Перейти к содержанию

Исторический архив · 1973

The Dark Side of the Moon и глобальный прог-альбом

The Dark Side of the Moon сделал прогрессивный масштаб непосредственным, связав студийный эксперимент с темами, знакомыми почти каждому.

Балетное представление 1973 года на музыку Pink Floyd
Балет 1973 года на музыку Pink Floyd — свидетельство того, как быстро творчество группы вышло за пределы рок-сцены. Фото: Michaud, Fernand (1929-2012). Фотограф / Wikimedia Commons · Общественное достояние · Для публикации в интернете изображение преобразовано в WebP и уменьшено; композиция не изменялась.

Что произошло

Pink Floyd начали исполнять раннюю версию произведения в январе 1972 года, совершенствуя её до и во время записи в Abbey Road. Готовый альбом появился в марте 1973 года: десять указанных треков соединялись в непрерывную последовательность, а визуальная идентичность строилась вокруг призмы, разработанной Hipgnosis и George Hardie.

Темы были прямыми: работа, деньги, время, смерть, конфликт и психическое напряжение. Долгое развитие группы в психоделических клубах и протяжённых концертных исполнениях сжалось в альбом, способный выйти далеко за пределы существующей прогрессивной аудитории.

Как звучала музыка

Сердцебиение, часы, кассовые аппараты, фрагменты интервью и синтезаторы EMS соединяются с гитарой, органом, фортепиано, саксофоном и тщательно наложенными голосами. Переходы заставляют отдельные треки восприниматься как комнаты одного сооружения.

Как это было создано

Pink Floyd продюсировали альбом вместе со звукоинженером Alan Parsons в Abbey Road с мая 1972 по февраль 1973 года. Плёночные петли собирались физически; в «On the Run» использовалась последовательность EMS Synthi AKS; часы для «Time» записали отдельно, прежде чем они стали частью альбома.

Более широкий музыкальный контекст

Симфонический прог приближался к коммерческой вершине, пока глэм-рок, тяжёлый рок, фьюжн и электронная музыка расширяли альбомный рынок. Pink Floyd занимали особое срединное положение: менее явно виртуозные, чем Yes или ELP, но предельно сосредоточенные на звуке, последовательности и концертной подаче.

Что последовало

Альбом изменил масштаб аудитории Pink Floyd и сделал работу над продолжением необычайно трудной. Wish You Were Here ответил обращением к отсутствию, давлению индустрии и памяти о Syd Barrett.

Альбом испытывали до его завершения

Pink Floyd разрабатывали произведение на концертах под рабочим названием Eclipse, исполняя варианты последовательности примерно год до завершения студийного альбома. Такой процесс дал группе нечто всё более редкое для прогрессивного рока: проверенную аудиторией непрерывность. Переходы, темп развития и тематические связи можно было оценивать на протяжении целого выступления, а не собирать лишь после завершения отдельных песен.

Поэтому, приступив к записи в EMI Studios, группа совершенствовала уже известную структуру, а не искала её вслепую. Документы Abbey Road относят основные сессии к периоду с 30 мая 1972 по 9 февраля 1973 года. Концертная разработка и студийная точность усиливали друг друга. Последовательность сохраняет дыхание исполнения, одновременно допуская детали, которые ни одна концертная технология той эпохи не смогла бы передать с тем же контролем.

Технология, получившая человеческую тему

Часы, кассовые аппараты, шаги, сердцебиение и синтезаторы альбома знамениты, но это не оторванные от смысла демонстрации. Каждый звук связан с давлением повседневной жизни: течением времени, обращением денег, поездками, трудом, смертностью и психическим напряжением. Синтезаторы EMS в «On the Run» создают движение без обычной аранжировки рок-группы, превращая короткую гармоническую последовательность в тревожное машинное путешествие.

Звукоинженер Alan Parsons помог добиться ясности записи, а плёночные петли и тщательно контролируемое многодорожечное наложение заставили возвращающиеся звуки вести себя как персонажи. И всё же самые трогательные моменты остаются телесно человеческими. Импровизированный вокал Clare Torry в «The Great Gig in the Sky» даёт смертности бессловесный голос. Гитара и вокал David Gilmour, гармонические краски Richard Wright, концептуальная сосредоточенность Roger Waters и неторопливая барабанная игра Nick Mason сохраняют связь технологии с телами и дыханием.

Вопросы, заданные в коридорах

Waters подготовил вопросы, которые задавали людям в Abbey Road, включая сотрудников и посетителей. Фрагменты ответов звучат по всему альбому, создавая хор смеха, признаний и наблюдений. Эти говорящие не представлены экспертами. Их обычные голоса не дают темам превратиться в абстрактную философию, излагаемую только рок-звёздами.

Этот приём также объединяет песни, не требуя сюжета. Реплика, услышанная в одном месте, меняет понимание следующей пьесы. Речь пересекает музыкальные границы, подобно сердцебиению, которое открывает и закрывает пластинку. Альбом скорее ведёт исследование, чем рассказывает концептуальную историю: рассматривает несколько видов давления, но ни один повествователь не даёт окончательного решения. Даже заключительное замечание о Луне отказывается от аккуратной определённости, которой заставляет ожидать его слава.

Массовый успех без музыкального упрощения

Обложка с призмой от Hipgnosis и George Hardie сводит сложную музыку к одному мгновенно понятному образу: свет входит, разделяется и продолжает путь. Он научен, загадочен и свободен от портрета группы. Оформление помогло пластинке стать культурным объектом, но необычайные продажи нельзя объяснить одной упаковкой. Звук записи достаточно детален для повторного прослушивания в наушниках и достаточно непосредственен, чтобы говорить через радио, домашние стереосистемы и музыкальные магазины.

The Dark Side of the Moon изменил ожидания, потому что сделал непрерывность доступной, не лишив её глубины. Песни могут существовать самостоятельно, однако переходы заставляют разделение казаться неполным. Прогрессивный рок часто предлагал публике восхищаться сложностью. Pink Floyd создали альбом, чья изощрённость действует почти незаметно. Равновесие темы, технологии и эмоциональной прямоты объясняет, почему коммерческий масштаб не уменьшил его значимости как произведения длиной в альбом.

Обязательные записи

  • Pink Floyd — Speak to Me / Breathe
  • Pink Floyd — Time
  • Pink Floyd — Money
  • Pink Floyd — Us and Them
  • Pink Floyd — Brain Damage / Eclipse

Связанные жанры и путеводители

Связанное прослушивание RetroForge

Услышьте архивную связь

Примечания к исследованию

Источники и дополнительное чтение

  1. The Dark Side of the Moon — Pink Floyd
  2. Биография Pink Floyd — Pink Floyd
  3. Студийные документы The Dark Side of the Moon — Abbey Road Studios
  4. Хронология Pink Floyd: 1972 — Pink Floyd — официальный архив
  5. Гений Alan Parsons — Abbey Road Studios
Продолжить исследование

Дальше по графу знаний RetroForge

Кураторские маршруты к людям, записям, событиям и идеям, расширяющим музыкальный контекст.

Гиды по классическим альбомам