Перейти к содержанию
Место основанияСтокгольм, Швеция
Активность1991–1994; 2002–2003; воссоединились в 2009 году
ЖанрСимфонический прог
← Назад к топ-50 прог-групп

Обзор

Änglagård использовали Mellotron, флейту, народную мелодику и длинную форму, не превращаясь в музейную реконструкцию.

Änglagård появились, когда симфонический прогрессивный рок был почти незаметен коммерчески, однако их музыка — больше, чем реконструкция. Mellotron, флейта и винтажные клавишные встречаются с резкой динамикой, народной мелодикой и необычайно физической ритм-секцией. Длинные инструментальные разделы строго сочинены, а их эмоциональная температура способна за секунды перейти от пасторального покоя к почти насильственной плотности.

Клавишный Mellotron M400 1972 года с воспроизведением плёнок, связанный с симфоническим звучанием Änglagård
Mellotron M400 1972 года — клавишный инструмент с воспроизведением плёнок, центральный для симфонической палитры Änglagård. Фото: andrew garton из Мельбурна, Австралия / Wikimedia Commons · Лицензия CC BY-SA 2.0. Преобразовано в WebP для этой страницы.

Образование и история

В классический ранний состав входили Tord Lindman, Anna Holmgren, Thomas Johnson, Jonas Engdegård, Johan Högberg и Mattias Olsson.

Группа образовалась в Стокгольме в 1991 году вокруг Tord Lindman и Johan Högberg; вскоре к ним присоединились Anna Holmgren, Thomas Johnson, Jonas Engdegård и Mattias Olsson. Самостоятельно созданный Hybris вышел в 1992-м; полностью инструментальный и более тёмный второй альбом Epilog появился в 1994 году. Затем Änglagård распались, ненадолго собрались в 2002–2003 годах и вновь воссоединились в 2009-м. Третий студийный альбом Viljans öga вышел в 2012 году с изменённым составом — через восемнадцать лет после Epilog.

Звучание и стиль

Плотные композиции движутся между пасторальной тишиной и резкой ансамблевой силой, отмеченными шведской народной окраской и минорной атмосферой.

Mellotron важен, но напряжение определяет ритм-секция. Перкуссия Olsson и бас Högberg заставляют асимметричные эпизоды накатывать и отступать; флейта Holmgren может вести народную мелодию или заострять плотный контрапункт. Гитара и клавишные редко довольствуются сопровождением. Темы передаются между инструментами, прерываются и возвращаются в других регистрах, вознаграждая внимание к структуре, а не к отдельным соло.

Ключевые альбомы

1992

Hybris

Mellotronen · Оригинальное издание 1992 года

Hybris представляет Änglagård четырьмя длинными композициями почти без лишнего движения. «Jordrök» развивается от мгновенно узнаваемой клавишной фигуры через перемены флейты, гитары и ритма, которые постоянно переосмысливают её. «Vandringar i Vilsenhet» даёт пространство пасторальной мелодии, прежде чем ансамбль сомкнётся, а «Kung Bore» завершает альбом зимним размахом. Шведский вокал появляется скупо; большую часть аргумента несёт инструментальное развитие. Винтажные тембры вызывают сравнения с 1970-ми, но резкий динамический монтаж и беспокойный бас делают запись несомненно самостоятельной.

Ключевые композиции: Jordrök · Vandringar i Vilsenhet · Kung Bore

Посмотреть на Amazon
1994

Epilog

Mellotronen · Оригинальное издание 1994 года

Epilog убирает вокал и затемняет палитру группы. Композиции дышат медленнее, чем на Hybris, позволяя виолончели, флейте, Mellotron и перкуссии установить камерную тяжесть перед вспышками всего ансамбля. «Höstsejd» не столь сразу декларативна, как «Jordrök», но возвращающиеся мотивы обнаруживают более терпеливую архитектуру. Акустические интерлюдии — не декоративные паузы: они меняют масштаб и готовят возвращение усиленной тяжести. Альбом вознаграждает слушателей, которым нужны ансамблевые детали Änglagård без обычного фронтмена.

Ключевые композиции: Prolog · Höstsejd · Sista Somrar

Посмотреть на Amazon
2012

Viljans öga

Änglagård Records · Оригинальное издание 2012 года

Viljans öga появился через восемнадцать лет после Epilog и избегает лёгкого пути имитации поверхности дебюта. Четыре развёрнутые инструментальные пьесы сохраняют внезапную динамику, флейту, Mellotron и сложный ритм группы, но письмо стало плотнее, а запись яснее разделяет детали. «Ur Vilande» и «Sorgmantel» разворачиваются как связанные пространства, а не куплетные треки. Новые участники вносят вклад, не стирая идентичность группы; требовательный композиционный метод остаётся осмысленным после долгого студийного молчания.

Ключевые композиции: Ur Vilande · Sorgmantel · Snårdom

Посмотреть на Amazon

Связанные маршруты по архиву

Исследовать группу

Почему они по-прежнему важны

После Hybris винтажные симфонические средства могли означать обновление, а не отступление.

Änglagård показали, что прогрессивная группа может знать историю и всё же звучать неотложно. Три студийных альбома фиксируют разные этапы: сосредоточенный дебют, более тёмный инструментальный преемник и позднее возвращение с изменённым составом. Небольшой каталог и долгие периоды молчания лишь заостряют идентичность каждой записи.

Вам также может понравиться

Источники и дополнительное чтение

RetroForge Records публикует оригинальную музыку и независимые редакционные путеводители. Этот исторический очерк о группе не связан с исполнителем, лейблами или правообладателями. Нелицензированные изображения обложек не воспроизводятся.

Открыть все 50 групп прогрессивного рока

Партнёрская оговорка: Переход по ссылкам Amazon на этой странице может принести RetroForge Records небольшую комиссию без дополнительных расходов для вас.

Продолжить исследование

Дальше по графу знаний RetroForge

Кураторские маршруты к людям, записям, событиям и идеям, расширяющим музыкальный контекст.

Звуки и инструменты