İçeriğe geç
Ana Sayfa Gruplar En İyi 50 Progresif Rock Grubu King Crimson Red

Klasik Albüm Rehberi

Red

King Crimson · 1974 · Progresif Rock

Temel Albüm
Wetton/Bruford döneminin sıkıştırılmış güç, istikrarsız ritim ve Starless'ın uzun duygusal yükselişinden kurulu yoğun ve saldırgan son bildirisi.
Bu albümü Amazon'da görüntüleyin

Satış ortaklığı notu: Bu sayfadaki Amazon bağlantıları size ek maliyet getirmeden RetroForge Records'a küçük bir komisyon kazandırabilir.

Albüm bir bakışta

SanatçıKing Crimson
AlbümRed
Yayın yılı1974
Ana türProgresif Rock
RetroForge rehber durumuTemel Albüm
Tarihsel plak şirketleriIsland Records (BK); Atlantic Records (ABD)
Rehber düzeyiA Katmanı
Kayıt DönemiTemmuz–Ağustos 1974
Kayıt YerleriOlympic Sound Studios, Londra
Özgün Plak ŞirketiIsland Records
YapımcıKing Crimson
SüreYaklaşık 40 dakika
İkincil ÜsluplarAğır progresif rock, serbest doğaçlama, oda rock'ı

Albümün savı

Bu albüm neden önemli

Red, King Crimson'ı sert üç kişilik merkeze indirger ve sonra bu görünür sınırlamayı muazzam duyurur. Robert Fripp, John Wetton ve Bill Bruford süs alanını az bırakır: gitar, bas ve davullar baskı blokları gibi davranırken geri dönen konuklar özenle seçilmiş noktalara üflemeliler, keman, çello ve kornet ekler. Sonuç ne basit heavy rock kaydı ne grubun doğaçlama yaşamından geri çekilmedir. 1973–74 sahne grubunun tehlikesini koruyan stüdyo inşasıdır.

Önemi bu yoğunluktadır. Başlık enstrümantali asimetrik riffi fiziksel kütleye dönüştürür; Providence canlı doğaçlamanın belirsizliğini korur; Starless grubun en uzun denetimli crescendo'larından birini neredeyse hiçten kurar. Sonraki ağır progresif ve deneysel rock bu disiplin-aşındırma dengesinden tekrar tekrar yararlandı. Albüm aynı zamanda bir bölümü kapatır: Fripp King Crimson'ı Ekim 1974 yayımlanışından kısa süre önce dağıttı; böylece Red onu tanıtacak çalışan grup olmadan geldi.

Bant dönmeden önce

Tarihsel ve kayıt bağlamı

Larks' Tongues in Aspic ve Starless and Bible Black'i yapan dörtlü, kemancı David Cross 1974 Amerika turnesinden sonra ayrıldığında zaten üçlü olmuştu. Fripp, Wetton ve Bruford temmuzda Olympic Studios'a girdi. Yakın konserleri hem çalışma yöntemi hem Providence örneğinde bitmiş albümün bir bölümünü sağladı.

Eski üyeler ve ortaklar üçlüyü alışılmış topluluğa çevirmeden paleti genişletti. David Cross canlı doğaçlamada yer alır; Mel Collins, Ian McDonald, Marc Charig ve Robin Miller başka yerlerde saksofonlar, kornet ve obua ekler; adı yazılmayan çellist Red ile Starless'ta görünür. Karşıtlık temeldir: kırılgan akustik renk düzenlemeden geçtikten hemen sonra ritim bölümü en vahşi duyulur.

İcracılar ve prodüksiyon

Personel ve çalgılar

Robert Fripp

Gitar ve Mellotron

Kesik armonik şekilleri, uzun solo çizgileri ve başlık parçasının merkezî riffini sağlar.

John Wetton

Bas ve vokaller

Aşırı sürülmüş alt ses alanını doğrudan, giderek çıplak vokal icrasıyla birleştirir.

Bill Bruford

Davul ve perküsyon

Akortlu perküsyon ve sessizliği de darbe kadar kullanıp ölçüyü hareket eden hedef sayar.

David Cross

Keman

Haziran 1974'te canlı kaydedilen Providence doğaçlamasında görünür.

Ian McDonald, Mel Collins, Marc Charig and Robin Miller

Alto saksofon, soprano saksofon, kornet ve obua

Fallen Angel, One More Red Nightmare ve Starless boyunca albümün geri dönen Crimson renklerini ekler.

Neyi dinlemeli

Ses

Kaydın ağırlığı sesten olduğu kadar seslendirme ve yerleşimden gelir. Fripp çoğu kez her vuruşu ikilemek yerine riffi çıplak bırakır. Böylece Wetton'ın bası hem temel hem distortion taşır; Bruford gitarın yalnız altında değil çevresinde vurgular yerleştirir. Kuru ve yakın darbe ölçüdeki küçük değişimleri yapısal hissettirir.

Akustik tınılar karşı ağırlık yaratır. Çello Red'in metalik merkezine karşı çeker; kornet Fallen Angel'ı gitar yeniden sertleştirmeden yumuşatır; saksofon Starless'ı ağıttan uyarıya çevirir. Mellotron ölçülü kullanıldığı için gelişi olağanüstü ölçek kazanır. Zil ölçülülüğünü de dinleyin: Bruford boşluğu çarpma kadar güçlü yapabilir.

Özgün parça sırası

Parça parça rehber

01

Red

Robert Fripp tarafından yazıldı

Enstrümantal giriş yapmadan başlar; ana figürü alışılmış hard rock simetrisine hiç oturmayan yalpalamayla hareket eder. Wetton alt merkezi ikiye katlayıp kalınlaştırırken Bruford riffe yerinden edilmiş vurgularla yanıt verir. Çello pasajı merkezî ağırlık dönmeden dokuyu kısa süre açar. Aynı anda ne kadar az öğe olduğuna dikkat edin: her girişin tanımlı amacı olduğu için düzenleme dev gibi hissedilir.

02

Fallen Angel

Robert Fripp, Richard Palmer-James ve John Wetton tarafından yazıldı

Ölçülü vokal ve obua öncülüğündeki açılış sokak şiddeti öyküsünü özel keder olarak çerçeveler. Nakarat yalnızca yükselmez; kornet, aşındırıcı gitar ve daha acil ritim bölümü duygusal bakışı genişletir. Wetton'ın söyleyişi giderek sertleşen yüzeye karşı yalın kalır. İncelik ile gücün tek dilin parçaları olduğunun albümdeki en açık kanıtıdır.

03

One More Red Nightmare

Robert Fripp ve John Wetton tarafından yazıldı

Bruford'ın çatlak zil sesi ve Wetton'ın öğüten bası uçuş korkusu senaryosunu gergin itişe dönüştürür. Kıtalar riffe hapsolmuş hissedilir; Ian McDonald'ın alto saksofonu çevreyi çevik ama rahatlatmayan soloyla kırar. Son kahramanca çözüm yerine karanlık şakayla gerilimi boşaltır.

04

Providence

Cross, Fripp, Wetton ve Bruford tarafından yazıldı

Grubun 30 Haziran 1974 Providence, Rhode Island konserinden alınan bu doğaçlama Cross'un ince keman çizgisiyle başlar ve yavaşça tehditkâr nabız bulur. Saklanmış beste değil süreç olarak duyulmalıdır: bas, perküsyon ve gitar kolektif ivme oluşana kadar erişilebilir alanı sınar. Stüdyo parlaklığında sonu reddetmesi, Cross ayrıldıktan sonra kurulan albümde canlı dörtlüyü mevcut tutar.

05

Starless

Cross, Fripp, Palmer-James, Wetton ve Bruford tarafından yazıldı

Mellotron, acılı gitar melodisi ve Wetton'ın en kırılgan vokali ağıtsal açılışı kurar. Merkez sonra bas figürü üstündeki yinelenen gitar notasına soyunur; Bruford her değişimi ilan etmek yerine baskıyı derece derece artırır. Saksofon ve son tema geldiğinde etki süreyle kazanılmıştır. Açılış melodisinin dönüşü sakinliği geri getirmez; baştan ne kadar ağırlık taşıdığını açığa çıkarır.

Fikirler ve atmosfer

Temalar ve konsept

Red resmî konsept albüm değildir; ancak şarkıları darbe, tehlike ve son imgelerini paylaşır. Uçuş kâbusa, kent şiddeti yasa dönüşür; kapanış eseri duygusal mesafeyi astronomik metafora çevirir. Enstrümantal parçalar aynı baskıyı anlatıya sabitlemeden taşır.

Başlık uyarı, ısı veya çıplak yoğunluk rengi olarak duyulabilir; ancak albüm tek simge dayatmaz. Birliği dramatik davranıştan gelir: sessiz durumlar geçicidir ve her sabit örüntü kırılma olasılığı taşır.

Kapak

Kapak görseli ve sunum

Kapağın siyah-beyaz portreleri üç müzisyenin yüzleri ve albüm başlığı dışındaki neredeyse her şeyi kaldırır. John Kosh'un sert tasarımı ve Gered Mankowitz'in fotoğrafları bazı önceki progresif rock'larla ilişkilendirilen manzara fantazisini atan kayda uyar. Arkadaki stüdyo ölçer imgesi sunumu makine, seviye ve baskıya iter.

Yayımlandığında

Yayın ve dönemin karşılanışı

Island Red'i Fripp grubun sonunu çoktan açıkladıktan sonra Ekim 1974'te yayımladı. DGM'nin 50. yıldönümü anlatısı özgün albümü bu koşullarda yetersiz tanıtılmış olarak tanımlar. Bu nedenle itibarı onu yapan kadronun normal destek turnesi olmadan büyüdü.

Anında grup etkinliğinin olmaması albümün ne kadar eksiksiz duyulduğunu gölgeleyebilir. Geriye dönük olarak montajlanmadı: hâlâ sert yeni söz dağarcığını geliştiren müzisyenlerin yaptığı son stüdyo bildirisidir.

İlk baskıdan sonra

İtibar ve miras

Sonraki dinleyiciler sıkıştırılmış gitar sesini, istikrarsız ölçüleri ve duygusuz dinamikleri post-punk, metal ve deneysel rock'la bağladıkça Red'in itibarı büyüdü. DGM, görece sönük özgün kampanyadan sonra King Crimson'ın en çok satan ve en çok övülen albümlerinden biri olduğunu belirtir.

En kalıcı dersi mimaridir. Aşırı ağırlık sürekli yoğunluk gerektirmez; malzemeleri bilinçli sınırlanan uzun crescendo sürükleyici kalabilir. Bu mantık albümü yalnızca yüzey distortion'ını ödünç alan kayıtların yanında çağdaş duyurmaya devam eder.

Hangi sürüm?

Sürümler ve dinleme notları

Özgün 1974 miksajı tarihsel referans olarak kalır. 40. yıldönümü serisi onu Steven Wilson ve Robert Fripp'ın stereo çalışmasıyla eşler; 50. yıldönümü baskısı Wilson'ın 2024 stereo miksajını ve David Singleton'ın çok kanallı kayıtlardan elemental miksajlarını ekler.

Standart beş parçalık sırayla başlayın. Elemental ve seans malzemesi en çok sonra, dinleyici çello, üflemeliler, perküsyon ve alternatif çekimlerin olağanüstü kısa son kayda nasıl biçimlendirildiğini tanıyabildiğinde açıklayıcıdır.

Pratik giriş yolu

Önerilen dinleme rotası

İlk parçaÜçlünün yoğun fiziksel dili için Red ile başlayın.
MüzisyenlikOne More Red Nightmare boyunca, özellikle riff çevresindeki vurgularda Bruford'ı izleyin.
AtmosferProvidence'ı loş ışıkta dinleyin ve nabzın onu beklemeden ortaya çıkmasına izin verin.
Tam albümBeş parçayı sırayla çalın; canlı doğaçlama Starless'a gerekli eşiktir.
Aynı sanatçıBüyük dörtlünün önceki beste-risk dengesi için Larks' Tongues in Aspic ile devam edin.
İlgili albümKesinlik, distortion ve ritmik oynaklığın farklı birleşimi için Mahavishnu Orchestra'nın The Inner Mounting Flame'ini deneyin.

Araştırma izi

Kaynaklar ve ileri okuma

Keşfetmeye devam edin

Keşfetmeye devam et

RetroForge bilgi grafiğinde ilerleyin

Bu konunun geniş müzikal bağlamını açan insanlara, kayıtlara, olaylara ve fikirlere uzanan seçilmiş yollar.

Sesler ve enstrümanlar

  • Mellotron

Müzik tarihi