Rock Tarihi
Hareket Hâlinde.

1959 uçak kazası kopuş simgesine dönüştü, fakat geride kalan müzik grupları, yazarları ve sanatsal bağımsızlık fikrini biçimlendirmeyi sürdürdü.

Don McLean daha sonra kazayı ‘müziğin öldüğü gün’ olarak ölümsüzleştirir. Holly, Valens ve Richardson birbirinden çok farklı eserler bırakır; kayıtları sonraki şarkı yazarlarını ve grupları etkilemeyi sürdürür.

Modal çerçeveleri ve azaltılmış armonik hareketi solistlere geleneksel bebop akor dizilerinden daha fazla alan sağlar.

What'd I Say, gospel kökenli çağrı-cevap yapısını seküler rhythm and blues ile birleştirir. Bazı yayıncılar imalı icrasına itiraz ederken kayıt Charles için büyük bir pop ve R&B hitine dönüşür.

Hamburg'daki uzun geceler ham Liverpool grubunu Britanya beat patlamasının ardındaki dayanıklılığı, repertuvarı ve sahne güvenini kurmaya zorladı.

John Lennon, Paul McCartney, George Harrison, Stuart Sutcliffe ve davulcu Pete Best, Beatles'ın Hamburg'daki ilk dönemine başlar. Sözleşmeleri kulübe ve ziyarete göre değişir; fakat uzun, çok setli geceler onları geniş bir repertuvar kurmaya ve sahne ustalıklarını keskinleştirmeye zorlar.

Berry Gordy Tamla'yı 1959'da kurmuştu. 14 Nisan 1960'ta Motown Record Corporation'ı tüzel kişiliğe kavuşturup Tamla ile bağlantılı plak şirketlerini Motown çatısı altında topladı. Motown olağanüstü etkili bir crossover stratejisi geliştirerek, önceki rhythm-and-blues ve rock-and-roll atılımlarının üzerine kurulu biçimde Siyah sanatçıların çok ırklı dev pop kitlelerine ulaşmasına yardım eder.

Cathy's Clown, Everly'lerin yakın armonili şarkı söyleyişini ayırt edici bir gitar-pop düzenlemesine taşır. Vokal yaklaşımları erken dönem Beatles, Simon & Garfunkel ve sonraki pek çok rock ikilisi için önemli bir referansa dönüşür.

Kahvehaneler, plak dükkânları ve siyasi şarkı Greenwich Village'ı yakında rock sözlerini dönüştürecek yazar-icracı için atölyeye çevirdi.

Minnesotalı on dokuz yaşındaki genç ocakta New York'a gelir ve Greenwich Village folk sahnesine katılır. Birkaç yıl içinde folk, blues, şiir ve güncel şarkı geleneklerinden beslenerek ana akım dinleyicinin popüler şarkı sözlerinden beklentisini çarpıcı biçimde genişleten yazarlardan biri olacaktır.

Brian Wilson, kardeşleri Carl ve Dennis, kuzenleri Mike Love ve arkadaşları Al Jardine; vokal armonisi, sörf imgeleri, otomobiller ve gençlik yaşamı çevresinde bir California sound'u geliştirmeye başlar. Brian Wilson'ın yazarlık ve stüdyo tutkusu daha sonra bu ilk imgenin çok ötesine geçer.

Please Mr. Postman, Motown'ın ABD pop listesindeki ilk bir numarası olur. Özlü düzenlemesi ve çağrı-cevap vokalleri şirketin erken crossover sound'unu tanımlamaya yardım eder; Britanyalı gruplar daha sonra çok sayıda Motown şarkısı kaydeder.

Reading Festival bir rock kurumuna dönüşmeden önce Harold Pendleton'ın göçebe National Jazz and Blues Festival'ı, değişen kitlesini barındırabilecek alanı tekrar tekrar ararken on yıl boyunca rhythm and blues, beat, psychedelia ve hard rock'ı bünyesine kattı.

Çok farklı iki grup Amerikan kaynak materyalini Britanya rock grubu için rakip modellere dönüştürdü.

Decca grubu reddettikten sonra menajer Brian Epstein bir EMI sözleşmesi sağlar. George Martin 6 Haziran'da Abbey Road'da Beatles'ı dinler ve kayıtlarını biçimlendirecek ortaklık başlar.

İki grup da Siyah Amerikan rhythm and blues ile rock and roll'undan derinlemesine beslenir. Erken dönem Stones Chicago blues'u ve R&B'yi öne çıkarırken repertuvarının önemli bölümünü Chuck Berry çevresinde kurar.

Plak şirketi kaydı finanse etmeyi reddeder. Brown masrafı kendisi karşılar. Ortaya çıkan albüm—ham, coşkulu, kalabalığın kendinden geçişi işitilir—1963'ün en çok satan kayıtlarından biri olur ve Amerika'yı ‘şov dünyasının en çalışkan adamı’yla tanıştırır.

Canlı kulüp repertuvarı listelere egemen albüme, televizyon olgusuna ve gençlik ile kitle iletişim araçları arasında yeni ilişkiye dönüştü.

Please Please Me'nin çoğu tek bir maraton gününde kaydedilir. Beatles 11 Şubat 1963'te on dört parçanın onunu kaydeder; daha önce kaydedilmiş dört single yüzü albümü tamamlar.

Blowin' in the Wind ve A Hard Rain's A-Gonna Fall, popüler şarkının siyasi vicdanın bütün ağırlığını taşıyabileceğini ortaya koyar. Joan Baez sivil haklar yürüyüşlerinde Dylan'ın şarkılarını söyler. Popüler müzik ile kamusal yaşam hiç bu kadar iç içe olmamıştır.

Yaklaşık on beş milyon kişinin izlediği Palladium gösterisi çılgınlığı ulusal bilince taşımaya yardım eder. ‘Beatlemania’ terimi o sonbahar Britanya basınında yaygın kullanıma girer.

Britanyalı gruplar Amerikan müziğini değişmiş biçimde geri verdi ve grupları kimin kurduğunu, şarkıları kimin yazdığını, gençlik kültürünü kimin yönettiğini değiştirdi.

9 Şubat 1964. Kennedy suikastının yarası hâlâ taze olan Amerika, Liverpoollu dört gencin prime time televizyonda I Want to Hold Your Hand'i çalmasını izler. Gençlik kültürü bir daha asla aynı olmaz.

Dave Davies'in kesilmiş hoparlör distorsiyonu ve Ray Davies'in kompakt riffi You Really Got Me'yi ağır gitar rock'ının erken dönüm noktalarından biri yapar. Power chord saldırısı, distorsiyonlu gitar ve garage-rock'ın diğer öncülleriyle birlikte sonraki hard rock, metal ve punk için önemli bir referansa dönüşür.

Eric Burdon'ın güçlü vokali ile Alan Price'ın orgu, önceki sürümleri Amerikan folk müziğinde geniş biçimde dolaşmış geleneksel bir şarkının minör tonlu düzenlemesine öncülük eder. Kayıt uluslararası hit ve Britanya İstilası'nın dönüm noktası olur.

Big Sur, Esalen'da ve sonra Monterey'de kitlesel gösteri mantığına bilinçli biçimde direndi; Joan Baez, Joni Mitchell, Crosby Stills Nash & Young ve diğer sanatçıları yakınlık, peyzaj ve sanatçı topluluğu çevresinde kurulan festival kültürüne taşıdı.

Hunsrück yamacında şarkı yazarları, folk müzisyenleri, kabare sanatçıları ve siyasi düşünürler, rock gençlik underground'unu ele geçirmeden önce eleştirel Almanca şarkıyı yeniden kurmaya yardım eden festival kültürü yarattı.

Elektrikli enstrümanlar folk şarkı yazımını silmedi; diline ritim bölümü, yeni kitle ve kalıcı tartışma verdi.

Dylan bir grupla üç elektrikli şarkı çalar; tezahürat, yuhalama ve şaşkınlık karışımının ardından iki akustik parça için geri döner. Pete Seeger daha sonra itirazının elektriğin kendisine değil bozuk sese yönelik olduğunu söyler; ünlü balta hikâyesi kabloları kesme girişiminden değil bir sözden doğmuştur. Set folk ile rock'ın çarpışmasının kalıcı simgesine dönüşür.

Roger McGuinn'in on iki telli Rickenbacker'ı, grubun armonileri ve Dylan'ın şarkısı folk rock'ın belirleyici ticari atılımlarından birini yaratır. Üslup Atlantik'in iki yakasında zaten biçimleniyordu; ancak bu kayıt ona anında tanınan elektrikli jangle söz dağarcığını verir.

Rubber Soul; Norwegian Wood'da sitar, Think for Yourself'te fuzz bas ve giderek belirsizleşen sözlerle daha bütünlüklü, içe dönük bir Beatles albümü sunar. Brian Wilson daha sonra albümün bütünlüğünün kendisini zorladığını ve Pet Sounds'u yaratma isteği uyandırdığını söyler; bağlantıyı kurmak için hemen eve arabayla dönme yönündeki ünlü hikâyeye gerek yoktur.

Bringing It All Back Home ve Highway 61 Revisited sürreal, edebî yazıyı giderek elektriklenen düzenlemelerin içine yerleştirir. Alışılmadık altı dakikalık süresine rağmen Like a Rolling Stone radyoda yoğun biçimde çalınır ve büyük hit olur.

Kısa amplifiye set, folk canlanmasını zaten yeniden biçimlendiren gelenek, sahiplik ve sanatsal değişim tartışmalarını açığa çıkardı.

Rock Werchter ve Pukkelpop'tan çok önce Bilzen'da gönüllülerin kurduğu festival, cazın, beat'in, psychedelia'nın, progresif rock'ın, heavy müziğin ve sonunda punk'ın aynı evrilen kurumda nasıl yer alabileceğini kamusal biçimde öğrendi.

Tomorrow Never Knows drone, teyp döngüleri, ters çevrilmiş gitar ve sıkıştırılmış davullar üzerine kurulur. Eleanor Rigby grubun olağan enstrümantasyonunu çift yaylı dörtlüsüyle değiştirir. Birbirinden keskin biçimde ayrılan on dört şarkı boyunca kayıt tekniği yazımın parçasına dönüşür.

Stüdyoyu bestenin parçasına dönüştüren dört kanallı deneylerin, sıkıştırılmış davulların, teyp döngülerinin ve keskin biçimde farklı şarkıların içine bakış.

Brian Wilson, diğer Beach Boys üyeleri turneye çıkarken Los Angeles'ın önde gelen stüdyo müzisyenleriyle enstrümantal parçaları kurar; ardından karmaşık vokal düzenlemelerini kaydetmek için grubu geri getirir. Aylar süren beste, kayıt ve kurgu, grubun önceki sörf ve otomobil imgesine benzemeyen bir plak üretir. Pet Sounds, Brian Wilson'ın Amerikan Rubber Soul'una cevabı olarak tasarlanmıştır. Britanya'daki karşılanışı da Beatles ile George Martin'i Sgt. Pepper'ın stüdyo ölçeğindeki tutkularına ilerlerken cesaretlendirir.

13th Floor Elevators müziğini açıkça psychedelic rock diye tanımlayan ilk gruplar arasındadır. 1966 tarihli ilk albümleri ‘psychedelic’ sözcüğünü albüm adına yerleştirir; Tommy Hall'un elektrikli sürahisini, garage-rock gücünü ve uyuşturucu merkezli felsefesini kullanarak Texas psychedelia'sı ile acid rock'ın erken dönüm noktalarından birini yaratır.

Eric Clapton, Jack Bruce ve Ginger Baker blues malzemesi, enstrümantal virtüözlük ve uzun konser doğaçlamaları çevresinde bir power trio kurar. Ölçekleri ve etkileşimleri sonraki hard rock, progresif rock ve jazz-rock için etkili referanslara dönüşür.

Kirjurinluoto'daki 600 kişilik ana konserden giderek uluslararasılaşan ritim müziği buluşmasına Pori Jazz, kendi tarihini yıl yıl belgelerken alışılmadık süreklilikle büyüdü.

Hayalî bir konserle çerçevelenen on üç parça; orkestral düzenlemeler, teyp manipülasyonu, Hint enstrümanları ve Peter Blake ile Jann Haworth öncülüğündeki ekibin hazırladığı ayrıntılı ambalaj. Müzik, sıralama ve kapak tek bir bütünlüklü olay olarak sunulur.

Bir alter ego grubun, dört kanallı yaratıcılığın ve alışılmadık ölçüde ayrıntılı ambalajın bir plak yayınını nasıl ortak kültürel olaya dönüştürdüğü.

Özgün Britanya albümü Foxy Lady ile açılır ve Manic Depression'ı içerir; sonraki Amerikan baskısı hit single Purple Haze'i ekler. Hendrix her iki yapılandırmada da gitarı orkestral enstrüman, gürültü kaynağı ve konuşan bir ses gibi ele alır.

Doors'ın dört kişilik kadrosunda kalıcı bir bas gitarist yoktur. Ray Manzarek sahnede ve erken kayıtlarda bas partilerini klavyede çalarken Larry Knechtel dâhil stüdyo müzisyenleri ilk albümde gerektiğinde bas gitar ekler. Bu alışılmadık düzen gruba açık, org öncülüğündeki kimliğini kazandırmaya yardım eder.

Syd Barrett'ın şarkıları çocuk tekerlemesi imgelerini, pop özlülüğünü ve serbest biçimli doğaçlamayı birleştirir. Pink Floyd albümü Abbey Road'daki EMI Studios'ta, Beatles'ın orada Sgt. Pepper üzerinde çalıştığı dönemle kesişen bir zamanda kaydeder.

Lou Reed, John Cale ve grup arkadaşları uyuşturucu ve cinsel altkültür üzerine şarkıları drone, gürültü ve özlü pop ile birleştirir. Andy Warhol prodüktör olarak belirtilir ve muz görselini sağlar; albümün ilk ticari erişimi sınırlıdır ama etkisi sonraki yıllarda büyük ölçüde artar.

California pop'u, San Francisco psychedelia'sı, Britanya rock'ı, soul ve Hint klasik müziği bilinçli biçimde uluslararası tek sahnede buluştu.

Monterey Pop'tan bir hafta önce müzik, peyzaj ve katılımcı tasarım bir dağ amfitiyatrosunda birleşti.

Göl kıyısındaki caz festivali binlerce canlı performansı korurken blues, fusion ve progresif rock'a açıldı.

Central Park'taki Wollman Rink'te düşük maliyetli yaz konser serisi, müzikal çalkantı on yılında sessizce New York'un rock, caz, soul ve folk'a açılan en demokratik pencerelerinden biri oldu.

Alexandra Palace'ta Pink Floyd, Soft Machine, şairler, ışık sanatçıları, filmler ve binlerce gece eğlencesi katılımcısı International Times yarar etkinliğini Britanya psychedelia'sının belirleyici bütüncül ortam etkinliklerinden birine dönüştürdü.

1967'nin son günlerinde Londra underground'u Hendrix'i, Pink Floyd'u, Soft Machine'i, Arthur Brown'ı, projeksiyonları ve gece boyu duyusal aşırı yükü dev Olympia etkinliğine sıkıştırdı.

Utrecht karşı kültürü Jaarbeurs içinde hem Holland Pop'u hem sonraki Lowlands fikrini öngören, rock, sanat ve gösteriden oluşan geniş gece dünyası kurdu.

Hendrix çift albümü blues, elektronik, doğaçlama ve ağır gitarın bir arada yaşayabildiği stüdyo ortamı olarak kullandı.

İki LP'ye yayılan otuz şarkı, Beatles'ın bazen ayrı çalıştığı bazen grup olarak birlikte çaldığı, giderek parçalanan seanslarda yaratılır. Revolution 9 uzun bir teyp kolajıdır; Helter Skelter daha ağır rock'a yönelir; Blackbird özünde solo McCartney performansıdır. Albüm hem ortak çeşitliliklerini hem büyüyen ayrılıklarını açığa çıkarır.

Çift albüm çok sayıda konuk ve kapsamlı stüdyo inşasıyla Experience'ı genişletir. Uzun Voodoo Chile blues doğaçlamasından gelişirken All Along the Watchtower katmanlı elektrik gitarlarla Dylan'ın şarkısını kökten yeniden düzenler.

Sekiz şarkı New York'taki üç stüdyo tarihinden bir araya getirildi; yayımlanan albüm ağırlıklı olarak birinci ve üçüncü seanslardan beslenir. Morrison basçı Richard Davis, gitarist Jay Berliner ve Modern Jazz Quartet davulcusu Connie Kay dâhil caz kökenli müzisyenlerle çalıştı. Ağırlıklı akustik enstrümantasyon ile Kay'in ölçülü, rock dışı yaklaşımı plağa askıda duran nabzını verir.

Ücretsiz konserler Pink Floyd, Jethro Tull ve çağdaşlarını bir Royal Park'a yerleştirip ortak alanda müzik üzerine dört yazlık müzakereyi başlattı.

Essen beş gün ve birçok mekânda Alman underground gruplarını uluslararası rock, folk, chanson, free jazz, siyasi şarkı, kabare ve multimedyanın yanına yerleştirerek savaş sonrası Alman popüler kültürünün belirleyici buluşma noktalarından birini yarattı.

Michael Lang ve Ric O’Barry, Mayıs 1968'de Gulfstream Park'ta Jimi Hendrix çevresinde aceleyle iki günlük bir deney kurdu; tropik hava planı yarıda bıraktı, fakat festival tarihine taşınacak bir taslak, kayıtlar ve dersler bıraktı.

Başka festivalin aynı yarış pistini denemesinden yedi ay sonra yeni prodüksiyon onlarca rock, soul, folk, blues ve caz sanatçısını eşzamanlı iki sahneye getirdi ve Amerikan festival modelinin ne kadar hızla endüstriye dönüştüğünü gösterdi.

Anıtsal 1970 etkinliğinden önce hızla büyüyen iki Isle of Wight festivali yerel deneyi Avrupa'nın merkezî karşı kültür sahnelerinden birine dönüştürdü ve Bob Dylan'ı üç yıldaki ilk tam konseri için geri getirdi.

İki iddialı San Jose festivali The Doors, Jefferson Airplane, Janis Joplin, Jimi Hendrix ve hızla yükselen Santana'yı fuar alanına getirdi; ancak tartışmalı program, kötü uyuşturucular ve rakip ücretsiz festival seriyi güven ile karşı kültür ekonomisi üzerine vaka çalışmasına dönüştürdü.

Costa Mesa'da ve sonra Devonshire Downs'ta Newport Pop, Batı Yakası festival modelinin altyapısını ne kadar hızla aşabildiğini ve Woodstock şablonu popüler hafızaya sabitlemeden önce kitlesel rock dinleyicisinin çoktan geldiğini gösterdi.

Seattle underground basınından ve absürd Piano Drop'tan doğan Sky River, ulusal festival patlaması bütünüyle gelmeden kırsal Washington'ı geçici karşı kültür deneyine dönüştürdü.

Açık hava tiyatrosundaki küçük Ascension Day pop buluşması olarak başlayan etkinlik Hollanda'nın en uzun soluklu rock geleneklerinden birine ve sonraki Hollanda mega festivallerinin lojistiği için eğitim alanına dönüştü.

King Crimson ocakta provalara başlar ve ilk halka açık performansını 9 Nisan'da Londra'daki Speakeasy'de verir. Atılımları 5 Temmuz'da, DGM Live'ın yaklaşık 650.000 olarak bildirdiği Hyde Park seyircisi önünde Rolling Stones'u desteklerken gelir.

21st Century Schizoid Man distorsiyonlu güçle açılır; I Talk to the Wind flüt ve ölçülülükle cevap verir. Mellotron, doğaçlama, caz hassasiyeti ve bestelenmiş drama progresif rock'a en açık erken albüm ifadelerinden birini verir.

Özgün kadronun kısa, yoğun tarihi ve aşındırıcı ses ile orkestral ölçeği yan yana koyan beş parçalık albüm.

Bir yıldaki iki albüm Led Zeppelin'ı heavy rock'ın belirleyici yeni güçlerinden biri yapar. Amplifiye blues, Britanya folk'u, akustik doku, stüdyo katmanları ve aşırı dinamik karşıtlığı birleştirirler. Plaklar hard rock'ı pekiştirmeye yardım eder ve 1960'ların sonundaki birkaç başka grupla birlikte heavy metal'in doğan dili üzerinde büyük etki kurar.

Planlanmış ticari festival Bethel'da geniş geçici yerleşime dönüştü. Film ve kayıtlı ses daha sonra dört zorlu günü kalıcı karşı kültür simgesine çevirdi.

Gimme Shelter Merry Clayton'ın kıyametvari çığlığıyla açılır ve hiç gevşemez. You Can't Always Get What You Want gospel korosu ve ertelenmiş umudun sesiyle kapatır. Let It Bleed 1960'ların kötü bitişinin sesidir.

Tehlikeli hızla kurulan ücretsiz Rolling Stones konseri yönetilmeyen güç, belirsiz sorumluluk ve önlenebilir risk konusunda vaka çalışmasına dönüştü.

Fransa'dan çıkarılan Festival Actuel bir Belçika köyünde yeniden kuruldu ve Soft Machine, Pink Floyd, Frank Zappa ile önemli free-jazz seslerini tek programda birleştirdi.

Varsity Stadium'daki revival programı John Lennon'ın aceleyle kurduğu Plastic Ono Band'in ilk halka açık performansına dönüştü.

Woodstock'tan iki ay önce Barry Fey Mile High Stadium'ı büyük üç günlük rock programı, deneyimli festival prodüksiyonu ve göz yaşartıcı gazla biten ücretli giriş kavgasıyla doldurdu; bu aynı zamanda özgün Jimi Hendrix Experience'ın son konseriydi.

Woodstock küresel simgeye dönüşmeden altı hafta önce Atlanta, karşı kültür festival patlamasının Amerikan Güneyi'ne çoktan ulaştığını kanıtlayan dev Southern rock buluşması düzenledi.

Woodstock'tan iki hafta önce Electric Factory Concerts Mays Landing'deki yarış pistine olağanüstü derin üç günlük program getirdi; profesyonelce yürütüldü, geniş katılım gördü ve resmî film ya da soundtrack kamusal hafızaya sabitlemediği için sonradan gölgede kaldı.

Woodstock'tan iki hafta sonra yapılan Texas International Pop, festival patlamasını blues, soul, psychedelia ve hard rock'ın devasa bir hafta sonunu paylaştığı, sıcağa boğulmuş geniş bir Güney ovasına taşıdı.

1969'da Newport, Miles Davis ve Dave Brubeck'i Led Zeppelin, James Brown, Sly & the Family Stone ve daha genç, çok daha öngörülemez kalabalıkla birleştirerek jazz festival kültürünü dengesiz yeni bölgeye itti.

1968'in radikal Essener Songtage etkinliğinden sonra Grugahalle Britanya blues'u, progresif rock ve kendi adını almak üzere olan Alman underground'u için basınç odasına dönüştü.

Woodstock'tan üç hafta önce elli binden fazla kişi, Doors, Santana, Chicago Transit Authority ve Led Zeppelin'ın Kuzeybatı sahnesini paylaştığı olağanüstü geniş kapsamlı, sorunsuz yürütülen festival için Gold Creek Park'ta toplandı.

Louisiana'daki Labor Day hafta sonunda organizatörler bir yarış pistini çift ses sistemi, bol erzak ve yerel makamlarla şaşırtıcı ölçüde işbirlikçi bir ilişki sayesinde üç günlük rock kampına dönüştürdü; kapıların hemen ötesindeki dünyayı ise ırksal gerilim ve sokağa çıkma yasakları biçimlendiriyordu.

Florida'daki Thanksgiving hafta sonu King Crimson, Janis Joplin, Jefferson Airplane ve Rolling Stones'u yağmura boğulmuş yarış pistine getirdi; resmî düşmanlık, kötü hava ve lojistik baskı “Woodstock South” vaadini daha sert festival hikâyesine dönüştürdü.

İki günlük Güney Kaliforniya pop festivali büyük rock sanatçılarını Coachella Valley'ye getirdi ve yaz festivali patlaması zirveye ulaşmadan önce Palm Springs'i kalabalık kontrolü, şiddet ve gençlik kültürü siyasetiyle yüzleşmek zorunda bıraktı.

Woodstock'tan bir ay önce Laurel Race Course yeni festival ekonomisinin hem olanaklarını hem kırılganlığını açığa çıkaran kompakt ama olağanüstü iki gecelik programa ev sahipliği yaptı.

SIU Edwardsville kampüsünde çadırlı yaz serisi on yıldan uzun süre üniversite kültür programı ile büyük rock tanıtımı arasındaki çizgiyi bulanıklaştırdı.

Ann Arbor 1969'da blues için alışılmadık derecede ciddi platform yarattı, sonra caz ve R&B'ye genişledi; seri Siyah müzikten ödünç alırken yaratıcılarını kenara iten rock festivallerine düzeltme oldu.

Gevşek belgelenmiş üç Cambridge buluşmasında ücretsiz giriş, doğaçlama sahneler ve David Bowie ile King Crimson gibi sanatçıların erken performansları kentsel yeşil alanı Britanya ücretsiz festival kültürü laboratuvarına dönüştürmeye yardım etti.

Kırsal Gifu'da Nakatsugawa Folk Jamboree, gençlik siyaseti ile popüler müziğin yeniden müzakere edildiği anda Japonya'nın doğan folk ve şarkıcı-şarkı yazarı hareketine açık hava buluşma yeri verdi.

Black Sabbath ile Emerson, Lake & Palmer aynı ölçek iştahını karşıt güç türlerine yöneltti.

Yaklaşık 800 sterline on iki saatlik seansta büyük ölçüde canlı kaydedilen albüm yağmur, kilise çanı ve Tony Iommi'nin triton çevresinde kurulu yavaş gitar riffiyle açılır. Orta Çağ otoritelerinin onu ‘şeytan aralığı’ diye yasakladığı tanıdık hikâye abartılı olsa da triton Batı armonisinde uzun süre keskin biçimde kararsız bir aralık sayılmıştır. Sabbath bu kararsızlığı heavy metal'in kurucu albümlerinden birinin merkezine dönüştürür.

Keith Emerson, Greg Lake ve Carl Palmer klasik müziği rock'a taşımaya adanmış bir süpergrup olarak birleşir. Emerson daha önce Nice ile sahnede Hammond org parçalamıştı. ELP daha ileri giderek stadyum seyircileri için tam klasik uyarlamalar sahneleyecektir.

Dağılış Nisan 1970'te Paul McCartney'nin grupla yeniden çalışma planı olmadığını söylemesiyle kamuoyuna açıklanır. John Lennon ayrılacağını önceki eylülde özel olarak bildirmişti; dört üye de derin ticari ve kişisel anlaşmazlıklar içinde ayrı kariyerlere yöneliyordu. Hukuki fesih birkaç yıl daha sürecektir.

Blues festivali geleneği Royal Bath and West Showground'da progresif, heavy, psychedelic ve jazz-rock'a açıldı.

Rotterdam uluslararası üç günlük rock buluşmasını Kralingse Bos içine yerleştirdi ve Hollanda karşı kültürünün belirleyici belgesini yarattı.

Afton Down'daki beş gün Hendrix, The Who, Miles Davis, Joni Mitchell ve kitlesel seyirciyi festivale erişimin çözülmemiş siyasetine taşıdı.

Küçük, ücretli bir pop, blues ve folk festivali; ücretsiz 1971 Glastonbury Fayre'in dönüştüreceği kesintili bir tarihi başlattı.

Limburg'daki tek günlük Pentecost festivali kalıcı bir Hollanda kurumunun büyüyeceği yıllık ritmi kurdu.

Janis Joplin, Grateful Dead, The Band ve yol arkadaşları Kanada'daki tren yolculuğunu gayriresmî müzik topluluğuna dönüştürdü.

Mahkeme tedbir kararı ilan edilen sanatçıları uzak tuttu; yine de yaklaşık 30.000 kişi Connecticut kayak yamacında kitlesel kamp kurdu.

Kalıcı altyapı, giriş jetonları ve döner sahne Michigan'da 200.000 kişilik kitle ve siyasi tepkiyle karşılaştı.

Temmuz 1970'te Byron'da Atlanta'nın festival deneyi, merkezinde Hendrix ve Allman Brothers olan, ilk etkinlikten daha büyük, daha gevşek ve daha efsanevi geçici şehre dönüştü.

Almanya'nın Woodstock'a yanıt girişimi Baltık adasına soğuk yağmur, örgütsel kaos ve mali çöküş içinde geldi ve her şeyden önce Jimi Hendrix'in son festival performansıyla hatırlandı.

Temmuz 1970'te Aachen'ın Soers stadyumunda Britanya progresif rock'ı, Alman deneysel müziği ve blues ağırlıklı festival kültürü Batı Almanya'nın en güçlü açık hava programlarından birinde on binlerce kişinin önünde birleşti.

Finlandiya'nın ilk büyük rock festivali öğrenci destekli deneyden 100.000 kişilik krize büyüdü; ardından küçülerek, öğrenerek ve Ruissalo adasında kalıcı kuruma dönüşerek siyasi tepkiyi atlattı.

New South Wales Central Coast'ta tamamen Avustralyalı bir program yaklaşık on bin kişiyi açık hava deneyine çekti; ayakta kalan film ve ses kayıtları yerel sahnenin festival biçimini kendi adına sınadığı anı belgeler.

Oregon hükümeti 1970'te neredeyse düşünülemez bir şey yaptı: yetkililer müzik, kamp ve hoşgörülen kural ihlalinin Portland'daki şiddetli çatışmayı önleyebileceğine inandığı için eyalet parkında ücretsiz karşı kültür festivaline yardım etti.

Şiddetli yaz fırtınası Manitoba'nın yüzüncü yıl rock festivalini lojistik doğaçlamaya dönüştürdü; organizatörleri Winnipeg Stadium'ı terk etmeye, binlerce kişiyi yakındaki arenaya taşımaya ve Led Zeppelin'i gecenin ilerleyen saatlerine dek çalmaya ikna etmeye zorladı.

Phun City ve Windsor gibi doğaçlama Britanya buluşmalarından Watchfield, Deeply Vale ve Stonehenge'e, ayrıca Hollanda'daki ücretsiz konser deneylerine uzanan gevşek kültür ortaya çıktı; burada festival üründen çok geçici yaşam biçimiydi.

Ulusal televizyon Alice Cooper, Stooges, Mountain, Grand Funk Railroad ve Traffic'i rock'ın daha ağır ve tuhaf bir şeye dönüşmesinin anlık görüntüsü olarak koruyunca Cincinnati yaz festivali stadyum konserinden fazlası oldu.

Memorial Day hafta sonunda kırsal Illinois alanı on binlerce kişilik geçici şehre dönüştü; yalnız festival söylencesi değil, hukuki kayıtlar, fotoğraflar ve alışılmadık zenginlikte yerel arşiv bıraktı.

Karşı kültürün kıyı merkezlerinden uzakta Wadena, Amerikan festival patlamasının ulusal, karmaşık ve yerel altyapının kaldırması neredeyse olanaksız hâle geldiğinin bir başka kanıtı oldu.

Kırsal Wisconsin'da Sound Storm 1970'in olağanüstü geçici rock şehirleri dalgasına katıldı; kitlesel kitleyi birden ev sahipliği yaptığı toplumsal deney için hiç tasarlanmamış peyzaja çekti.

Yerel siyasetçe tekrar tekrar engellenen John Brower'ın festivali sonunda motosiklet etkinliği kamuflajıyla Mosport Park'a ulaştı ve dönemin Kanada'daki en büyük rock buluşmalarından biri oldu.

Mayıs 1970'te Staffordshire çiftliğindeki hırslı iki günlük festival Grateful Dead'i ilk kez Britanya'ya getirdi ve ülkeyi sarmak üzere olan dev açık hava sezonunun ön gösterimini yaptı.

Mick Farren'ın Sussex buluşması biletli underground festivali olacaktı; destek etkinlikten günler önce çökünce kalıcı etkisi olan sert, doğaçlama ücretsiz festivale dönüştü.

Banquet House Farm'daki hırslı folk, blues ve rock hafta sonu çadırları yıkan, alanı su basan ve Pazar programını fiilen yok eden şiddetli Pennine fırtınasıyla karşılaştı.

Doğu Sırbistan'ın uzun soluklu rock yarışması, yeni Yugoslav grupları için çok önemli sahneye dönüştü; ancak kesin başlangıç yılı bile ayakta kalan kayıtlarda tartışmalıdır.

Santiago'nun doğu eteklerinde Piedra Roja düzgün sahnelenmiş konserden çok Şili'nin görünür hippi ve rock gençlik kültürüne sahip olduğunun ani kamusal ifşası oldu.

Steve Howe kadroya tamamen yerleşmişken Yes, Yours Is No Disgrace, Starship Trooper ve Perpetual Change'i uzun biçimli progresif sound'larının açık planına dönüştürür. Close to the Edge 1972'ye aittir ve aşağıda kendi yılında yer alır.

Stairway to Heaven albüm odaklı FM radyonun en kalıcı parçalarından biri olur. 1977'ye gelindiğinde grubun kendi basın malzemesi onu FM radyoda o sırada en sık çalınan parça diye tanımlıyordu. Grup albümü geleneksel bir ad olmadan ve adı dış kapağa basılmadan yayımlar. Üyelerin seçtiği dört simge iç kısımda ve plak etiketinde belirerek adsız albüme kalıcı görsel kimliğini verir.

Ian Anderson albümün resmî bir konsept plak olarak tasarlanmadığını defalarca söylemiştir. Yine de evsizlik, örgütlü din, inanç ve toplumsal yargı üzerine yinelenen kaygıları ona güçlü tematik bütünlük verir.

Ortak doğaçlama, Damo Suzuki'nin kendiliğinden vokalleri, Jaki Liebezeit'ın disiplinli davulu ve Holger Czukay'ın teyp kurgusu üzerine kurulu çift albüm. Halleluhwah tek nabzı on sekiz dakika sürdürür; Aumgn elektroakustik kolaja geçer.

Can'in döngüsel ritim, kurgulanmış doğaçlama ve Damo Suzuki ile korkusuz ilk tam stüdyo ifadesinden oluşan çift albümünün içine bakış.

Peter Gabriel'ın teatral hikâye anlatımı ve Phil Collins'in yeni enerji kazanmış, caz etkili davulu The Musical Box ile The Return of the Giant Hogweed'i sürükler.

Birinci yüz yirmi dakikalık Tarkus süitidir; yinelenen malzeme, değişen ölçüler ve Keith Emerson'ın klavyeleri, Greg Lake'in sesi, bası ve gitarı ile Carl Palmer'ın davulu arasındaki etkileşimden kurulu yedi bölümlük eser. William Neal'ın armadillo-tank kapak görseli müziğe aynı ölçüde melez görsel kimlik verir.

Gezici festival kalıcı bir yuva buldu ve progresif ölçek, hard-rock otoritesi ile punk'ın gelişiyle biçimlenen on yıla girdi.

Roskilde 1971'de öğrencilerin kurduğu kaotik Sound Festival olarak başladı; on yılın sonunda gönüllüleri, uluslararası yıldızları ve Avrupa festival simgesine dönüşecek turuncu sahnesiyle kâr amacı gütmeyen kuruma dönüşmüştü.

Clacton Round Table'ın mütevazı bir bağış etkinliği olarak planladığı Weeley, Britanya festival çevresi aniden başka bir yere ihtiyaç duyunca altı haneli Bank Holiday buluşmasına dönüştü.

Görkemli programlı sekiz günlük buluşma olarak ilan edilen Celebration of Life, Atchafalaya River yanında geç açıldı, vaat edilen programın çoğunu kaybetti ve festival hırsı izinleri, suyu, gölgeyi, güvenliği ve reklam doğruluğunu aştığında olanlara dair sert derse dönüştü.

1971'de on binlerce kişi Pink Floyd, Humble Pie, Focus ve CCC Inc. içeren ücretsiz program için Amsterdamse Bos'ta buluştu; bir yıl sonra park rock, caz, klasik deney, yazarlar ve sinemacıları birleştiren 24 saatlik siyasi-kültürel buluşmanın “Vietnamweide” alanı oldu.

Joensuu müzisyenleri çalacak daha fazla yere ihtiyaç duyduklarına karar verince doğan Ilosaarirock, 1971 Rockrieha'dan Finlandiya'nın kalıcı bağımsız festival kurumlarından birine büyüdü.

Oslo'nun batısındaki küçük adada Kalvøya Norveçli sanatçılarla uluslararası rock çevresi arasında yinelenen buluşma noktası oldu; folk ve yerel karşı kültürden büyük turne sanatçılarına yöneldi.

Köy folk etkinliği diktatörlük altında 1971'de Portekiz'in büyük rock deneyine dönüştü; sonra 1982'de devrim ve demokrasiyle dönüşmüş ülkeye geri döndü.

Maribor'dan Ljubljana, Zagreb, Belgrad ve Novi Sad'a gezen BOOM, progresif ve hard-rock gruplarının yarışabildiği, işbirliği yapabildiği ve canlı kayıtlarda korunabildiği ender tüm-Yugoslav platformunu yarattı.

Adelaide'in güneyindeki çiftlikte Myponga Black Sabbath'ı güçlü Avustralya programıyla eşleştirdi ve kendisini basit Woodstock kopyası değil progresif müzik festivali olarak ilan etti.

Motor yarışı planları çevresinde başlayan şey Valle de Bravo yakınında kültürel şok dalgası hem La Onda'yı hem Meksika rock'ını izleyen kısıtlama yıllarını tanımlamaya yardım eden kitlesel rock buluşmasına dönüştü.

Medellín yakınında Ancón Kolombiya'nın genç rock sahnesini üç günlük açık hava etkinliğinde topladı; gazeteler bunu hızla hippiler, ahlak ve modern gençlik kültürü üzerine ulusal tartışmaya dönüştürdü.

İki yüze yayılan üç parça. On sekiz dakikalık başlık süiti yinelenen temalar, karşıt bölümler ve dikkatle planlanmış dönüş boyunca ilerler. Close to the Edge senfonik progresif rock'ın belirleyici ifadesidir.

Yes'in riffler, karşıtlıklar ve yinelenen temalardan üç uzun parçayı nasıl kurduğu ve en ünlü kadrosunun sınırına nasıl ulaştığı.

Foxtrot döneminin sonraki sahnelerinde Gabriel süiti tiyatroya dönüştürür; Willow Farm sırasında çiçek maskesi, Apocalypse in 9/8 sırasında siyah geometrik Magog kostümü kullanır. Tilki başı ve kırmızı elbisesi Supper's Ready'ye değil The Musical Box performanslarına aittir.

Klaus Dinger'in durmaksızın Apache beat'i ile Michael Rother'ın katmanlı gitarı Hallogallo'yu sonradan motorik diye adlandırılan nabzın belirleyici kayıtlarından biri yapar. Neu! fikri tek başına yaratmaz; ancak ilk albümü ona daha sonra post-punk, indie rock ve elektronik müzikte yankılanan özellikle açık ve etkili bir biçim verir.

Birkaç aşamada kurulan albüm önceki Londra kayıtlarını, Keith Richards'ın kiraladığı Nellcôte villasında Rolling Stones Mobile Studio ile kaydedilen meşhur gevşek temel parçaları ve Los Angeles'taki Sunset Sound'da yapılan büyük overdub ile vokal seanslarını birleştirir. Dönemin eleştirileri bölünür: bazıları odaksız, bulanık bir çift albüm duyarken diğerleri Stones'un en güçlü plaklarından birini hemen tanır. İtibarı 1970'ler boyunca daha da büyür ve sonunda rock kanonunun en sık övülen albümlerinden biri olur.

Geniş uluslararası program Porto Riko'nun kuzey kıyısında Holy Week muhalefeti, zorlu hava ve kıyı prodüksiyonuyla karşılaştı.

Yağmura boğulmuş Lancashire tarlasında Bickershaw hırslı Amerikan anlaşmalarını, Britanya underground kültürünü ve neredeyse komik lojistik baskıyı 1970'lerin başının en tuhaf büyük festivallerinden birinde birleştirdi.

İşgal, komün ve ücretsiz festival siyasetinden doğan Windsor, birkaç yüz kişiden Crown bağlantılı arazide kimin toplanma, kamp kurma ve müzik yapma hakkı olduğu üzerine doğrudan çatışmaya dönüştü.

Melbourne dışındaki dört Australia Day hafta sonunda Sunbury, ithal Woodstock imgesinin ötesine geçip daha yüksek sesli ve kendine daha güvenen Avustralya rock kültürünün vitrini oldu; ta ki mali yapısı ile uluslararası hırsları sonunda modeli çökertene dek.

Tedbir kararlarıyla eyalet sınırlarının ötesine sürülen Erie Canal Soda Pop Festival sonunda Wabash River yanındaki Bull Island'a indi; alan kapasitesinin çok ötesindeki kitle suyu, yiyeceği, güvenliği ve takvimi altüst etti, ardından terk edilen sahne yakıldı.

Tupholme Abbey yanındaki arazide Britanya'nın en büyük 1972 rock buluşmalarından biri büyük sanatçıları, cezalandırıcı havayı ve mali yaşamı yine de garanti edemeyen giderek profesyonelleşen festival makinesini birleştirdi.

Pink Floyd sıradan insan baskısı üzerine bütünleşmiş canlı süiti eksiksiz albümün dünya çapındaki modeline dönüştürdü.

Faust IV grubun kolajını, gürültüsünü ve tekrarını sarsıcı ucunu kaybetmeden görece erişilebilir bir albüme taşır. Krautrock on iki dakikalık drone ve gitar duvarıyla açılırken Jennifer ile The Sad Skinhead Faust'un ne kadar tuhaf biçimde melodik olabildiğini gösterir.

Alan Parsons Billboard 200'de 900 haftadan uzun kalan bir plağın ses mühendisliğini yapar. Time, Money ve The Great Gig in the Sky radyo klasikleri olur. Albüm o günden sonraki her on yılda geçerliliğini koruyan insanlık durumu savını kurmak için teyp döngüleri, synthesizer'lar ve konuşma kullanır.

I Know What I Like (In Your Wardrobe), 1974'te 21 numaraya ulaşarak Genesis'in ilk Birleşik Krallık liste hiti olur. Firth of Fifth ile The Cinema Show uzun klavye, gitar ve ritmik gelişimi Gabriel dönemi kadrosunun en ünlü iki bestesine yerleştirirken Peter Gabriel'ın teatral sahne kimliği grubun merkezinde kalır.

Yaklaşık otuz dakikalık Karn Evil 9 plak kesintisini aşar: First Impression birinci yüzün sonunda başlar ve ikinci yüzde sürer; onu Second ve Third Impressions izler. H.R. Giger biyomekanik kapağı 1973'te, Alien'ın yayımlanıp görsel dilini dünya çapındaki sinema seyircisine taşımasından altı yıl önce tasarlar.

Kaydın büyük bölümünde hâlâ ergen olan Mike Oldfield iki bölümlük ilk albümü besteler ve küçük bir konuk müzisyen grubunun desteğiyle neredeyse tüm enstrümanları çalar. Virgin Records'ın yayımladığı ilk albüm olur ve sonunda tahminen on altı milyon kopya satar.

Resmî programda yalnız Grateful Dead, Allman Brothers Band ve The Band varken Watkins Glen 1973'e gelindiğinde ölçek hikâyesinin seyircinin kendisi olduğunu kanıtladı.

Bill Graham Oakland Coliseum'da tüm günlük stadyum rock gösterisini yinelenebilir Bay Area ritüeline dönüştürdü; ütopik komünden çok ustaca yönetilen kitle eğlencesiydi.

Ocak 1973'te Waikato çiftliğinde uluslararası baş sanatçılar ve derin yerli program Yeni Zelanda'ya ilk gerçekten büyük ölçekli açık hava rock buluşmasını verdi.

Otoyol yolculuğu çevresinde kurulu yirmi iki dakikalık beste; synthesizer'ları, elektronik perküsyonu, işlenmiş sesi, flütü, gitarı ve yol seslerini birleştirir. Uluslararası başarısı belirgin Alman elektronik kimliğini ana akım dinlemeye taşır.

Kraftwerk'in yol gürültüsü, synthesizer'lar, flüt, işlenmiş ses ve yolculuğun sabit hissinde uluslararası bir dili nasıl bulduğu.

Robert Fripp, John Wetton ve Bill Bruford'dan oluşan stüdyo çekirdeği, önceki birkaç kadrodan konukların katılımıyla King Crimson'ın 1970'lerdeki son albümünü kaydeder. David Cross ayrılışından kısa süre önce kaydedilen canlı doğaçlama Providence'ta yer alır.

Edgar Froese, Christopher Franke ve Peter Baumann kararsız analog sekanslamayı, Mellotron'u ve yavaş değişen dokuyu sonradan Berlin School diye adlandırılan yaklaşımın belirleyici uluslararası ifadesine dönüştürür. Phaedra sahneyi tek başına yaratmaz ama sequencer öncülüğündeki diline kalıcı bir biçim verir.

Damo Suzuki'nin ayrılışından sonra Can özel bir solist olmadan devam eder: vokalleri Michael Karoli ile Irmin Schmidt paylaşır. Albüm önceki kadronun ritmik disiplinini korurken daha geniş, caz esintili ve elektronik bir sound'a ilerler. Rosko Gee Can'e 1977'ye kadar katılmayacaktır.

Bucolic Frolic sonraki on yıl boyunca progresif gösteri, hard rock ve caza ev sahipliği yapacak yinelenen açık hava alanını kurdu.

ABC Entertainment ile Ontario Motor Speedway hem geniş ücretli kitle hem yayın kameraları için tek günlük kitlesel etkinlik kurdu.

Sayılmayan kitlesel seyirci Sedalia'nın fuar alanı sistemlerini altüst etti ve Missouri Senatosu soruşturmasına yol açtı.

Yaz gündönümü çevresindeki on yıl boyunca Stonehenge yanındaki tarlalar; grupların, gezginlerin, komünlerin, ses sistemlerinin ve siyasi tartışmaların kadim anıtın yanı başında geçici dünya kurduğu genişleyen Britanya ücretsiz festival kültürünün merkezi oldu.

Belkin Productions Cleveland Municipal Stadium'ı arena çağı ölçeği, FM radyo kültürü ve kalabalık riskinin ayrılmaz olduğu, yinelenen tüm günlük rock makinesine dönüştürdü.

Kōriyama'da One Step beş büyük konser gününde yaklaşık kırk sanatçı ve yetmiş binden fazla ziyareti bir araya getirerek 1970'lerde Japonya'nın en büyük açık hava rock etkinliklerinden biri oldu.

Birbirinden çok farklı iki albüm, yokluğu duyulur kılmak için uzun süreyi, analog teknolojiyi ve negatif alanı kullandı.

Roger Waters'ın yazdığı ve konuk vokalist Roy Harper'ın söylediği Have a Cigar, müzik endüstrisinin dalkavukluğunu ve cehaletini acı biçimde komik bir performansa dönüştürür.

Derin suda sürüklenmek gibi duyulan, birer albüm yüzünü kaplayan iki synthesizer eseri. Rubycon, Phaedra planını daha organik, daha akışkan, daha az mekanik bir şeye inceltir. Edgar Froese'nin gitarı melodi değil doku olarak belirir. Berlin School'un en eksiksiz hâlidir.

Born to Run'ın ağustos yayınından iki ay sonra Springsteen 27 Ekim'de Time ve Newsweek kapaklarında aynı anda yer alır; tanıtım kampanyasının ölçeği albüm hikâyesinin parçasına dönüşür.

Bazı endüstri isimleri geleneksel nakaratı olmayan yaklaşık altı dakikalık bir single'ın radyoda çalınacağından kuşkulandı. Capital Radio DJ'i Kenny Everett ön kopyayı merak uyandıracak biçimde tanıttı ve iki gün içinde on dört kez çalarak yayın öncesi talep yaratmaya yardım etti. Single ardından Birleşik Krallık'ta dokuz hafta bir numarada kaldı.

Windsor'un 1974'teki şiddetli sonundan sonra Britanya olağanüstü uzlaşma denedi: terk edilmiş askerî havaalanı, temel kamu hizmetleri ve yıllarca geleneksel kapıları reddeden ücretsiz festival kültürüne resmî hoşgörü.

Windsor dağıtıldıktan sonra People's Free Festival yok olmaktan çok hareketlendi; Watchfield, Kent ve sonraki Berkshire alanları arasında dolaşırken geniş gezgin çevresi kalıcı mekâna sahip olmadan kültür kurmayı öğrendi. Kesin 1977 rotası on yıllık çerçeveye sığdırılamayacak kadar belirsizdir.

Doğu Vestfalya'da ‘ücretsiz ve açık havada’ bilet politikasından fazlasına dönüştü: ticari olmayan festival kültürü için kalıcı ifade ve rock'ın ticarileşmesine Alman yanıtı oldu.

Werchter'daki küçük Rock & Blues Festival olarak başlayan etkinlik iki alanlı Torhout/Werchter makinesine büyüdü; tekrar, ölçek ve giderek uluslararasılaşan programla Belçika festival kültürünü dönüştürdü.

Maresme kıyısında Canet Rock diktatörlüğün son ayları ile onu izleyen belirsiz geçiş sırasında Katalan müziğini, progresif rock'ı, siyasi beklentiyi ve gençlik karşı kültürünü birleştirdi.

São Paulo eyaletinin kırsal Fazenda Santa Virgínia alanında Águas Claras rock, MPB, caz, tiyatro ve doğaçlama ortak yaşamı Brezilya askerî diktatörlüğünün kültürel kısıtlamalarına dayanan yinelenen festivalde birleştirdi.

Punk, progresif rock'ın çevresindeki mekanizmaya saldırdı, ancak müzik tarihi hiçbir zaman bir türün diğerini öldürmesi kadar basit değildi.

Yaklaşık yirmi dokuz dakikadaki on dört şarkı rock'ı aşağı pena vuruşlarına, kancalara, donuk mizaha ve hıza indirger. Ramones erken rock and roll, kız grubu pop'u, sörf müziği ve garage rock'tan beslenerek yalnızca prog karşıtı manifesto olmadan giderek pahalılaşan ve ayrıntılanan ana akıma kompakt bir alternatif yaratır.

Johnny Rotten'ın küçümseyen sesi ve Steve Jones'un overdrive gitarı 20 dakikalık klavye süitleriyle ilgilenmeyen bir kuşağın sesine dönüşür. Punk müzikal hareketten çok kültürel bir savdır: rock karşı çıkması gereken kurumun kendisine dönüşmüştür.

Birinci yüz, bireyin gitar keşfinin totaliter devletçe bastırıldığı 20 dakikalık distopik süittir. Rush plak şirketinin ticari albüm talebini reddedip yine de yayımlar. Ticari atılımları olur.

On dakikalık başlık parçası soul etkili Young Americans dönemini Bowie'nin Low'da daha da geliştirdiği motorik ve elektronik yaklaşımlara bağlar. Golden Years, TVC 15 ve Thin White Duke kişiliği Station to Station'ı bu evreler arasında kilit esere dönüştürür.

Rochdale yakınındaki Pennine vadisinde birkaç yüz kişilik buluşma space rock, komünler, punk ve gönüllü altyapının birlikte yaşamayı öğrendiği binlerce kişilik ücretsiz festivale büyüdü.

County Cork'taki yerel organizatörlerce kurulan Macroom, kenti canlandırma deneyinden İrlanda rock'ını, folk'u ve uluslararası turne kültürünü bağlayan yedi yıllık buluşmaya büyüdü.

İçeride 1.800 kişiyle başlayan Nyon folk festivali göl kıyısına taşındı, sahneler ekledi ve Paléo'ya dönüşen gönüllü odaklı kültürü kaybetmeden müzikal dünyasını genişletti.

Bowie'nin parçalanmış şarkıları ile Kraftwerk'in demiryolu kesinliği elektroniğin rock'ı içeriden yeniden düzenleyebileceğini gösterdi.

David Bowie ve Tony Visconti iki albümün prodüktörlüğünü yapar; Brian Eno enstrüman, sistem ve ortak yazımla katkıda bulunur. Low'un çoğu Fransa'daki Château d'Hérouville'de kaydedilip Batı Berlin'deki Hansa'da tamamlanır veya mikslenir; Heroes bütünüyle Hansa'da kaydedilen albümdür. İkinci yüz ağırlıklı olarak enstrümantaldir; geniş elektronik parçalar ve Warszawa ile Subterraneans'ta seyrek, anlatısal olmayan vokal pasajları bulunur.

Kraftwerk'in etkisi erken electro ve hip-hop'a en ünlü biçimde 1982'de ulaşır; Afrika Bambaataa & the Soulsonic Force'un Planet Rock'ı Trans-Europe Express'in melodisini Computer World'deki Numbers'ın ritmiyle birleştirir. Plak Bronx DJ kültürü ile elektronik dans müziği arasında önemli köprüye dönüşür.

Grubun özgün 1970'ler döneminde yayımlanan tek Sex Pistols stüdyo albümü Steve Jones'un yoğun katmanlı gitarını kompakt, çatışmacı bir şarkı dizisiyle birleştirir. Plak EMI, A&M ve Virgin'ı içeren çalkantılı plak şirketi anlaşmaları zincirinin ardından gelir ve Britanya punk'ının belirleyici belgesine dönüşür.

Albüm John ile Christine McVie ayrılırken, Lindsey Buckingham ile Stevie Nicks ilişkilerini bitirirken ve Mick Fleetwood'un evliliği de çökerken kaydedilir. Şarkılar üst üste binen kırılmaları grup performansına dönüştürür. Katalog ömrü olağanüstü kalır: 17–23 Temmuz 2026 Birleşik Krallık liste haftasında Rumours albüm listesinde toplam 1.158 haftaya ulaştı.

George Orwell'ın Animal Farm'ından esinlenen ama olay örgüsünü uyarlamayan Roger Waters köpekleri, domuzları ve koyunları 1970'ler Britanya'sının toplumsal tipleri olarak yeniden kurar. İki kısa Pigs on the Wing bölümü Dogs, Pigs (Three Different Ones) ve Sheep'i çevreleyerek albümü açıp kapatır.

WDR Essen'daki Grugahalle'den tüm gece rock konserini kurgulanmamış sahne değişimleri, radyo stereo sesi ve iki on yıl boyunca olağanüstü müzik kesitini koruyan kamera arşiviyle canlı trans-Avrupa yayınına dönüştürdü.

Kraftwerk sentetik ritmi, tekrarı ve grafik kimliği sıradanlaştırmadan pop için yeterince özlü hâle getirdi.

The Robots ve The Model, Kraftwerk'in elektronik vizyonunu özünden hiçbir şey kaybetmeden en yalın, radyoya en uygun biçimine indirger. The Man-Machine elektronik müziğin basitleşmeden erişilebilir olduğu albümdür.

Eruption, Eddie Van Halen'ın hızını, kontrolünü, armoniklerini ve iki elle tapping'ini iki dakikadan kısa süreye yoğunlaştırır. Tapping'i icat etmemiştir ama kayıt tekniği kitlesel ölçekte yaygınlaştırır ve sonraki rock gitaristi kuşağından beklentileri yeniden belirler.

Yaklaşık otuz beş dakikadaki yirmi bir parça punk'ın sıkıştırmasını yeni biçimsel dile iter. Birkaç şarkı fikri gelir gelmez biter; Field Day for the Sundays otuz saniyeden kısa sürer. Albüm punk minimalizminden post-punk ve Amerikan hardcore'una önemli köprü olur.

Pere Ubu'nun ilk albümü aşındırıcı gitarı, Allen Ravenstine'ın elektronik dokularını ve David Thomas'ın kararsız vokal sunumunu birleştirir. Cleveland'ın deneysel sahnesinden çıkan albüm post-punk ve art rock için önemli erken referansa dönüşür.

İlk California Jam'den dört yıl sonra Ontario Motor Speedway 1970'lerin sonu arena rock'ının, profesyonel lojistiğin ve dev tek günlük kitlenin yeniden üretilebilir endüstri paketine dönüştüğü televizyon odaklı geçici şehir olarak geri döndü.

30 Nisan 1978'de Londra merkezinden yürüyüş Victoria Park'ta The Clash, Steel Pulse, X-Ray Spex ve Tom Robinson Band ile sona erdi; ırkçılık karşıtı örgütlenmeyi 1970'lerin sonu Britanya'sının belirleyici kamusal müzik etkinliklerinden birine dönüştürdü.

Ağustos 1978'de Mosport Park'ta California Jam modelinin ardındaki prodüksiyon ekibi tüm günlük stadyum çağı gösterisini kuzeye taşıdı; dönemin Kanada sektör haberine göre Kansas ve Triumph'tan Commodores ile Village People'a uzanan program için 110.000'den fazla kişi çekti.

1978'de Cotton Bowl'da başlayan Texxas Jam yaz festivalini yıllık stadyum dayanıklılık sınavına dönüştürdü: saatlerce hard rock, siyah brandalar, aşırı sıcak ve arena ölçeğindeki gitar müziği çağı için kurulan kadrolar.

Essen'ın Grugahalle salonu ünlü tüm gece Rocknächte etkinliklerine ev sahipliği yaparken WDR Dortmund'daki Westfalenhalle'yi on yıl sonunda Alman progresif rock'ı, punk, Hollanda rock'ı ve uluslararası hard rock için canlı televizyon laboratuvarına da dönüştürdü.

1977 Waikino öncülünden doğan Nambassa, 1978, 1979 ve 1981'deki resmî festivallerle müzik, el sanatları, maneviyat, alternatif teknoloji ve geçici topluluk alanında iddialı bir deneye dönüştü.

Bir kayıt yalıtılmışlığı stadyum ölçeğinde kurdu; diğeri onu mekândan, tekrardan ve bağımsız Manchester stüdyosundan yarattı.

Roger Waters kendisiyle dünya arasında psikolojik duvar ören bir rock yıldızı üzerine çift albüm yazar. Another Brick in the Wall, Part 2 hem Birleşik Krallık'ta hem ABD'de bir numaraya ulaşır. Sonraki canlı prodüksiyon sahnenin enine gerçek bir duvar kurup ardından onu yıkar.

Ian Curtis'in baritonu, Bernard Sumner'ın yalın gitarı, Peter Hook'un melodik bası ve Stephen Morris'in hassas davulları Martin Hannett'ın geniş prodüksiyonuyla ayrıştırılır. Sonuç post-punk'ın belirleyici stüdyo ifadelerinden birine dönüşür.

Birleşik Krallık'ta tek LP fiyatına çift albüm olarak yayımlanan London Calling, Clash'in punk temelini ska, rockabilly, reggae, soul ve caza genişletir. Daha geniş düzenlemeler grubun aciliyetini korurken müzikal kapsamını büyük ölçüde artırır.

PiL on iki parçayı 45 devirde çalan üç adet 12 inçlik plağa yayıp sınırlı üretim metal kutuya yerleştirir. Jah Wobble'ın dub kökenli bası ile Keith Levene'ın işlenmiş gitarı post-punk'ın en tavizsiz stüdyo ifadelerinden birini yaratır. Sonraki karton kapaklı Second Edition yeniden basımı müziği iki LP'ye sığdırır.

Mart 1979'da CBS Records büyük Amerikan heyetini Karl Marx Theatre'ı Kübalı müzisyenlerle paylaşmak için Havana'ya getirdi; jazz fusion, salsa, rock, nueva trova ve Küba popüler müziği arasında Soğuk Savaş'ın sonlarında ender karşılaşma yarattı.

Futurama kullanılmayan salonlar ve spor merkezlerinde Leeds, Manchester, Sheffield ve Liverpool'un ham post-punk mikro sahnelerini yerleşik açık hava rock festivaline bilinçli sert alternatifte topladı.

Talking Heads şarkıları geleneksel akor ilerlemeleri yerine birbirine geçen döngülerden, topluluk ritminden ve stüdyo montajından yeniden kurdu.

Kalan üyeler New Order olarak yeniden gruplaşır. Sonraki birkaç yılda post-punk miraslarını davul makineleri, sequencer'lar, Avrupa elektroniği ve New York kulüp kültürü etkileriyle birleştirerek dönemin bağımsız rock ile dans müziği arasındaki en önemli köprülerinden biri olurlar.

Back in Black bugüne dek yapılmış en çok satan albümlerden biri olur. AC/DC onu bugün bir grubun en çok satan ve herhangi bir sanatçının en çok satan üçüncü albümü olarak tanımlar; tahmini küresel satış elli milyondur.

Talking Heads ile prodüktör Brian Eno albümü David Byrne, Chris Frantz, Tina Weymouth ve Jerry Harrison'ın birbirine geçen performanslarından kurup bu döngüleri ek müzisyenler, vokaller ve stüdyo işlemesiyle genişletir. Funk, Afrobeat etkisi, post-punk tekrarı ve ortak ritim düzenleyici ilkelere dönüşür.

Berlin Trilogy 1979'da Lodger ile sona ermişti. Scary Monsters önceki dönemin elektronik dokusunu, parçalı yapısını ve Tony Visconti prodüksiyon yöntemlerini ileri taşırken Bowie'yi daha keskin rock şarkılarına geri götürür.

Donington Park'ta festival biçimi tek günlük hard-rock ve heavy-metal gösterisine indirildi; 1980'lerin dev metal buluşmaları için şablonun kurulmasına yardım etti.

Jarocin Polonya punk'ına, metaline, reggae ve new wave'e kamusal olarak var olmak için yarı resmî alan verdi; devletçe izlendi, sansürle kısıtlandı ama olağanüstü kültürel özgürlük cebi olarak hatırlandı.

Tiflis'te dokuz gün boyunca Sovyetler Birliği'nin dört yanından amatör ve profesyonel gruplar onaylı rekabetçi sahneye getirildi; rock ile Sovyet kültür sistemi arasındaki huzursuz ilişkide dönüm noktası yarattı.

Rush biçimleri kısalttı, prodüksiyonu keskinleştirdi ve progresif kimliğini tanımlayan enstrümantal zekâyı korudu.

Geddy Lee'nin genişleyen synthesizer paleti üçlünün bas, gitar ve davulunu tamamlarken Alex Lifeson düzenlemeleri keskin tanımlanmış elektrik ve akustik gitar partilerine bağlar.

İlk video, müzik televizyonu çevresinde kurulu kanal için bilinçli simgesel açılış olarak seçilen Buggles'ın Video Killed the Radio Star'ıdır. MTV plak şirketlerinin sanatçı tanıtım biçimini zamanla değiştirir ve görsel kimliğe çok daha büyük ticari ağırlık verir; ancak başlangıçta erişimi sınırlıdır ve zamanla genişler.

İlk single Ceremony'nin ardından New Order, Everything's Gone Green'de davul makineleri ve sekanslanmış synthesizer'lara daha da ilerler. Elektronik bas çizgisi ve programlanmış nabzı grubun sonraki evresini tanımlayacak dans plaklarına işaret eder.

Dare Birleşik Krallık'ta bir numaraya ulaşırken Don't You Want Me 1981 Noel bir numarası ve yılın en çok satan Birleşik Krallık single'ı olur. Uygun fiyatlı synthesizer'lar, hassas pop şarkı yazımı ve karşıt erkek-kadın vokallerinin karışımı on yılın en etkili synth-pop modellerinden birine dönüşür.

Başarısız iki yerel festival fikrinin birleştirilmesiyle yaratılan Parkpop, post-punk ve new wave Avrupa canlı müzik çevresini yeniden biçimlendirirken Zuiderpark'ı ücretsiz kentsel müzik kurumuna dönüştürdü.

Teknik metal, elektronik post-punk ve görsel medya tek rock ana akımının yerine rekabet eden birkaç gelecek koydu.

Dokuz şarkılık albüm pop, funk ve R&B'yi, Beat It'teki Eddie Van Halen solosu dâhil rock gitarıyla birleştirir. Billie Jean, Beat It ve uzun biçimli Thriller videosu albümü olağanüstü küresel kitleye taşımaya yardım eder; yaygın biçimde tüm zamanların en çok satan albümü kabul edilir.

Iron Maiden'ın üçüncü, Bruce Dickinson'ın grupla ilk albümü liste başı uluslararası atılıma dönüşür. Steve Harris'in dörtnala bası, çift gitar yazımı ve Dickinson'ın ses aralığı onu New Wave of British Heavy Metal'ın belirleyici plağı ve sonraki geleneksel, power ve melodic metal üzerinde büyük etki yapar.

Pornography, Cure'un erken post-punk'ını özellikle yoğun, depresif ve çatışmacı bir biçime iter. Bauhaus, Siouxsie and the Banshees ve doğan diğer grupların plaklarıyla birlikte goth rock kimliğinin çevresinde pekiştiği kurucu albümlerden biri olur.

Yayımlanan performanslarda Springsteen dört kanallı kaset kaydedicisinde tek başınadır; akustik ve elektrikli enstrümanlar, armonika ve çıplak bir oda ile teyp gürültüsü katmanı vardır. Tam grup sürümleri denenir ama kaba ev kayıtları stüdyonun yeniden üretemediği bir atmosfer taşır.

Steve Wozniak'ın Güney Kaliforniya'daki iki dev deneyi müzik, teknoloji, video ve idealizmi özel inşa edilmiş alanda birleştirdi; görkemli teknik hırs ile mali sürdürülebilirliğin aynı şey olmadığını gösterdi.

New Order post-punk tekrarını, kulüp ritmini ve kusurlu eşzamanlanmış makineleri yeni tür pop single'ına dönüştürdü.

New Order, Blue Monday'i tüm zamanların en çok satan 12 inçlik single'ı olarak tanımlar. Peter Saville'ın disket kapağındaki pahalı kalıp kesim delikleriyle ayrıntılı ilk baskının zarar ettiği bildirilir; sonraki sadeleştirilmiş baskılar kâr eder.

Athens, Georgia'dan çıkan R.E.M., Murmur'ı Charlotte, North Carolina'daki Reflection Sound Studios'ta kaydeder. Michael Stipe'ın kısmen örtülü vokalleri ile Peter Buck'ın çınlayan gitarı yeni bir Amerikan college-rock dilini tanımlamaya yardım eder. Rolling Stone onu Thriller'ın önünde 1983 Yılın Albümü seçer.

BMI 2019'da Every Breath You Take'in on beş milyondan fazla çalınmayla radyo kataloğunun en çok icra edilen şarkısı olduğunu duyurdu. Sözleri karşılıklı bağlılık yerine takıntılı gözetimi anlattığı için düğün standardı ünü çarpıcı kalır. Synchronicity Police'in ticari zirvesi ve son stüdyo albümü olur. İç gerilim özgün dönemlerinin sonuna katkıda bulunur; üçlü daha sonra büyük 2007–2008 turnesi için birleşir.

Burning Down the House, Talking Heads'in ABD'deki ilk ilk-on single'ı olur. Albüm Remain in Light'ın birbirine geçen ritimlerini daha kompakt şarkı biçimlerinde korur; sonraki turne Jonathan Demme tarafından Stop Making Sense için filme alınır.

Prince, Van Halen, Springsteen, metal, hip-hop ve ülke çapındaki MTV, 1984'ü hem zirve hem devir teslim gibi hissettirdi.

Prince and the Revolution rock gitarı, funk, soul ve sentezlenmiş pop'u birleştirirken albüm, soundtrack ve film birbirini güçlendirir. When Doves Cry ünlü biçimde bas partisi kullanmaz; başlık parçası First Avenue'deki canlı performanstan gelişir. Purple Rain Prince'in uluslararası ticari atılımına dönüşür.

Ronald Reagan Eylül 1984'te New Jersey'deki kampanya konuşmasında kendisini şarkıcının popülerliğiyle ilişkilendirmeye çalışırken Springsteen'in şarkılarındaki ‘umut mesajı’nı anar. Dizeleri ekonomik güçlük içinde terk edilmiş Vietnam gazisini anlatan başlık parçasından alıntı yapmaz. Olay siyasi imgenin bir şarkının gerçek anlatısıyla çarpışmasının ünlü örneğine dönüşür.

Brian Eno ve Daniel Lanois, U2'nun post-punk doğrudanlığını atmosfer ve belirsizlikle değiştiren albümün prodüktörlüğünü yapar. Pride (In the Name of Love) U2'yu stadyum ölçeğine taşır. Burada geliştirdikleri sinematik, uzamsal ve arayışçı sound onları The Joshua Tree'ye götürür.

Yaklaşık yedi dakikalık Fade to Black, ağır ve uzun kapanış solosuna yükselmeden önce akustik gitar ve ölçülü vokallerle başlar. For Whom the Bell Tolls ve Creeping Death thrash metal'in ağırlık, tempo ve anlatısal ölçek duygusunu genişletir.