Marillion донесли большую форму и эмоционально прямой прогрессивный рок до широкой аудитории 1980-х годов, не сводя его к возрождению предыдущего десятилетия. Ранние работы соединяли плотно написанные театральные тексты Fish с протяжёнными гитарными линиями Steve Rothery, клавишными Mark Kelly, мелодичным басом Pete Trewavas и, начиная с Fugazi — терпеливыми, мощными ударными Ian Mosley. Misplaced Childhood достиг первого места в Великобритании, сохранив непрерывную, тщательно выстроенную последовательность.
Уход Fish в 1988 году не положил конец группе. Steve Hogarth присоединился во время подготовки Seasons Endвышедшего 1 сентября 1989 года, и Marillion создали вторую идентичность на основе более тонкой вокальной игры, атмосферных аранжировок и коллективного сочинительства. Позднее прямое общение со слушателями изменило и практическое будущее группы: поклонники финансировали американский тур, а предварительные заказы поддерживали запись и продвижение. Поэтому её история — не одна бесконечно продлеваемая эпоха, а две значительные творческие жизни, соединённые тем же инструментальным ядром.
Marillion выступает с Fish в Мангейме, Германия, 21 июня 1986 года.Фото: Sir James / Wikimedia Commons · Лицензия CC BY-SA 3.0Преобразовано в WebP для этой страницы.
Формирование и история
Группа начала в Эйлсбери в 1979 году под названием Silmarillion. Гитарист Steve Rothery и барабанщик Mick Pointer были среди ранних участников; певец и автор текстов Fish присоединился в 1981 году, когда уже было принято сокращённое имя Marillion. Mark Kelly и Pete Trewavas завершили состав, записавший Script for a Jester’s Tearвыпущенный 14 марта 1983 года. После череды барабанщиков Ian Mosley сменил Pointer и стал постоянным барабанщиком группы во время создания Fugazi.
Misplaced Childhoodвыпущенный 17 июня 1985 года, достиг первого места в Великобритании и принёс группе самые известные синглы, включая Kayleigh и Lavender. Clutching at Straws стал последним студийным альбомом с Fish, ушедшим в 1988 году. Steve Hogarth пришёл из How We Live в начале 1989-го. Вместо подражания Fish он помог перенаправить группу через Seasons End, Holidays in Eden и более мрачный, пространственно организованный Brave.
Состав Hogarth, Rothery, Kelly, Trewavas и Mosley остаётся неизменным с 1989 года. В конце 1990-х интернет-обращение поклонников собрало $60,000 на тур по США. Для Anoraknophobia в 2001 году 12,000 предварительных заказов помогли профинансировать запись и запуск. Эти инициативы не заменили музыку, но дали Marillion устойчивый способ создавать и продвигать пластинки вне обычного лейблового цикла.
Звучание и стиль
Гитара Rothery центральна для обеих эпох: он предпочитает похожие на вокал подтяжки, тщательно расположенные ноты и длинные мелодические дуги непрерывной технической демонстрации. Клавишные Kelly создают глубину вокруг этих линий, а Trewavas и Mosley делают нерегулярные или расширенные структуры естественными. При Fish аранжировки часто обрамляют остро наблюдаемых персонажей и словесные загадки; с Hogarth заметнее становятся пространство, фактура и изменения эмоциональной температуры.
Marillion умеют писать компактные песни, но сильнейшие альбомы зависят от возвращения. Ранняя фраза может намного позже появиться с изменённой гармонией или смыслом, позволяя повествованию и музыке развиваться вместе. Результат — прогрессивный рок, определяемый не столько инструментальным избытком, сколько терпеливой драматической архитектурой.
Важнейшие альбомы
1985
Misplaced Childhood
EMI · Выпущен 17 июня 1985 года
Misplaced Childhood построен как непрерывный альбом, а не набор несвязанных песен. Детские воспоминания, взрослая травма, утраченная близость и восстановление проходят через возвращающиеся мелодии, делая Pseudo Silk Kimono, Kayleigh, Lavender и длинную последовательность Blind Curve частями одного эмоционального аргумента. Записанный в Hansa Studios в Западном Берлине с продюсером Chris Kimsey, он придаёт клавишным и гитаре отполированный масштаб, не стирая движения ритм-секции. Синглы открыли дверь широкой аудитории, но долговечность пластинки рождается из того, как знакомые хуки получают новый смысл внутри полной последовательности.
Clutching at Straws меняет сновидческую непрерывность Misplaced Childhood на ночные помещения, усталость от гастролей и саморазрушение. Повторяющийся персонаж Fish по имени Torch проходит через бары, гостиницы и распадающиеся отношения, пока группа отвечает более жёсткими гранями и холодной клавишной окраской. Hotel Hobbies, Warm Wet Circles и That Time of the Night образуют вступительную последовательность, одновременно кинематографичную и запертую; Sugar Mice даёт более тихий центр, а The Last Straw отказывается от лёгкого разрешения. Как последний студийный альбом Fish, он документирует состав под давлением и превращает это давление в необычайно связную работу.
Ключевые композиции: Hotel Hobbies · Warm Wet Circles · Sugar Mice · The Last Straw
На Brave Marillion эпохи Hogarth полностью утвердили собственный масштаб. Построенный вокруг воображаемой жизни травмированной молодой женщины, найденной на Severn Bridge, альбом использует натурный звук, тишину, повторяемые мотивы и длинные переходы для создания замкнутого психологического мира. Частично записанный в Château de Marouatte с продюсером Dave Meegan, он движется от угрозы Living with the Big Lie и Goodbye to All That к хрупкой заглавной пьесе и опустошающей The Great Escape. Он требует непрерывного прослушивания не потому, что каждый раздел плотен, а потому, что атмосфера и утаиваемая информация являются основными частями повествования.
Ключевые композиции: The Great Escape · The Hollow Man · Made Again
Marillion сохраняли культурную видимость ориентированного на альбомы прогрессивного рока при смене мод, не замораживая его в музее 1970-х. Misplaced Childhood представляет коммерческую и концептуальную вершину эпохи Fish; Brave доказывает, что состав Hogarth способен создать столь же серьёзное высказывание на совершенно ином эмоциональном языке.
Их независимая операционная модель также является частью этой истории. Финансируемый поклонниками американский тур и 12,000 предварительных заказов на Anoraknophobia показали, что сложившаяся группа может финансировать конкретные проекты через прямые отношения с аудиторией. Поэтому преданность Marillion — не одна ностальгия: она отражает десятилетия общения, риска и работы вне обычного цикла бума и отказа.
RetroForge Records публикует оригинальную музыку и независимые редакционные путеводители. Этот исторический путеводитель по группе не связан с артистом, лейблами или правообладателями. Нелицензированное оформление альбомов не воспроизводится.
Примечание о партнёрской программе: Ссылки Amazon на этой странице могут принести RetroForge Records небольшую комиссию без дополнительных расходов для вас.
