Barclay James Harvest progresif ölçeği enstrümantal çatışmadan çok şarkı yazarlığıyla kurdu. John Lees ve Les Holroyd zıt karakterli yazarlar ve şarkıcılar sundu, Woolly Wolstenholme Mellotron ile orkestral hayal gücünü getirdi; Mel Pritchard’ın davulları da müziği sağlam zeminde tuttu.
Klasik dörtlü, pahalı bir yerleşik orkestra deneyinden aynı geniş duygusal yayları taşıyabilen kendi kendine yeterli bir rock sesine geçti. Albümleri samimi melankoliyi, toplumsal gözlemi ve sabırlı armonik çözülmeyi birleştirdi; bu da grubun özellikle Almanya’da son derece kalıcı bir dinleyici kitlesi edinmesine yardımcı oldu.
Les Holroyd’lu Barclay James Harvest, 21 Ağustos 2008’de Lüksemburg’daki Beaufort Şatosu’nda sahnede.Fotoğraf: Fredamas / Wikimedia Commons · Lisans: CC BY-SA 4.0. Bu sayfa için WebP’ye dönüştürüldü.
Kuruluş ve Tarih
John Lees ile Woolly Wolstenholme’un grubu The Keepers, 1966’da Les Holroyd ile Mel Pritchard’ın Heart and Soul’u ve the Wickeds’la birleşti. Ortaya çıkan Blues Keepers başlangıçta şarkıcı Rod Buckley’yi de içeriyordu. Buckley Ağustos 1967’de ayrıldıktan sonra Lees, Holroyd, Wolstenholme ve Pritchard Barclay James Harvest adını benimsedi ve klasik dörtlü olarak yerleşti. İlk single’ları ‘Early Morning’, grup EMI’ın yeni Harvest plak şirketiyle anlaşmadan önce Nisan 1968’de Parlophone’dan çıktı.
1970 tarihli ilk albüm Robert Godfrey yönetimindeki yerleşik bir orkestrayı kullandı; Once Again rock grubu, Mellotron ve orkestral aranjman birleşimini inceltti. Konserler etkileyici ama pahalıydı; borçlar ve EMI’la gerilen ilişkiler 1973’te Polydor’a geçişe katkıda bulundu. Everyone Is Everybody Else 1970’lerin ortasındaki daha kalıcı dönemi başlatırken Gone to Earth özellikle geniş bir Alman dinleyici kitlesi oluşturdu.
Wolstenholme grubun müzikal yönünden memnun olmadığı için 1979’da ayrıldı. Lees, Holroyd ve Pritchard, River of Dreams ve ona eşlik eden 1997 turnesinin ardından çıkan anlaşmazlıklar 1998’de ayrılığa yol açana dek üçlü olarak devam etti. Katalog daha sonra iki ayrı grup üzerinden sürdü: John Lees’ Barclay James Harvest ve Barclay James Harvest Featuring Les Holroyd.
Ses ve Tarz
Wolstenholme’un Mellotron’u klasik kayıtlara şarkıları ezmeden orkestral genişlik kazandırır. Lees dramatik gitara ve daha karanlık konulara yönelir; Holroyd çoğu kez daha pürüzsüz melodik hareket sunarken Wolstenholme’un kendi yazımı pastoral ve klasik biçimli gerilim getirir. Pritchard gösterişten çok yapı için çalar.
Aranjman yöntemi geciktirilmiş etkiye dayanır. Akustik gitar, ölçülü ritim ve yakın vokal armonisi, Mellotron, elektro gitar ya da koro çerçeveyi genişletmeden önce mütevazı bir ölçek kurar. Bu sabır, geri dönen bir temaya ya da akustikten elektriğe geçişe kesintisiz enstrümantal karmaşıklığın vereceğinden daha fazla ağırlık kazandırır.
Temel Albümler
1974
Everyone Is Everybody Else
Polydor · Özgün 1974 yayını
Everyone Is Everybody Else dörtlünün pahalı yerleşik orkestra olmadan kendi ölçeğini tanımlamasını sağlar. ‘Child of the Universe’, güzelliği konuyu asla geçersiz kılmayan bir melodiyle şiddeti ele alır; ‘The Great 1974 Mining Disaster’ ile ‘For No One’ akustik ölçülülükten Mellotron ve elektrikli çözülmeye ilerler. Rodger Bain’in prodüksiyonu ayrı parçaları net tutar, ancak grup tamamlanmış miksin bazı bölümlerinden memnun kalmamıştır. Wolstenholme’un ‘Mæstoso’su özgün parça sırasından çıkarılmış, yayımlanan albüm Lees, Holroyd ve Pritchard’ın şarkıları çevresinde kurulmuştur.
Öne çıkan parçalar: Child of the Universe · Negative Earth · For No One
Gone to Earth, Barclay James Harvest’ı Avrupa’daki erişiminin en geniş olduğu noktada yakalar. ‘Hymn’ akustik sadelikten ortaklaşa bir ölçeğe yükselirken ‘Poor Man’s Moody Blues’ küçümseyici bir karşılaştırmaya bilinçli bir zarafetle karşılık verir. Holroyd’un ‘Friend of Mine’ı ile Wolstenholme’un katkıları duygusal aralığı genişletir. Prodüksiyon erken Harvest albümlerinden daha pürüzsüzdür, ama bu netlik vokal armonilerine ve sabırlı doruklara hizmet eder. Almanya’daki muazzam başarısı tesadüf değildi: albüm grubun melankolisini ve görkemini, baştan sona dinlemeyi hâlâ ödüllendiren doğrudan şarkılara çevirir.
Öne çıkan parçalar: Hymn · Poor Man’s Moody Blues · Leper’s Song
Once Again, erken dönem orkestral Barclay James Harvest’ın en eksiksiz ifadesidir. ‘She Said’ vokal merkezini kaybetmeden flüt, Mellotron, gitar ve orkestradan geçer; ‘Song for Dying’ siyasal huzursuzluğa sert bir aranjman verir, ‘Mocking Bird’ ise kademeli genişlemesi duygusal olarak kaçınılmaz hissettirdiği için bir imza parçasına dönüşmüştür. Robert John Godfrey’nin orkestral rolü büyüktür, ancak dörtlünün kendi kimliği de şimdiden açıktır. Bu sesi canlıda yeniden üretmenin maliyeti modeli sürdürmeyi zorlaştırdı; bu da albüme rutine dönüşemeyen güzel bir çözüm niteliği kazandırır.
Öne çıkan parçalar: She Said · Song for Dying · Mocking Bird
Grup progresif rock tanımını duyulur bir yüzey olarak karmaşıklığın ötesine taşır. En güçlü albümleri uzun erimli ruh hâlini, orkestrasyonu ve tematik ciddiyeti akılda kalıcı şarkılar içinde kullanarak progresif ölçeğin saldırganlıktan çok birikimle ortaya çıkabileceğini gösterir.
Kalıcı Avrupa dinleyicileri —en görünür biçimde Gone to Earth, 1980 Reichstag konseri ve 1982’de liste başı olan canlı albüm Berlin çevresindeki muazzam Alman karşılığıyla— bir grubun itibarının ulusal pazarlar arasında ne kadar keskin biçimde değişebileceğini de gösterir.
RetroForge Records özgün müzik ve bağımsız editoryal rehberler yayımlar. Bu tarihsel grup rehberinin sanatçı, plak şirketleri veya hak sahipleriyle bağlantısı yoktur. Lisanssız albüm görseli çoğaltılmaz.
