Plak
Bir bakışta
- Sanatçı
- Renaissance
- Yayımlanma
- October 1973
- Albüm
- Dördüncü stüdyo albümü
- Özgün parçalar
- Altı
- Guest guitarist
- Andy Powell
- Yapımcı
- Renaissance and Dick Plant
Neden önemli
Klasik kadro kalıcı stüdyo kimliğini bulur
Ashes Are Burning, Haslam dönemi Renaissance'ın tam gruba dönüştüğü kayıttır. Prologue Haslam, Tout, Camp ve Sullivan'ı Dunford–Thatcher yazımı çevresinde kurmuştu; Dunford'ın akustik gitarla dönüşü 1973 albümüne ünlü dönemi tanımlayan beşli dengeyi verir.
Albüm gitar merkezli progresif rock'a özgün alternatif kurar. Tout'un piyanosu ile Camp'in bası çoğu grubun elektrik gitara verdiği gücü taşır; Dunford akustikle ritim ve armoniyi, Sullivan uzun biçimin bedenini, Haslam lirik melodiyi öne çıkarır.
Altı parçalık tasarım önemlidir. Can You Understand? ile başlık eseri büyük biçimi, Let It Grow ile Carpet of the Sun özlü yazımı gösterir; On the Frontier başka yazarı getirir, At the Harbour Debussy çerçeveli bağımsız sahnedir.
Andy Powell'ın elektrik solosu güçlüdür, çünkü albüm başka yerde elektrik gitarı saklar. Son zirvede hiyerarşiyi kıran tek konuk katkısı Powell'ı üye yapmadan kasıtlı olarak kullanılmayan rengi sunar.
1973 transition
Beşli biçimlenirken Michael Dunford döner
Kadro öyküsü Prologue'dan gelir. Rob Hendry 1973 başında ayrıldı, Michael Dunford akustik gitar konuğu olarak döndü. Betty Thatcher'la yazarlığın merkezindeki Dunford'ın icraya dönüşü şarkılarla düzenleyen kadroyu hizaladı.
Renaissance Wembley'deki De Lane Lea Studios'ta mühendis Dick Plant'la çalıştı. Plant ve grup prodüksiyonu paylaştı, Richard Goldblatt yardım etti; Plant sonraki albümde de kaldı.
Oturumlar tek konsept değil altı parça üretti. Müziğin çoğu Dunford'a, sözler Thatcher'a aittir. On the Frontier'ın müziği eski üye Jim McCarty'nindir; grubu Shoot da 1973'te bir sürüm yayımladı.
Richard Hewson, Can You Understand? ve Carpet of the Sun yaylılarını düzenledi. Wishbone Ash'ten Andy Powell başlık parçası solosunu çaldı; ikisi temel Renaissance düzenlemelerine eklenen parça bazlı katkılardır.
Sovereign Ashes Are Burning'i Ekim 1973'te yayımladı, Kuzey Amerika'da Capitol rol aldı. Dunford o sırada sahne grubuna dönmüş ve sonraki katalog döneminin kadrosunu tamamlamıştı.
The emerging classic five
Piyano ve bas önderliğinde, iki belirleyici konuklu grup
Haslam samimi ve törensel ölçekte berrak söyler. Let It Grow konuşma sıcaklığı, At the Harbour mesafe ve ölçülülük ister; başlık parçası uzun yükselişte söz biçimini korur.
Tout'un klavyeleri yapının çoğunu sağlar. Piyano film melodisini, hızlı enstrümantal hareketi ve Debussy'nin batık katedralini taşıyabilir; org başlık parçasını özgürleşmeye yükseltir.
Camp bası melodik-ritmik ses gibi kullanır. Can You Understand?'da yönü korur, kısa şarkılarda akustiğin altında hareket eder, başlık parçasında tekrarı büyüyen baskıya çevirir.
Sullivan ekonomik ama yapısaldır. Gong, zil artışı ve davul yoğunluğu eşikleri bildirir; ölçülülüğü yumuşak şarkıları dengeler, zirveleri yeterli birikimden sonra getirir.
Dunford'ın akustik gitarı beste ile icrayı bağlar. Strumming küçük şarkılara hareket, tekrar büyük düzenlemelere denge verir; Powell yalnız elektrik solonun gerçek istisna duyulacağı alan kurulduktan sonra gelir.
Hewson'ın yaylıları da ölçülüdür. İki parçayı zenginleştirir, fakat albüm onları sürekli ciddiyet damgası yapmaz; grup piyano, org, bas, davul ve katmanlı sesle de ölçek kurar.
Ses ve yapı
Akustik berraklık, melodik alt frekans ve dikkatle ölçülen ölçek
Temel ses açıktır. Akustik gitar, piyano ve bas ayrı ataklarını korur; en büyük alanlar bile belirsiz duvarla değil, açık melodiden büyür.
Can You Understand? şarkı, enstrümantal yapı ve orkestral renk arasında geçer. Maurice Jarre'ın Doctor Zhivago müziğiyle ilgili melodi kullanır; anonim Rus halk şarkısı değildir, alıntı belirtilmelidir.
Let It Grow ölçeği akustik nabız, piyano ayrıntısı ve vokal davetine indirir. Küçük armonik dönüş ve bas hareketi tekrarlanan nakaratı canlı tutar.
On the Frontier daha sıkı grup vokal kimliğine sahiptir. Camp'in ortak vokali ve McCarty bestesi onu Dunford–Thatcher eserlerinden ayırır; düzenleme albümün klavye-ritim diline katar.
Carpet of the Sun, Hewson yaylılarını özlü şarkıya bütünleştirir. Orkestrasyon ayrı senfonik sahne açmadan melodiyi sarar ve sonraki uzun eserlerin ekonomisini gösterir.
At the Harbour sınırlarında Debussy'nin La cathédrale engloutie eserinden bölümler kullanır. Tout'un piyanosu yükselme ve çekilmeyi çizer; merkez şarkı klasik çerçeveler arasındaki insan alanıdır.
Başlık parçası nefes alan alanla başlayıp org, ritim ağırlığı, tekrarlanan vokal yükselişi ve sonda Powell gitarını ekler. Her kaynak ayrı aşamada geldiği için on bir dakika yön taşır.
Prodüksiyon dinamik karşıtlığı korur. Sessiz akustiği zirve kadar yükseltmez; son gitar solosu yuvarlak klavye, yaylı ve vokal yüzeyine kaba biçimde karşı çıkar.
Parça rehberi
Altı şarkı, altı farklı dramatik işlev
Can You Understand?
Açılış piyano, bas, davul ve yaylıların enstrümantal sav kurduğu büyük ölçekle başlar; sonra Haslam merkeze gelir. Anlayış yalnız soru değil, varış gibi hissedilir.
Renaissance enstrümantal yazımda Maurice Jarre'ın Doctor Zhivago eserindeki Tonya and Yuri Arrive at Varykino melodisini kullanır. Alıntı kışlık, geniş lirizm verir; Tout ile Camp ağırlığı rock topluluğunda yeniden şekillendirir.
Hewson yaylıları grubu değiştirmeden geçişleri büyütür. Camp'in bası belirgindir, Sullivan değişen vurgu ve yoğunlukla uzun bölümü iter.
Enstrümantal genişlemeden sonra vokalin dönüşü parçayı duran değil dönen bir çembere dönüştürür. Yaklaşık on dakikalık açılış açık melodinin uzun biçimsel yolculuğu taşıyabildiğini gösterir.
Let It Grow
Akustik gitar ve hafif nabız alanı hemen küçültür. Haslam dramatik anlatı değil davet söyler, tekrarlanan başlık cümlesi doğrudanlık verir.
Tout liderliği almadan süsler, Camp'in bası armoniyi folk öngörülebilirliğinden çıkarır. Sullivan ritmi hafif, vokal çevresini açık tutar.
Konumu yapısaldır: açılışın uzun enstrümantalinden sonra dört dakikalık özlülük, grup kimliğinin süit veya konuk yaylı olmadan da yaşadığını kanıtlar.
Ekim ve ortak emek dili yenilenmeyi albümün yinelenen ilgisine katar; fakat büyük olay örgüsünün bölümü değil bağımsız şarkıdır.
On the Frontier
Jim McCarty müziği ve Betty Thatcher sözleri özgün LP'nin tek Dunford dışı bestesidir. McCarty'nin Shoot grubu da 1973'te şarkıyı yayımladı.
Camp ana vokali paylaşarak Haslam'ın yanına daha düşük, güçlü renk ekler. Değişim sınır ve ayrılığı yalnız içsel değil toplumsal duyurur.
Düzenleme Let It Grow'dan sıkı ve ritmik olarak doğrudandır. Piyano ile bas etkin hareket eder, grup vokali nakaratı genişletir.
Birinci yüzü kapatan parça ilk yarının tek duyguyla çözülmesini engeller; dinleyici büyük biçim sorusundan yakınlığa, oradan eşiğe ilerler.
Carpet of the Sun
İkinci yüz albümün en özlü orkestral şarkısıyla açılır. Dunford'ın akustik deseni, Hewson yaylıları ve Tout piyanosu ilerlemeyi yavaşlatmadan sıcaklık yaratır.
Haslam'ın melodisi düzenlemenin üstüne berrak yükselir; yaylılar sesi durmadan kopyalamak yerine yanıtlayıp destekler.
Camp ile Sullivan şarkıyı fiziksel olarak hafif tutar. Ölçülülük orkestrasyonu ağır değil parlak kılar.
Üç dakikadan biraz uzun Carpet of the Sun, senfonik dilin şarkı biçimine yoğunlaştırılabildiğinin kanıtıdır; sonraki zirvenin minyatürü değil, giriş kapısıdır.
At the Harbour
Tout, Claude Debussy'nin piyano prelütü La cathédrale engloutie, The Sunken Cathedral malzemesiyle açar. Alıntı grup şarkısından önce derinlik, duruş ve yavaş yükseliş yaratır.
Dunford'ın akustiği ve Haslam'ın ölçülü vokali empresyonist imgeyi insan gözlemine çevirir. Liman bekleme, ayrılık ve belirsiz dönüş alanıdır.
Merkez düzenleme çevresindekilerden bilerek seyrektir. Her bas girişi, piyano akoru ve perküsyon vurgusu duygusal baskıyı değiştirir.
Debussy sonda döner ve özel şarkı daha büyük imgeye çekilir. Klasik alıntı süs değil, bestenin sınırıdır.
Ashes Are Burning
Başlık eseri tekrarlanan klavye ve ritim hareketiyle başlayıp Haslam'a Thatcher'ın yıkım ve yenilenme imgelerini sunacak alan bırakır; ölçeği sabırla büyütür.
Tout'un orgu dikey ağırlığı artırır, Camp'in bası solo benzeri motora dönüşür. Sullivan zil ve davul yoğunluğunu yükselterek uzun çıkışı montaj değil icra yapar.
Eşlik değiştiği için vokalin dönüşü güç toplar. Geri vokal ve org alanı genişletir, başlık cümlesi gözlemden ortak özgürleşmeye ilerler.
Andy Powell'ın elektrik gitar solosu albümün belirleyici tını istisnasıdır. Akustik-klavye topluluğu kaydı tanımladıktan sonra keskin sustain gelir ve elektrik gündelik araç değil ateşleme gibi duyulur.
Stüdyo sürümü on bir dakikayı biraz aşarak altı parçalık sırayı kapatır. Sonraki konserler uzatsa da özgün sürüm giriş, vokal yükselişi, enstrümantal özgürleşme ve yoğun konuk solosu oranıyla başarılıdır.
Yenilenme imgesi önceki şarkıları tek öykü yapmadan albümü tamamlar. Anlayış, büyüme, eşik ve kayıp duygusal dili hazırlar; final ortak fiziksel zirve verir.
Six lyrical perspectives
Anlayış, büyüme, ayrılık ve yenilenme
Ashes Are Burning kesintisiz konsept albümü değildir. Birlik tek anlatıcı veya kronolojiden değil, yinelenen ilgiler ve tutarlı topluluktan gelir.
Anlayış etkin süreçtir. Açılışın sorusu müzikal yolculuk ister, Let It Grow katılımla gelişimi düşünür; hiçbiri kesinliği sabit yanıt yapmaz.
Sınırlar üçüncü parça ile At the Harbour'ı bağlar. Biri toplumsal-psikolojik eşiğe, diğeri deniz ortamında ayrılığa bakar; bekleme farklı olduğu için müzik de farklıdır.
Doğa imgeleri değişimi taşır. Büyüme, güneş, liman suyu ve yanan kül değiştirilebilir süs değil, insan değişimini gerçek rapora indirmeden yazmanın ayrı yollarıdır.
Başlık şarkısı yıkım ile yenilenmeyi birleştirir. Uzun kreşendo paradoksu bedenselleştirir, konuk gitar sessiz çözüm yerine özgürleşmeyle biter.
Klasik göndermeler anlam taşır. Jarre'ın geniş film melodisi arayışı uzak ve panoramik, Debussy'nin batık katedrali limanı karakterden eski ve büyük yapar.
Hipgnosis portraits
Dört grenli portre ve bulunmayan yeni üye
Hipgnosis gatefold'u tasarlayıp fotoğrafladı. Ön yüzde Annie Haslam ile Terence Sullivan'ın kaba imgeleri, arka yüzde John Tout ile Jon Camp vardır.
Fotoğraf dokusu müziğin ima edebileceği cilalı görkemden kaçınır. Müzisyenleri kararsız yakalanmış imgeler hâlinde sunup paketi geçişsel ve samimi yapar.
Michael Dunford, icraya dönüşü ile kapak hazırlığı örtüşmediğinden dört portrede yoktur. Bu, kadro geçişinin kaydıdır; müzikal önemsizliğinin kanıtı değildir.
Gatefold ön ve arkayı tek kadro ifadesi yapar. Küçük dijital görsel Haslam ile Sullivan'ı öne çıkarır; tam nesne Dunford'ın görsel dönüşü öncesindeki oturum dörtlüsünü gösterir.
Sonraki paketler not ekleyebilir, fakat özgün tasarım tarihsel önem taşır: klasik beşlinin sesi hâlâ dört kişiyi gösteren sanat içinde gelir.
October 1973
Daha geniş dinleyiciye Ekim 1973 köprüsü
Ashes Are Burning, Renaissance'ın toplamda dördüncü, Haslam dönemi oluşumunun ikinci stüdyo albümü olarak Ekim 1973'te çıktı; Britanya'da Sovereign, Kuzey Amerika'da Sovereign ve Capitol markalarıyla yayımlandı.
Albüm erişilebilir şarkıyla uzun biçimi birlikte sundu. Carpet of the Sun özlü giriş, Can You Understand? ile başlık eseri uzun düzenlemede melodinin korunmasını gösterdi.
İtibar grup turneyi artırırken Amerika Birleşik Devletleri'nde güçlendi. Önemini ani kitlesel başarıyı abartmadan büyüyen dinleyici ve konser hayatıyla anlamak gerekir.
Eleştiri klasik, folk ve rock karışımını vurgular; fakat alıntı, yaylı, akustik ritim, bas itkisi, grup vokali ve tek elektrik solosu her şarkıda başka iş yaptığından tek etiket yetmez.
Başlık eseri kaydın kamusal simgesi oldu; fakat özgün LP dengesi altı esere dayanır. Yalnız on bir dakikalık final, ölçeği mümkün kılan kısa şarkıları ve liman sahnesini kaçırır.
The title track grows
Konser mihenk taşı ve katalog temeli
Albüm klasik Renaissance kataloğunun temelidir: kadroyu tamamlar, Dunford–Thatcher yazımıyla ortak düzenleme iş bölümünü kesinleştirir ve sonraki albümlerin genişleteceği dinamik alanı kurar.
Ashes Are Burning kalıcı konser finali oldu. Canlı icralar enstrümantal sonu sıkça uzatıp Camp, Tout, Sullivan ve sonraki konuklara stüdyo sırasından geniş alan verdi.
Sonraki yaşam özgünü özlü gösterir, fakat bu güçtür. Powell'ın solosu hızla gelip silinmez renk bırakır; stüdyo biçimini yirmi dakikalık encore bilinçli ortak genişlemeye çevirir.
Can You Understand?, Carpet of the Sun ve At the Harbour da uzun topluluk yazımı, özlü orkestral şarkı ve klasik çerçeveli atmosferin ölçütleri olarak kaldı.
Turn of the Cards ile Scheherazade besteyi ve orkestral ölçeği büyüttü. Ashes Are Burning kaynakları hâlâ tutumludur: yaylı iki, elektrik solo tek şarkıda bulunur; sessizlik de düzenlemedir.
Sonuç sonraki görkemin taslağı değil, karşıtlık çevresinde tamamlanmış çözümdür. En ünlü kadro bir daha oluşum anına bu kadar yakın duyulmadı.
Hangi baskı?
Önce özgün albüm, sonra BBC performansı
Altı parçalık LP sırasıyla başlayın. Carpet of the Sun sonrası yüz ayrımı ikinci yüzü ışıktan duruşa ve özgürleşmeye taşır.
Can You Understand? ile At the Harbour'ın tam giriş ve sonlarını koruduğunu kontrol edin; enstrümantal çerçeveler isteğe bağlı prelüt değil, yapının parçasıdır.
2019 Esoteric baskısı özgün Sovereign bantlarından remaster edildi, sanat eserini onardı ve 1974 BBC Radio One In Concert setini ekledi. Canlı malzeme albümden sonra dinlenmelidir.
BBC setinde yeni birleşen grubun Can You Understand?, Let It Grow ve Ashes Are Burning'i sahneye taşımasını dinleyin; stüdyo sırasının yerine geçmez, dönem karşılaştırmasıdır.
Sonraki canlı başlık sürümlerinde genişletmeyi düzeltmeden ayırın. Uzun solo ve dinleyici tepkisi esnekliği gösterir; 1973 master elektrik gitarın dikkatle saklanan etkisini korur.
Bir dinleme rotası
Grubun yakınlığı kaybetmeden genişlemesini dinleyin
- İlk geçiş: Özgün altı parçanın tamamını dinleyin ve Carpet of the Sun öncesindeki yüz ayrımını koruyun.
- Follow John Tout: Jarre alıntısı, kısa şarkılar, Debussy çerçevesi ve son kreşendoda piyano ile orgu izleyin.
- Follow Jon Camp: Bası arka destek değil, melodi, itki ve karşı melodi olarak dinleyin.
- Notice the rationing: Yaylıların nerede çıktığını belirleyin ve albümün tek elektrik gitar solosunu bekleyin.
- Go live afterward: 1974 BBC setini, sonra daha geç uzatılmış Ashes Are Burning performansını karşılaştırın.
Araştırma izi
Kaynaklar ve ileri okuma
- Renaissance resmî diskografisi — Renaissance
- Ashes Are Burning genişletilmiş baskı duyurusu — Esoteric Recordings
- Ashes Are Burning yayım ve kredi kaydı — MusicBrainz
- Ashes Are Burning credits — AllMusic
- Renaissance tarihi ve 1973 oturumları — JazzRockSoul
- Ashes Are Burning özgün LP kredi kaydı — Clockwork Peach
- At the Harbour müzikal analizi — FOND/SOUND
- Can You Understand? müzikal analizi — Whiplash
- Ashes Are Burning dijital kataloğu — Capitol via Apple Music