Пластинка
Кратко
- Исполнитель
- Tangerine Dream
- Выпущен
- Март 1971 года
- Альбом
- Второй студийный альбом
- Треков в оригинале
- Три
- Лейбл
- Ohr OMM 56012
- Основной состав
- Фрёзе, Франке и Шройдер
Почему он важен
Решительный поворот от столкновения к космосу
На Alpha Centauri ранний экспериментальный язык Tangerine Dream начинает приобретать масштаб и терпение, позднее связанные с космической электронной музыкой. Дебют Electronic Meditation возник с другим составом и подчёркивал жёсткое групповое столкновение, обработанные традиционные инструменты и плотный импровизационный шок. Для второго альбома Эдгар Фрёзе работал с новыми участниками Кристофером Франке и Стивом Шройдером, создав трио, организованное вокруг гитары, органа, перкуссии, флейты и формирующихся электронных средств.
Синтезатор VCS 3 и первые опыты с Mellotron расширили палитру, но альбом ещё не использует устойчивую секвенсорную пульсацию, которая определит годы на Virgin. Вместо этого формы растут посредством дроуна, накатов тарелок, органной массы, дыхания и изменений кажущейся дистанции. Заглавная пьеса длиной в сторону пластинки делает выразительной саму продолжительность: звуки словно приближаются издалека за пределами комнаты, накапливаются до огромной плотности и наконец вводят голоса как ещё один слой масштаба.
Три трека образуют полное развитие от компактной органной прелюдии через неустойчивое столкновение к продолжительной космической среде. Альбом важен тем, что фиксирует переход в реальном времени: рок-инструментарий ещё не исчез, но центральной темой группы уже становится архитектура электронного пространства.
Германия, 1971
Новое трио входит в студию Диркса
На первом альбоме Tangerine Dream вместе с Фрёзе играли Конрад Шницлер и Клаус Шульце; оба ушли до второго LP. Кристофер Франке присоединился после работы с Agitation Free, принеся опыт перкуссиониста и растущий интерес к электронному звуку. Органист Стив Шройдер завершил новый основной состав трио для Alpha Centauri, хотя не остался на следующую серию альбомов. Группа записывалась в студии Дитера Диркса в Штоммельне близ Кёльна — лучше оснащённой среде, чем условия, окружавшие дебют.
Позднее Франке вспоминал, как впервые использовал Mellotron и приспосабливал музыкальные идеи к ограниченной длительности его лент. VCS 3 осваивали как источник сирен, скольжений и неустойчивого электронного движения, а не как клавишный инструмент для обычной мелодии. Ohr выпустил альбом в марте 1971 года под номером OMM 56012: три пьесы были распределены между сторонами LP по схеме одна плюс две. Официальная история группы называет пластинку ранним началом космической музыки и подчёркивает её сочетание органа, флейты, клавишных и электроники.
Фрёзе—Франке—Шройдер
Орган, перкуссия и электроника до классического состава
Гитара Фрёзе менее доминирует, чем на Electronic Meditation; внутри более широкого поля она может служить фактурой, низким давлением или обработанной гранью. Его партии органа и электроники перекрываются с продолжительной клавишной массой Шройдера, поэтому без сессионной документации надёжно разделить их в каждый момент невозможно. Перкуссия Франке создаёт крещендо, удары и перекатывающуюся силу, а не непрерывный роковый бэкбит. Указанные в кредитах флейта, арфа и цитра расширяют акустическую палитру, хотя микс часто превращает узнаваемые атаки в пространственные события.
Орган Шройдера даёт Sunrise in the Third System церемониальный центр и поддерживает более тёмную гармоническую основу длинных пьес. Флейта и вокализ Деннебурга означают, что альбом нельзя точно считать полностью инструментальным, хотя обычных спетых текстов в нём нет. Кредит Паулика на VCS 3 документирует ещё одного участника электронной работы, не делая его постоянным членом группы. Диркс и Хайман-Трозиен помогли запечатлеть ансамбль, чей широкий динамический диапазон идёт от далёкого дыхания до перегруженной массы органа и тарелок.
Ранняя космическая музыка
Медленное зажигание, неустойчивое пространство и хоровой масштаб
Sunrise in the Third System начинается органными аккордами с ощущением процессии и посредством медленного гармонического движения задаёт масштаб до того, как альбом становится бурным. Fly and Collision of Comas Sola открывает это управляемое пространство флейте, перкуссии и резким электронным вспышкам. Пьеса развивается эпизодически: парящие фрагменты накапливают напряжение, тарелки и барабаны вызывают столкновение, а затем фактура отступает, прежде чем следующий слой успевает закрепиться. Заглавная пьеса растягивается на всю вторую сторону и начинается с далёкой флейты и огромных накатов тарелок, чьё затухание заставляет студию казаться больше её стен.
Зовы VCS 3, органные дроуны и обработанные инструменты входят без устойчивого ритма, поэтому движение воспринимается как приближение, расширение и вращение. В поздней части Alpha Centauri вокализ ещё больше расширяет образ; это не ведущий вокал, а хоровое человеческое присутствие внутри электронной атмосферы. Запись сохраняет шероховатые края и переполненные частоты, которые позднейшие работы Tangerine Dream будут разделять чище. Эти ограничения служат индивидуальности музыки: космос здесь не безмятежен и не пуст, а неустойчив, физичен и способен на внезапный удар.
Путеводитель по трекам
Три этапа от восхода к Alpha Centauri
Sunrise in the Third System
Короткое вступление задаёт альбом органом, а не взрывом. Аккорды движутся с церемониальной весомостью, а более тихие фактуры вокруг них заставляют пространство словно постепенно светлеть. Астрономическое название указывает незнакомое место, но музыка не изображает буквальный восход и не определяет вымышленную планетную систему. Её структурная задача ясна: создать устойчивый горизонт, чей торжественный темп сможет нарушить гораздо более длинная и бурная следующая пьеса.
Fly and Collision of Comas Sola
Флейта, орган и электронный звук начинают в тревожной подвешенности, прежде чем перкуссия превращает наблюдение в событие. Накаты тарелок и активность барабанов создают обещанное названием столкновение, но пьеса не рассказывает подробную небесную историю. Вместо этого узнаваемые инструменты вновь и вновь теряют границы внутри эффектов и резонанса. Тринадцатиминутная продолжительность делает её первой полной демонстрацией диапазона нового состава: воздушное движение, тяжёлый удар и последствия занимают отдельные фазы без секвенсора, задающего регулярное время.
Alpha Centauri
Вся вторая сторона развивается в более медленном и крупном масштабе. Далёкая флейта и накаты тарелок задают глубину; затем орган и электронные зовы накапливаются, пока поле не оказывается переполнено движущимися слоями. Обычной мелодии, способной вести через все двадцать две минуты, нет. Ориентирами служат изменения плотности, регистра и близости. Вокализ на поздних этапах добавляет человеческую величину, не превращая пьесу в песню. Финал ощущается не столько прибытием к звезде, сколько поглощением средой, чьи границы постепенно исчезли.
Астрономическая рамка
Астрономические названия без научно-фантастического сюжета
Все три названия задают астрономическую рамку, но Alpha Centauri не документирован как линейное научно-фантастическое повествование. Third System подразумевает место вне знакомой географии и позволяет вступительному органу звучать церемониально, не назначая ему сюжет. Comas Sola — имя, связанное с кометой; оно даёт второй пьесе образ полёта и столкновения, который её меняющаяся плотность способна вызвать музыкально. Alpha Centauri называет ближайшую к Солнцу звёздную систему, однако длинная пьеса больше занята ощущаемой дистанцией, чем астрономическим описанием.
Пространство на этом альбоме создают задержка, реверберация, медленные вступления и звуки, размещённые на радикально разных кажущихся глубинах. Человеческое присутствие переходит от прикосновения к инструменту к хоровому вокализу, ни разу не овладевая средой. Последовательность можно услышать как увеличение масштаба: четырёхминутный рассвет, тринадцатиминутное событие и двадцатидвухминутное поле. Это формальное расширение — слышимый факт и редакционная интерпретация; оно не требует выдумывать путешественников, планеты или скрытый сюжет.
Ohr OMM 56012
Эдгар Фрёзе создаёт космический образ
Эдгар Фрёзе указан автором оформления оригинального альбома. Изображение показывает преображённое, насыщенно окрашенное лицо или голову на фоне космического поля, соединяя человеческое восприятие с астрономическим масштабом. Насыщенные тона и размытые границы избегают чистой технической образности, которой воспользуются позднейшие электронные пластинки. Лицо не служит портретом группы; оно словно подвергается воздействию света, пространства и визуального искажения.
Моника Фрёзе указана автором фотографии для обложки, которую дизайн Фрёзе включает в законченный конверт. Характерный ушеподобный знак Ohr помещает альбом в немецкий экспериментальный каталог, выпустивший и дебют. Разделение LP принципиально для оформления: два трека делят первую сторону, а заглавная работа занимает всю обратную. Позднейшие переиздания часто добавляют материал Ultima Thule или другие бонусы, но оригинальный визуальный образ и трёхтрековая архитектура определяют альбом 1971 года.
Март 1971 года
Ohr представляет новую индивидуальность Tangerine Dream
Ohr выпустил Alpha Centauri в Германии в марте 1971 года под номером OMM 56012. Это был второй студийный альбом Tangerine Dream и единственный регулярный LP состава Фрёзе—Франке—Шройдер. Здесь не приводится достоверный результат в национальном чарте; его историческое положение не следует раздувать неподтверждёнными коммерческими цифрами. Пластинка познакомила слушателей с индивидуальностью группы, заметно отличавшейся от Electronic Meditation, хотя между ними был лишь один альбомный шаг.
Современная андеграундная аудитория могла узнать орган, флейту и перкуссию, но сведение и электронная обработка вывели их из привычных рок-функций. Формат из трёх треков сделал заглавную сторону главным высказыванием, сохранив два контрастных подхода на первой стороне. Шройдер ушёл до Zeit, а Петер Бауман присоединился к составу, который приведёт группу к прорыву на Virgin. Тем не менее Alpha Centauri остался точкой, где публичный язык группы стал явно космическим, а не просто экспериментальным.
До Zeit
Ранний фундамент космической музыки
Сегодня Alpha Centauri признан основополагающим ранним альбомом Tangerine Dream и важным документом немецкого космического течения. Его значение связано с развитием, а не с утверждением, будто одна пластинка единолично изобрела жанр. Заглавная пьеса длиной в сторону пластинки даёт модель для Zeit и Atem, где медленная продолжительность и кажущаяся пространственная глубина станут ещё важнее. Электронные средства здесь исследовательские и неустойчивые; до точно повторяющихся секвенсорных систем Phaedra ещё несколько лет.
Альбом показывает, как орган, тарелки, флейта и голос могли создавать электронный масштаб до того, как синтезаторы стали господствовать в каждом слое. Франке станет многолетним основным участником, тогда как присутствие Шройдера лишь на одном альбоме придаёт этой записи особое гармоническое и фактурное равновесие. Переиздания облегчили доступ к связанным синглам и позднейшему архивному материалу, но эти добавления не должны размывать оригинальное высказывание из трёх частей. Пластинка сохраняет силу, потому что её пространство остаётся осязаемым и рискованным: каждый необъятный горизонт построен из дыхания, ударов по металлу, ленты, перегруженных клавиш и неуверенного контроля.
Оригинальная программа
Сохраните оригинальный трёхтрековый горизонт
Канонический альбом содержит три трека. Sunrise in the Third System — компактное вступление под водительством органа. Fly and Collision of Comas Sola занимает остаток первой стороны. Alpha Centauri заполняет всю вторую сторону.
Основной состав — Фрёзе, Франке и Шройдер, а не позднейшее трио Фрёзе—Франке—Бауман. Дополнительные партии флейты, вокализа и VCS 3 указаны в кредитах, не превращая их исполнителей в постоянных участников. Поскольку голос слышен, классификация альбома как Instrumental вводила бы в заблуждение. Бонусные синглы и материал расширенных изданий должны оставаться за пределами оригинальной трёхтрековой последовательности.
Маршрут прослушивания
От органного рассвета к пространству длиной в сторону пластинки
- Используйте органные аккорды вступления, чтобы установить исходный масштаб альбома.
- Следуйте за флейтой и электронными зовами в неустойчивый средний трек.
- Слушайте перкуссию как столкновение и расширение, а не непрерывный ритм.
- После переворота пластинки обращайте внимание на расстояние между флейтой и затуханием тарелок.
- Прослеживайте заглавную пьесу по изменениям плотности и близости, а не по границам куплетов.
- Заметьте момент, когда вокализ меняет человеческий масштаб среды.
- При повторном прослушивании сравните три вступительных жеста и всё более длинные пространства, которые они создают.
Исследовательский маршрут
Источники и дополнительное чтение
- Alpha Centauri — официальная история альбома и программа — Tangerine Dream
- Alpha Centauri — группа оригинального релиза — MusicBrainz
- Alpha Centauri — длительности треков, участники и кредиты — AllMusic
- Изменение технологий Tangerine Dream, 1967–1977 — Sound On Sound
- Alpha Centauri — обзор релиза и студии — The Strawberry Bricks Guide