Перейти к содержанию

Путеводитель по классическому альбому

The Faust Concerts Vol. I

Faust · 1994 · Краут-рок / авангард

Выпущенный Table of the Elements в 1994 году The Faust Concerts Vol. I документирует возвращение Faust в 1990 году в гамбургском Prinzenbar: девять концертных пьес Jean-Hervé Péron и Werner Diermaier — от электронной перегрузки и акустического пространства до бензопил и электроинструментов.

Записан в 1990 годуВыпущен в 1994 годуTable of the Elements Fe 26
Посмотреть этот альбом на Amazon →

Партнёрское примечание: Переходы по ссылкам Amazon на этой странице могут принести RetroForge Records небольшую комиссию без дополнительных расходов для вас.

Альбом

Краткие сведения

Исполнитель
Faust
Записан
Prinzenbar, Гамбург, 1990
Выпущен
1994
Первоначальные композиции
Девять
Лейбл
Table of the Elements Fe 26
Исполнители
Jean-Hervé Péron и Werner Diermaier

Почему это важно

Faust возвращаются, заново строя исполнение с основания

The Faust Concerts Vol. I запечатлевает возвращение к публичным выступлениям примерно после пятнадцати лет, не подавая событие как отточенное воскрешение каталога 1970-х. Jean-Hervé Péron и Werner Diermaier сокращают Faust до ядра из двух человек, способного создавать давление баса, ударные, голос, электронику, акустическое прерывание и индустриальное действие. Девять пьес включают Rainy Day как узнаваемую связь с So Far, но в программе преобладает новый или преобразованный концертный материал. Бензопилы и электроинструменты — не декоративная сценическая мифология: выпускающий лейбл называет их частью диапазона записанного концерта.

Тихие фрагменты важны не меньше, потому что пропорционально увеличивают следующее механическое или усиленное вступление. Записанный в гамбургском Prinzenbar в 1990 году и выпущенный четыре года спустя альбом документирует воссоединение до того, как студийное возвращение Rien дошло до слушателей. Точные исполнительские кредиты не позволяют небрежно превратить более широкую историю деятельности Irmler, Péron и Diermaier после воссоединения в состав этого диска. Альбом важен как акт переопределения: Faust возобновляются, применяя первоначальную открытость к возможностям и ограничениям другой концертной единицы.

Гамбург, 1990 год

Первый концерт после пятнадцати лет

Первоначальная непрерывная фаза Faust закончилась в середине 1970-х после отказа Virgin продолжать работу с запланированным преемником Faust IV. Архивные релизы сохраняли имя, но регулярная деятельность группы в последующие годы оставалась редкой. По данным Table of the Elements, гамбургское выступление 1990 года стало первым концертом Faust примерно за пятнадцать лет. Оно состоялось в Prinzenbar и было сосредоточено на Jean-Hervé Péron и Werner Diermaier.

Запись предшествует лондонскому выступлению 1992 года в Marquee, позднее выпущенному как The Faust Concerts Vol. II. Table of the Elements издал оба тома в 1994 году как отдельные документы конкретных мест. Американский лейбл также помог привезти Faust в Соединённые Штаты и поддержал записи, ставшие Rien. Поэтому Volume I относится к началу эпохи воссоединения, а не к первоначальному архиву Вюмме и не к студийной сессии 1994 года.

Péron и Diermaier

Péron и Diermaier как полный концертный механизм

Jean-Hervé PéronИсполнение, бас, голос и авторский кредит
Werner “Zappi” DiermaierИсполнение, ударные, перкуссия и авторский кредит
FaustКоллективный кредит Rainy Day
Jon MalicДизайн и руководство CD
Bruce LicherВысокая печать
Table of the ElementsРелиз 1994 года и оформление авторского издания

Бас Péron может давать рифф, дрон или физическое основание, позволяя дуэту звучать крупнее без подражания составу Faust IV из пяти человек. Его голос даёт язык, крик и театральное присутствие вместо одной устойчивой роли автора-исполнителя. Diermaier рассматривает ударные как одну часть более широкой перкуссионной среды, включающей металл и приводные предметы. Обнажённый формат дуэта делает расчёт времени и отклик слышнее, чем в плотных ранних студийных коллажах.

Электроника может продолжить жест после остановки исполнителей, усложняя кажущуюся границу между инструментом и помещением. Rainy Day сохраняет коллективную авторскую идентичность Faust, тогда как другие кредиты релиза сосредоточены на Péron и Diermaier в разных сочетаниях. Malic и Licher превращают CD в намеренно изготовленный объект, а не обычный архивный футляр. Ни один дополнительный первоначальный участник здесь не назначается исполнителем без документации конкретного релиза.

Концертные крайности

Бас, ударные, инструменты и резкий акустический воздух

Запись движется между усиленной плотностью и акустической обнажённостью без студийного монтажа, сглаживающего различие. Бас и ударные устанавливают повторяющиеся ячейки, которые можно продлить, прервать или погрести под механическим звуком. Электроинструменты вводят непрерывную энергию с иным профилем атаки, чем музыкальная обратная связь; их высота — следствие, а не настроенная мелодия. Голос часто действует как команда или событие, связывая внимание помещения до реорганизации инструментов.

The Sad Head и Rainy Day несут отголоски раннего песенного языка Faust, не становясь верными воспроизведениями каталога. Короткие пьесы вроде 13/8 и Voltaire не позволяют длинным импровизациям задать один масштаб всему концерту. Присутствие публики и площадки остаётся частью звука, даже когда аплодисменты не служат главным организующим маркером. Драма альбома возникает из меняющихся способов заставить материю вибрировать: струна, кожа, воздух, электричество и механика делят сцену.

Путеводитель по композициям

Девять гамбургских пьес от билета до Rien

01

As-tu ton ticket?

Вступительный вопрос — есть ли у вас билет? — помещает вход и разрешение во главу воссоединения. Бас, перкуссия, голос и электронная сила устанавливают исполнение, которое не будет вести себя как упорядоченная ретроспектива. Девятиминутный масштаб позволяет дуэту собрать рабочую среду публично. Повторение набирает плотность, а неинструментальные атаки оспаривают предположение, будто инструменты концерта — лишь театральный реквизит.

02

Legendäre Gleichgültigkeit

Легендарное безразличие компактно и намеренно противоречиво: заряженное концертное событие носит название отстранённости. Ритмические фигуры и голос создают сосредоточенность, а не апатию. Пьеса действует как сжатый ответ вступлению, показывая, насколько быстро дуэт способен установить и покинуть состояние. Немецкое название также возвращает Faust к местному языку и месту после вступительного вопроса на французском.

03

The Sad Head

Название напоминает The Sad Skinhead, но не просто воспроизводит её. Внутри концертной механики возникает меньшая песнеподобная форма с вокальным присутствием и более читаемым эмоциональным контуром. Изменённое имя важно, потому что пьеса не заявлена как верное исполнение композиции Faust IV. Её положение даёт альбому хрупкий человеческий центр, прежде чем Haarscharf вновь заострит физическую поверхность.

04

Haarscharf

Немецкое слово предполагает тончайшую точность или спасение на волосок. Перкуссионные и электронные атаки делают края слышимыми, а четырёхминутная длительность концентрирует отклик. Вместо использования точности для полировки звука дуэт заставляет точные вступления усиливать опасность. Композиция показывает, что концертный беспорядок Faust может зависеть от дисциплинированного расчёта времени, даже когда источники включают шумные инструменты и неустойчивую обратную связь.

05

Schempel Buddha

Центральная длинная пьеса концерта уравновешивает ритуальное повторение, абсурдное название и переходы между усиленной массой и более открытым пространством. Бас и перкуссия могут предполагать процессию, пока голос и электроника отвергают молитвенную торжественность. Название не устанавливает документированной религиозной концепции. Его функция характерно фаустовская: несовместимые культурные сигналы создают рамку, где звук остаётся серьёзным, не становясь благоговейным.

06

13/8

Краткое числовое название направляет внимание на размер и подразделение, хотя слушателю не нужно сводить каждый жест к счётному упражнению. Компактная пьеса действует как технический поворот между центральной импровизацией и возвращением Rainy Day. Перкуссионные акценты раскрывают координацию дуэта. Малый масштаб не даёт концерту превращать каждую идею в длинное индустриальное крещендо.

07

Rainy Day

Самая ясная связь программы с ранним каталогом возвращается с гибкостью концертного исполнения двух человек. Основная повторяющаяся идентичность, связанная с It's a Rainy Day, Sunshine Girl, остаётся точкой узнавания, но длительность, инструментарий и отклик помещения принадлежат 1990 году. Композиция избегает музейной точности: память даёт рамку, которую бас, ударные и голос могут растягивать в настоящем.

08

Voltaire

За самой длинной узнаваемой связью с каталогом следует короткий именной портрет. Музыка не предлагает биографического резюме философа. Вместо этого голос и резкие ансамблевые жесты превращают имя в провокацию вокруг языка, разума и нарушения. За менее чем четыре минуты пьеса очищает сцену для финальной Rien, сохраняя привычку концерта превращать названия в неустойчивые концептуальные спусковые механизмы.

09

Rien

Ничто завершает альбом как четырёхминутная концертная конструкция, а не отсутствие звука. Бас, перкуссия, электроника и активность помещения придают названию практический парадокс. Эта Rien 1990 года предшествует одноимённому студийному альбому воссоединения, и её нельзя автоматически принимать за мастер позднейшей заглавной композиции. Финал делает обновление предварительным: Faust возвращаются, создают нечто из ничего и отказываются от грандиозного исторического поклона.

Воссоединение

Возвращение без ретроспективного комфорта

Названия концерта вращаются вокруг допуска, безразличия, печали, точности, ритуала, числа, погоды, философии и ничего. Они не образуют повествования, но постоянно проверяют, что может означать воссоединение. Билет делает доступ явным, пока музыка отказывается награждать вход знакомыми хитами. Легендарное безразличие высмеивает ожидание, что историческая значимость должна породить торжественное самосознание.

The Sad Head и Rainy Day позволяют памяти всплыть в изменённой форме. 13/8 называет технический порядок внутри исполнения, публично связанного с хаосом. Voltaire помещает интеллектуальную историю рядом с индустриальным действием без лекции. Rien заканчивает словом отсутствия, наполненным физической активностью, — подходящим высказыванием для группы, возвращающейся после кажущегося исчезновения.

Fe 26

Железо, лазерное травление и ограниченный авторский объект

Table of the Elements присвоил релизу элементную идентичность Железо и каталожный номер Fe 26. Компакт-диск использовал лазерное травление, высеченный материал и заказные конверты высокой печати. Jon Malic руководил дизайном, Bruce Licher отвечал за печать. Специальное авторское издание было пронумеровано, подчёркивая релиз как изготовленный объект, а не массовый концертный сувенир.

Железо подходит записанному использованию бензопил, электроинструментов и ударяемого материала, не сводя музыку к индустриальному зрелищу. Сдержанный дизайн издания контрастирует с телесным беспорядком исполнения. Volume II использовал другую элементную идентичность и документирует Лондон 1992 года. Поэтому упаковка усиливает необходимость различать два концертных тома, площадки и годы.

1994

Событие 1990 года выходит на пластинке в 1994-м

Table of the Elements выпустил The Faust Concerts Vol. I в 1994 году, через четыре года после гамбургского выступления. Лейбл представил его как первый концерт Faust за пятнадцать лет. Девять композиций документировали воссоединение до того, как новая студийная работа полностью вернула группу на рынок записей. Релиз подчёркивал крайности от перегруженной электроники и акустических фрагментов до бензопил и электроинструментов.

Ограниченное авторское издание и сложная упаковка помещали диск в экспериментальный каталог Table of the Elements. Результаты чартов или продаж не утверждаются, поскольку надёжная документация их не устанавливает. Volume II вышел рядом, но запечатлел Marquee Club в Лондоне в 1992 году. Две пластинки помогли утвердить воссоединение как активную исполнительскую практику и подготовили контекст для Rien.

Второе начало

Концертный шарнир между исчезновением и Rien

Volume I — ключевой документ второго начала Faust, а не всеобъемлющая концертная антология. Он показывает, что Péron и Diermaier могли реактивировать имя методом — риском, материальным звуком и неустойчивой формой, — а не полнотой состава. Индустриальные объекты альбома связаны с интересом ранних Faust к нестандартным источникам звука, отражая изменившийся масштаб исполнения. Rainy Day обеспечивает непрерывность, но новые названия программы не позволяют ностальгии управлять сетом.

Позднейшие составы воссоединения будут расширяться и разделяться, делая состав конкретного релиза особенно важным в каталоге 1990-х. Rien превратил последующие выступления и записи в студийный коллаж с дополнительными соратниками. Концертный диск остаётся грубее и сильнее привязанным к месту, сохраняя событие Prinzenbar как отдельную работу. Его наследие — доказательство, что исторические экспериментальные группы могут вернуться, принимая изменившиеся тела и обстоятельства, а не имитируя молодость.

Volume I

Отделяйте Гамбург от лондонского Volume II

Volume IДевять композиций, записанных в гамбургском Prinzenbar в 1990 году и выпущенных в 1994-м.
Volume IIОтдельный релиз 1994 года, документирующий лондонский Marquee Club в 1992-м.
Различие RienЗаключительная концертная пьеса 1990 года предшествует позднейшему студийному альбому воссоединения Rien.

Альбом содержит девять концертных композиций. Кредиты релиза называют Péron и Diermaier исполнителями. Исходный концерт состоялся в Гамбурге в 1990 году, а не в 1994-м. Rainy Day — прямая связь программы с ранним каталогом.

The Sad Head нельзя молча переименовывать в The Sad Skinhead. Присутствует голос, поэтому классификация «инструментальный» неверна. Volume II относится к Лондону 1992 года и должен оставаться отдельно. Rien здесь — концертная композиция 1990 года, а не автоматически мастер позднейшего студийного альбома.

Маршрут прослушивания

Следуйте за помещением, а не за набором лучших хитов

  1. Используйте вступительный вопрос о билете как порог исполнения.
  2. Следите, как короткие композиции перенастраивают масштаб после длинных конструкций.
  3. Слушайте, как в The Sad Head возникает песенная форма.
  4. Считайте инструменты и электронику источниками звука, а не визуальной новинкой.
  5. Сравните концертное повторение Rainy Day со студийной записью 1972 года.
  6. Слушайте Voltaire как компактную провокацию перед финалом.
  7. Закончите Rien и сохраните её отличие от позднейшего альбома.

Исследовательский след

Источники и дополнительное чтение

Продолжить исследование

Дальше по графу знаний RetroForge

Кураторские маршруты к людям, записям, событиям и идеям, расширяющим музыкальный контекст.

Жанры и сцены