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出身地エイルズベリー(イングランド)
活動期間1979年~現在
ジャンルネオ・プログ/プログレッシブ・ロック
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概要

Marillionは長編で感情へ直接訴えるプログレッシブ・ロックを、前の10年間の焼き直しへ縮めることなく1980年代の大きな聴衆へ届けた。初期作品ではFishの緻密で劇的な歌詞を、Steve Rotheryの持続するギター線、Mark Kellyの鍵盤、Pete Trewavasの旋律的なベース、そして『Fugazi』以降はIan Mosleyの辛抱強く力強いドラムと組み合わせた。『Misplaced Childhood』は、連続性と緻密な曲順設計を保ったまま英国1位へ達した。

1988年のFish脱退でもグループは終わらなかった。Steve Hogarthは『Seasons End』の制作中に加入。同作は1989年9月1日に発売され、Marillionは繊細な歌唱演技、空気感のある編曲、共同作曲に基づく第二の個性を築いた。後には聴き手との直接交流が活動の実際的な未来も変え、ファンが米国ツアーを資金援助し、バンドは予約注文で録音と宣伝を支えた。彼らの歴史は一つの時代を際限なく延ばしたものではなく、同じ器楽中核で結ばれた二つの充実した創造人生である。

Marillionのライセンス写真
1986年6月21日、ドイツ・マンハイムでFishと演奏するMarillion。 写真:Sir James/Wikimedia Commons ・ライセンス:CC BY-SA 3.0。本ページ用にWebPへ変換。

結成と歴史

グループは1979年、エイルズベリーでSilmarillionとして始まった。ギタリストSteve RotheryとドラマーMick Pointerは初期メンバーで、歌手兼作詞家Fishが1981年に加入。その頃までに名称はMarillionへ短縮されていた。Mark KellyとPete Trewavasが加わり、『Script for a Jester’s Tear』を録音する編成が完成した。同作は1983年3月14日発売。何人かのドラマーを経てIan MosleyがPointerに代わり、『Fugazi』。

Misplaced Childhood』制作中に正規ドラマーとなった。1985年6月17日発売の同作は英国1位となり、「Kayleigh」「Lavender」など最も知られたシングルを生んだ。『Clutching at Straws』はFish参加最後のスタジオ作となり、彼は1988年に脱退した。Steve Hogarthは1989年初頭にHow We Liveから加入。Fishを模倣せず、『Seasons End』、『Holidays in Eden』、さらに暗く空間的に構成された『Brave』。

Hogarth、Rothery、Kelly、Trewavas、Mosleyの編成は1989年以来変わっていない。1990年代後半、オンラインでのファン募金が米国ツアーへ6万ドルを集めた。『Anoraknophobia』では2001年に1万2千件の予約注文が録音と発売の双方を支えた。こうした取り組みは音楽の代用品ではなく、従来のレーベル周期外で作品を制作し宣伝する持続可能な方法をMarillionへ与えた。

サウンドとスタイル

Rotheryのギターは両時代の中心で、絶え間ない技巧誇示より声のようなベンド、慎重に置かれた音、長い旋律弧を好む。Kellyの鍵盤がその線の周囲へ奥行きを作り、TrewavasとMosleyは変則的または拡張された構造を自然に感じさせる。Fish期の編曲は鋭く観察された人物と語の謎を囲むことが多く、Hogarth期には空間、質感、感情の温度変化がより前面へ出る。

Marillionは簡潔な曲も書けるが、最良のアルバムは回帰に依存する。序盤の句がずっと後に和声や意味を変えて戻り、物語と音楽を共に発展させる。結果として、器楽の過剰さより辛抱強い劇的構築によって定義されるプログレッシブ・ロックとなる。

必聴アルバム

1985

Misplaced Childhood

EMI · 1985年6月17日発売

Misplaced Childhood』は無関係な曲の集合でなく連続アルバムとして構築される。幼年期の記憶、大人の傷、失われた親密さ、回復が回帰する旋律を通り、「Pseudo Silk Kimono」「Kayleigh」「Lavender」、長編「Blind Curve」を一つの感情的議論の一部にする。西ベルリンのHansa StudiosでChris Kimseyをプロデューサーに録音され、リズム隊の動きを消さず鍵盤とギターへ磨かれた規模を与えた。シングルは広い聴衆への扉を開いたが、作品の持続力は馴染み深いフックが全曲順の中で新しい意味を得ることにある。

主要曲:Pseudo Silk Kimono · Kayleigh · Lavender · Heart of Lothian

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1987

Clutching at Straws

EMI · 1987年オリジナル発売

『Clutching at Straws』は『Misplaced Childhood』の夢のような連続性を、深夜の部屋、ツアー疲れ、自己破壊へ置き換える。Fishの反復登場人物Torchがバー、ホテル、崩れる関係を移動し、バンドは硬い輪郭と冷たい鍵盤色で応える。「Hotel Hobbies」「Warm Wet Circles」「That Time of the Night」は映画的で同時に閉じ込められた冒頭連鎖を作り、「Sugar Mice」が静かな中心を置き、「The Last Straw」は安易な解決を拒む。Fish最後のスタジオ作として、圧力下の編成を記録しながら、その圧力を異例に一貫した作品へ変えた。

主要曲:Hotel Hobbies · Warm Wet Circles · Sugar Mice · The Last Straw

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1994

Brave

EMI · 1994年2月7日発売

『Brave』はHogarth期Marillionが独自の規模を完全に確立した作品だ。Severn Bridgeで発見された心に傷を負う若い女性の想像上の人生を軸に、環境音、沈黙、回帰動機、長い移行で閉ざされた心理世界を作る。Dave MeeganをプロデューサーにChâteau de Marouatteでも一部録音され、「Living with the Big Lie」「Goodbye to All That」の脅威から、壊れやすいタイトル曲と破壊的な「The Great Escape」へ進む。全区間が濃密だからでなく、空気と伏せられた情報が物語の根本だから、途切れない聴取を要求する。

主要曲:The Great Escape · The Hollow Man · Made Again

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関連アーカイブ

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今なお重要な理由

Marillionは、アルバム志向のプログレッシブ・ロックを1970年代の博物館へ凍結せず、流行が変わるなかでも文化的に見える存在に保った。『Misplaced Childhood』はFish期の商業的・構想的頂点を示し、『Brave』はHogarth編成がまったく異なる感情語法で同等に徹底した声明を作れると証明する。

独立した運営モデルもその歴史の一部だ。ファン出資の米国ツアーと『Anoraknophobia』への1万2千件の予約注文は、実績あるバンドが聴衆との直接関係を通じて個別企画を資金化できると示した。ゆえにMarillionを囲む忠誠は懐古だけではなく、数十年の対話、リスク、通常の流行と使い捨ての周期外で作られた作品を反映する。

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出典と参考資料

RetroForge Recordsはオリジナル音楽と独立編集によるガイドを公開しています。この歴史的バンドガイドは、アーティスト、レーベル、権利者と提携していません。許諾のないアルバム・アートワークは複製していません。

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