プログレッシブ・ロック
ジャズ、クラシック、1960年代末ロックの実験的な周縁から生まれたプログは、楽曲の可能性を押し広げました。片面を使う長編曲、変拍子、 コンセプト・アルバム 。これらのバンドは規則を書き換え、その後も書き換え続けました。
King Crimson
Robert Frippの絶えず変容するバンドは、誰も模倣する暇がないうちにひな型を作りました。 In the Court of the Crimson King は1969年、別次元からの通信のように現れました。オーケストラ的で、苛烈で、それ以前の何ものとも異なっていました。
Yes
Yesは和声、技巧、野心をロック未踏の領域へ運びました。およそ1971〜1974年の絶頂期には、驚異的に複雑でありながら学究的ではなく超越的に響く音楽を生み出していました。
Genesis
Peter Gabrielを中心に据えたGenesisは、レコード上に精巧で劇的な世界を築きました。 Selling England by the Pound は、史上もっとも完成度の高いプログ作品の一つです。骨の髄まで英国的で、隅々まで奇妙です。
Emerson, Lake & Palmer
証明するものはなく、探るべきものはすべてある三人の名手。Keith Emersonがクラシック作曲へ仕掛けた鍵盤攻撃に並ぶのは、バンドのライブが放つ圧倒的な力だけでした。大げさではある。しかし壮麗です。
Jethro Tull
フルートを振るい片足で立つ狂人Ian Andersonが、プログでもっとも個性的なバンドの一つを率いました。英国フォーク、ブルース、クラシックに根ざした絶頂期のTullには、同ジャンルの他バンドと一線を画す文学性がありました。
Gentle Giant
もっとも過小評価されたバンドです。 プログレッシブ・ロックGentle Giantは、ポリリズムの狂気、中世の対位法、ルネサンスの和声によって、ほぼ誰よりも聴き手へ多くを求めながら、すべてを不思議なほどロックとして響かせました。
サイケデリック・ロック
サイケデリア は知覚を限界の先へ押し出した音です。サンフランシスコからロンドンまで、これらのバンドはスタジオを楽器に、聴き手の心を目的地にしました。史上もっとも冒険的な音楽の一部です。
Pink Floyd
Floydほど多面性を内包するバンドは稀です。Syd Barrett期は純粋なサイケデリック幻覚、Waters期は巨大で建築的な何かへ拡大しました。その間で、誰も完全には再現できない音楽を発明しました。
The Doors
Jim Morrisonのバンドにはベーシストも安全網もなく、無難に演奏する気もありませんでした。Ray Manzarekの左手によるベースラインとバンドのディオニュソス的な勢いが、当時もっとも危険に感じられるロックを生みました。
Love
Arthur Leeのバンドは史上最高峰のアルバムの一つ、 Forever Changes を作り、その後ほぼ姿を消しました。サイケデリックな不安に包まれたチェンバー・ポップの傑作で、1967年にも他のどの年にも似たものはありません。
13th Floor Elevators
テキサス州オースティン出身のRoky Ericksonのバンドは、カリフォルニアに先駆けてサイケデリック・ロックを発明しました。デビュー作は荒々しく電気的で、真に先見的です。エレクトリック・ジャグだけでもロック史上もっとも奇妙な音の一つです。
The Pretty Things
レコード収集家の外では不当に見過ごされたPretty Thingsは、英国初のロック・オペラ（S.F. Sorrow）を『Tommy』より丸一年早く制作しました。荒々しく暗く探究的で、後の有名バンド多数の青写真でした。
Spirit
Randy Californiaと義父でベテラン・ドラマーのEd Cassidyは、当時もっとも洗練されたサイケデリック作品群の一つを築きました。 The 12 Dreams of Dr. Sardonicus から始めてください。万華鏡のようで、映画的で、必聴です。
クラウトロック
1960年代末から1970年代のドイツは、録音史上もっとも先進的な音楽の一部を生みました。英米ロックの伝統とドイツ民謡の双方を拒み、まったく新しいものを築き、意図せず後世の電子音楽の大部分を発明しました。
Can
Canは異なる周波数で動いていました。Jaki Liebezeitの人間離れしたドラムに推進される長く催眠的なグルーヴは、どこで作られた何ものとも異なっていました。 Tago Mago は今もロック史上もっとも影響力のある二枚組作品の一つです。
Neu!
Michael RotherとKlaus Dingerは Kraftwerk を離れ、モトリックを発明しました。機械のように止まらないそのビートは、数十年後のポストパンク、シューゲイズ、アンビエント・テクノを動かしました。3枚すべて必聴で、無駄はありません。
Kraftwerk
Ralf HütterとFlorian Schneiderは、その後50年のポップ音楽を動かす機械を作りました。電子的、ロボット的、先見的な1970年代半ばの Autobahn から Computer World までの連作は、現代音楽でもっとも影響力のある作品群です。
Tangerine Dream
Edgar Froeseのバンドは、 ベルリン・スクール 電子音楽を定義するシンセ主導のアンビエント風景を切り開きました。Virgin Records期の Phaedra から Rubycon までは、テープに刻まれた音楽でもっとも没入感の高いものの一つです。
Faust
クラウトロック勢でもっとも無政府的なバンド。 Faust は、組み立てと解体を同時に行うような音楽を作りました。ノイズ、旋律、拾われた音、沈黙が衝突し、今も本当に予測不能に響きます。
Amon Düül II
ミュンヘンのコミューンから現れたAmon Düül IIは、クラウトロックとハードロックの交差点に立つ、重く広がりのあるサイケデリック・ロックを作りました。 Yeti は彼らの傑作。絶え間ないエネルギーと本物の奇妙さに満ちた二枚組です。
これらの音はいかに形づくられたか
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