本文へ移動

クラシック・アルバムガイド

Faust Wakes Nosferatu

Faust · 1997年 · クラウトロック/アヴァンギャルド

1997年にKlangbadから発売された『Faust Wakes Nosferatu』は、F. W. Murnauの1922年無声映画の伴奏として発展した音楽を記録します。Irmler–Diermaier期の編成による約72分・全6曲のCDで、異なる音楽とアートワークを持つ全7曲のレコード版とは別のプログラムです。

1997年発売CD全6曲プログラムKlangbad
このアルバムをAmazonで見る →

アフィリエイトについて: このページのAmazonリンクから購入されると、追加費用なしでRetroForge Recordsに少額の紹介料が入る場合があります。

作品概要

基本情報

アーティスト
Faust
発売
1997
映画
『Nosferatu』(F. W. Murnau、1922年)
CDプログラム
全6曲、約72分
レーベル
Klangbad
制作
Hans Joachim Irmler/Southend Studios

重要である理由

無声映画が新しいFaust編成を起動する

『Faust Wakes Nosferatu』は、再結成したグループが懐古的な存在にならず、要求の厳しい外部構造の周囲へ新作を築けたと示します。奏者たちは通常の管弦楽譜を同期させず、長い即興でMurnauの無声映画『Nosferatu』へ応答し、映画の空気と物語進行を保ちました。Hans Joachim Irmlerの歪んだオルガンが広い感情的基礎を与え、Werner Diermaierのドラム、声、打撃素材が危険を身体的に即時化します。ギター、ベース、ツィター、ドローン、産業機材が、存命するオリジナル・メンバーを越えて音を広げます。

CDの6曲は出発から混乱、テレパシー、対立、広がる災厄、決断へ進み、長い演奏へ読解できる劇的な弧を与えます。ディスコグラフィー上も重要です。レコード版はCDマスターの短縮ではなく、全く異なる7曲と別のアートワークを収録します。この区別により、相容れない二つのプログラムの曲名を架空の決定版へ統合する一般的な誤りを防げます。1922年映画との対話が1971年の再現ではなく、密で即興的、インダストリアルな1990年代同時代のFaustを生む点で重要です。

1997

再結成がMurnauの影へ入る

Faustはオリジナル・グループの長い休止後、1990年頃に演奏へ復帰し、創設メンバーは変化する再結成編成に参加しました。1990年代半ばにはHans Joachim IrmlerとWerner Diermaierが再び中心となり、Steven Wray Lobdell、Michael Stoll、Lars Paukstatらが加わりました。

Nosferatu企画はF. W. Murnauの1922年無声映画へのライヴ伴奏として発展しました。

Diermaierは後に、字幕文を覚え、映画の空気を吸収し、画面を時折見るだけで即興したと説明しました。話し声の断片が録音作品へ編集され、ライヴの行為を後のスタジオ整形へ結びます。Klangbadは1997年に主要な全6曲CDを発売し、Maggie Thomasがライヴ・ミックス、IrmlerがNorman Meiritzの補佐を受けてポストプロダクションを担当しました。

記録された出演編成にはDiermaier、Irmler、Lobdell、Stoll、Paukstatが含まれ、追加クレジット記録にはThomas E. Martinも確認できます。

異なる全7曲のレコード版も登場し、媒体選択はマスタリングの好みではなく作品史の一部になりました。

Irmler期のFaust

オルガン、ドラム、拡張されたインダストリアル編成

Hans Joachim Irmlerオルガン、ポストプロダクション、プロデュース
Werner “Zappi” Diermaierドラム、パーカッション、ヴォーカル
Steven Wray Lobdellギター
Michael Stollベース、低音域のアンサンブル役
Lars Paukstatツィター、パーカッション
Thomas E. Martinギター、ドローン、アートワーク
Maggie Thomasライヴ・ミックス
Norman Meiritzポストプロダクション補佐

Irmlerのオルガンは鍵盤伴奏のようには振る舞いません。持続する歪みが建築、天候、物語上の圧力として働きます。Diermaierはドラムセット、金属、声を行き来し、アンサンブルがほぼ連続ドローンになっても身体的身振りを聞こえるものにします。Lobdellのギターは通常のソロ誇示ではなく、擦過、フィードバック、鋭い移行で中高音域を占めます。Stollの低周波は音楽へ、行進的または身体的に脅威となる質量を与えます。

Paukstatのツィターと打楽器は、密な増幅層に対しても判別できる脆いアタックを導入します。Martinのギターとドローンのクレジットが録音の色彩を広げ、アートワーク役が音と物理版をつなぎます。Thomasは静かに宙づりの質感から工業的音量の頂点までを含むライヴ・バランスを捉えました。IrmlerとMeiritzは演奏後に素材を整えましたが、即興的な時間感覚を磨かれたメトロノーム的サウンドトラックへ変えませんでした。

ライヴ映画音楽

歪んだドローン、打たれる金属、不安定な呼吸

CDは22分の場から始まり、オルガン、低音振動、打楽器、ギターがテンポではなく圧力で運動を確立します。機械的・金属的アタックは映画がなくても視覚的に感じる出来事を与えます。「Verwirrung」は長さを保ちながら、ドローン、中断する脈動、ずれた物語残滓として現れる声で見かけの部屋を変えます。「Telepathia」は短く凝縮され、旋律ではなく応答する音色を通じて通信をつくります。

「Kampf der Mächte」は対立を本作で最短の全編成声明へ圧縮します。「Das Unheil breitet sich aus」は再び広がり、蓄積によって題名の広がる災厄を形式的工程にします。「Die Entscheidung」は英雄的な解決主題ではなく、決定的な重量変化で閉じます。全編で即興は像の記憶と劇的状態によって整理されます。音楽は映画とともに呼吸しながら、抽象音としても一貫します。

CD全曲ガイド

Romaniaへの出発から決断までのCD6楽章

01

Aufbruch nach Rumänien

最長楽章は出発を段階的な決意として確立します。オルガン・ドローンと低周波が風景を定めた後、ドラム、金属、ギターが運動を触知可能にします。規則的な拍で旅を図解せず、編成が密度を変え、最初の一歩から道程を不安定に感じさせます。Diermaierの話し声や歌の存在が、全場面を語らず音を無声映画の文字世界へ結びます。曲の規模が奏者にリアルタイムで配分を発見させ、CD全体の規則を定めます。

02

Verwirrung

競合する層、突然の焦点変化、音源を特定しにくい音によって混乱をつくります。Irmlerのオルガンは地平を支配した後、打楽器やギターの攪乱の背後へ退けます。楽章は18分を超えるため、方向感覚の喪失は無作為な速度ではなく持続状態になります。反復音色が部分的な目印を与え、安定した旋律案内の不在が聴き手を不確かさの中へ保ちます。

03

Telepathia

短い形式は応酬へ注意を集めます。音が音域と距離を越えて応答し、完全な伝言を運ぶ言葉なしで通信を示唆します。脆い弦や打楽器のアタックが長いオルガンとギター音へ対峙します。題名はNosferatuの呪縛にふさわしい精神的枠を与えますが、音楽は人物を文字どおり割り当てません。巨大な冒頭2楽章後に緊張を保ちながら規模を狭めます。

04

Kampf der Mächte

力の戦いはCDで最も簡潔な、名づけられた対立です。ドラムと増幅された質感が直接的な力を生み、競合する持続層が一方を勝者のように響かせません。映画的アクション合図の連続ではなく対峙によって働きます。短さが重要です。約47分の遅い展開後、凝縮した衝撃は通常の頂点なしでも決定的な出来事になります。

05

Das Unheil breitet sich aus

災厄は蓄積によって広がります。低い音、オルガンの圧力、金属的細部が増大する空間を占め、拡大を題名で説明するだけでなく聞こえるものにします。編成は静かな隙間を残すため、再登場は境界を越える汚染のようです。12分の長さが冒頭の忍耐強い規模を戻し、出発ではなく結果へ向けます。

06

Die Entscheidung

最後の決断は勝利の終止を与えません。リズムの身振り、ドローン、ギターが収束し、分離し、調性的解決ではなく決意から重みを得る結末へ進みます。映画の背景は宿命的読解を促しますが、音は一場面の外に立てるほど抽象的です。第6段階として出発、混乱、接触、闘争、災害の明瞭な連続を完結させつつ、即興の縁を見えるまま保ちます。

Nosferatuの弧

旅、混乱、広がる災厄

CDの題名はNosferatuに結びつく劇的進行をたどりますが、正確な場面索引ではありません。Romaniaへの出発が通常の方向感覚の通じない世界への移動を始めます。混乱とテレパシーは危険を地理から知覚と影響へ移します。戦いは対立を直接名づけ、広がる災厄は脅威を個人ではなく環境的にします。

決断は連鎖を閉じますが、題名で道徳的意味を明かしません。Murnauの映画は疫病、欲望、旅、超自然的強制の像を与え、Faustはその圧力を規模、質感、身体的身振りへ翻訳します。語られる字幕断片が、作品を語り付き翻案にせず無声映画の文章を音楽へ入れます。結果は映画の順序に結びつきながら、全フレームを置き換えたり音で要約したりしない伴走作品です。

Klangbad

二つのプログラム、二つのカバー、交換不可能な版

Klangbad CDは6楽章プログラムを長形式の映画伴奏として提示します。アートワークは後のレコード版と異なり、媒体が別のアルバム構築物であることを強調します。

Thomas E. Martinは音の役割に加え、アートワークとカバー設計にクレジットされています。

図像は影、投影、不安定な身体を中心にする企画にふさわしく、暗闇と歪んだ図地関係を使います。レコード版の手製3面見開き装丁は、別の音楽プログラムであると同時に別の視覚物体にします。曲目を確認しなければ、媒体だけから内容を推測できません。

CD曲名を再現する再発は、本ガイド本編で扱う約72分の曲順に対応します。装丁上の教訓は異例に重要です。異なるカバー、長さ、曲名が一緒になって版の個性を確立します。

映画伴奏

Klangbadがライヴ映画企画をアルバム化

Klangbadは1997年、再結成グループ名義で『Faust Wakes Nosferatu』を発売しました。通常の作曲セッションではなくライヴ映画実践から生まれました。CDの長い6楽章は、画面がなくても映画的な歩調を受け入れるよう求めます。当時の記述は汚れた電子音、打楽器、ギター、産業機材を含む演奏の身体的強度を強調しました。

映画中心の一部観客はライヴの攻撃性を対立的と感じたとされ、Faustの聴衆はPolydor期カタログの再演ではなく新作を追うグループと出会いました。信頼できる資料で確立できないため、ここではチャートや売上を主張しません。企画は『Ravvivando』へ向かうKlangbad期の個性の一部であり続けました。後の公演とレコード版は概念を広げ、一つの決定版サウンドトラックという考えを複雑にしました。

再結成期

懐古を拒む1990年代のFaust

『Faust Wakes Nosferatu』は無声映画の代替スコアの中で独自の位置を占めます。即興奏者が音楽を連続図解へ縮めず、像、字幕、記憶した空気を追えることを示します。Irmler–Diermaier期を、独自のインダストリアルとアンビエントの均衡を持つ現役の同時代的編成として定義する助けになりました。画面下の工具、金属、ドラム、ギター、オルガンという物理的舞台が、演奏のスペクタクルをスコア受容の一部にしました。

相容れない二つの音源版は、レコードが単にCDマスターの短い容器だという現代の期待に抵抗します。この複雑さは目録上の誤りを生みましたが、即興に基づく工程の複数の結果も保存します。CDの長い弧が6題の物語順への最良の入口であり、レコード版は真に別の作品です。遺産はMurnau作品の決定的代替スコアではなく、映画が根本的に新しいFaust言語を誘発できる証拠です。

CD対レコード版

曲を比較する前にCDかレコード版かを選ぶ

1997年CD全6曲、約72分:本編の全曲ガイドで分析するプログラム。
レコード版プログラム「Abgründe」から「Todesschiff」まで異なる全7曲で、音楽もアートワークも別。
統合しない両媒体にまたがる13の題名は、拡張された全13曲の一作品を形成しません。

本ガイドはCD全6曲の順序に従います。レコード版は全く異なる7録音を収め、約36分です。CD曲名は「Aufbruch nach Rumänien」から「Die Entscheidung」まで、レコード版は「Abgründe」から「Todesschiff」までです。

二つのプログラムではアートワークも異なります。Diermaierが声を担当するためInstrumental分類は誤りです。ライヴ演奏の記述を、どちらかのマスターの全細部へ自動的に割り当てるべきではありません。曲名、長さ、順序を引用する前に必ず媒体を特定してください。

聴き進め方

映像を必要とせず映画を聴く

  1. まずCDを選び、冒頭楽章に段階的な規模全体を与える。
  2. オルガンと低周波の塊を金属的アタックと分けて追う。
  3. 「Telepathia」を長さの中央縮小として使う。
  4. 「Kampf der Mächte」を欠けた長楽章ではなく凝縮した対立として聴く。
  5. 第5曲で蓄積を通じ災厄を追う。
  6. レコード版の別作品を試す前に6部の順序を完走する。
  7. 対応版を探さず、劇的構造で媒体を比較する。

調査資料

出典と参考資料

さらに探る

RetroForge知識グラフをたどる

人物、レコード、出来事、思想を結び、このテーマの音楽的背景を深める厳選ルートです。

ジャンルとシーン