Пластинка
Кратко
- Исполнитель
- Procol Harum
- Год выпуска
- Август 1975 года
- Записан
- Ramport Studios, Лондон
- Треки
- Десять
- Продюсеры
- Джерри Лейбер и Майк Столлер
- Пиковые места в чартах
- Великобритания — № 41; США — № 52
Почему это важно
Мастера песенного ремесла помещают группу в более чёткую рамку
Procol's Ninth меняет рабочую среду группы, не меняя её основных музыкантов. После нескольких альбомов с Крисом Томасом продюсерские кресла заняли Джерри Лейбер и Майк Столлер. Их опыт авторов и продюсеров стандартов ритм-энд-блюза и поп-музыки поощрял пластинку, построенную из сжатых исполнений, слышимых инструментальных ролей и песен, которые доходят до сути, не отказываясь от гармонического характера Procol Harum.
Сотрудничество также ставит интерпретацию рядом с авторством. Восемь треков — оригиналы Гэри Брукера и Кита Рида; I Keep Forgetting и Eight Days a Week стали первыми чужими композициями на студийном альбоме Procol Harum. Ни одна не подана как забавная диковина. Каверы проверяют, насколько полно группа способна перевести существующее песенное мастерство на собственный язык.
Это рок-альбом во главе с вокалом, а не инструментальная или непрерывная концептуальная работа. Его значение заключено в ремесле, индивидуальности ансамбля и выборе момента. Pandora's Box возобновила присутствие группы в британском сингловом чарте, а альбом документирует последнюю студийную работу долговечного концертного состава Брукера, Коппинга, Грэбема, Картрайта и Уилсона.
Весна 1975 года
Три дисциплинированные недели в студии The Who
Запись началась ближе к концу марта 1975 года в Ramport — студии The Who в Баттерси. Сессии продолжались около трёх недель по будням с дисциплинированными семичасовыми рабочими днями. Такой график контрастирует с затяжной реконструкцией Grand Hotel и соответствует прямоте готового альбома.
Лейбер и Столлер принесли сторонний слух, но не пытались превратить группу в безликий поп-коллектив. Их продюсирование выдвигает вперёд пульс, форму вокала и индивидуальность каждой инструментальной партии. Инженер Джон Джансен помог сохранить ясность при встрече органа, фортепиано, гитары, перкуссии и окрашенных духовыми аранжировок.
Название одновременно буквальное и игривое: это был девятый альбом Procol Harum, а отсылка к Бетховену признаёт вес, связанный с этим числом. Музыка отвечает на шутку приземлённостью. Вместо одной монументальной сюиты группа предлагает десять песен индивидуального масштаба.
Шесть творческих ролей
Состав Grand Hotel возвращается с другими продюсерами
Брукер остаётся мелодическим и вокальным центром, однако продюсирование часто помещает его ближе к ритм-секции, чем к оркестровому горизонту. Его фортепиано пробивает The Unquiet Zone, несёт задумчивые перемены Taking the Time и весомостью с фразировкой перекраивает две знакомые чужие песни.
Коппинг и Грэбем делят краски с необычной экономностью. Орган способен уплотнять середину песни, не возвещая собор, а гитара чередует рубленый ритм, рифф и краткий сольный комментарий. Бас Картрайта необычайно легко проследить — преимущество более чистого продюсирования и главная причина подвижности альбома.
Уилсон — мастер характера этой пластинки. Он способен заставить Pandora's Box пружинить, провести The Unquiet Zone через нервные перемены и превратить Eight Days a Week в свободный заключительный праздник. Роль Рида столь же отчётлива: восемь его текстов исследуют ценность, усилие, тревогу и представление, не притворяясь единым повествованием.
Звучание и конструкция
Более чистые грани, жёсткий ритм и вспышки соуловой окраски
Procol's Ninth ясен, но не тонок. Инструменты занимают определённые пространства, а аранжировки часто начинают с ритма, прежде чем клавишные добавят гармоническую глубину. Результат сохраняет характерное движение аккордов Брукера, но устраняет часть дистанции, которую способны создавать оркестровка или плотно наслоенный орган.
Pandora's Box сразу устанавливает подход узнаваемым грувом и окраской баса с маримбой. Её мифология входит в компактную форму сингла. Fool's Gold и The Final Thrust подобным образом используют прямые формы, чтобы вместить недоверие Рида к ценности и героическому языку.
The Unquiet Zone — самое откровенно беспокойное исполнение альбома. Клавишная атака, подобная клавинету, акценты духовых, гитарный рифф и быстрый пульс Уилсона, восходящий к блюзу, заставляют почву постоянно сдвигаться. Песня доказывает, что сжатость не означает простоты.
Taking the Time и Without a Doubt создают контраст гармоническим движением и вокальным терпением. The Piper's Tune вводит образы, подобные фолку, не превращаясь в пасторальное бегство, а Typewriter Torment делает повторение и механическую пунктуацию частью нервной комической энергии.
Присутствие продюсеров наиболее прямо раскрывают каверы. I Keep Forgetting обращается к памяти соула и обветренной подаче Брукера; Eight Days a Week сыграна с нежной свободой. Вместе они позволяют Procol Harum завершить альбом о собственной индивидуальности, вселившись в песни других авторов.
Путеводитель по трекам
Десять компактных песен, включая два показательных кавера
Pandora's Box
Рид теснит в песне мифические и популярные образы, а не пересказывает греческую историю. Открытие ящика становится моделью культурной перегрузки: чудеса, опасность и развлечение вырываются вместе, и никакая власть не способна восстановить простой порядок.
Окраска баса с маримбой и пружинящий ритм сразу отличают трек от стереотипа о торжественных Procol Harum. Брукер поёт над строго организованным грувом, а краткие инструментальные детали заставляют новые предметы возникать на краю рамки.
Fool's Gold
Название задаёт основное различие текста между видимостью и ценностью. Фигуры Рида преследуют признаки богатства, способные оказаться ложными при первой проверке, связывая личное желание с более широкой культурой показа.
Группа сохраняет сжатость аргумента. Линии гитары и клавишных кратко сияют на фоне твёрдой ритм-секции, поэтому музыкальная привлекательность и недоверие текста действуют одновременно.
Taking the Time
Размышление становится деятельным процессом, а не паузой между событиями. Песня измеряет цену внимания и то, что оно способно вернуть, используя время и как предмет, и как музыкальный материал.
Гармоническое движение Брукера придаёт исполнению терпеливое, поворотное качество. Изменения приходят, не превращая трек в сюиту, а вокал удерживает разделы как единое обдуманное высказывание.
The Unquiet Zone
Название обозначает состояние, в котором ни тело, ни разум не способны успокоиться. Язык Рида сдавлен и подвижен, соответствуя аранжировке, которая раз за разом превращает напряжение в очередной всплеск движения.
Быстрые блюзовые основы, жёсткая гитарная фигура, деятельные клавишные и акценты духовых придают песне остроту. Уилсон ведёт, не сглаживая перемен, поэтому возбуждение кажется захватывающим и неустойчивым.
The Final Thrust
Героический язык исследуется в момент, когда уверенность может быть лишь представлением. Последнее усилие способно означать мужество, отчаяние или отказ признать, что дело уже проиграно.
Аранжировка использует решительные акценты и сильную линию вперёд, но подача Брукера оставляет внутри позы сомнение. Песня закрывает первоначальную первую сторону без триумфа.
I Keep Forgetting
Собственная песня Лейбера и Столлера открывает вторую сторону на классической территории разрыва: разум раз за разом упускает расставание, которое реальность вновь возвращает. Повторение — рана, а не просто хук.
Брукер не подражает более раннему соуловому исполнению. Его фразировка тяжелее, а клавишные группы придают переменам вес Procol Harum, пока продюсеры сохраняют экономность композиции.
Without a Doubt
Уверенность заявлена настолько сильно, что слушателю предлагается её изучить. Слова Рида превращают убеждённость в драматическую позу, чья эмоциональная правда зависит от того, что говорящий, возможно, старается не ставить под вопрос.
Аранжировка оставляет вокруг Брукера пространство, а не доказывает название силой. Фортепиано, орган и гитара поддерживают разные оттенки уверенности, позволяя неоднозначности выжить внутри прямой песни.
The Piper's Tune
Волынщик подразумевает неодолимый зов и следующее за ним обязательство. Фольклорный образ становится способом думать о влиянии, плате и последствиях, а не бегством в идеализированное прошлое.
Размеренное движение и возвращающиеся мелодические фигуры придают треку качество процессии. Группа остаётся сдержанной, позволяя образу набирать вес повторением вместо оркестрового расширения.
Typewriter Torment
Письмо становится физическим трудом: клавиши бьют, язык застревает, а машина фиксирует каждую неудачу превратить мысль в удовлетворительную строку. Комическое название несёт настоящее творческое разочарование.
Повторяющиеся фигуры и резкая пунктуация переводят пишущую машинку в поведение ансамбля. Песня осознаёт себя, не превращаясь в жалобу на индустрию, и помещает мучение в обыкновенную механику создания слов.
Eight Days a Week
Песня The Beatles предлагает простую преданность после альбома, полного неустойчивой ценности и усилия. Её невозможный дополнительный день становится радостным преувеличением, а не очередной загадкой Рида.
Procol Harum завершает пластинку свободным рок-н-ролльным исполнением. Плавучесть Уилсона и крепкий вокал Брукера делают кавер общим праздником, словно двери студии открылись после более управляемых предшествующих треков.
Десять отдельных песен
Представление, ценность и упорство без закреплённого сюжета
У альбома нет непрерывного сюжета. Его сильнейшая повторяющаяся забота — расстояние между заявлением и его ценностью: золото дураков выглядит драгоценным, последний натиск — героическим, уверенность способна скрывать сомнение, а пишущая машинка — превращать плодотворную работу в паралич.
Представление — ещё одна связующая идея. Pandora's Box превращает культуру в зрелище, The Unquiet Zone делает возбуждение энергичным, а два кавера требуют от группы представить индивидуальность через интерпретацию. Песни Рида исследуют маски; чужие песни показывают музыкантов, выбирающих способ надеть одну из них.
Упорство может поддерживать или быть абсурдным. Время на размышление способно дать понимание, забывание повторяет боль, зов волынщика создаёт обязательство, а восемь дней преданности выходят за пределы календаря. Компактные аранжировки сохраняют человеческий масштаб этих идей, не превращая их в грандиозный тезис.
Девятый портрет
Нарочито простой портрет для самоироничного названия
Бетховенская шутка названия могла пригласить монументальные образы, однако первоначальное оформление подчёркнуто прямое. Официальный портрет группы и сдержанная типографика выдвигают самих музыкантов вперёд, соответствуя пластинке, чьё продюсирование ценит ясность и характер ансамбля.
Эта простота отличает Procol's Ninth от сложного буклета Grand Hotel и нарисованной фантазии Exotic Birds and Fruit. Визуальный предмет не создаёт вокруг песен вымышленный мир; он представляет работающую группу, встречающую рубеж девятого альбома с сухой самоиронией.
Поздние расширенные издания неизбежно меняют эту экономность, добавляя архивные сведения и фотографии выступлений. Для первого знакомства сдержанность первоначальной обложки полезна: она не позволяет бетховенской отсылке обещать симфоническую концепцию, к которой музыка не стремится.
Август 1975 года
Pandora's Box открывает путь обратно в британский сингловый чарт
Вышедший в августе 1975 года Procol's Ninth достиг 41-го места в Великобритании и 52-го в Соединённых Штатах. В британском чарте альбом провёл две недели. Для группы, приближавшейся к десятилетию истории записей, эти результаты были достойными, но не преобразующими.
Pandora's Box вернула Procol Harum в британский сингловый чарт. Ритмическая непосредственность сделала её действенным публичным представлением сотрудничества с Лейбером и Столлером без искажения индивидуальности группы.
Современная критика отмечала более жёсткую, грубую грань, ритмический акцент и необычные инструментальные краски. Реакции различались, но смена продюсирования была достаточно слышна, чтобы пластинку нельзя было принять за обычное продолжение.
В конце эпохи
Последнее студийное высказывание долговечного состава
Procol's Ninth часто помещают между более явно концептуальным оформлением ранних альбомов и последовавшей кадровой нестабильностью. Его достижение менее зрелищно, но более показательно: опытная группа принимает внешнюю продюсерскую дисциплину и выходит из неё узнаваемой собой.
Это последний студийный альбом Procol Harum с Картрайтом и последний, созданный концертным квинтетом эпохи Grand Hotel. После ухода Картрайта Коппинг вернётся к басу, снова изменив архитектуру клавишных на Something Magic.
Пластинка также расширила понятие студийного исполнения Procol Harum. Поставив песни Лейбера и Столлера и Леннона и Маккартни рядом с оригиналами Брукера и Рида, она показала, что интерпретация способна раскрывать музыкальный характер группы не хуже авторства. Каверы — структурные свидетельства, а не бонусное развлечение.
Какое издание?
Сначала первоначальный альбом, затем альтернативные студийные пути
Воспроизведите программу из десяти треков до альтернатив. Два кавера занимают намеренные места: I Keep Forgetting перенастраивает пластинку после The Final Thrust, а Eight Days a Week снимает напряжение в конце.
Более ранние студийные версии в расширенном издании особенно ценны, поскольку охватывают все восемь оригиналов Брукера и Рида. Сопоставляйте ритм, расположение вокала и разделение инструментов, а не считайте их незаконченными диковинами.
Два концерта 1975 года распространяют сопоставление на сцену. Американское выступление октября и британский концерт, записанный примерно через шесть недель, показывают, как компактные аранжировки альбома соседствовали с устоявшимся сценическим каталогом.
Маршрут прослушивания
Начните с ритма, затем изучите ремесло
- Первый проход: Услышьте десять песен по порядку и считайте каверы частью конструкции альбома.
- Второй проход: Следуйте за Картрайтом и Уилсоном, чтобы услышать, насколько сильно продюсирование организовано от ритм-секции вверх.
- Третий проход: Сопоставьте Pandora's Box, The Unquiet Zone и Typewriter Torment как три разных применения повторения.
- Затем продолжайте: Перейдите к Something Magic, чтобы услышать, как очередная кадровая перемена изменяет равновесие после завершения этого долговечного состава.
Исследовательский след
Источники и дополнительное чтение
- Архив альбома Procol's Ninth и его участников — Beyond the Pale: Procol Harum
- Гастрольная программа Procol's Ninth 1975 года — Beyond the Pale: Procol Harum
- Примечания к изданию Procol's Ninth 2018 года — Beyond the Pale: Procol Harum
- Данные Procol's Ninth в чартах — Official Charts
- Данные о релизах и треках Procol's Ninth — MusicBrainz
- Современная рецензия на Procol's Ninth — Rolling Stone archive via Beyond the Pale