Kayıt
Bir bakışta
- Sanatçı
- Supertramp
- Yayımlanma
- 1974
- Albüm
- Üçüncü stüdyo albümü
- Özgün parçalar
- Sekiz
- Prodüktör
- Supertramp ve Ken Scott
- Birleşik Krallık albüm zirvesi
- 4 numara
Neden önemli
Beş müzisyen ve iki yazar ayırt edilmez tek bir dil buluyor
Crime of the Century, Supertramp'ın değişen kadrolar boyunca taşınan bir ad olmaktan çıkıp istikrarlı bir topluluğa dönüştüğü yerdir. Rick Davies ile Roger Hodgson'a John Helliwell, Dougie Thomson ve Bob Siebenberg katılır; grubun 1970'lerdeki temel kayıtlarını yapacak beş kişilik oluşum ortaya çıkar.
Albüm Davies ile Hodgson'a, aynı duyuluyorlarmış gibi davranmadan eşit yapısal ağırlık verir. Davies daha karanlık, blues ve caz biçimli bir vokal varlığı; Hodgson daha yüksek, açıkta bir ses bölgesi ve gitar öncülüğünde ferahlık getirir. Ortak yayımlanmış yazım kredileri, bakış açıları tanınır biçimde farklı kalan bir sıralamanın üzerinde durur.
Ken Scott düzenlemeyi drama dönüştürmeye yardım eder. Armonika boş bir manzara yaratabilir, bir çocuğun çığlığı onu parçalayabilir, tren stereo alanında hareket edebilir ve yalnız bir piyano orkestral sona hazırlayabilir. Bu olaylar şarkılara yapıştırılmış efektler değildir; her öyküye nasıl girildiğini ve onun nasıl anlaşıldığını belirler.
Kayıt ayrıca karakteristik bir enstrümantal dilbilgisi kurar. Davies'in Wurlitzer'ı ile piyanosu, Hodgson'ın gitarı ile klavyeleri, Helliwell'in saksofonu ile klarneti, Thomson'ın melodik bası ve Siebenberg'in hassas davulu, pop işçiliğini progresif ölçekten ayırmadan özlü kancaları ya da uzun gelişimleri destekleyebilir.
Ticari bakımdan grubun konumunu değiştirdi. LP Britanya'da dört numaraya ulaştı ve Dreamer grubun ilk önemli Birleşik Krallık single başarısı oldu. Daha önemlisi School, Bloody Well Right, Rudy ve başlık parçası ilk liste döneminden çok sonra bile konser temelleri olarak kaldı.
1973–74
Southcombe provalarından Londra'daki üç stüdyoya
İki albüm ve başka kadro değişikliklerinden sonra Supertramp'ın grubu yeniden tanımlayabilecek bir kadroya ve malzeme bütününe ihtiyacı vardı. Yeni beşli Southcombe Farm'da birlikte vakit geçirip prova ve düzenleme yaptı; farklı müzikal geçmişlerinin tek bir grup olarak nasıl çalışabileceğini öğrendi.
A&M projeyi finanse etti ve Ken Scott önce Land Ho single'ında çalıştıktan sonra prodüktörlüğü kabul etti. Kayıt Şubat ile Haziran 1974 arasında Londra'daki Trident Studios, Ramport Studios ve Scorpio Sound'da yapıldı.
Supertramp ile Scott prodüksiyonu paylaşırken ses mühendisliğini Scott ve John Jansen yürüttü. Takvim prova odasının basit bir kaydı yerine ayrıntılı inşaya izin verdi. Scott'ın sonraki anlatımı, geleneksel çalgılar istenen dokuyu vermediğinde mobilya, karton ve stüdyo zeminini perküsyon kaynağı olarak kullandıklarını aktarır.
Richard Hewson seçili pasajların yaylı düzenlemelerini yaptı. Katkısı sürekli kullanılmak yerine klavye ağırlıklı grupla bütünleşir; böylece orkestral renk Hide in Your Shell, Asylum, Rudy, If Everyone Was Listening ve finalde ölçek değişimi olarak gelir.
Sekiz şarkının tümü yayımda Davies-Hodgson yazım ortaklığı kredisini taşır. Bu resmî düzen içinde baş sesler ve müzikal karakterler hâlâ farklı merkezleri gösterirken School ile başlık parçası işbirliğini özellikle duyulur kılar.
A&M albümü 1974'te yayımladı. Britanya liste dönemi Kasım'da başladı, ardından Dreamer ilgi kazanınca ve turne yeni grubu yerleştirince 1975 başında daha güçlü biçimde yeniden başladı.
Klasik beşli
Karşıt sesler çevresinde kurulan yeni kalıcı kadro
Davies hem dayanak hem dramatik karşı ağırlıktır. Wurlitzer'ı kuru, ısıran bir atağa sahipken akustik piyanosu bir odayı ansızın büyütebilir. Şarkıcı olarak Bloody Well Right'ın alaycı meydan okumasından Asylum'ın istikrarsız karakterine ve Rudy'nin yalnız yolcusuna geçer.
Hodgson karşıt vokal dokusunu sağlar. Açıkta tenoru Hide in Your Shell'i doğrudan müdahale gibi duyurur ve Dreamer'a gergin canlılığını verir. Gitar, Davies'in klavyelerinin aksi hâlde orta bölgeye egemen olacağı yerlere parlaklık ya da baskı ekler.
Helliwell yalnızca süsleyici sololarla sınırlı değildir. Klarnet duygusal alanı daraltabilir, saksofon bir son sözü rahatlamaya itebilir ve geri vokali iki ana şarkıcı arasındaki karşıtlığı kaybetmeden grubu daha büyük duyurmaya yardım eder.
Thomson bası sık sık bağlayıcı melodi olarak ele alır. Çizgileri uzun geçişleri belirginleştirir ve piyano ile yaylılar geniş akorları sürdürürken bile başlık parçasına hareket verir. Scott atağı koruduğu için çalgı duyulur kalır.
Siebenberg yükselişi denetler. Uzun bir açılış boyunca tam davul setini geciktirebilir, Dreamer'ın kesik nabzını neredeyse mekanik hissettirebilir ya da finali düşünceden suçlamaya dönüştürmek için tom ve zilleri kullanabilir.
Hewson'ın yaylıları, insani durumun grubun bulunduğu odanın sınırlarını aştığı anlarda gelir. Çevresindeki şarkıya göre teselliyi, kurumsal baskıyı ya da sinematik mesafeyi temsil edebilir.
Ses ve kuruluş
Wurlitzer, piyano, üflemeliler ve stüdyo tiyatrosu
Albümün ünlü berraklığı sürekli ciladan değil, karşıtlıktan gelir. Sessiz çevresel açılışlar, dar vokal alanları ve neredeyse boş klavye pasajları, baştan sona azami ses gerektirmeden tam grubun girişlerini devasa hissettirir.
Davies'in elektrikli piyanosu belirleyici bir renktir. Havlaması Bloody Well Right'a ritmik tavır verirken daha ince kullanımlar yumuşak seslerin altına sert bir kenar yerleştirir. Düzenleme fiziksel ağırlık ya da daha uzun sönüm gerektiğinde akustik piyano devralır.
Scott ses efektlerini müzikal geçişler olarak ele alır. School'daki okul bahçesi atmosferi, çığlık ve kapı benzeri darbe dış disiplinden özel isyana bir yolculuk yaratır. Rudy'nin istasyon anonsu, kalabalığı ve treni, grup karakteri geliştirmeden önce mekânı ritme dönüştürür.
Helliwell'in üflemelileri vokal tartışmasını genişletir. Bir saksofon yanıtı söylenmiş cümleden daha saldırgan olabilir; klarnet ise mahremiyet ya da huzursuzluk getirir. Partiler, klavye ve gitar figürleriyle aynı hassasiyette düzenlenmiştir.
Yaylılar seçicidir. Bütün LP'yi senfonik rock'a dönüştürmez; belirli psikolojik anları genişletirler. Bu ölçülülük başlık parçasının son orkestral yükselişinin gücünü korumasını sağlar.
İki LP yüzü birbirini gevşek biçimde aynalar. Her biri hemen tanınan bir şarkıyla başlar, daha uzun bir karakter incelemesinden geçer ve sıradan kıta-nakarat oranının ötesine genişleyen bir parçayla kapanır.
Parça rehberi
Sıkı denetimli sıralamada sekiz bağımsız dram
School
Davies'in armonikası uzaktaki sesler ve ani bir çığlık sakinliği bozmadan önce görünürdeki yalnızlıkta açılır. Bu nedenle tam grubun ilk girişi dayatılmış bir ortamdan kaçış gibi hissettirir.
Hodgson'ın baş vokali bağımsız düşünceden çok itaati ödüllendiren eğitimi sorgular. Davies'in sonraki piyano arası protestoyu sözlerden hızlı, disiplinli harekete dönüştürür.
Bas ve davul piyano öncülüğündeki merkezi giderek yoğunlaştırır; yerleşmiş kadronun uzun bir gelişimi sürdürme becerisini kanıtlar. Son, kurumsal reform ya da kişisel kesinlik sunmadan geri çekilir.
Bloody Well Right
Kesik bir Wurlitzer girişi ilk parçanın şikâyetini konuşmacısına geri çevirir. Davies eğlenmiş bir sertlikle söyler; toplumsal adaletsizliğin dışarıdan bu kadar kolay teşhis edilmesine meydan okur.
Kıtalar bas ve elektrikli piyano çevresinde boşluk bırakır; nakarat grup sesleri ve Helliwell'in saksofonuyla yanıtlar. Düzenleme alayı yumuşatmadan ortaklaştırır.
Doğrudan School'un ardından yerleştirilen şarkı tekrar değil, tartışma yaratır. Bir ses sisteme direnir; sonraki ses yalnız protestonun para, statü ve seçim gerçeklerini değiştirip değiştirmediğini sorar.
Hide in Your Shell
Hodgson acıdan geri çekilen birine seslenir. Doğrudan ikinci şahıs vokali şefkatli duyulur; fakat yükselen düzenleme korkunun koruduğu birine ulaşmanın ne kadar zor olduğunu gösterir.
Gitar ve klavyeler göreli ölçülülükle başlar; ardından üflemeliler, geri vokaller ve Hewson'ın yaylıları yakarışı büyütür. Her ekleme yalnızca nakaratı süslemek yerine duygusal açıklığı artırır.
Şarkı en geniş noktasında biter ve kabuğun içindeki dinleyicinin çıktığını kanıtlamayı reddeder. Teselli tamamlanmış bir kurtarma değil, sunulan bir eylem olarak kalır.
Asylum
Davies, aklı başında olduğundaki ısrarı çevredeki belirsizliği güçlendiren istikrarsız bir konuşmacıyı canlandırır. Ses bölgesi ve eşlik değişimleri, karakterin hapsedilmiş mi, gözleniyor mu yoksa ikisini de hayal mi ettiğini belirsiz tutar.
Piyano teatral çerçeveyi kurarken Hodgson'ın yanıtlayan sesi ve grubun ani genişlemeleri birçok bakış açısı yaratır. Yaylılar bireyden büyük bir kurum duygusunu artırır.
Parça teşhisi ya da gerçekliği çözmeden birinci yüzü kapatır. Başarısı dramatik yapıdır: inanç, kuşku ve dış baskı aynı anda duyulur kalır.
Dreamer
Özlü elektrikli piyano deseni ve katmanlı vokaller ikinci yüzün açılışına hemen tanınan gergin enerjisini verir. Hodgson'ın parlak söyleyişi düş kurmayı umutlu olduğu kadar takıntılı da duyurur.
Ritim bölümü kesin bir ekonomiyle girer ve uzun bir enstrümantal pasaja açılmak yerine klavye nabzını güçlendirir. Kısa aralar düş kuranın ivmesinde geçici boşluklar yaratır.
Pop ölçeği onu tematik bakımdan basit yapmaz. Şarkı hayal gücünün özgürlük mü sunduğunu yoksa dünyayla bağ kurmayı mı engellediğini sınar. Britanya'da 13 numaraya ulaştı ve listede on hafta kaldı.
Rudy
Davies yalnız yolcuyu tam olarak tanıtmadan önce istasyon anonsları, kamusal gürültü ve hareket eden tren fiziksel bir yolculuk kurar. Stüdyo ortamı karakter portresinin parçası olur.
Sessiz piyano ile ses hızlanan grup pasajlarına yer bırakır. Thomson'ın bası ve Siebenberg'in davulu ileri hareketi taklit ederken Helliwell ile yaylılar Rudy'nin özel yalnızlığını sinematik ölçeğe genişletir.
Yolcu kişisel varış göstermeden mekânda ilerler. Tempo ve doku değişimleri kararsızlığı duyulur kılar; geri dönen tren çerçevesi onu varış noktaları arasında yakalanmış bırakır.
If Everyone Was Listening
Hodgson roller, dekor ve performans çöktüğünde ne olacağını sormak için tiyatro dilini ödünç alır. Vokal piyanoya ve akustik ayrıntıya yakın başlar; soruyu özel hissettirir.
Klarnet ve yaylılar sahneyi tek bir şarkıcının ötesine yavaşça genişletir. Düzenleme ölçülü kalır ve eklenen her rengin farkındalık değişimi olarak kayda geçmesine izin verir.
Sondan bir önceki parça olarak Rudy'nin mekanizmasını söker ve son suçlamaya hazırlanır. Dinlemek edilgen seyir değil, etik bir eylem olur.
Crime of the Century
Davies piyano üzerinde bir sorumluluk sorusuyla başlar. Başlık belirli bir suçu andırır; fakat sözler suçlu ile kurbanı sistemleri, seyircileri ve özel seçimleri kapsayacak kadar geniş tutar.
Grup yinelenen bir enstrümantal figürü giderek ağırlaşan davul, bas ve saksofonla geliştirir. Hewson'ın yaylıları kapanış yükselişini geleneksel şarkı sonundan daha büyük bir şeye dönüştürür.
Son tekrar davayı çözmez. Enstrümantal kütle geri çekilirken bir suçlamayı askıda bırakır; kapaktaki hapsedilmiş figürü albümün birçok toplumsal ve psikolojik hapsolma biçimine bağlar.
Final olarak olay örgülerini değil, kaydın yöntemlerini toplar: teatral ses, hassas ritim bölümü, üflemeliler, piyano, stüdyo alanı ve orkestral ölçek tek bir denetimli yükselişte birleşir.
Tek bir olay örgüsü değil
Kurumlar, kimlik ve kaçma dürtüsü
Crime of the Century kesintisiz tek bir anlatı değildir. Sekiz şarkısı farklı konuşmacılar ve durumlar içerir; yinelenen hiçbir karakter okul bahçesinden akıl hastanesine, trene ve son kozmik hapishaneye gerçek anlamda yolculuk etmez.
Kurumlar güçlü bir bağlantı sağlar. School eğitimi inceler, Bloody Well Right sınıfa ve paraya yönelir, Asylum hapsolmayı sahneler, başlık parçası ise sorumluluğu adı konmamış bir toplumsal düzene genişletir.
Özel geri çekilme başka bir çizgi oluşturur. Hide in Your Shell birinden temas riskini almasını ister, Dreamer içe dönük fanteziyi sorgular, Rudy ise yalnızlığın üstesinden gelemeyen hareketi izler.
Performans albümün sonraki şarkılarını bağlar. Asylum güvenilmez teatral bir ses kullanır, If Everyone Was Listening bir oyunun sonunu hayal eder, final ise kimin eyleme geçmeden izlediğini sorar.
Dolayısıyla birlik anlatısal değil, ahlaki ve işitseldir. Her beste savunmasız bir bireyi daha büyük çerçevenin içine yerleştirir, ardından düzenlemeyi bu çerçevenin baskısını duyulur kılmak için kullanır.
Uzayda hapsolma
Yıldız alanının ardında sessiz bir çığlık
Paul Wakefield merkezî görüntüyü Fabio Nicoli'nin sanat yönetiminde tasarlayıp fotoğrafladı. Siyah yıldız alanının önünde hapishane parmaklıklarının ardında bir figür görünür; elleri çerçeveyi kavrar, ağzı sessiz bir çığlıkla açıktır.
Görüntü bütün sıradan duvarları kaldırır. Hapsolma uzayda süzülür; hücreyi bir sözde adı geçen tek kurumu resimlemek yerine psikolojik ve toplumsal simgeye dönüştürür.
Parmaklıklı dikdörtgen albümün bireylerle sistemler arasındaki yinelenen karşıtlığını önceden haber verir. Tek bir konuşmacıyı betimlediğini iddia etmeden School'a, Asylum'a ya da başlık parçasına ait olabilir.
Sert siyah alan Scott'ın prodüksiyonuna da uygundur. Parlak eller ve yüz karanlık kapaktan çıktığı gibi, yoğun düzenlemeler alanı doldurmadan önce yalıtılmış sesler sessizlikten çıkar.
Dönüm noktası
Dreamer kalıcı bir çıkışın kapısını açıyor
Crime of the Century Kasım 1974'te Birleşik Krallık Albüm Listesi'ne girdi, 1975 başında geri döndü ve sonunda dört numaraya ulaştı. 22 haftalık liste süresinin yedisi Top 10'da geçti.
Dreamer belirleyici Britanya single'ı olarak onu izledi ve on haftalık döneminde 13 numaraya çıktı. Bloody Well Right özellikle Kuzey Amerika'da önem kazandı; iki ana sesin aynı LP'den farklı pazarlar açabileceğini gösterdi.
Ticari tepki, yayım öncesinde geliştirilen kadroyu ve prodüksiyon yöntemini doğruladı. Supertramp artık ses efektleri ve orkestral anları dikkatli sahne yeniden inşası gerektiren bir kaydı turneye çıkarabiliyordu.
Albüm geniş dinamikleri ve ayrımı nedeniyle ses gösterilerinde de değer kazandı. Bu ün müzikal kararlara bağlı kalmalıdır: sessiz alan, bas belirginliği, üflemelilerin konumu ve denetimli kreşendolar şarkılara hizmet eder.
Liste çıkışı anlık değil, kalıcıydı. Sonraki albümler dinleyiciyi genişletirken 1974 malzemesi grubun konser tarihi boyunca yer alacak kadar merkezî kaldı.
Kalıcı bir temel
Sonraki başarının geliştirmeyi sürdürdüğü plan
Kayıt daha sonra klasik Supertramp'la özdeşleştirilen neredeyse her unsuru kurdu: iki karşıt baş şarkıcı, Wurlitzer atağı, melodik bas, düzenlenmiş saksofon, ani dinamik mimari ve gündelik dili varoluşsal kuşkunun yanına koyan sözler.
School kalıcı bir konser açılışı, Bloody Well Right bir Davies gösterisi, Dreamer özlü bir hit, Rudy bir sahne sineması parçası ve başlık parçası doğal bir final oldu. Çok az albüm canlı sete bu kadar çok ayrı yapısal rol kazandırır.
Breakfast in America şarkıları kısaltıp yüzeyleri parlaklaştıracaktı; ancak ikili yazar dengesini ya da grubun hassasiyetini icat etmedi. Bu temeller burada çoktan tamamlanmıştır.
Dolayısıyla albümün katalog içindeki etkisi ona başyapıt demekten daha özeldir. Pop kancalarının, çevresel sesin ve progresif gelişimin tek bir disiplinli sıralamayı paylaşabileceğini kanıtladı.
Sonraki remaster'lar ve audiofil yayımlar tekrar tekrar bu kayda döndü. En açıklayıcı neden yalnızca teknik prestij değildir: düzenlemeler hem düşük seste hem tam dinamik ölçekte dikkati ödüllendirir.
Hangi baskı?
Önce özgün sıralama, sonra Hammersmith
Sekiz stüdyo parçasını sırayla dinleyerek başlayın. School'dan Bloody Well Right'a geçiş ve Dreamer'ın ikinci yüzün başındaki aynalı yerleşimi tasarımın parçalarıdır.
2014 deluxe baskısı Mart 1975'te kaydedilmiş on üç parçalık bir Hammersmith Odeon performansı ekler. Dönüm noktası malzemesini aylarca turnede çalan yeni kadroyu belgeler.
Rudy ile başlık parçasını stüdyo ve sahne arasında karşılaştırın. Çevresel ses ve orkestral ölçek canlıda farklı çözümler gerektirir; düzenlemelerin hangi bölümlerinin yapısal olduğunu gösterir.
Kayıt hi-fi referansına dönüştüğü için çeşitli audiofil baskıları vardır. Parlaklığı ya da azami seviyeyi ek ayrıntı sayan değil, sessizden yükseğe aralığı koruyan birini seçin.
Kapak, iç görseller ve sözler özgün deneyimin önemli parçalarıdır. Eski kompakt disk baskıları bazen bu paketi küçültürken sonraki baskılar onu daha eksiksiz geri getirir.
Bir dinleme yolu
Ses, oda ve bakış açısındaki değişimleri izleyin
- İlk dinleme: İki LP yüzünü, karşıt açılışlarını ve finallerini dinleyin.
- Sesleri izleyin: Davies'in teatral kuşkuculuğunu Hodgson'ın açıkta yakarışlarından ayırın.
- Odaları izleyin: Okul bahçesi, akıl hastanesi, istasyon, sahne ve kozmik hücre bakış açılarını fark edin.
- John Helliwell'i izleyin: Klarnet ile saksofonun duygusal tartışmayı nasıl değiştirdiğini izleyin.
- Hammersmith'i ekleyin: Canlı mimariyi ancak stüdyo ses tasarımı tanıdık geldikten sonra karşılaştırın.
Araştırma izi
Kaynaklar ve ek okuma
- Crime of the Century yayım ve kredi kaydı — MusicBrainz
- Crime of the Century liste geçmişi — Official Charts Company
- Supertramp single liste geçmişi — Official Charts Company
- Crime of the Century kredileri — AllMusic
- A&M'de Supertramp tarihi — On A&M Records
- Ken Scott, Crime of the Century üzerine — MusicRadar
- Crime of the Century retrospektifi — Louder