*Rockers*는 다큐멘터리 아이디어로 시작하고, Jamaica가 다큐멘터리 형식 안에만 머물기를 거부하면서 더 좋아진다
Theodoros Bafaloukos는 원래 1970년대 후반 Jamaican reggae 세계를 다큐멘터리 자료로 접근했다.
BFI 프로그램 노트는 프로젝트가 점차 실제 인물과 허구 이야기를 결합한 hybrid feature로 변했다고 설명한다.
이 변화가 영화를 이해하는 핵심이다.
Horsemouth가 자기 자신을 허구화한 버전을 연기하는 이유는 뮤지션 자체가 cinema에 필요한 충분한 character를 이미 가지고 있기 때문이다
Leroy Wallace는 영화가 그를 스크린 주인공으로 만들기 전부터 존경받는 drummer였다.
도난당한 오토바이는 *Bicycle Thieves*를 Kingston에 연결하면서도 Italian neorealism을 reggae 위에 붙인 prestige label로 만들지 않는다
BFI는 영화가 Vittorio De Sica의 Bicycle Thieves를 장난스럽게 연상시킨다고 명시한다.
음반 유통이 진짜 비즈니스 이야기인 이유는 reggae가 마법처럼 청취자에게 도달한 것이 아니기 때문이다
Horsemouth는 음반을 팔고 유통하기 위해 오토바이를 산다.
Harry J Studios는 heritage destination이 아니라 살아 있는 작업장으로 등장한다
영화는 Harry J Studios를 포함한 실제 녹음 환경 안으로 들어간다.
Channel One은 studio가 녹음 장비가 있는 방만이 아니라 social node가 되는 방식을 보여준다
Channel One Studios도 등장한다.
Gregory Isaacs는 국제 canon이 그를 monument로 만들기 전에 동시대 이웃처럼 등장한다
Gregory Isaacs는 허구 세계 안에 scene identity의 한 버전으로 들어오는 여러 뮤지션 중 하나다.
Burning Spear는 roots reggae의 영적·역사적 무게를 줄거리의 playful tone과 공존시킨다
Burning Spear는 즐겁고, 웃기고, 느슨하다고 자주 묘사되는 영화 안에 등장한다.
Big Youth는 conventional band model 너머의 sound-system culture를 cinema 안으로 들여온다
Big Youth는 Jamaican sound-system culture의 핵심인 deejay/toasting tradition에 속한다.
Jacob Miller는 영화가 그에게 남은 시간이 얼마나 짧은지 전혀 알 수 없기 때문에 화면 안에서 유난히 큰 생명력을 갖는다
Inner Circle과 강하게 연결된 Jacob Miller가 영화에 등장한다.
실제 집과 동네를 사용하기 때문에 roots culture가 stage set로 보이지 않는다
Rockers의 힘 상당 부분은 Kingston location과 참여자들의 lived environment에서 나온다.
*The Harder They Come*이 개인 상승의 비극이라면 *Rockers*는 공동체가 밀어붙이는 fantasy다
Jimmy Cliff의 Ivan은 범죄적 notoriety를 통해 일부 유명해지고 fatalism 쪽으로 움직인다.
record-store와 pressing/distribution 환경은 physical media를 collector nostalgia가 아니라 plot의 일부로 만든다
현대 관객은 reggae history를 streaming으로 만나는 경우가 많다.
soundtrack은 한 배우가 음악적으로 영화 전체를 소유할 수 없을 만큼 scene document로 크다
Soundtrack에는 Horsemouth 하나의 star vehicle로 기능하는 대신 폭넓은 reggae artist가 들어간다.
1979년 Cannes Directors' Fortnight은 영화를 국제 art-cinema status에 올려놓지만 Jamaican popular entertainment로 만들어졌다는 사실을 바꾸지는 않는다
Directors' Fortnight은 Rockers를 1979년 selection에 포함하고 러닝타임을 1시간 40분으로 기록한다.
1980년 미국 개봉은 digital distribution 이전에는 지역 문화 순간이 얼마나 느리게 이동할 수 있었는지를 보여준다
상업 기록은 미국 극장 개봉을 1980년으로 둔다.
약 99-100분의 러닝타임은 alternate-cut 신화를 만들 필요가 없을 만큼 안정적이다
BFI와 Directors' Fortnight은 100분을 사용한다.
영화의 가장 큰 역사적 가치는 유명 reggae 아티스트가 이웃처럼 보이게 해준다는 데 있다
Canon은 사람을 biography, deluxe box, specialist chapter로 나눈다.
감상 및 소장 메모
Rockers를 다큐멘터리가 아니라 1978년 약 100분짜리 hybrid fiction feature로 취급한다. 1979년 Directors' Fortnight 상영과 1980년 미국 극장 개봉은 별도로 보존할 것. 강한 현대 에디션이라면 영화를 generic "reggae movie"로 평평하게 만들지 않고 Jamaican dialogue와 음악을 유지해야 한다.