Kayıt
Bir bakışta
- Sanatçı
- Kansas
- Yayımlandı
- Şubat 1975
- Albüm
- İkinci stüdyo albümü
- Özgün parçalar
- Altı
- Prodüksiyon
- Wally Gold ve Jeff Glixman
- ABD albüm zirvesi
- 57 numara
Neden önemli
Kansas Amerikan progresif rock'ının ne kadar büyüyebileceğini keşfeder
Song for America, Kansas'ın ilk klasik kadrosunun sıra dışı enstrümantasyonu tutarlı albüm diline dönüştürdüğü yerdir. İlk albüm hard rock, boogie, keman ve klavyeleri zaten birleştirmişti; ikinci kayıt uzun biçimli mimariyi temel beklenti yapar.
Altı parçalık LP'nin yarısı Kerry Livgren'ın yaklaşık sekiz, on ve on iki dakika süren bestelerine ayrılmıştır. Bunlar tek süitin üç sürümü değildir: başlık şarkısı çevresel ve ulusal tarihi inceler, Lamplight Symphony ölümle özel karşılaşmayı sahneler, Incomudro ise ruhani sürekliliği ele alır.
Diğer yarı albümün grubun yolda sınanmış fizikselliğinden kopmasını önler. Down the Road, Lonely Street ve The Devil Game riffleri, blues ağırlığını, dönüşümlü baş vokalleri ve kısa biçimleri kullanır.
Kansas albümü kendisi düzenler; Steve Walsh ile Livgren geniş klavye söz dağarcığını paylaşır, Robby Steinhardt kemancı ve ikinci baş vokal işlevi görür, Hope-Ehart ritim bölümü ise ani ölçek değişimlerini taşır.
Albüm Leftoverture'ın sağlayacağı ani kitlesel çıkışı üretmedi; ancak ABD'de 57 numaraya ulaştı ve sonradan altın sertifika aldı. Katalog yaşamı başlık parçasını erken Kansas'ın belirleyici bestelerinden biri yaptı.
1974–75
Turne grubu daha keskin stüdyo kimliğiyle döner
Albüm Kansas'ın Mart 1974'teki ilk kaydını ve grubun dinleyicisini büyütmeye başlayan kapsamlı turneyi izledi. Altı müzisyen sabit kadro ve LP yüzünün tamamını üç parçayla doldurabilecek yeni malzemeyle stüdyoya döndü.
Kayıt 1974'te Hollywood'daki Wally Heider Recording Studio'da yapıldı. İlk albümün yapımcısı Wally Gold prodüksiyonu Jeff Glixman'la paylaştı; Peter Granet mühendisliği yaptı, düzenleme kredisi Kansas'a verildi.
Glixman'ın gelişi tek kredinin ötesinde önemlidir. Grubun büyük 1970'ler ortası serisiyle ilişkilendirilen yapımcı olacaktı; Song for America ise Gold'un ilk albümdeki rolünden bu uzun ilişkiye geçişi korur.
Özgün LP yalnız altı parça içeriyor, ancak yaklaşık kırk beş dakika sürüyordu. Birinci yüz kısa Down the Road'u iki geniş Livgren eserinin önüne koydu; ikinci yüz on iki dakikalık Incomudro'dan önce iki kısa grup şarkısı kullandı.
Kirshner albümü Şubat 1975'te yayımladı. Masque eylülde izledi; bu, Kansas'ın büyük hiti öncesindeki zorlu albüm-turne döngüsünün kanıtıdır.
Bu nedenle Song for America ne çekingen bir ilk albüm ne de başarı sonrası inceltmedir. Ticari beklentiler katılaşmadan önce en iddialı ilk oranlarını tanımlayan çalışan grubu yakalar.
Altı aranjör
Klasik altılı kendisini orkestralamayı öğrenir
Walsh org ağırlığı, synthesizer hareketi ve hem doğrudan rock'ı hem uzun felsefi çizgileri taşıyabilen yüksek, esnek baş vokal sağlar. Piyanosu Down the Road'a klavye destanlarından farklı merkez verir.
Livgren'ın temel uzun biçim yazarı, gitarist ve klavyeci olarak üçlü rolü albümü biçimlendirir. ARP yaylıları ve synthesizer'lar dış orkestraya gerek duymadan topluluğu büyütür.
Steinhardt'ın kemanı hem solo enstrüman hem düzenleme sesidir. Down the Road ve The Devil Game'deki şarkıcılığı albümün tek sabit vokal anlatıcı sunmasını da engeller.
Williams akustik destek ile elektrik riff tanımı arasında hareket eder. Livgren da gitar ve klavye çaldığı için Williams'ın atağı çoğu kez bir bölümün sabit kenarını kurar.
Hope ile Ehart büyük biçimleri anlaşılır kılar. Bas çizgileri değişen armoni boyunca yönü korurken davul, glockenspiel, gong ve Moog davulu sürekli ağırlık olmadan zirveleri ayırır.
Konuk müzisyenlerin olmaması önemlidir. Her senfonik yükseliş, blues dönüşü ve perküsyon olayı altı grup üyesiyle stüdyo ekibince üretilir.
Ses ve yapı
Üç doğrudan şarkı, kendi içinde eksiksiz üç dünya
Song for America düzenlemeler iç orkestral roller yarattığı için öncülünden daha geniş duyulur. Org kütle sağlayabilir, synthesizer mesafe önerebilir, keman armoninin üstünde şarkı söyleyebilir, gitarlar akustik dokudan hard rock atağına geçebilir.
Başlık parçası birikimli biçimi gösterir: yinelenen vokal malzemesi değişmiş çevrede dönerken klavyeler, keman ve ritim bölümü tarihsel genişlik hissi yaratır.
Lamplight Symphony daha teatral ve kapalıdır. Sessiz klavye alanları, vokal bakışı ve yükselen topluluk pasajları tek odayı psikolojik açıdan büyük hissettirir.
Incomudro en geniş zamansal yayı kullanır. Yinelenen motifler, enstrümantal geçişler ve Ehart'ın gongu ile elektronik perküsyonu ruhani sorgulamayı durağan vaaz yerine fiziksel sıralamaya dönüştürür.
Üç kısa parça bilerek farklıdır. Down the Road hızlı yol enerjisine, Lonely Street blues rock ağırlığına sahiptir; The Devil Game ise daha keskin ahlaki yüzleşme için Steinhardt'ın vokali ve kemanını kullanır.
Prodüksiyon ilk kariyer hamlığının bir bölümünü korur. Değeri sonraki arena parlaklığından çok altı müzisyenin bar grubu gücüyle kendi içinde eksiksiz progresif drama arasında hareket etmeyi keşfedişini duymaktadır.
Parça rehberi
Yoldan Atman'a altı şarkı
Down the Road
Livgren ile Walsh Steinhardt'ın öncülük ettiği kısa turne şarkısıyla açar. Piyano, gitarlar ve keman hızlı hareket yaratırken ritim bölümü biçimi doğrudan tutar.
Sözlerin yol bakışı hırsı istikrarsızlığa bağlar: hareket fırsat sunar, fakat kalıcı ev vermez. Steinhardt'ın sesi şarkıya ardından gelen uzun eserlerden daha pürüzlü doku verir.
Açılış olarak albüm çevre tarihine ve doğaüstü dramaya genişlemeden önce Kansas'ı çalışan Amerikan grubunun fiziksel yaşamına yerleştirir.
Song for America
Livgren'ın on dakikalık başlık bestesi geniş enstrümantal alanla başlar ve insan dönüşümünden önceki ve sonraki toprağı inceler. Kaygısı basit marş biçimindeki yurtsever kutlama değil, çevresel ve tarihseldir.
Piyano, org, ARP ve Moog synthesizer'lar ölçeği kurarken keman şarkı söyleyen karşı çizgi sağlar. Glockenspiel sürekli orkestral parıltı yerine seçili noktalarda parlaklık ekler.
Vokal bölümler enstrümantal gelişimle dönüşümlüdür; gözlemin sonuca genişlemesini sağlar. Yinelenen malzeme eseri kıta-nakarat tekrarına indirgemeden birlik verir.
Down the Road'un ardından şarkı hareketi bir grubun yolculuğundan kıtanın uzun görünümüne genişletir. Karşıtlık albümün hırsını ilk on beş dakikada tanımlar.
Lamplight Symphony
Odasında yalnız yaşlanan adam ölmüş eşinin varlığıyla veya anısıyla karşılaşır. Şarkı onun algısına yakın kalıp kederi ve belirsiz ziyareti doğaüstü olayın kanıtından önemli yapar.
Sessiz klavyeler ve ses lamba ışığındaki kapanmayı kurar. Anı karşılaşmaya dönüşürken keman ve daha dolu grup pasajları duygusal alanı büyütür.
Senfonik başlık enstrümantasyon kadar inşayı tanımlar. Temalar değişmiş güçle döner, topluluk dış orkestraya gerek duymadan şefkat, korku ve boşalmadan geçer.
Birinci yüzü kapatan parça başlık şarkısının kamusal ölçeğini içe çevirir. Ulusal zaman bir kişinin gecesine, çevresel kayıp yasa dönüşür.
Lonely Street
Walsh, Williams, Hope ve Ehart albümün blues ağırlığı en yüksek eserini birlikte yazar. Yavaş ve ağır riff, kent ortamındaki yalnızlıkla ilgilenen baş vokali destekler.
Gitarlar kaba kalırken org, keman ve ritim ayrıntısı parçanın genel blues rock'a dönüşmesini önler. Hope'un bası ve Ehart'ın davulları her yinelenen figüre artan kütle verir.
Kolektif yazarlığı ve indirgenmiş biçim ölçeği iki Livgren destanından sonra önemli sıfırlama sağlar. İkinci yüz metafiziğe hemen dönmek yerine sokak seviyesinde başlar.
The Devil Game
Hope ile Walsh ayartı ve ahlaki tercih üzerine kısa mücadele kurar. Steinhardt'ın baş vokali uyarıya dramatik varlık verirken keman hard rock çerçevesini keser.
Gitarlar ve org uzun süite açılmak yerine ileri baskıyı sürdürür. Kısa enstrümantal yanıtlar mücadeleyi hareketli ve dolaysız hissettirir.
Lonely Street ile Incomudro arasında şarkı sıradan kırılganlığı, onun anlatı bölümü olmadan kapanışın daha büyük ruhani sorgusuna bağlar.
Incomudro – Hymn to the Atman
Livgren'ın on iki dakikalık finali alt başlığını Hindu Atman kavramından alır ve yaşamı, ölümü ve süren ruhani benliği ele alır. Sözler Hindu öğretisinin eksiksiz bildirisi değil, yazarın felsefi keşfi olarak duyulmalıdır.
Düzenleme düşünsel vokal pasajları, yinelenen klavye ve gitar motifleri, keman öncülüğündeki geçişler ve giderek büyüyen perküsyonla açılır. Ehart'ın gongu ve Moog davulu son aşamalara ayrı ritüel ölçeği verir.
Walsh'un vokali eseri kopuk anlatı gibi ele almadan uzun çizgileri taşır. Hope'un bası geçişleri yönlü tutarken iki gitarist ve iki klavyeci armonik ağırlığı yeniden dağıtır.
Başlığın uydurma ilk sözcüğü ve açık alt başlığı gizemi adlandırılmış felsefi göndermenin yanına koyar. Bu gerilim kesinliği göstermek yerine arayan müziğe uyar.
Albüm sonu olarak Incomudro ölümlülük ve tercihi kaydın en geniş biçiminde toplar. Başlık şarkısının çevresel tarihini veya Lamplight Symphony'nin özel yasını çözmez; sorgu düzeyini değiştirir.
Altı ayrı konu
Tek konsept değil; ulus, ölümlülük ve tercih
Song for America kesintisiz tek konsept albüm değildir. Altı parçasının konuşmacıları, ortamları ve ölçekleri ayrıdır; grubun hareket, sonuç ve değişimden sonra kalanlara ilgisiyle bağlanırlar.
Başlık parçası toprak, yerleşim ve çevresel dönüşümle ilgilidir. Her şarkıyı ulusal alegoriye çeviren anahtar olarak kullanılmamalıdır.
Ölümlülük Lamplight Symphony ile Incomudro'da farklı görünür. İlki tek odada keder ve algılanan buluşmayla kalır; ikincisi yaşam-ölüm sınırı boyunca ruhani kimliği düşünür.
Down the Road ile Lonely Street istikrarsızlığı sıradan hareket ve yalnızlığa yerleştirir. Somut ortamları albümün metafizik parçalarını çalışan rock grubunun fiziksel söz dağarcığına bağlı tutar.
The Devil Game tercihi etkin mücadele yapar. Şarkılar tek kahraman uydurmadan yol, kıta, oda, sokak, ayartı ve ruhani ufuk arasında hareket eder.
Kartal ve sözcük işareti
Logoyu da tanıtan kartal
Peter Lloyd kapağı boyadı ve bu albümde tanıtılan Kansas logosunu da tasarladı. İlk eleştirmenlerden biri unutulmaz biçimde yengeç sansa da merkezî yaratık stilize kartaldır.
Kartal organik ulusal simgeyi mekanik, neredeyse heraldik tasarımla birleştirir. Başlığı Amerika'ya değinirken müziği açık yurtsever imgelerine direnen albüme uyar.
Sanat yönetimini Ed Lee yaptı; arka kapakta doğrudan grup fotoğrafı vardı. Ayrıntılı amblem ile sıradan altı kişilik portre karşıtlığı müziğin progresif ölçekle yol grubu gücü arasındaki hareketini yansıtır.
Yeni logo Kansas'ın görsel kimliğinin kalıcı parçası oldu. Böylece Song for America yalnızca ilk müzikal bildiriyi değil, sonraki çıkış albümlerinin tanınacağı sözcük işaretini de kurdu.
Çıkıştan önce
Yavaş büyüyen katalog temel taşı
Kirshner Song for America'yı Şubat 1975'te yayımladı. Albüm Billboard 200'de 57 numaraya ulaşarak görünürlükte ilerledi, fakat Leftoverture'ın İlk Beş başarısından hâlâ çok önceydi.
On dakikalık başlık parçası yaklaşık üç dakikalık single düzenlemesine indirildi. Bu sürüm bestenin gelişiminin çoğunu kaldırarak radyo erişimi sundu; kayıt anlatısında albüm sürümünün yerini almamalıdır.
Albüm sonradan ABD altın sertifikası aldı. Yavaş katalog başarısı Kansas'ın turneyle kurduğu dinleyiciyi ve sonraki hitlerin yarattığı yenilenen ilgiyi yansıtır.
Hiçbir kısa şarkı albüm kimliğine Carry On Wayward Son veya Dust in the Wind gibi egemen olmaz. Bunun yerine başlık bestesi ile Incomudro Kansas'ın ilk progresif erişiminin kanıtı oldu.
Geriye dönük tepkiler uzun eserlerde değişir; ancak talepleri tesadüfi değil, merkezîdir. Altı parçanın üçü dinleyiciden sekiz-on iki dakikalık gelişimi izlemesini ister.
İlk zirve
İlk progresif bildiri
Song for America Kansas'ın kitlesel çıkış öncesindeki en açık ilk belgesi olarak kalır. Klasik kadro tamamdır, logo vardır ve uzun biçimli hırs bütünüyle duyulur.
Başlık parçası tam uzunluğu alışılmış single biçimine dirense de konser ve derleme temel parçası oldu. Açık Amerikan konusunu senfonik progresif inşayla sunar.
Lamplight Symphony ile Incomudro Livgren'ın ilk yazımının iki yanını korur: dramatik anlatı ve felsefi varsayım. Hiçbiri başlık eseriyle değiştirilebilir değildir.
Masque aylar içinde izleyip grup sesinin bazı bölümlerini karartacaktı; Leftoverture daha sonra karmaşık albüm parçalarıyla radyo şarkıcılığı arasındaki ilişkiyi sıkılaştıracaktı.
Albümün kalıcı değeri yalnızca geçiş olmadan gelişimseldir. Kansas bu altı besteyi doğrulamak için sonraki hitlere ihtiyaç duymadı; sonraki başarı katalogdaki yerlerini yalnızca daha görünür yaptı.
Hangi sürüm?
LP'yi single düzenlemesinden ayırın
Altı özgün albüm parçasıyla başlayın. Düzenlemeleri veya canlı ekleri karşılaştırmadan önce Incomudro'dan sonra durun.
2004 genişletilmiş baskı Song for America'nın single düzenlemesini ve 1975'te Cleveland'da kaydedilen canlı Down the Road'u ekler. Bu bonuslar kullanılmayan stüdyo bölümlerini değil, promosyon ve sahne pratiğini aydınlatır.
Org, synthesizer, keman, gitarlar ve glockenspiel'in ayrı kalıp kalmadığını sınamak için tam başlık parçasını kullanın. Lamplight Symphony düşük düzey klavye atmosferi ve dinamik yükseliş için daha iyi sınamadır.
Incomudro'nun perküsyonu agresif mastering'de baskın olabilir. Dengeli baskı, son büyürken bas yönünü, kemanı ve klavye dokusunu korumalıdır.
Baskı notları özgün parça sayısını altı olarak korumalıdır. 2004 bonuslarını 1975 LP'sinin parçası saymak yüz mimarisini ve tempoyu yanlış temsil eder.
Dinleme yolu
Etkiden önce mimariyi duyun
- İlk geçiş: Altı özgün parçayı dinleyin ve her vinil yüzün kısa açılıştan geniş sona büyümesine izin verin.
- Ölçeği izleyin: Yolu, kıtayı, odayı, sokağı ve ruhani ufku karşılaştırın.
- Şarkıcıları izleyin: Steinhardt'ın iki kısa baş vokalini Walsh'un uzun biçimli sunumundan ayırın.
- Klavyeleri izleyin: Üç destan boyunca piyano, org, Moog, ARP ve sentetik yaylıları ayırın.
- Bonusları ekleyin: Single düzenlemesiyle canlı icrayı yalnızca LP oranlarına alıştıktan sonra kullanın.
Araştırma izi
Kaynaklar ve ileri okuma
- Kansas resmî diskografisi — Kansas
- Kansas resmî tarihçesi — Kansas
- Song for America genişletilmiş sürüm kaydı — MusicBrainz
- Song for America kredileri ve incelemesi — AllMusic
- Song for America sertifika kaydı — RIAA