El álbum
De un vistazo
- Artista
- Big Brother and the Holding Company
- Publicado
- octubre de 1970
- Álbum
- Tercer álbum de estudio
- Pistas originales
- Diez
- Sello
- Columbia C 30222
- Productor
- Nick Gravenites
Por qué es importante
Una segunda vida creíble construida sin un reemplazo Joplin
Be a Brother responde a una pregunta estructural que Cheap Thrills dejó atrás: si Big Brother and the Holding Company podrían funcionar como una banda creativa después de que Janis Joplin se convirtiera en solista. Sam Andrew, Peter Albin, James Gurley y Dave Getz regresaron, pero no instalaron a ningún cantante como sustituto directo. Andrew y Nick Gravenites se dividen las voces principales, mientras que Kathi McDonald aporta otra voz poderosa dentro del círculo ampliado del estudio.
Los roles instrumentales también cambian. Gurley toma el bajo además de la guitarra, Albin pasa de manera prominente a la guitarra y David Schallock agrega una tercera perspectiva de guitarra.
El programa de diez canciones está enteramente elaborado por los escritores y colaboradores del grupo, con créditos colectivos, canciones individuales de Andrew y Gravenites y una composición de Gravenites-John Cipollina. Trompas, violín, piano y teclados amplían la paleta sin convertir al grupo principal en un acompañamiento anónimo.
El disco llegó sólo a una fracción de la audiencia de Cheap Thrills, pero le dio a la formación reformada una identidad pública coherente y suficiente impulso para otro álbum de Columbia. Su importancia es la reinvención más que el reemplazo: la banda acepta un centro faltante y distribuye la responsabilidad entre varios escritores, cantantes y combinaciones instrumentales.
California, 1969-70
Cuatro miembros que regresan se reagrupan en torno a nuevas voces y roles.
Joplin y Andrew dejaron Big Brother después de sus últimas actuaciones en 1968, y la organización restante dejó de funcionar como la misma banda de trabajo. Albin y Getz pasaron parte de 1969 con Country Joe and the Fish antes de que se desarrollaran los planes para el regreso de Big Brother. Andrew regresó después de su período en la Kozmic Blues Band de Joplin, restaurando a cuatro miembros del quinteto Cheap Thrills. La nueva configuración agregó al guitarrista David Schallock y llevó al cantautor Nick Gravenites a un papel central de escritura, voz y producción.
Kathi McDonald participó como vocalista destacada en lugar de ser enmarcada como una réplica de la cantante fallecida. Las sesiones se repartieron en instalaciones de California, incluidas Golden State, Pacific Recording, Wally Heider y un estudio de CBS, con David Brown, Jerry Hochman y Sy Mitchell como ingenieros. Columbia lanzó Be a Brother como C 30222 en octubre de 1970. Joplin murió el mismo mes del lanzamiento del álbum, lo que aseguró que la cobertura contemporánea de cualquier disco de Big Brother siguiera siendo inseparable de su historia.
Un Big Brother reconstruido
Tres guitarras, bajo reasignado y voz principal dividida.
Andrew tiene cuatro voces principales y proporciona un centro melódico más claro que el abrasivo papel de guitarra por el que generalmente se recuerda a la banda de 1968. Gravenites canta cinco temas principales, utilizando una interpretación de blues conversacional que hace que la observación social y del carácter sea más importante que el espectáculo vocal. El movimiento de Gurley hacia el bajo abre una nueva posición instrumental para Albin y Schallock, al tiempo que conserva el ataque rudo de Gurley en texturas de guitarra seleccionadas. El lenguaje de guitarra de Albin le da a Home on the Strange su identidad melódica y ayuda a que la formación de tres guitarras evite convertirse en un muro continuo.
Schallock añade alcance como guitarra solista y comparte créditos colectivos en Keep On y Sunshine Baby, lo que le convierte en un participante de la banda reconstruida en lugar de un sustituto de sesión. Getz sigue siendo el ancla rítmica pero también contribuye con el piano y participa en varias composiciones grupales. McDonald y los demás invitados añaden colores acotados; su presencia no debe generalizarse en un sonido de trompeta, violín o teclado en cada pista. La pequeña aparición de Joplin como corista en Mr. Natural es una conexión como invitada con la formación anterior, no evidencia de que ella se reincorporó al grupo o encabezó el álbum.
Blues rock ampliado
Fuzz, soltura de conjunto, piano, violín y trompas.
Keep On comienza con un fuerte intercambio de guitarras y un ritmo directo cuya persistencia encaja tanto con el título como con la decisión de la banda de continuar. Joseph's Coat le da a Gravenites espacio para el canto impulsado por los personajes, mientras que el arreglo aplica capas de color en lugar de correr hacia un coro. Home on the Strange se contrae en una breve viñeta de estilo instrumental formada por una melodía de guitarra y una frase familiar intencionalmente alterada. Someday coloca el liderazgo directo de Andrew dentro de una de las formas de canción más cortas y compactas del álbum.
Heartache People se extiende más de seis minutos, lo que permite que la advertencia de Gravenites se reúna a través de figuras repetidas y expanda el espacio de la guitarra. Sunshine Baby abre la segunda cara con escritura grupal, una base de blues despojada y un título cuya calidez es menos simple de lo que parece a primera vista. Mr. Natural convierte la guitarra fuzz y la voz principal de Andrew en un retrato satírico con un apoyo vocal cuidadosamente delimitado.
Funkie Jim utiliza el ritmo como caracterización, dándole a Gravenites un boceto social en movimiento en lugar de una etiqueta estática. I'll Change Your Flat Tire, Merle aporta referencias country y asistencia práctica al entorno del blues-rock. Be a Brother termina con un llamamiento comunitario explícito, permitiendo que las voces y los arreglos amplíen un mensaje que las canciones de los personajes anteriores han hecho necesario.
Guía de seguimiento
Diez originales en una secuencia equilibrada de cinco/cinco
Keep On
Atribuido a los cinco instrumentistas que trabajan, el abridor convierte la persistencia en autoría colectiva. Andrew canta sobre líneas de guitarra superpuestas y un pulso firme de Getz; la música no niega la ruptura detrás del reencuentro, sino que convierte la supervivencia en un movimiento físico hacia adelante.
Joseph's Coat
Nick Gravenites y John Cipollina utilizan la imagen bíblica como marco para la diferencia, la visibilidad y las consecuencias. El plomo medido de Gravenites permite que la disposición acumule color alrededor de una figura central en lugar de reducir el título a una decoración psicodélica.
Home on the Strange
Albin y Andrew reciben crédito por la adaptación del arreglo de una obra compacta sobre un lenguaje estadounidense familiar. Una melodía de guitarra lírica y una escala abreviada hacen que la extrañeza parezca habitada; la pieza funciona como una bisagra lateral en lugar de una vitrina extendida convencional.
Someday
El breve original de Andrew sitúa la esperanza en un futuro indefinido. La forma concisa mantiene esa promesa provisional, y su voz controlada ofrece contraste después del estudio del personaje de Gravenites y la miniatura de guitarra anterior.
Heartache People
Gravenites cierra la primera cara con una larga advertencia sobre las personas que convierten el daño en daño para otros. La repetición le da al retrato una escala social, mientras que las guitarras se amplían gradualmente, haciendo que el reconocimiento y la distancia sean más importantes que una resolución clara.
Sunshine Baby
Los cinco instrumentistas comparten el crédito de escritura en un reinicio de blues-rock magro. El título brillante se encuentra con un ritmo terrenal, y el liderazgo de Andrew evita que la luz del sol se convierta en un vestigio ornamental de la mitología de San Francisco.
Mr. Natural
La canción confusa de Andrew esboza un tipo contracultural en lugar de presentar la naturalidad como una virtud sencilla. Su liderazgo sigue siendo central; La presencia documentada de Joplin como respaldo es un pequeño detalle del estudio, no un regreso a la antigua jerarquía de primera línea.
Funkie Jim
Andrew, Albin, Gurley y Getz construyen su personaje a través de una base sincopada. Gravenites canta con una distancia divertida, dejando que el ritmo revele el movimiento y el entorno social de Jim sin repetir la advertencia más oscura de Heartache People.
I'll Change Your Flat Tire, Merle
Gravenites se dirige a Merle Haggard a través de una oferta cómica de ayuda en la carretera. La referencia al país entra en el álbum como un diálogo más que como una imitación; La asistencia práctica y el desacuerdo cultural pueden ocupar la misma canción concisa.
Be a Brother
La canción principal responde a los personajes comprometidos del álbum con solidaridad directa. Gravenites pasa de la observación a la apelación, mientras el arreglo se amplía sin pretender que la comunidad sea automática. Su imperativo proporciona un final ético más que una conclusión argumental.
gente bajo presion
Persistencia, comunidades dañadas y solidaridad práctica
Be a Brother no es un álbum conceptual narrativo completo, pero sus canciones examinan repetidamente cómo las comunidades tratan a las personas dañadas, extrañas o difíciles. Keep On establece la persistencia como una acción realizada en conjunto, no como una afirmación de que la ruptura ha desaparecido. Joseph's Coat y Home on the Strange consideran la visibilidad y la diferencia a través de frases heredadas transformadas para un entorno contemporáneo. Someday brinda esperanza, mientras Heartache People advierte que el cambio pospuesto puede convertirse en un comportamiento destructivo.
Sunshine Baby y Mr. Natural ponen a prueba el lenguaje de la contracultura en lugar de aceptar sus imágenes familiares al pie de la letra. Funkie Jim hace la observación social corporal y rítmica, distinguiendo su personaje de la amenaza emocional de Heartache People. El discurso de Merle Haggard imagina la ayuda para superar una división cultural a través del modesto acto de arreglar una llanta. El título final convierte la hermandad de un eslogan de época en una demanda práctica ganada por la secuencia de personas complicadas del álbum.
Columbia 30222
Un título comunitario tras un concepto más oscuro rechazado
Columbia publicó Be a Brother en los Estados Unidos como C 30222. Bob Seidemann se encargó del diseño y la fotografía, mientras que a John Van Hamersveld se le atribuye el concepto de diseño. El título enfatiza el parentesco y la continuidad, lo que es útil para una banda que se reconstruye después de la partida de su miembro más famoso.
Un concepto anterior y más oscuro de Weird Bummer que involucraba figuras atrapadas en una prisión contracultural no se convirtió en el título ni en el paquete publicado. Cinco canciones ocupan cada lado, con Heartache People y Be a Brother brindando advertencias extensas y respuestas concisas en los dos puntos finales. La portada y los créditos ponen en primer plano a un grupo en funcionamiento y sus colaboradores en lugar de comercializar el álbum a través de la presencia invitada de Joplin.
un nuevo comienzo
Octubre de 1970: el número 134 durante un difícil reinicio
Be a Brother apareció en octubre de 1970 como el tercer álbum de estudio del grupo y el primero después de que terminó la formación de 1968. Alcanzó el puesto 134 en la lista de álbumes de Billboard, un resultado modesto en comparación con Cheap Thrills pero suficiente para documentar una audiencia nacional para la nueva banda. La liberación coincidió con la muerte de Joplin, lo que hizo especialmente difícil una evaluación independiente del grupo reconstruido.
Los oyentes contemporáneos y retrospectivos a menudo se dividen sobre si la instrumentación más amplia refresca al Big Brother o diluye el peligro anterior. La escritura y producción de Gravenites le dieron al álbum un vocabulario de blues de Chicago y canciones de personajes distinto del material de la era Joplin. El grupo continuó sustancialmente con el mismo centro en How Hard It Is en lugar de tratar esta reunión como un memorial único.
El tercer álbum
La banda post-Joplin establece su propio vocabulario
Be a Brother es la declaración más clara de Big Brother como banda de trabajo posterior a Joplin. Su diseño vocal compartido evita la imposible tarea de localizar un único equivalente a la líder anterior. La reasignación instrumental les da a Gurley, Albin y Andrew nuevas relaciones mientras preserva a Getz como continuidad rítmica. Los cinco protagonistas de Gravenites establecen personajes y argumentos sociales; Los cuatro protagonistas de Andrew aportan contraste melódico y persistencia centrada en la banda.
A casa con lo extraño y Cambiaré tu llanta pinchada, Merle muestra que el humor puede organizar las transiciones sin trivializar las advertencias circundantes. El círculo de invitados ampliado conecta el blues rock de San Francisco con los recursos de violín, teclado y trompeta de East Bay sin borrar a los músicos principales. Sus récords número 134 disminuyeron el alcance, pero la comparación comercial con un predecesor número uno no es una medida de si la nueva alineación es coherente. El legado del álbum está en la acción del título: Big Brother elige seguir siendo una hermandad de roles cambiantes en lugar de una réplica de su avance.
programa original
El programa completo de Columbia no necesita apéndice
El álbum original contiene diez pistas. Heartache People cierra la cara uno. Be a Brother es el final original. La voz principal se divide en lugar de asignarse a un cantante sustituto.
Andrew lidera cuatro temas y Gravenites cinco largometrajes principales. El papel de acompañamiento de Joplin como Mr. Natural está ligado a esa canción. Las cuerdas, teclados y trompetas invitados son específicos del arreglo. No existe ningún apéndice de bonificación en el programa digital oficial común.
Un camino de escucha
Sigue la supervivencia desde Keep On hasta la canción principal
- Comience con la decisión colectiva de persistir.
- Pasa de la figura visible de Joseph a la extraña miniatura del hogar.
- Dejemos que la brevedad de Someday prepare la larga advertencia del lado uno.
- Reinicie con el blues grupal despojado de la banda.
- Compara Mr. Natural y Funkie Jim como métodos de personajes diferentes.
- Escuche la asistencia en carretera como puente entre el argumento del país y el deber comunitario.
- Termina con el imperativo directo del título.
Ruta de investigación
Fuentes y lecturas adicionales
- Programa, créditos, ubicaciones y reseña de Be a Brother — AllMusic
- Programa oficial de diez temas y fecha de octubre — Apple Music / Columbia
- Grupo de lanzamiento original C 30222 — MusicBrainz
- Créditos de secuencia, escritura y personal originales de CBS — Archivo de Shuga Records
- Formación reformada y cronología del álbum — Big Brother and the Holding Company
- Historia de la banda y cronología posterior a Joplin — AllMusic
- Listado de listas contemporáneas número 134 — Archivo de Billboard