Перейти к содержанию

Путеводитель по классическому альбому

One Nation Underground

Pearls Before Swine · 1967 · Психоделический рок / Фолк

Выпущенный ESP-Disk в октябре 1967 года, One Nation Underground — дебют Pearls Before Swine из десяти треков, записанный за четыре дня в Impact Sound Томом Рэппом, Уэйном Харли, Лейном Ледерером и Роджером Криссингером с перкуссионистом Уорреном Смитом.

Выпущен в октябре 1967 годаДебютный альбом из десяти трековESP-Disk ESP 1054
Посмотреть этот альбом на Amazon →

Партнёрская оговорка: Ссылки Amazon на этой странице могут принести RetroForge Records небольшую комиссию без дополнительных расходов для вас.

Альбом

Краткие сведения

Исполнитель
Pearls Before Swine
Выпущен
October 1967
Альбом
Дебютный студийный альбом
Оригинальные треки
Ten
Label
ESP-Disk ESP 1054
Продюсер
Ричард Олдерсон

Почему это важно

Самодельный язык фолк-психоделии с политикой в самой фактуре

One Nation Underground представил Pearls Before Swine не как обычную фолк-группу и не как психоделическую рок-группу с акустическими инструментами. Низкая, хрупкая подача Тома Рэппа несёт личное воспоминание и политический гнев, не превращаясь в декламацию протестного певца. Уэйн Харли, Лейн Ледерер и Роджер Криссингер создают вокруг песен особый ансамбль из банджо, автоарфы, мандолины, вибрафона, саранги, английского рожка, челесты, органа, клавесина и клавиолина. Ударные и перкуссия Уоррена Смита поддерживают сессии как ограниченный гостевой вклад, а не переопределяют группу из четырёх человек.

Программа включает шесть композиций одного Рэппа, одну работу Рэппа и Криссингера, адаптацию Тисдейл, песню Сакси Дауэлла и финал Ледерера с Криссингером. Это авторство делает дебют шире сольного альбома автора-исполнителя, хотя Рэпп — главный певец и автор. Uncle John вводит в последовательность войну во Вьетнаме, а Miss Morse использует закодированную непристойность и старомодную манеру, чтобы сатира звучала обманчиво вежливо. Достижение альбома — напряжение на малой громкости: красота, страх, юмор и отказ сосуществуют без притворства, будто 1967 год образовывал единую оптимистическую культуру.

Нью-Йорк, май 1967 года

Четыре флоридских музыканта входят в нью-йоркскую четырёхдорожечную студию

Рэпп создал Pearls Before Swine во Флориде со школьными друзьями Харли, Ледерером и Криссингером. Группа отправила демозапись ESP-Disk — независимому нью-йоркскому лейблу, известному прежде всего фри-джазом и другой музыкой вне коммерческого мейнстрима. ESP привёз музыкантов в Нью-Йорк для первого альбома, не требуя сложившейся гастрольной карьеры. Они записывались в Impact Sound с 6 по 9 мая 1967 года.

Ричард Олдерсон продюсировал, руководил, записывал и сводил сессии, работая с группой над аранжировками. Компактное студийное расписание сохранило звук музыкантов, выясняющих, как их необычная коллекция инструментов может действовать сообща. ESP выпустил результат под каталожным номером 1054 в октябре 1967 года. Balaklava последовал в 1968-м, расширив круг гостей и антивоенное обрамление при сохранении Рэппа, Харли и Ледерера.

Четверо Pearls и один гость

Песни Рэппа внутри по-настоящему коллективного инструментального дебюта

Том РэппВедущий вокал и гитара; главный автор песен
Уэйн ХарлиАвтоарфа, банджо, мандолина, вибрафон, звуковой осциллятор и гармонический вокал
Лейн ЛедерерБас, гитара, английский рожок, swinehorn, саранги, челеста, пальцевые тарелочки и ведущий вокал в The Surrealist Waltz
Роджер КриссингерОрган, клавесин и клавиолин; соавтор двух треков
Уоррен СмитГостевые ударные и перкуссия
The Swine ChorusДополнительный гармонический вокал
Ричард ОлдерсонПродюсер, руководитель, звукоинженер, инженер сведения и помощь в аранжировках
Элмер Гордон и Дэвид ХэнкокПомощь в производстве и мастеринг

Гитара и голос Рэппа обеспечивают непрерывность, но аранжировки редко оставляют его одного; другой инструмент обычно меняет эмоциональный смысл песни. Банджо и автоарфа Харли способны придать исполнению социальную узнаваемость, тогда как осциллятор и вибрафон расшатывают её. Ледерер даёт записи самый широкий акустический диапазон, переходя от басовой основы к саранги, английскому рожку, челесте и пальцевым тарелочкам. Его ведущая партия в The Surrealist Waltz отдаёт единственный не рэпповский вокальный центр песне, написанной им в соавторстве.

Орган, клавесин и клавиолин Криссингера помогают альбому двигаться между старомодной формальностью помещения и электронной странностью. Перкуссия Смита важна, но относится к конкретному гостю; его не следует добавлять в официальный флоридский состав. Swine Chorus делает отдельные припевы общими, не скрывая малого масштаба реальной сессии. Множество производственных ролей Олдерсона слышно в связности инструментов, которые легко могли бы прозвучать набором несвязанных диковин.

Тихая интенсивность

Банджо, камерные клавишные, изобретённый рожок и электронная тревога

Another Time начинается с акустической сдержанности, позволяя встрече Рэппа со смертностью возникнуть без драматической постановки. Playmate берёт уже существующую популярную песню и помещает её приглашение в ведомые банджо, слегка отчуждённые ансамблевые краски. Ballad to an Amber Lady использует пять минут для клавесина, голоса и меняющейся камерной фактуры, а не обычного инструментального проигрыша. Miss Morse сжимает закодированную шутку менее чем до двух минут, соединяя формальную вокальную манеру с банджо и клавишными.

Drop Out! завершает первую сторону, превращая лозунг эпохи в более мрачный, продолжительный отказ.

Morning Song начинает вторую сторону тихим обновлением, прежде чем Regions of May вводит сезонную дистанцию и неустойчивые краски. Uncle John внезапно концентрирует политику в коротком антивоенном обращении; I Shall Not Care отвечает многослойным фатализмом и адаптированным текстом. The Surrealist Waltz заменяет ведущий голос Рэппа на Ледерера и позволяет трёхдольному названию наклониться в финал, отвергающий обычное завершение.

Путеводитель по композициям

Десять песен на двух резко контрастных сторонах

01

Another Time

Первая написанная Рэппом песня начинается с выживания, вспоминаемого на расстоянии. Акустическая гитара и сдержанные ансамблевые оттенки оставляют происхождение в автокатастрофе неназванным внутри исполнения; музыка сосредоточена на том, как одна жизнь может продолжиться в другое время.

02

Playmate

Группа помещает знакомую популярную песню Сакси Дауэлла внутрь банджо, автоарфы и аранжировки, дружелюбной, но не ностальгической. Заимствованная простота становится фоном для более странного языка впереди.

03

Ballad to an Amber Lady

Рэпп и Криссингер растягивают первую сторону в камерную балладу подвешенного цвета. Клавесин и необычные духовые и струнные группы делают янтарную фигуру законсервированной, сияющей и недостижимой, не приписывая ей одну буквальную идентичность.

04

(Oh Dear) Miss Morse

Рэпп маскирует закодированную непристойность старомодной учтивостью и компактным обрамлением банджо и клавишных. Шутка держится на контрасте: формальное обращение и передача эпохи радио несут сообщение, которое заглавие вежливо отказывается печатать.

05

Drop Out!

Финал стороны берёт контркультурное повеление и лишает его лёгкого торжества. Повторение и сгущающееся инструментальное давление заставляют уход звучать одновременно как отказ, истощение и предупреждение.

06

Morning Song

Вторая сторона открывается самым мягким перезапуском Рэппа. Акустическое движение и сдержанные вступления ансамбля делают утро хрупким промежутком после Drop Out!, а не обещанием исчезновения конфликтов альбома.

07

Regions of May

Сезонный язык расширяется до воображаемых областей, а не простой весенней сцены. Меняющиеся камерные краски удерживают май на расстоянии, позволяя памяти, пейзажу и времени перекрываться без фиксированной карты.

08

Uncle John

Рэпп сжимает сопротивление войне во Вьетнаме до самого короткого прямого политического удара альбома. Ударные и более резкий ансамблевый напор отвергают безмятежность, часто связываемую с психоделическим фолком; обращение делает насилие непосредственным и ответственным.

09

I Shall Not Care

Материал, приписанный Рэппу и Саре Тисдейл, аранжирован как многослойное размышление о смерти и безразличии. Вызов названия осложняют голоса и необычные тембры, заставляющие безразличие звучать желанным, сомнительным и невозможным.

10

The Surrealist Waltz

Ледерер ведёт единственную песню, полностью написанную без Рэппа. Их с Криссингером работа использует движение вальса как неустойчивую раму для ассоциативных образов, завершая альбом внутри другого голоса и иной композиционной логики.

Нация внизу

Время, отказ, война, забота и сюрреалистическое смещение

Альбом не является непрерывным рассказом, но его подземная нация состоит из людей и сообщений, которых обычный публичный язык не вмещает. Another Time начинается с выживания и изменённой перспективы; Playmate ненадолго предлагает унаследованную социальную игру. Янтарная леди удерживается на расстоянии, а Miss Morse превращает частный код в публичную сатиру.

Drop Out! спрашивает, является ли отказ освобождением, отступлением или обоими сразу.

Утро и май создают природные циклы, неспособные стереть политическое время. Война Uncle John делает внешний кризис явным, прежде чем I Shall Not Care проверяет эмоциональное отстранение смертностью. Заключительный вальс превращает сюрреалистическую ассоциацию в последнюю альтернативу прямому утверждению. Поэтому серьёзность Рэппа — лишь один режим: кавер, шутка, протест, адаптация и ведущий голос Ледерера усложняют голос альбома.

ESP 1054

Адская панель Босха как дверь в подземную нацию

Первоначальное издание ESP-Disk имеет каталожный номер ESP 1054. На лицевой стороне использован фрагмент адской панели «Сада земных наслаждений» Иеронима Босха. Коричневатая первоначальная обложка помещает древнее наказание и гротескные тела вокруг музыки, записанной в современном Нью-Йорке.

На каждой стороне по пять треков; их завершают соответственно Drop Out! и The Surrealist Waltz.

Тексты на обороте делают закодированный, политический и литературный язык Рэппа частью физического альбома. Обложку следует описывать как фрагмент исторического произведения, а не приписывать Босху как заново заказанную иллюстрацию.

Независимый дебют

Запись независимого лейбла с долгим подпольным влиянием

ESP-Disk выпустил One Nation Underground в октябре 1967 года. Он не вошёл в главный американский альбомный чарт, но подпольное радио и независимое распространение дали ему охват, несмотря на отсутствие у группы гастрольного профиля. Альбом стал одним из самых заметных не-джазовых релизов ESP, не получив обычной истории синглов дебюта крупного лейбла.

Morning Song и Drop Out! объединили на сингле, но десятидорожечная пластинка осталась определяющим форматом работы.

Позднейшие источники сообщали о значительных продажах, но оценки различаются и не должны приниматься за одну проверенную точную сумму. Критическая репутация росла благодаря переизданиям и поздним музыкантам, услышавшим сочетание интимной песни, протеста и необычной акустической аранжировки Рэппа.

Первая пластинка

Основополагающий документ Pearls Before Swine

One Nation Underground остаётся обязательной отправной точкой, потому что документирует первоначальный состав Pearls Before Swine из четырёх человек, а не только позднейший студийный круг Рэппа. Another Time заложила тихое сознание смертности, возвращавшееся во всём его творчестве. Miss Morse и The Surrealist Waltz не позволяют свести группу к торжественному политическому фолку. Uncle John придаёт антивоенной позиции прямоту, которую Balaklava разовьёт через более широкий исторический коллаж.

Выбор инструментов предвосхищает поздний психоделический фолк, не звуча стандартизированным шаблоном жанра. Обложка Босха создала один из самых резких визуальных контраргументов яркому обещанию, часто связываемому с 1967 годом. Реставрация 2017 года вернула одобренный авторами баланс моно после десятилетий ущербных изданий с имитацией стерео. Наследие альбома — нравственная и звуковая независимость: небольшая группа на независимом лейбле могла сделать деликатность конфронтационной.

Реставрация моно

Первоначальный мономикс и есть альбом

Первоначальная пластинка ESP-Disk 1967 годаESP 1054: десять треков в моно, по пять на сторону, в первоначальном миксе группы и Олдерсона.
Переиздания с обработанным стереоНекоторые позднейшие издания добавляли искусственную стереообработку и некорректно сохраняли все четыре исходных канала.
Реставрация Drag City 2017 годаВосстановлена первоначальным звукоинженером Ричардом Олдерсоном при участии Тома Рэппа и сохраняет задуманный десятидорожечный альбом.

Первоначальный альбом содержит десять треков. На каждой стороне по пять.

Drop Out! завершает первую сторону.

The Surrealist Waltz — первоначальный финал. Ледерер поёт заключительный трек. Смит — гость, а не официальный участник группы.

Первоначальный альбом был сведён в моно. Расширенные ауттейки должны следовать после границы десяти треков.

Маршрут прослушивания

От Another Time к последнему странному вальсу

  1. Начните с тихого выживания Another Time.
  2. Пусть знакомство Playmate заострит дистанцию Янтарной леди.
  3. Расшифруйте Miss Morse сначала через тон, а потом через объяснение.
  4. Воспринимайте Drop Out! как полный финал первой стороны.
  5. Начните снова с хрупкого света Morning Song.
  6. Перейдите от сезонных областей к прямой войне и спорному безразличию.
  7. Позвольте вальсу Ледерера изменить голос альбома в финале.

Исследовательский след

Источники и дополнительная литература

Продолжить исследование

Дальше по графу знаний RetroForge

Кураторские маршруты к людям, записям, событиям и идеям, расширяющим музыкальный контекст.

Жанры и сцены