İçeriğe geç

Krautrock ve Elektronik Müzik Ailesi

Kozmik Elektronik Müzik

Astronomik ölçeği, derin zamanı ve sıradan bir odada var olamayacak ortamları hayal etmek için kullanılan elektronik ses.

Kozmik elektronik müzik, sınırları sıkı biçimde korunan tek bir sahneden çok geniş bir dinleme rotasıdır. Uzun süre, tayfsal renk ve elektronik hareket kullanarak dinleyiciyi gündelik ölçekten çok daha büyük bir şeyin karşısına yerleştiren, sentezleyici öncülüğündeki eserleri birbirine bağlar.

kosmische Musik teriminin aksine belirli bir Alman tarihsel bağlamını ima etmesi gerekmez. Space elektronikten farklı olarak belirgin bir yolculuğu koruması da gerekmez. Bir parça yörüngede dönebilir, sürüklenebilir, askıda kalabilir veya yalnızca değişen göksel bir alanı açığa çıkarabilir.

Oxygen Cathedral RetroForge’un en güçlü komşu bağlantısıdır. Resmî olarak kozmik psikedelik progresif rock çerçevesinde sunulduğu için bu rehber onu saf elektronik müzik diye yeniden etiketlemek yerine bir köprü olarak ele alır.

Astronomik Ölçekte Ses

UfukMuazzam bir mesafe yaratan uzatılmış armoni.
Sinyalİletim ve teması çağrıştıran elektronik ayrıntı.
ZamanSıradan şarkı oranlarının ötesinde gelişen değişim.
Perspektifİnsan melodisinin daha geniş bir alandaki tek bir ize dönüşmesi.

Göksel Ölçekte Elektronik Ses

Kozmik elektronik müzik, sıradan odanın ötesindeki mesafeleri çağrıştırmak için sentez, uzatılmış alanlar ve mekânsal prodüksiyon kullanır. Ölçek hissi dingin veya tehditkâr olabilir; ancak sesin doğrudan insan ölçeğinin ötesindeki bir yerden geldiği ya da oraya doğru yol aldığı duygusuna dayanır.

Tarzı bilimkurgu efektlerine indirgemekten kaçının. Bunun yerine derinliğin nasıl bestelendiğini dinleyin: uzak sinyaller gibi yerleştirilen nabızlar, devasa bir kütleyi ima eden bas tonları ve karanlık bir armonik alan boyunca ışık işlevi gören yüksek frekanslar.

Yararlı ayrım: Sınır çizgisi: kozmik imgeler isteğe bağlıdır. Türün kimliğini elektronik ölçek, mekânsal tasarım ve uzun erimli hareket oluşturur.

Bas Kütleyi Tanımlar

Düşük frekanslar hayal edilen ortamın algılanan büyüklüğünü belirler.

Sinyaller Mesafeyi İşaretler

Seyrek nabızlar, aksi hâlde açık kalan alanın içinde yön duygusu yaratır.

Yüksek Tonlar Işık Gibi Davranır

Parlak ayrıntı alanı doldurmadan kenarları açığa çıkarır.

Biçim Yörüngeyi Çağrıştırır

Dönüş ve kademeli değişim doğrusal şarkı gelişiminin yerini alır.

Müzikal Dil Nasıl Biçimlendi?

Kozmik elektronik müzik; derin uzayı, genişletilmiş ölçeği ve sıradan şarkı biçiminin ötesindeki zamanı çağrıştıran elektronik olarak üretilmiş ses boyunca uzanan geniş bir dinleme rotasıdır. Kosmische müziğin, Berlin School, progresif elektroniğin, ambient ve space music’in bazı bölümlerini kapsar; ancak bunların tarihlerini silmemelidir. Kategori, tek bir sahne veya teknikten çok ortak bir hayal gücü sonucunu tanımlar.

1970’lerde Tangerine Dream ve Klaus Schulze sürenin kendisini astronomik hissettirdi. Vangelis ve Jean-Michel Jarre daha güçlü melodi ile stüdyo berraklığı getirirken Ashra gitarın elektronik bir dünyanın içinde nasıl kalabileceğini gösterdi. Michael Stearns ve Steve Roach gibi sonraki ambient bestecileri kozmik ölçeği rock kökenli albümün ötesine taşıdı.

En inandırıcı eserler uzayı akustik olarak kurar. Düşük ses alanları kütleyi belirler, uzatılmış yüksek tonlar mesafeyi ima eder, yankılanma bir ortam yaratır ve yinelenen kalıplar yolculuğu algılanabilir kılar. Başlıklar ve görsel tasarım yoruma yön verebilir; ancak müzik gözler kapalı dinlendiğinde de ölçek yaratmalıdır.

Dinlenmesi Gereken Altı Albüm

Bu bir sıralama değil; tarza açılan altı yararlı kapı.

Vangelis Albedo 0.39 · 1976

Bilimsel imgeler ve ifade gücü yüksek elektronik icra, canlı bir fiziksel kozmos yaratır.

Jean-Michel Jarre Oxygène · 1976

Katmanlı sentez, ölçeği ve havayı akılda kalan elektronik melodiye dönüştürür.

Ashra New Age of Earth · 1976

Yumuşak bir rota kozmik elektroniği insan dokunuşu ve gitarla birleştirir.

Steve Roach Structures from Silence · 1984

Yavaşça nefes alan armoniler kozmik elektronik müziği modern ambient pratiğine taşır.

Oxygen Cathedral

Oxygen Cathedral albüm kapağı

Oxygen Cathedral

Kataloğun en belirgin kozmik köprüsünü kuran sinyaller, gezegensel hafıza ve analog klavyeler.

Albüm notlarını açın →

Sık Sorulan Sorular

Kozmik elektronik müzik katı bir tür mü?

Hayır. Uzayı, ölçeği ve derin zamanı ele alışları üzerinden çeşitli elektronik gelenekleri birleştiren şemsiye bir dinleme rotasıdır.

Her albümün bir uzay kavramına ihtiyacı var mı?

Hayır. Müzikal yapı genişletilmiş mesafeyi veya süreyi çağrıştırmalıdır; başlıklar tek başına kategoriyi oluşturmaz.

Kozmik psikedeliden farkı nedir?

Kozmik elektronik müzik temel yapısal denetimi senteze ve stüdyo sistemlerine verirken kozmik psikedeli daha güçlü rock veya doğaçlama köklerini korur.

Kaynaklar ve İleri Okuma

Tangerine Dream: PhaedraResmî 1974 yayın geçmişi, kadro ve sekansör bağlamı.Klaus Schulze: Timewind1975 yayın metadatası ve özgün iki parçalık süre.Vangelis: Albedo 0.39Astronomi merkezli albümün 1976 katalog metadatası.Jean-Michel Jarre: OxygeneResmî 1976 yayın geçmişi ve altı bölümlü enstrümantal yapı.Ashra: New Age of Earth1976 yayın metadatası ve dört parçalık yapı.Steve Roach: Structures from SilenceResmî 1984 telif bilgisi, özgün üç bölümlü program ve yeniden mastering geçmişi.

Arşivde keşfe devam edin

RetroForge eşlikçisi olarak A System Without Voices ile başlayın, ardından onu daha geniş müzik ailesine yerleştirmek için Progresif Elektronik üzerinden geri dönün.

Diğer RetroForge albümleri

Klasik albüm karşılaştırmaları

Keşfetmeye devam et

RetroForge bilgi grafiğinde ilerleyin

Bu konunun geniş müzikal bağlamını açan insanlara, kayıtlara, olaylara ve fikirlere uzanan seçilmiş yollar.

Sanatçılar

Türler ve sahneler