Kendi Dinleyicisi Olan Bir Canlanma
Chris Anderton'ın Britanya'nın 1980'lerin başındaki progresif canlanması üzerine çalışması tek köken noktası yerine dağılmış sahne tanımlar. Pallas Aberdeen'den, IQ Southampton'dan, Pendragon Stroud'dan çalışırken Marillion, Twelfth Night ve Solstice Londra ile Home Counties çevresindeki ağlara aitti. “Neo-progressive” terimi henüz sabit kimlik değildi: dönem yazarları new-wave progressive rock, hard rock ve heavy metal gibi etiketler de kullandı.
Bu yalnız eski favorileri koruyan yaşlanan 1970'ler dinleyicisi değildi. Anderton, çoğu Yes, Genesis ya da Emerson, Lake & Palmer'ı zirvesinde görmemiş genç icracıları ve dinleyicileri belgeler. Senfonik prog'la punk, post-punk, new wave, AOR ve New Wave of British Heavy Metal'i yan yana gördüler. Neo-prog dokunulmamış 1973 zaman kapsülünden değil, bu karma şimdiden doğdu.
Taban Altyapısı
Geniş plak şirketi desteği olmadan gruplar evde çoğaltılmış kasetleri dolaşıma soktu, özel baskı kayıtlar yayımladı, konser değiş tokuş etti ve ısrarlı canlı çalışmayla gelişti. Mekânlar önemliydi: Marquee Club yeni progresif gruplara Londra dinleyicisine erişim ve müzik endüstrisine yakınlık sağlarken Tommy Vance'in Friday Rock Show'u radyo görünürlüğü sundu. Hard-rock ve heavy-metal gruplarıyla paylaşılan konser devresi tür etiketlerini bulanıklaştırsa da başka fırsatlar yarattı.
Bu nedenle sahnenin 1970'ler prog'undan belirleyici kopuşu müzikal olduğu kadar örgütseldi. Yerel gruplar uzman pazar ortaya çıkmadan bölgeler boyunca bağlantılar kurdu. Marillion'ın sonraki çıkışı canlanmayı görünür kıldı, ancak sahneyi yaratmadı ve her grubu hiçbir zaman ticari olarak güvenceye almadı.
Farklı On Yılda Miras
Etiket bugün yaygın olarak Genesis, Yes ve Pink Floyd ile ilişkilendirilen senfonik yaklaşımları genişleten grupları tanımlar. Uzun şarkılar, yinelenen motifler, öne çıkan klavyeler ve teatral vokaller mevcut kaldı, ancak new wave, AOR ve heavy metal'in dönemsel etkileriyle buluştu. Eski progresif gruplar da değişiyordu; bu nedenle devam, canlanma ve uyarlama arasındaki sınır hiçbir zaman temiz değildi.
Ses farkları 1980'ler teknolojisi kontrol listesine indirgenmek yerine kayıt kayıt açıklanmalıdır. Bazı yayınlar daha parlak synthesizer'ları, ayrılmış ritim bölümlerini ya da doğrudan melodik hook'ları öne çıkarır; diğerleri hızla ve ucuza yapıldığı için ham kalır. En güvenilir ayrım bağlamsaldır: bu müzisyenler farklı kaynaklarla, dinleyicilerle ve yayın yollarıyla iddialı rock kuruyordu.
Marillion Sahneyi Görünür Kılıyor
Marillion, Marquee'yi dolduracak, Tommy Vance'in BBC Radio 1 programını çekecek ve EMI sözleşmesi sağlayacak kadar bağlı dinleyiciyi harekete geçirdi. Grup Market Square Heroes albümünü 1982'de yayımladı; ardından Script for a Jester’s Tear 14 Mart 1983'te geldi. Resmî arşiv ayrıca Aralık 1982 tarihli Marquee performansını korur ve ilk albümü öncesindeki canlı devreye doğrudan bağlar.
Çıkış uzun, klavye öncülüğündeki rock'ın yeni dinleyiciye ulaşabildiğini kanıtladı, ancak birleşik neo-prog endüstrisi kurmadı. Anderton o anda yalnız Marillion'ın ana akıma geçtiğini bulur; Pallas, Pendragon ve IQ o ölçeğe ulaşmadan basında yer aldı ve plak anlaşmaları yaptı. Tarihleri tek başarılı grubun dipnotları sayılamaz.
Tek Etiket, Birkaç Rota
IQ 1981'de kuruldu, şu kaseti yayımladı: Seven Stories into Eight 1982'de, ardından Tales from the Lush Attic 1983'te ve The Wake 1985'te geldi. Twelfth Night'ın kendi yayımladığı Fact and Fiction Aralık 1982'de kaset ve LP olarak çıktı, kısa şarkıları progresif biçimlerle birleştirdi. Pallas 1970'lerin sonundaki yaklaşımını eski ve new wave'in mutasyonu olarak zaten tanımlamıştı; sonra The Sentinel Soğuk Savaş kaygılarını sonraki on yılın ortasına taşıdı.
Bu kronolojiler neo-prog'un neden sabit prodüksiyon şablonu yerine sahne ve aile benzerliği terimi olarak en yararlı olduğunu gösterir. Gruplar mekânları, dinleyicileri ve referans noktalarını paylaştı, ancak siyaset, teatrallik, melodi ve kayıt kaynaklarında farklılaştı. Etiket uzun kariyerdeki her sonraki albüme uzatıldığında da daha az kesinleşir.
Kazananı Değil, Farkı Dinleyin
Genesis'in Selling England by the Pound albümünü Marillion'ın Script for a Jester’s Tear, ardından Twelfth Night'ın Fact and Fiction, Pallas'ın The Sentinel ve IQ'nun The Wake albümlerini yanlarına yayın sırasıyla yerleştirin. Her kaydın yinelenen temaları, anlatı sesini, klavye rengini, gitar sustain'ini ve özlü hook'ları nasıl dengelediğini dinleyin. Aile benzerliği duyulur, ancak hiçbir zaman standart tek neo-prog sesi üretmez.
Karşılaştırma hangi on yılın “gerçek prog” olduğunu sorduğunda yararsızlaşır. Daha iyi soru tutkunun nasıl düzenlendiğidir: kompozisyonun kendisi, mevcut stüdyo, sahne sunumu ve müziği dinleyicilere taşıyan ağ aracılığıyla. 1980'ler canlanması önceki gelenekten seçilmiş araçları korurken dördünü de değiştirdi.
RetroForge Karşılaştırması
The Silence After Yesterday cilalı 1980'ler progresif dili, kişisel yokluk ve açık dramatik hat kullanır. The Last Performance at Greyhaven tiyatronun kendisini hafızaya ve çöküşe dönüştürür.
İkisinden birini şu albümün daha yoğun 1970'ler mimarisiyle karşılaştırın: The River Beneath the World. Amaç on yılları sıralamak değil, yüzeyin, ölçeğin ve anlatıcının ilişkili progresif söz dağarcığını nasıl yeniden konumlandırdığını duymaktır.
Kaynaklar ve Ek Okuma
Bu yazı tarihler, kadrolar ve tarihsel bağlam için aşağıdaki kaynakları kullanır. Tür sınırları yorumsaldır ve metinde böyle tanımlanır.