The record
At a glance
- Artist
- Traffic
- Released
- Січень 1973 року
- Album
- Sixth studio album
- Original tracks
- П’ять
- Label
- Island
- Production
- Steve Winwood і Jim Capaldi
Why it matters
Traffic змінює ритм-секцію й випробовує терпіння як форму
Shoot Out at the Fantasy Factory фіксує справжню кадрову зміну. David Hood і Roger Hawkins замінюють Ric Grech і Jim Gordon у центральних ролях баса й барабанів, приносячи дисципліну Muscle Shoals у довгі форми Traffic.
Альбом містить лише п’ять композицій, але кожна має окрему функцію: ведений рифом вступ, розгорнутий ритуальний грув, акустична вечірня пісня, інструментал Wood і завершальне зіткнення з творчим виснаженням.
Chris Wood отримує рідкісний авторський центр альбому через Tragic Magic, спільно приписану Terry Adams. Її флейтово-саксофонна ідентичність не дає запису стати цілком матеріалом Winwood–Capaldi.
Чистіша подача вокалу й повторювані інструментальні цикли просять слухачів чути малі зміни з плином часу. Тривалість є свідомим методом навіть там, де пізніші видання скоротили частини.
Комерційний успіх у Сполучених Штатах показав, що альбомна аудиторія Traffic лишалася сильною після Low Spark, хоча ретроспективні оцінки різко розійшлися.
Запис особливо корисний, щоб почути реакцію Traffic на зміну взаємодії складу. Замість маскувати Hood і Hawkins під Grech і Gordon продюсування будує довші, стійкіші основи довкола їхньої особливої ощадності.
Його позірна розрідженість не є браком матеріалу: п’ять пронумерованих композицій містять кілька внутрішніх рухів, код та інструментальних розмов, що потребують уваги в масштабі сторони альбому.
Ямайка, 1972 рік
Від гастролей Low Spark до студійної роботи на Ямайці
Після The Low Spark of High Heeled Boys Traffic вирушили в тривалі гастролі. Grech і Gordon більше не були студійною ритм-секцією наступного альбому.
David Hood і Roger Hawkins, пов’язані з ритм-секцією Muscle Shoals, приєдналися в проєкті до Winwood, Capaldi, Wood і Kwaku Baah.
Альбом записали в комплексі Island Strawberry Hill на Ямайці. Продюсерами були Winwood і Capaldi; Jerry Masters і Steve Melton зазначені як звукорежисери.
Barry Beckett і Jimmy Johnson з’являються в ширших відомостях про сесії, додаючи клавішні й кларнетовий колір, але не стаючи заявленим ядром Traffic. Capaldi робить внесок в авторство, барабани, перкусію й продюсування, але не бере головного вокалу на альбомі, як двічі робив на Low Spark.
Island видав платівку з п’яти композицій у січні 1973 року. Наступний концертний альбом On the Road документував розширені сценічні версії з того самого етапу.
Ямайські сесії помістили британських лідерів гурту, ганську перкусію й ритмічну команду американського Півдня в студійне середовище Island, що розвивалося. Ця міжнародна історія складу є фактом; приписати результату один національний стиль означало б спростити співпрацю.
Деякі пізніші мастери скоротили Roll Right Stones і завершення Sometimes I Feel So Uninspired. Існування цих монтажів робить тривалість частиною документованої історії видань альбому, а не справою пам’яті слухача.
Змінений Traffic
Ядро Traffic із Hood, Hawkins і Kwaku Baah
Гітара Winwood помітніша, ніж на Low Spark, надаючи заголовній композиції та фіналу твердий повторюваний край поруч з органом і фортепіано. Продюсерська роль Capaldi допомагає висунути слова вперед, навіть коли його виконавський внесок розподілений між барабанами, перкусією та допоміжними інструментами. Wood рідше перебуває на передньому плані, що робить його появу особливо значущою у Tragic Magic та окремих уривках флейти чи саксофона.
Hood віддає перевагу глибоким, стійким фігурам, які дозволяють гармонії й перкусії зміщуватися над ним. Його бас робить повторення закріпленим, а не статичним.
Гра Hawkins на барабанах точна й ощадна. Поруч із незалежною перкусією Kwaku Baah ритм може бути водночас фіксованим і внутрішньо рухливим.
Сесійні гості додають обмежений колір; їх не слід розширювати до постійного гастрольного складу з восьми осіб для кожного виконання Traffic.
Capaldi й Hawkins створюють менш очевидний поділ, ніж головний і допоміжний барабанщик. Залежно від композиції тверда фігура ударної установки може співіснувати з меншими перкусійними подіями, тож ритмічна ієрархія зміщується без показового барабанного дуету.
Досвід Hood у студійному записі, зосередженому на пісні, допомагає довгим композиціям зберігати гармонічний напрям. Повторювані басові комірки вказують, де перебуває ансамбль, навіть коли гітара, орган або духові відходять від центральної фігури.
Єдина позиція Winwood як головного вокаліста альбому посилює безперервність п’яти творів, тоді як інструментальне авторство Wood і ритмічні музиканти не дають цій безперервності перетворитися на сольний запис.
Студійний рок довгої форми
Довгі груви, ясний вокал і менш щільні духові
Заголовна композиція починається з тупої гітарної фігури й підтримує напругу через вокальні вступи, колір органа та дедалі щільнішу перкусію. Roll Right Stones використовує довгу циклічну форму, зміни в якій приходять через текстуру, акценти й повернення вокалу, а не звичайний контраст розділів.
Evening Blue прибирає значну частину цього тиску. Акустична гітара, м’які клавішні й стриманий спів створюють єдину компактну нічну галявину альбому.
Tragic Magic ставить духові інструменти Wood у центр, де ритм і перкусія підтримують інструментальну оповідь, а не чекають вокалу.
Sometimes I Feel So Uninspired виростає зі сповіді до розгорнутого завершення, веденого гітарою. Повторення перетворює брак натхнення на сам матеріал виконання.
Ямайська студія не породжує регі-альбом; місце є фактом запису, тоді як чутна мова лишається сумішшю року, соулу, джазу й перкусії Traffic.
Порівняно з The Low Spark мікс дає менше моментів дуже відкритому головному саксофону й більше ваги гітарі, басу та повторюваній перкусії. Відносна рідкість Wood змінює колір його появ.
Дві сторони платівки мають різні контури. Перша сторона піднімається від заголовного рифу до значно довшої кругової Roll Right Stones; друга рухається від тихої пісні до інструментальних духових і зрештою до розгорнутої вокально-гітарної розрядки.
Тиша й довжина згасання є частиною форми. Передчасне цифрове згасання може зробити фінальну композицію звично стислою, тоді як оригінал використовує наполегливість, щоб випробувати заяву назви про відсутність натхнення.
Track guide
П’ять творів на двох розгорнутих сторонах платівки
Shoot Out at the Fantasy Factory
Winwood і Capaldi перетворюють творчу індустрію на протистояння, ведене рифом. Hood і Hawkins тримають точну основу, тоді як гітара, орган і перкусія Kwaku Baah ущільнюють фабричний образ без потреби в буквальній оповіді.
Roll Right Stones
Найдовша композиція використовує образність кам’яного кола, повторювані вокальні заклики й поступові ритмічні варіації. Бас і перкусія роблять циклічність фізичною; виконання просить уваги до поступової зміни, а не до пункту призначення.
Evening Blue
Акустична гітара й близький вокал Winwood відкривають другу сторону сутінковою стриманістю. Коротша форма пісні дає самотності чіткі краї після Roll Right Stones, доводячи, що масштаб альбому не є рівномірно розгорнутим.
Tragic Magic
Інструментал Wood і Terry Adams віддає флейті й саксофону головну мелодичну роботу. Рима назви натякає на гру, але мінливі духові лінії й терплячий ритм створюють неоднозначніше емоційне поле.
(Sometimes I Feel So) Uninspired
Winwood і Capaldi завершують, прямо називаючи творче виснаження. Вокал починається як втомлене зізнання; довга гітарна кода перетворює наполегливість на дію, не вдаючи, що непевність зникла.
П’ять станів
Фабрики, каміння, вечір і творча втома
Альбом не є безперервним концептуальним твором, однак його фабрика, давнє каміння й позбавлений натхнення митець досліджують творення під тиском. Індустріальна фантазія й доісторичний ритуал створюють протилежні образи виробництва: одне механізоване, друге циклічне й спільнотне. Evening Blue пропонує приватну нерухомість між цими публічними або історичними масштабами.
Tragic Magic прибирає слова й дозволяє інструментальному голосу Wood перевірити, чи потребує вираження пояснення. Фінал робить творчий сумнів явним, дозволяючи альбому завершитися працею, а не легкою перемогою.
Фантазія постає не так утечею, як робочим місцем: ідеї виробляють, оскаржують і виснажують. Це значення властиве заголовній композиції та рамці альбому, а не є доказом безперервного вигаданого фабричного сюжету.
Круговий рух поєднує Roll Right Stones із повторюваними рифами й довгими згасаннями в інших місцях. Рух триває, але прибуття лишається непевним.
Синій вечір та інструментал, ведений духовими, створюють неіндустріальні простори, де уява може відновитися перед завершальним зізнанням у втомі.
Island ILPS 9224
Tony Wright повертається до індустріальної фантазії
Tony Wright створив ілюстрації, продовжуючи візуальний зв’язок із Traffic після обкладинки Low Spark зі зрізаними кутами. Фабрична образність дає назві фізичний світ, не стверджуючи, що кожна пісня дотримується одного сюжету. Щільний, сюрреалістичний індустріальний характер оформлення контрастує з просторим ямайським середовищем запису. Пізніші видання можуть використовувати відредаговані аудіомастери, зберігаючи подібну обкладинку, тому лише візуальне впізнання не може визначити повні оригінальні виконання.
Січень 1973 року
Island, січень 1973 року
Island видав Shoot Out at the Fantasy Factory у січні 1973 року як шостий студійний альбом Traffic. Оригінальна платівка містить п’ять композицій і триває трохи понад тридцять сім хвилин. Альбом увійшов до першої десятки США й отримав золоту сертифікацію, продовживши сильний північноамериканський альбомний період Traffic.
Критичні відгуки були менш одностайно захопленими, ніж щодо John Barleycorn або Low Spark, часто зосереджуючись на повторенні й довжині. Ця критика є частиною історії сприйняття, а не фактичним доказом незавершеності сесій; видані форми є свідомими альбомними мастерами.
Кількість із п’яти композицій також відрізняє альбом від On the Road, чиї концертні виконання повертаються до кількох назв у ще більшій тривалості. Часова близькість не робить їх одним об’єднаним твором.
Комерційна тяглість і змішані критичні відгуки можуть бути правдою водночас: аудиторія йшла за усталеною мовою довгих форм Traffic, тоді як оглядачі сперечалися, чи лишалося повторення продуктивним.
Шостий альбом Traffic
Суперечливе продовження, а не невдала копія
Альбом зберігає Hood і Hawkins у студійному каталозі Traffic до того, як On the Road задокументував гастрольний ансамбль. Tragic Magic є ключовою композицією з Wood у центрі в дискографії, де його авторські відомості відносно рідкісні. Roll Right Stones лишається одним із найвиразніших експериментів Traffic із циклічною довгою формою, а не розширенням на основі соло.
Фінал дає Winwood одне з його найпряміших виконань про творчу непевність і став на сцені ще довшим. Його спадщина виграє, якщо чути відмінність, а не занепад: ритм-секція стійкіша, мікси ясніші, а настрій утомленіший, ніж на Low Spark.
Варіації мастерів
Оригінальні довгі мастери й пізніші монтажі
Підтверджуйте тривалість, порівнюючи видання. Зупиніться після Sometimes I Feel So Uninspired; On the Road є окремим концертним альбомом. Не виводьте стиль регі лише з ямайського розташування студії. Слухайте Hood і Hawkins як нову ритмічну команду, а не замінників, що імітують Grech і Gordon.
Добрий мастер зберігає глибокий бас, суху атаку барабанів, деталі конґ і повні гітарні згасання. Слухайте кожну сторону платівки безперервно, щоб Roll Right Stones і фінал зберігали задуманий масштаб. Трактуйте пізніші монтажі як альтернативну історію мастерингу, а не доказ іншої п’ятипісенної композиції. Вимірюйте час Roll Right Stones і завершальної композиції, коли важлива ідентифікація видання; саме лише оформлення каталогу може не показати, який мастер використано.
Зберігайте Tragic Magic між Evening Blue і фіналом. Її безсловесний простір, ведений духовими, є мостом, що робить піднесення другої сторони зрозумілим.
Порівнюйте концертні версії лише після студійного альбому, бо сценічне розширення змінює інструментальний баланс і не повинно використовуватися для висновків про точне ямайське аранжування.
A listening path
Почуйте нову ритм-секцію на її власних умовах
- Визначте повторювану гітарну фігуру заголовної композиції й кожен шар, доданий довкола неї.
- Простежте зміни перкусії та щільності вокалу в Roll Right Stones.
- Використайте Evening Blue як динамічний мінімум альбому.
- Приділіть Tragic Magic увагу як композиції Wood, а не інтерлюдії.
- Дозвольте завершальній коді довести до кінця повний оригінальний мастер.
Research trail
Sources and further reading
- Композиції, учасники й сприйняття Shoot Out — AllMusic
- Місце запису Shoot Out — AllMusic
- Заголовний твір і продюсування Shoot Out — MusicBrainz institutional database
- Історія виконавця й складу Traffic — AllMusic
- Цифровий каталог Shoot Out — Apple Music / Island
- Traffic institutional discography — MusicBrainz