Платівка
Коротко
- Виконавець
- Faust
- Записано
- Prinzenbar, Гамбург, 1990
- Випущено
- 1994
- Оригінальні композиції
- Дев’ять
- Лейбл
- Table of the Elements Fe 26
- Виконавці
- Jean-Hervé Péron і Werner Diermaier
Чому це важливо
Faust повертається, перебудовуючи виконання від самої основи
The Faust Concerts Vol. I фіксує повернення до публічних виступів приблизно через п’ятнадцять років, не подаючи подію як відшліфоване воскресіння каталогу 1970-х. Jean-Hervé Péron і Werner Diermaier зводять Faust до ядра з двох людей, здатного створювати басовий тиск, ударні, голос, електроніку, акустичне переривання й індустріальну дію. Дев’ять п’єс містять Rainy Day як упізнаваний зв’язок із So Far, але в програмі переважає новий або перетворений концертний матеріал. Бензопили й електроінструменти — не декоративна сценічна міфологія; лейбл-видавець називає їх частиною діапазону записаного концерту.
Тихі уривки важать не менше, бо роблять наступний механічний або підсилений вхід пропорційно більшим. Записаний у гамбурзькому Prinzenbar 1990 року й виданий чотири роки потому, альбом документує возз’єднання до того, як студійне повернення Rien дійшло до слухачів. Його конкретні виконавські кредити не дають ширшій історії діяльності Irmler, Péron і Diermaier після возз’єднання необережно перетворитися на склад цього диска. Альбом важливий як акт перевизначення: Faust поновлюється, застосовуючи первісну відкритість до можливостей і обмежень іншої концертної одиниці.
Гамбург, 1990
Перший концерт за п’ятнадцять років
Початковий безперервний період Faust завершився в середині 1970-х після відмови Virgin продовжувати запланованого наступника Faust IV. Архівні релізи підтримували назву, але регулярна діяльність гурту в наступні роки лишалася рідкісною. За даними Table of the Elements, гамбурзький виступ 1990 року став першим концертом Faust приблизно за п’ятнадцять років. Він відбувся у Prinzenbar і був зосереджений на Jean-Hervé Péron та Werner Diermaier.
Запис передує лондонському виступу 1992 року в Marquee, пізніше виданому як The Faust Concerts Vol. II. Table of the Elements випустив обидва томи 1994 року як окремі документи конкретних місць. Американський лейбл також допоміг привезти Faust до Сполучених Штатів і підтримав записи, що стали Rien. Тож Volume I належить початку доби возз’єднання, а не оригінальному архіву Вюмме й не студійній сесії 1994 року.
Péron і Diermaier
Péron і Diermaier як повний концертний механізм
Бас Péron може давати риф, дрон або фізичну підлогу, дозволяючи дуету звучати масштабніше без наслідування складу Faust IV із п’яти учасників. Його голос дає мову, крик і театральну присутність, а не одну сталу роль автора-виконавця. Diermaier трактує ударні як одну частину більшого перкусійного середовища, що охоплює метал і механізовані предмети. Відкритий формат дуету робить час і відповідь чутнішими, ніж у щільних ранніх студійних колажах.
Електроніка може продовжити жест після зупинки музикантів, ускладнюючи видиму межу між інструментом і кімнатою. Rainy Day зберігає колективну авторську ідентичність Faust, тоді як інші кредити релізу центрують Péron і Diermaier в різних поєднаннях. Malic і Licher перетворюють CD на навмисно виготовлений об’єкт, а не типовий архівний jewel case. Жодного додаткового початкового учасника тут не призначено виконавцем без документації конкретного релізу.
Концертні крайнощі
Бас, ударні, інструменти й різке акустичне повітря
Запис рухається між підсиленою щільністю й акустичною відкритістю без студійного монтажу, що згладжував би різницю. Бас і ударні встановлюють повторювані комірки, які можна продовжити, перервати або поховати під механічним звуком. Електроінструменти вводять безперервну енергію з іншим профілем атаки, ніж музичний зворотний зв’язок; їхня висота — наслідок, а не налаштована мелодія. Голос часто поводиться як команда чи подія, зв’язуючи увагу кімнати до того, як інструменти реорганізуються.
The Sad Head і Rainy Day несуть відлуння ранньої пісенної мови Faust, не стаючи вірними відтвореннями каталогу. Короткі п’єси на кшталт 13/8 і Voltaire не дають довшим імпровізаціям установити один масштаб на весь концерт. Присутність аудиторії й місця лишається частиною звуку, навіть коли оплески не є головним організувальним маркером. Драма альбому походить від мінливих способів змусити матерію вібрувати: струна, шкіра, повітря, електрика й механізми ділять сцену.
Путівник композиціями
Дев’ять гамбурзьких п’єс від квитка до Rien
As-tu ton ticket?
Вступне питання — чи маєте ви квиток? — ставить вхід і дозвіл на початок возз’єднання. Бас, перкусія, голос та електронна сила встановлюють виконання, яке не поводитиметься як упорядкована ретроспектива. Дев’ятихвилинний масштаб дозволяє дуету зібрати робоче середовище на публіці. Повторення набуває щільності, а неінструментальні атаки кидають виклик припущенню, що знаряддя концерту — лише театральний реквізит.
Legendäre Gleichgültigkeit
Легендарна байдужість компактна й навмисно суперечлива: заряджена концертна подія має назву відстороненості. Ритмічні фігури й голос створюють зосередженість, а не апатію. П’єса діє як стисла відповідь вступу, показуючи, як швидко дует може встановити й покинути стан. Її німецька назва також повертає Faust до місцевої мови й місця після французького вступного питання.
The Sad Head
Назва нагадує The Sad Skinhead, але не просто відтворює її. Усередині концертного механізму виникає менша пісенна форма з вокальною присутністю й читабельнішим емоційним обрисом. Змінена назва важлива, бо це не заявлено як вірне виконання композиції з Faust IV. Її позиція дає альбому крихкий людський центр, перш ніж Haarscharf знову загострює фізичну поверхню.
Haarscharf
Німецьке слово навіює надтонку точність або порятунок на волосину. Перкусійні й електронні атаки роблять краї чутними, а чотирихвилинна тривалість концентрує відповідь. Замість використання точності для полірування звуку дует змушує точні входи посилювати небезпеку. Композиція демонструє, що концертний безлад Faust може залежати від дисциплінованого часу, навіть коли джерела охоплюють шумні інструменти й нестабільний зворотний зв’язок.
Schempel Buddha
Центральна довша п’єса концерту врівноважує ритуальне повторення, абсурдне називання й переходи між підсиленою масою та відкритішим простором. Бас і перкусія можуть навіювати процесію, тоді як голос та електроніка відмовляються від побожної урочистості. Назва не встановлює задокументованої релігійної концепції. Її функція характерно фаустівська: несумісні культурні сигнали створюють рамку, у якій звук може лишатися серйозним, не стаючи благоговійним.
13/8
Коротка числова назва зосереджує увагу на метрі й поділі, хоча слухачеві не потрібно зводити кожен жест до порахованої вправи. Компактна п’єса діє як технічний шарнір між центральною імпровізацією й поверненням Rainy Day. Перкусійні акценти відкривають координацію дуету. Її малий масштаб не дає концерту перетворити кожну ідею на довге індустріальне крещендо.
Rainy Day
Найясніший зв’язок програми з раннім каталогом повертається з гнучкістю концертного виконання двох людей. Базова повторювана ідентичність, пов’язана з It's a Rainy Day, Sunshine Girl, лишається точкою впізнавання, але тривалість, інструментарій і відповідь кімнати належать 1990 року. Композиція уникає музейної точності: пам’ять дає рамку, яку бас, ударні й голос можуть розтягнути в теперішньому.
Voltaire
Короткий названий портрет іде слідом за найдовшим упізнаваним зв’язком із каталогом. Музика не пропонує біографічного підсумку філософа. Натомість голос і гострі ансамблеві жести роблять ім’я провокацією навколо мови, розуму й руйнування. Тривалістю менш ніж чотири хвилини п’єса очищує сцену для фінальної Rien, зберігаючи звичку концерту перетворювати назви на нестабільні концептуальні тригери.
Rien
Ніщо завершує альбом як чотирихвилинна концертна конструкція, а не відсутність звуку. Бас, перкусія, електроніка й активність кімнати надають назві практичного парадоксу. Ця Rien 1990 року передує однойменному студійному альбому возз’єднання, і її не слід автоматично плутати з пізнішим майстром титульної композиції. Завершення робить оновлення тимчасовим: Faust повертається, створює щось із нічого й відмовляється від величного історичного виклику на поклон.
Возз’єднання
Повернення без ретроспективного комфорту
Назви концерту кружляють навколо входу, байдужості, смутку, точності, ритуалу, числа, погоди, філософії й нічого. Вони не утворюють оповіді, але раз у раз випробовують, що дозволено означати возз’єднанню. Квиток робить доступ явним, тоді як музика відмовляється винагороджувати вхід знайомими хітами. Легендарна байдужість глузує з очікування, що історична важливість має породити урочисту самосвідомість.
The Sad Head і Rainy Day дозволяють пам’яті вийти на поверхню в зміненій формі. 13/8 називає технічний порядок усередині виконання, публічно пов’язаного з хаосом. Voltaire ставить інтелектуальну історію поруч з індустріальною дією, не читаючи лекції. Rien завершує словом відсутності, що наповнюється фізичною активністю, — влучна заява гурту, який повертається після видимого зникнення.
Fe 26
Залізо, лазерне травлення й обмежений авторський об’єкт
Table of the Elements надав релізу елементну ідентичність Iron і каталожний номер Fe 26. Компакт-диск використовував лазерне травлення, висічений матеріал і спеціальні обкладинки високого друку. Jon Malic керував дизайном, а Bruce Licher відповідав за друк. Спеціальне авторське видання було пронумероване, підкреслюючи реліз як виготовлений об’єкт, а не масовий концертний сувенір.
Iron пасує задокументованому використанню бензопил, електроінструментів і ударних матеріалів, не зводячи музику до індустріального видовища. Стриманий дизайн видання контрастує з тілесним безладом виконання. Volume II використав окрему елементну ідентичність і документує Лондон 1992 року. Тож оформлення підсилює потребу розрізняти два концертні томи, місця й роки.
1994
Подія 1990 року стає платівкою 1994-го
Table of the Elements видав The Faust Concerts Vol. I 1994 року, через чотири роки після гамбурзького виступу. Лейбл представив його як перший концерт Faust за п’ятнадцять років. Дев’ять композицій документували возз’єднання до того, як нова студійна робота повністю відновила гурт на ринку записів. Реліз наголошував на крайнощах від перевантаженої електроніки й акустичних уривків до бензопил та електроінструментів.
Обмежене авторське видання й складне оформлення розмістили диск в експериментальному каталозі Table of the Elements. Жодних результатів чартів чи продажів не заявлено, бо надійна документація їх не встановлює. Volume II з’явився поруч, але зафіксував Marquee Club у Лондоні 1992 року. Дві платівки допомогли утвердити возз’єднання як активну виконавську практику й підготували контекст для Rien.
Другий початок
Концертний шарнір між зникненням і Rien
Volume I — ключовий документ другого початку Faust, а не всеосяжна концертна антологія. Він показує, що Péron і Diermaier могли реактивувати назву через метод — ризик, матеріальний звук і нестабільну форму, — а не повноту складу. Індустріальні об’єкти альбому пов’язуються з інтересом раннього Faust до нестандартних джерел звуку, водночас віддзеркалюючи змінений масштаб виконання. Rainy Day дає безперервність, але нові назви програми не дозволяють ностальгії контролювати сет.
Пізніші склади возз’єднання розширюватимуться й розділятимуться, роблячи персонал конкретного релізу особливо важливим у каталозі 1990-х. Rien перетворив наступні виконання й записи на студійний колаж із додатковими співпрацівниками. Концертний диск лишається сирішим і прив’язанішим до місця, зберігаючи подію в Prinzenbar як окрему роботу. Його спадщина полягає в демонстрації того, що історичні експериментальні гурти можуть повернутися, прийнявши змінені тіла й обставини, а не імітуючи свою молодість.
Volume I
Тримайте Гамбург окремо від лондонського Volume II
Альбом містить дев’ять концертних композицій. Кредити релізу називають Péron і Diermaier виконавцями. Вихідний концерт відбувся в Гамбурзі 1990 року, а не протягом 1994-го. Rainy Day — прямий зв’язок програми з раннім каталогом.
The Sad Head не слід мовчки перейменовувати на The Sad Skinhead. Голос присутній, тому класифікація Instrumental неправильна. Volume II належить Лондону 1992 року й має лишатися окремим. Rien тут — концертна композиція 1990 року, а не автоматично пізніший майстер студійного альбому.
Маршрут прослуховування
Стежте за кімнатою, а не за набором найкращих хітів
- Використайте вступне питання про квиток як поріг до виконання.
- Стежте, як короткі композиції перезавантажують масштаб після довших конструкцій.
- Слухайте, як пісенна форма виникає в The Sad Head.
- Сприймайте інструменти й електроніку як джерела звуку, а не візуальну новинку.
- Порівняйте концертне повторення Rainy Day зі студійним записом 1972 року.
- Слухайте Voltaire як компактну провокацію перед фіналом.
- Завершіть Rien і збережіть її відмінність від пізнішого альбому.
Дослідницький маршрут
Джерела й подальше читання
- Офіційна історія релізу Faust Concerts Vol. I і гамбурзький контекст — Table of the Elements
- Запис групи релізів Faust Concerts Vol. I — MusicBrainz
- Біографія возз’єднання Faust — AllMusic
- Історія гурту Faust — Faust
- Інтерв’ю Werner Diermaier і хронологія возз’єднання — Perfect Sound Forever