İçeriğe geç

Klasik Albüm Rehberi

Emotions

The Pretty Things · 1967 · Psikedelik Rock / Proto-punk

Fontana tarafından 1967'de yayımlanan Emotions, The Pretty Things'ın on iki parçalık üçüncü albümüdür; Steve Rowland'ın prodüktörlüğünde, büyük bir kadro değişimi sırasında Reg Tilsley'nin orkestral düzenlemeleriyle katmanlanmıştır.

1967'de yayımlandıOn iki parçalık üçüncü albümProdüksiyon: Steve Rowland
Bu albümü Amazon'da görüntüle →

Satış ortaklığı notu: Bu sayfadaki Amazon bağlantıları, size ek bir maliyet getirmeden RetroForge Records'a küçük bir komisyon kazandırabilir.

Kayıt

Bir bakışta

Sanatçı
The Pretty Things
Yayımlanma
1967
Albüm
Üçüncü stüdyo albümü
Özgün parçalar
On iki
BK plak şirketi
Fontana TL / STL 5425
Prodüktör
Steve Rowland

Neden önemli

Dayatılmış pop yüzeyi, sonraki dilini icat eden grubu gizleyemez

Emotions tam da gerilimleri işitilebildiği için değerlidir. Fontana daha ticari bir ürün istedi, prodüktör Steve Rowland aranjör Reg Tilsley'yi getirdi ve grup birçok orkestral eklemeyi kaydettikleri müziğe müdahale olarak duydu.

Sonuç tekdüze biçimde ödün verilmiş değildir. Bakır nefesliler Death of a Socialite'ı keskinleştirebilir, yaylılar The Sun'ın melodik hırsını açığa çıkarabilir; pürüzlü ses ile cilalı düzenleme arasındaki karşıtlık önceki albümlerde bulunmayan duygusal sürtünme yaratır.

Plak bir kadro yeniden kuruluşunu da kapsar. Brian Pendleton ile John Stax oturumlara başladı ancak ayrıldı; Wally Waller ile Jon Povey albüm tamamlanırken Phil May, Dick Taylor ve Skip Alan'a katıldı.

Pendleton ile Stax'ın kesin parça görevleri belirsizliğini korur. Güvenilir bir sayfa, günümüze kalan belgelerin destekleyemeyeceği bir oturum tablosu icat etmeden katılımlarını belirtir.

Şarkı yazımı basit bir May–Taylor etiketinin ima ettiğinden daha dağınıktır. Ian Stirling üç katkı bilgisinde görünür; Waller, The Sun ile Bright Lights of the City dâhil birkaç eseri ortak yazar.

On iki parça doğrudan blues uyarlamasından uzaklaşır. Death of a Socialite, Photographer ve Growing in My Mind çağdaş kimliği gözlemlerken The Sun, Tripping ve My Time daha içsel veya psikedelik alanlar açar.

Emotions grubun Fontana yükümlülüğünü tamamladı. EMI'ye geçişleri ve Norman Smith ile ortaklıkları, S.F. Sorrow'un buradaki deneysel imaları bütünüyle denetlenen bir projeye dönüştürmesini sağlayacaktı.

Bu nedenle albüm hem sanat eseri hem kanıt olarak önemlidir. Düzensizliği bir grubun, plak şirketinin, prodüktörün ve aranjörün aynı kayıtları farklı geleceklere çekmesini belgeler.

Londra, 1966–67

İki üyeli değişim sırasında Fontana yükümlülükleri

The Pretty Things'ın 1966 single'ları ilk hit'lerinden daha az sattı. Fontana, gruba yol göstermesi için ticari pop prodüksiyonuyla zaten ilişkilendirilen Steve Rowland'ı görevlendirdi.

Aralık 1966'da yayımlanan Progress, grubu öne çıkan bakır nefeslilerle eşleştirdi ancak hit olmadı. Özgün LP'de yer almadan albümün hemen yakın dönemine aittir.

Oturumlar 1966'nın sonlarında Londra'daki Philips Studios'da başladı ve büyük kadro değişimleri boyunca sürdü. Ritim gitaristi Brian Pendleton Noel civarında, ardından basçı John Stax ayrıldı.

Phil May bas görevlerini devralan Wally Waller'ı davet etti; Waller da Jon Povey'i gruba getirdi. Povey klavye ve vokal katkısı sağladı; Waller gitar, bas ve gelişmiş bir armoni sesi ekledi.

Rowland, albümün büyük bölümünde bakır nefeslileri, yaylıları ve arpı düzenleyip yönetmesi için Reg Tilsley'yi görevlendirdi. Bazı partiler üstten kaydedilirken belirli oturumlarda grup ile topluluk birlikte çalıştı.

Fontana Emotions'ı Britanya'da 1967'de mono TL 5425 ve stereo STL 5425 olarak yayımladı. LP her yüzde altı olmak üzere on iki parça içerir.

Children Mayıs 1967'de single oldu ve yeni Waller-Povey armoni boyutunun daha açık bir örneğini içerir.

Yayımın ardından grup Fontana'dan ayrılıp EMI'ın Columbia şirketiyle anlaştı. Sonraki stüdyo albümü S.F. Sorrow daha büyük yaratıcı denetimle yapıldı.

Değişen kadro

Eski ve yeni kadrolar güvenilir bir parça haritası olmadan örtüşür

Phil MayAna vokal, şarkı yazımı, gitar ve bas
Dick TaylorSolo gitar, vokal ve şarkı yazımı
Skip AlanDavul ve vokal
Wally WallerBas, gitar, vokal ve şarkı yazımı; oturumlar sırasında katıldı
Jon PoveyKlavyeler, perküsyon ve vokal; oturumlar sırasında katıldı
Brian Pendletonİlk oturum döneminde ritim gitarı
John Staxİlk oturum döneminde bas
Steve Rowland ve Reg TilsleyProdüktör; orkestra aranjörü ve şefi

May'in sesi tam orkestral pürüzsüzleştirmeye direnecek kadar aşındırıcı kalır. Bu direnç merkezîdir: zarif yüzeyler, zarafetten kuşkulanıyor gibi duyulan bir şarkıcıyla tekrar tekrar karşılaşır.

Taylor R&B solo gitarından kısa psikedelik renge uyum sağlar. Partileri frekans ve dikkat için sürekli rekabet etmeden bakır nefesliler ile yaylıların içinden geçmelidir.

Alan kadro değişimi sırasında sabit ritim üyesidir. Orkestral üst kayıtlar ön planda olsa bile davul, LP'nin tanınabilir biçimde bir grup plağı kalmasını sağlar.

Waller'ın gelişi hem bas hareketini hem armoniyi genişletir. Ortak yazdığı eserler grubun önceki blues çerçevesinin ötesine işaret eden melodik dönüşler getirir.

Povey'in klavyeleri ile tiz vokal karışımı seçici biçimde belirir. Albüm bunları henüz S.F. Sorrow kadar bütünüyle kullanmaz; bu da oluşan varlıklarını tarihsel olarak işitilebilir kılar.

Pendleton ile Stax albüm kadrosuna aittir, ancak yayımlanan parçaların kesin listesine sorumlu biçimde atanamaz. Belirsizlik, kamusal araştırma diliyle değil dikkatli sınırlarla belirtilir.

Rowland'ın prodüksiyonu açıklık ve ticari biçim arar. Tilsley'nin düzenlemeleri melodiyi güçlendirebilen veya grubun yeğlediği güce karşı çekebilen ikinci bir yaratıcı katman ekler.

Oturum müzisyenleri bakır nefesli, çello, kontrbas ve arp çalanları içerir. Belgelenmiş görevleri, onları kalıcı grup üyelerine çevirmeden dokuyu açıklar.

Orkestrasyonlu geçiş

Bakır nefesliler, yaylılar, arp ve yeni armoninin altındaki R&B ağırlığı

Death of a Socialite, toplumsal gözlemi keskin bir kamusal geçit törenine dönüştürmek için bakır nefeslileri kullanır. Düzenleme hicvi yalnızca tatlandırmak yerine güçlendirir.

Children yeni armoni olanakları getirir. Waller ile Povey nakaratı genişletmeye yardım ederek kuşak konusuna ortak bir ses verir.

The Sun albümün ham R&B'den en açık melodik ayrılışlarından biridir. Yaylılar ve vokal çizgisi sıcaklık yaratır, ancak grubun alttaki gerilimi duygusallığı engeller.

There Will Never Be Another Day sonluluğu ileri hareketle birleştirir. Daha sonraki süssüz remiks, orkestrasyonun duygusal ağırlığını ne kadar değiştirdiğini ortaya çıkarır.

House of Ten kapalı alanı kısa bir pop ortamı olarak kullanır. Düzenleme evi tasarlanmış hissettirirken May'in sunumu içindekileri huzursuz tutar.

Out in the Night karanlığın grubu daha sert bir dış çizgiye döndürmesine izin verir. Armoni ve orkestral renk kalır, ancak konu gizem ile hareketi geri getirir.

One Long Glance ikinci yüzü algının belleğe uzamasıyla açar. Başlığı albümün tek anları düzenlenmiş duygusal sahnelere dönüştürme alışkanlığını yakalar.

Growing in My Mind psikedelik geçişin en güçlü doğrudan işaretidir. Tekrar ile içe dönük sözler dikkati dış çatışmadan değişen bilince taşır.

Photographer dolayımlanmış kimliği kesik bir kesinlikle inceler. Orkestral ayrıntı görünümleri çerçevelemek üzerine bir şarkıya uyar; grup aynı anda imgeyi sorgular.

Bright Lights of the City kentsel çekime cilalı bir yüzey verir. Waller ile May'in yazımı armoninin parlamasını sağlarken ritim bölümü altta huzursuz hareketi ima eder.

Tripping değişmiş hareketi açık kılar. Grubun daha keskin kenarları ile düzenlemenin rengi birbirini yok etmek yerine buluşur.

My Time zamansal sahipliği geri alarak kapatır. Sesler ile enstrümantasyon iddiayı genişletir ve resmî bir veda sözü olmadan Fontana finaline ayrılık hissi verir.

Parça rehberi

Değişen on iki duygusal oda

01

Death of a Socialite

Stirling, May ve Taylor yargı altındaki kamusal bir karakterle açar. Bakır nefesliler sosyeteye törensel bir çıkış verirken May'in vokali geçit törenini saygılı değil alaycı kılar. Albüm orkestrasyonun hicvi taşıyabileceğini hemen duyurur.

02

Children

Waller, değişen kadronun armonilerini sergileyen bir kuşak şarkısında May ile Taylor'a katılır. Birden çok ses çocukları tek anlatıcının anısı değil, toplumsal bir varlık yapar. Düzenleme daha parlaktır, ancak grup ritmik aciliyeti korur.

03

The Sun

May ile Waller melodiye ve ışığa doğru yazar. Yaylılar hafif gergin duygusal tonu silmeden imgeyi genişletir; böylece sıcaklık garantilenmiş değil, aranmış hissedilir. Şarkı Waller'ın getirdiği armonik hırsın erken işaretidir.

04

There Will Never Be Another Day

Taylor, May ve Waller sonluluğu kısa ileri harekete dönüştürür. Başlık bir kapıyı kapatırken icra hareketini sürdürür ve beyan ile ritim arasında gerilim üretir. Sonraki sadeleştirilmiş miksler orkestral katmanın bu gerilimin tarihsel sürümlerinden biri olduğunu gösterir.

05

House of Ten

Numaralı bir ev küçük bir toplumsal tiyatroya dönüşür. Pop yapısı ile düzenlenmiş ayrıntı May'in daha kararsız sesinin çevresine düzgün duvarlar kurar. Şarkının yoğunluğu ev düzenini dışarıdan gözleniyormuş gibi hissettirir.

06

Out in the Night

Stirling ile Taylor birinci yüzü karanlık, hareket ve daha yakalanması zor bir vokal atmosferiyle kapatır. Grubun daha pürüzlü kimliği gitar ve nabızla dönerken armoni 1965 R&B'sine basit geri çekilmeyi engeller.

07

One Long Glance

İkinci yüz bir anın ötesine uzanan algıyla başlar. Melodi ile düzenleme bakışı belleğe dönüştürerek tek bir bakışın ilişkiyi yeniden düzenleyebileceğini ima eder. Dengeli biçimi bir sonraki şarkının daha açık zihinsel değişimine hazırlar.

08

Growing in My Mind

May ile Taylor gelişimi bilincin içine yerleştirir. Tekrar, alışılmadık armonik hareket ve vokal baskısı büyüyen şeyi hem çekici hem tehditkâr kılar. Parça grubun yakında EMI'da denetleyeceği psikolojik stüdyo dünyasına doğrudan işaret eder.

09

Photographer

Stirling, May ve Taylor görünümleri seçip sabitleyen kişiyi inceler. Kısa ifadeler ile düzenlenmiş vurgular çerçevelemeyi taklit ederken May'in sunumu imgenin görünürdeki nesnelliğine güvenmez. Şarkı çağdaş medyayı karakter incelemesine dönüştürür.

10

Bright Lights of the City

May ile Waller kentsel çekime aydınlık bir armonik yüzey verir. Bas ile davul kenti durağan bir kartpostal gibi ele almak yerine ışıkları hareket hâlinde tutar. Heyecan ile aşırı uyarılma birbirine yakın kalır.

11

Tripping

May ile Taylor kararsız hareketi konu ve düzenleme ilkesi yapar. Parçanın keskin grup atağı süslü rengin içinden geçerek ilk freakbeat enerjisini oluşan psychedelia'ya bağlar. Değişim bir öğretiye dönüşmeden önce ritimde hissedilir.

12

My Time

Taylor, May ve Waller sözleşme dönemindeki LP'yi kişisel zaman üzerinde bir iddiayla kapatır. Katmanlı sesler beyanı büyütür, ancak May kendinden memnun duyulmasını engeller. Son özgün parça olarak yaratıcı ayrılığın istenmeden yapılmış beyanı işlevi görür.

On iki duygu

Zaman, kent, bellek ve kararsız iç yaşam

Emotions başlığı kesintisiz bir hikâyeyi değil, çeşitliliği anlatır. Her parça toplumsal, zamansal veya algısal bir durumu ayırır ve ona farklı bir düzenlenmiş çerçeve verir.

Zaman There Will Never Be Another Day, One Long Glance ve My Time'da yinelenir. Sonluluk, bellek ve sahiplik üç ayrı zamansal konum oluşturur.

Kamusal kimlik Death of a Socialite ile Photographer'ı sürükler. Biri bir sınıf figürünün çöküşünü kaydeder; diğeri imgeleri denetleyen kişiyi sorgular.

Children ile House of Ten toplumsal birimleri farklı ölçeklerde inceler. İlki kuşağa genişler; ikincisi tek bir adrese daralır.

The Sun ile Out in the Night, anlatısal karşıtlar gibi işlemeden belirgin bir aydınlık-karanlık çifti yaratır. Biri sıcaklık arar; diğeri belirsizliğin içinden harekete çağırır.

Growing in My Mind ile Tripping değişimi algının içine yerleştirir. Bunlar grubun Sorrow dönemindeki tam dönüşümünden önce üretilmiş erken psikedelik konulardır.

Bright Lights of the City çağdaş kent yaşamını hem çekici hem huzursuz kılar. Grup dayatılmış prodüksiyon yöntemine dirense bile cilası tema açısından uygundur.

Albümün merkezî gerilimi özerkliktir. My Time bunu doğrudan adlandırırken plağın prodüksiyon geçmişi iddianın sözlerin ötesinde yankılanmasını sağlar.

Fontana TL / STL 5425

İlk sözleşmenin mono ve stereo Fontana sonları

Fontana Britanya'da mono TL 5425 ve stereo STL 5425 baskıları çıkardı. İkisi de her yüzde altı olmak üzere on iki parça içerir.

Başlık ve portre tarzı sunum albümü duygular kataloğu olarak çerçeveler; ancak müziğin gerçek çatışması romantizm kadar grup ile düzenleme arasındadır. Out in the Night'tan sonraki özgün yüz ayrımı dış toplumsal sahneleri bakış, zihin, imge ve zamanla giderek daha fazla ilgilenen ikinci yüzden ayırır.

Sonraki baskılar single'ları ve alternatif miksleri ekler. Paketleri çoğu kez özgün Fontana kapağının açıklamadığı arşiv çatışmasını ortaya çıkarır.

Albüm The Pretty Things'ın Fontana'daki son stüdyo LP'sidir. Bu nedenle katalog numaraları hem bir baskıyı hem grubun ilk şirket döneminin sonunu işaretler.

1967

1967: ticari açıdan iki kimlik arasında mahsur

Fontana Emotions'ı Aralık 1966 single'ı Progress'ten sonra ve Mayıs 1967'deki Children yayımı civarında Britanya'da 1967'de çıkardı. Albüm grubun ilk single'ları ile ilk LP'sinin ticari ivmesini geri getirmedi.

Grup dayatılan orkestral yönden hoşlanmadı ve plağın tanıtımı için çok az şey yaptı. Bu tepki tarihinin parçasıdır, ancak her düzenlemenin başarısız olduğu iddiasına dönüştürülmemelidir.

Dönemin bağlamı LP'yi konumlandırmayı zorlaştırdı: grubun R&B kimliğinden daha süslü, sahne sesi ile yaklaşan EMI çalışmasından daha az bütünüyle psikedelikti. Geriye dönük eleştiri şarkılarına ve geçiş dönemi özgünlüğüne giderek daha fazla değer verdi; özellikle sonraki remiksler azaltılmış orkestrasyonla karşılaştırmaya izin verdiğinde.

Fontana sözleşmesi bittiğinde daha büyük yaratıcı denetim aynı hoşnutsuzluğu S.F. Sorrow'un yöntemlerine dönüştürdü.

Üçüncü albüm

Sorrow'a giden yolu içeren huzursuz albüm

Emotions dış prodüksiyon baskısının katalogdaki en açık belgesidir, ancak mirası mağduriyete indirgenmemelidir. Birkaç düzenleme önceki plakların sergileyemediği melodik güçleri ortaya çıkarır.

Waller ile Povey'in gelişi, tam armoni ve enstrümantal kimlikleri burada ancak kademeli olarak belirse bile tarihsel açıdan belirleyicidir. Growing in My Mind freakbeat'ten psikedelik öz incelemeye doğrudan köprü olarak kalır. The Sun ile Bright Lights of the City, May'in melodik menzilini genişletebilen ortak yazar olarak Waller'ın anlık değerini gösterir. Dört albüm şarkısının süssüz remiksleri dinleyicilerin grup ile orkestrasyonu karşılaştırmasını sağlar, ancak bunlar 1967 ana kayıtlarının yerine geçenler değil, sonraki yeniden kuruluşlardır.

Pendleton ile Stax kesin parça dağılımı belirsiz olmasına karşın albüm kadrosuna dâhil edilmeyi hak eder. Plak gelişi olduğu kadar ayrılığı da yakalar.

Progress ile A House in the Country çevredeki single hikâyesine aittir. CD'lere eklenmeleri LP'yi değiştirmeden daha eksiksiz bir Fontana son noktası yaratır.

Plağın uzun vadeli değeri işitilebilir çelişkide yatar: sert blues refleksi, ticari pop tasarımı, orkestral renk ve oluşan psychedelia grup aralarında seçim yapamadan önce birlikte bulunur.

Özgün program

Single'lar ve süssüz remikslerden önce on iki özgün eser

Fontana TL 5425: Tilsley'nin düzenlemeleriyle on iki parça.
Fontana STL 5425: aynı programın stereo biçimi.
Dönem single'larını ve orkestral partileri azaltılmış veya kaldırılmış sonraki miksleri ekler.

Özgün albüm on iki parça içerir ve My Time ile biter. Mono TL 5425 ile stereo STL 5425'in ikisi de özgün Britanya yapılandırmalarıdır. A House in the Country ile Progress dönem single'larıdır, LP parçaları değildir. Photographer, There Will Never Be Another Day, My Time, The Sun ve Progress'in sonraki alternatif sürümleri arşiv remiksleridir.

Brian Pendleton ile John Stax oturum döneminde katıldı, ancak yayımlanan parçalardaki kesin görevleri doğrulanmamıştır. Wally Waller ile Jon Povey albümün yapımı sırasında katıldı. Reg Tilsley orkestral müzisyenleri düzenleyip yönetti; Pretty Things üyesi değildi. Genişletilmiş dijital süreler yaklaşık otuz iki dakikalık özgün LP ile karıştırılmamalıdır.

Bir dinleme yolu

Grup ile düzenlemeyi etkileşen iki katman olarak dinleyin

  1. Death of a Socialite'ın bakır nefeslilerini hiciv olarak dinleyerek başlayın, ardından Children'ın gerçekten grup merkezli armonileriyle karşılaştırın.
  2. The Sun'ı There Will Never Be Another Day ve House of Ten boyunca üç farklı melodik sınırlama biçimi olarak izleyin.
  3. Out in the Night'ı özgün birinci yüz sonu olarak kullanın ve One Long Glance'tan önce sıfırlayın.
  4. Growing in My Mind, Photographer ve Bright Lights of the City'yi genel psychedelia değil, zihin, imge ve çevre olarak dinleyin.
  5. Tripping'in My Time'a götürmesine izin verin; burada değişmiş hareket özerklik iddiasına dönüşür.
  6. My Time'dan sonra durun, ardından seçili sadeleştirilmiş remiksleri albüm sürümleriyle karşılaştırın.
  7. Progress ile A House in the Country'yi LP yüzlerinin herhangi birine eklemek yerine sözleşme dönemi bağlamı olarak ayrı çalın.

Araştırma izi

Kaynaklar ve ek okuma

Keşfetmeye devam et

RetroForge bilgi grafiğinde ilerleyin

Bu konunun geniş müzikal bağlamını açan insanlara, kayıtlara, olaylara ve fikirlere uzanan seçilmiş yollar.

Türler ve sahneler