Запись
Кратко
- Исполнитель
- Ash Ra Tempel
- Альбом
- Пятый студийный альбом
- Оригинальные композиции
- Семь
- Творческий центр
- Manuel Göttsching и Rosi Müller
- Ударные
- Harald Grosskopf
- Звукоинженер
- Dieter Dierks
Почему это важно
Идентичность группы сжимается, и возникает новый песенный язык
Starring Rosi — самый явный ранний разрыв Ash Ra Tempel с полносторонней импровизационной конструкцией дебюта и Join Inn. Семь пьес длятся от двух до девяти минут, позволяя одной пластинке резко менять фактуру, настроение и масштаб. Hartmut Enke и Klaus Schulze отсутствуют; Manuel Göttsching играет на гитаре, басе, клавишных, синтезаторе и конгах и поёт. Rosi Müller не просто фигура в названии: она участвует в текстах и композиции, много поёт, а также указана как исполнительница на вибрафоне и концертной арфе.
Ударные Harald Grosskopf дают компактным пьесам гибкую ритмическую рамку, а Dieter Dierks наряду со звукоинженерной работой добавляет отдельные инструментальные и аранжировочные партии. Альбом ставит светлое акустическое письмо рядом со сжатой wah-гитарой, ансамблевым роком и электронной атмосферой, не выдавая эти режимы за одну непрерывную сюиту. Более строгая конструкция предвосхищает растущий контроль Göttsching над студийной формой, хотя запись остаётся коллективной и обладает самобытной вокальной идентичностью. В каталоге это шарнир: первоначального состава уже нет, но имя Ashra и полностью сольный электронный метод ещё не появились.
Лето 1973 года
После Join Inn Göttsching перестраивает группу вокруг Rosi
Join Inn временно воссоединил Göttsching, Enke и Schulze для музыки, записанной в конце 1972 года. Эта конфигурация не стала постоянной концертной или студийной группой. В следующем проекте указанное творческое ядро составили Göttsching и Müller, а Enke и Schulze уже не участвовали. Сессии проходили в Studio Dierks в Штоммельне в июле и августе 1973 года.
Göttsching сам построил большую часть инструментальной поверхности альбома. Grosskopf, известный по Wallenstein и позднее важный соавтор Ashra, исполнил партии ударных. Kosmische Musik выпустил результат в 1973 году под номером KM 58.007. Следующий крупный студийный шаг, Inventions for Electric Guitar, ещё сильнее сузил процесс к повторяющимся и многослойным гитарным системам Göttsching.
Сокращённое ядро
Мультиинструменталист, ведущий голос и два ключевых соавтора
Широкие кредиты Göttsching объясняют непрерывность между искажёнными электрическими эпизодами, тонким акустическим перебором и атмосферой во главе с клавишными. Его басовая роль особенно важна: уход Enke разрушил первоначальный союз ритм-секции. Голос Müller движется между песней, декламационным присутствием и дополнительным тембром; альбом нельзя свести к преимущественно инструментальной сольной витрине. Её тексты и соавторские кредиты дают нескольким пьесам перспективу, отличную от инструменталов Göttsching.
Grosskopf обеспечивает ритмическую самостоятельность, не имитируя Schulze или барабанщиков Schwingungen. Dierks играет на басе в Bring Me Up и указан автором хоровой аранжировки Day-Dream, поэтому эти вклады относятся к конкретным трекам. Роль Friesz как ассистента звукоинженера принадлежит цепочке записи, а не исполнительскому ансамблю. Небольшой состав делает каждую смену инструмента слышимой как производственное решение, а не свидетельство неуказанной полной группы.
Песни и эксперименты
Электрические эксперименты делят пространство с акустическими миниатюрами
Определяющая черта записи — смена масштаба: за восьмиминутной электрической конструкцией может идти пятиминутная акустическая песня, затем гитарное исследование короче трёх минут. Göttsching использует электрогитару для повторяющихся фигур, wah-атак и длинных мелодических траекторий вместо единого ведущего тона. Двенадцатиструнная и другие акустические гитары создают более лёгкую атаку, чьи детали исчезли бы в плотных импровизациях ранних альбомов. Электропиано, Mellotron и синтезатор дают цвет и переходы, не делая всю запись клавишной.
Ударные Grosskopf могут стабилизировать грув, подчеркнуть резкий поворот или оставить пространство вокруг вокальной линии. Присутствие Müller даёт производству близкий человеческий фокус, особенно когда аранжировки становятся сновидческими или сказочными. Короткие пьесы действуют как настоящие контрасты, а не фрагменты одного джема. На обеих сторонах студийная аранжировка заменяет непрерывную групповую импровизацию как главный способ организации времени.
Путеводитель по семи композициям
Семь сцен вместо двух протяжённых путешествий
Laughter Loving
Восьмиминутное вступление устанавливает электрический размах альбома, не возвращаясь к непрерывной длине стороны Join Inn. Гитарные фигуры получают время на мутацию, но ритм и тембр создают отдельные фазы исполнения. Ударные Grosskopf поддерживают пьесу более компактной рамкой, чем открытая игра Schulze на первой стороне предыдущего альбома. Göttsching движется между возвращающимися формами и свободными атаками, показывая, как протяжённую идею можно смонтировать в ограниченный трек. Вступление сохраняет связь с импровизационным прошлым Ash Ra Tempel и объявляет, что новая запись сменит сцену до окончания целой стороны.
Day-Dream
Акустическая гитара и голос сразу сокращают дистанцию между исполнителем и слушателем. Соавторство и вокальная идентичность Rosi центральны, а хоровая аранжировка Dierks расширяет рефрен, не подавляя интимный масштаб песни. Размеренный темп позволяет щипковым деталям, дыханию и гармоническому цвету заменить электрическое давление вступления. Поэтому Day-Dream больше тихой интерлюдии: она показывает, что Starring Rosi способен удерживать полноценную песню мелодией и аранжировкой, а не накопительной импровизацией. Её положение делает слышимым главный метод альбома — контраст строится последовательностью самостоятельных миров.
Schizo
Менее чем за три минуты Schizo сжимает характер электрогитары в миниатюру. Wah-артикуляция и быстрые изменения создают разделённую, беспокойную поверхность, соответствующую названию, но документированной драмы персонажа здесь нет. Пьеса действует экономией: звучность появляется, испытывается с нескольких сторон и заканчивается до превращения жеста в длинную экскурсию. После Day-Dream её острая атака показывает, насколько резко альбом меняет масштаб и темперамент внутри первой стороны.
Cosmic Tango
Самый короткий трек закрывает первую сторону компактным танцевальным предложением. Göttsching и Müller делят авторский кредит, а аранжировка понимает космическое не как огромную пустую длительность, а как лаконичную ритмическую игру. Название соединяет широкий словарь 1970-х с конкретным общественным танцем, отражая попытку альбома вместить пространственное звучание в меньшие человеческие формы. Двухминутный масштаб структурен: это лёгкий, резко ограниченный выход со стороны, уже прошедшей электрическое развитие, акустическую грёзу и wah-гитарное сжатие.
Interplay of Forces
Вторая сторона начинается с самой длинной и концептуально явной пьесы. Голос, ритм, гитара и клавишный цвет устроены как меняющиеся центры, а не слои под одним господствующим солистом. Название направляет внимание на отношения: когда один элемент выдвигается, другой отступает или меняет функцию. Müller и Göttsching делят авторский кредит, делая вокальное измерение частью замысла, а не наложением поверх инструментального основания. Почти девять минут возвращают альбом к протяжённому развитию, сохраняя секционную ясность и студийный контроль первой стороны.
The Fairy Dance
Акустические арпеджио и лёгкий след снова поворачивают вторую сторону к миниатюре. Название вызывает образ тонкого движения, но настоящее отличие музыки — в прикосновении, интервалах и повторе. Göttsching позволяет небольшому гитарному рисунку нести пьесу, не толкая её к электрической кульминации ранних Ash Ra Tempel. Трёхминутный масштаб очищает палитру после Interplay of Forces и готовит финальную песню недосказанностью, а не драматическим мостом.
Bring Me Up
Финальный трек возвращает голос и ритм на передний план. Документированный басовый вклад Dierks даёт пьесе иное авторство нижнего регистра, чем другие басовые партии Göttsching, а вокальная ориентация подтверждает коллективный характер концовки. Название можно услышать как просьбу, подъём или переход, но фиксированного сюжетного разрешения нет. Музыкально оно собирает логику компактной песни в заключительное высказывание: инструментальный цвет служит ограниченной вокальной форме, а альбом закрывается без возрождения длинного эмбиентного ухода Join Inn.
Меняющиеся идентичности
Игра, разделённые личности и движущиеся силы
Starring Rosi объединён ведущей личностью и повторяющимися заботами, а не непрерывным сюжетом. Смех, грёзы, разделённая идентичность, танец, сказочные образы и подъём дают семи названиям игровой психологический словарь. Interplay of Forces предлагает самую ясную организующую идею: идентичность возникает в отношениях людей, звуков и противоположных импульсов. Слова и вокал Rosi дают нескольким пьесам человеческую точку зрения, которой не хватало ранним инструментальным пространствам.
Последовательность многократно движется между общественной энергией и личной грёзой вместо единственного пути извне внутрь. Короткие названия и компактные формы приглашают ассоциации без сложных вымышленных объяснений. Название альбома объявляет Müller звездой, исправляя чтение, где она лишь случайное украшение. Концептуальная сила — в разнообразии: разные личности, танцы и сны делят один живо меняющийся студийный мир.
KM 58.007
Название выводит Rosi на передний план
Название Starring Rosi ставит имя человека туда, где могла появиться абстрактная космическая фраза. Peter Geitner указан автором оригинального визуального оформления. Kosmische Musik выпустил немецкую пластинку как KM 58.007. Четыре трека занимают первую сторону, три — вторую: печатная структура резко отличается от ранних сторон группы с одним произведением.
Упаковка поддерживает поворот альбома к личности, цвету и отдельно названным сценам. Поздние CD могут показывать семь пьес единым списком, но оригинальный разрыв сторон следует после Cosmic Tango. Объединённый релиз Join Inn / Starring Rosi заимствует две существующие идентичности, а не документирует девятитрековый пакет 1973 года. Современные авторизованные виниловые издания возвращают оригинальный альбом как самостоятельный объект.
Пятый альбом
Kosmische Musik представляет изменившихся Ash Ra Tempel
Starring Rosi вышел в 1973 году на Kosmische Musik и длится около тридцати пяти минут. Оригинальная последовательность содержит четыре трека на первой стороне и три на второй. Он последовал за Join Inn по хронологии релизов, хотя представляет полностью изменившееся исполнительское ядро. AllMusic документирует запись июля–августа 1973 года в Dierks Studios и подчёркивает необычно большой объём вокала для раннего альбома Ash Ra Tempel.
Лейбл и название выдвинули Müller на первый план, пока Göttsching сыграл на большинстве инструментов. Полносторонней композиции нет, поэтому формальная перемена видна до любой стилевой оценки. Точные заявления о чартах или продажах не входят в документированную репутацию. Поздние переиздания помогли утвердить его как отдельный поворотный пункт, а не приложение к Join Inn.
Поворотный пункт
Мост от ранней группы к студийному будущему Göttsching
Альбом обычно считают конечной точкой непрерывной ранней студийной серии Ash Ra Tempel. Это не возврат первоначального трио, а предвестие всё более самостоятельной студийной практики Göttsching. Вокальные и акустические пьесы открывают пути, незаметные при сведении группы к тяжёлой импровизации и космическому дрейфу. Появление Grosskopf предвосхищает позднюю работу с Ashra, хотя у записи собственный состав и её нельзя переименовать в конфигурацию Ashra.
Переход к лаконичным структурам показывает, что чувство длительности Göttsching не зависело от заполнения виниловой стороны. Авторство и слышимое присутствие Rosi дают пластинке идентичность, не повторённую соседними альбомами Ash Ra Tempel. Inventions for Electric Guitar займётся более узкой инструментальной системой; Starring Rosi разнообразнее, вокальнее и ансамблевее. Наследие в преображении, а не кульминации: старая группа сжимается, и становится возможен набор малых новых форм.
Оригинальные семь
Сохраняйте последовательность четыре плюс три
Каноническая программа содержит семь треков общей длительностью около тридцати пяти минут. Laughter Loving открывает альбом, Interplay of Forces — вторую сторону. Bring Me Up — оригинальная финальная песня. Пунктуация названий немного различается, особенно Day-Dream и Day Dream.
Парное издание 1998 года ставит Join Inn первым и должно восприниматься как два полных альбома. Современные переиздания обязаны сохранять разделение сторон четыре плюс три. Поздний бонусный или сборниковый материал не входит в последовательность 1973 года. Голос, тексты и инструментальные кредиты Rosi должны оставаться видимыми в точном представлении.
Маршрут прослушивания
Следуйте за изменениями масштаба и голоса
- Через Laughter Loving услышьте, что осталось от протяжённого электрического метода.
- Позвольте Day-Dream сменить масштаб, прежде чем сравнивать её акустические детали с The Fairy Dance.
- Воспринимайте Schizo и Cosmic Tango как законченные миниатюры, а не переходные обрывки.
- Сделайте паузу после Cosmic Tango на оригинальном разрыве сторон.
- В Interplay of Forces следите, какой инструмент или голос временно становится центром.
- Услышьте иное авторство басовой партии в Bring Me Up.
- Завершите сравнением семитрекового разнообразия с двухсторонней концентрацией Join Inn: контраст объясняет поворот каталога.
Исследовательский след
Источники и дополнительное чтение
- Даты записи, программа из семи треков, кредиты и критический анализ — AllMusic
- Программа оригинальной немецкой пластинки и каталожная запись — Musik-Sammler
- Хронология альбомов Ash Ra Tempel — MusicBrainz
- Запись об оригинальном прессе Kosmische Musik — Rockers Records
- Программа авторизованного переиздания MG.Art и оригинальные кредиты — Shuga Records
- Историческое исследование Ash Ra Tempel — Университет Турку