Przejdź do treści

Przewodnik po klasycznym albumie

The Faust Tapes

Faust · 1973 · krautrock / awangarda

Wydany przez Virgin w 1973 roku The Faust Tapes jest dwustronnym, pierwotnie beztytułowym kolażem złożonym przez producenta Uwe Nettelbecka z nagrań Faust wykonanych w Wümme między czerwcem 1971 a czerwcem 1973, a następnie sprzedawanym w Wielkiej Brytanii za 49 pensów.

Wydany w 1973 rokuDwie ciągłe beztytułowe stronyVirgin VC 501
Zobacz ten album w Amazon →

Informacja afiliacyjna: Linki Amazon na tej stronie mogą przynieść RetroForge Records niewielką prowizję bez dodatkowych kosztów dla użytkownika.

Album

W skrócie

Artysta
Faust
Wydany
1973
Pierwotny program
Dwie beztytułowe strony longplaya
Okres źródłowy
Wümme, czerwiec 1971–czerwiec 1973
Wytwórnia
Virgin VC 501
Producent
Uwe Nettelbeck

Dlaczego ma znaczenie

Archiwum staje się nowym albumem poprzez montaż

The Faust Tapes zmienia nagrania powstałe przez około dwa lata w album, którego sekwencja istnieje wyłącznie dzięki montażowi. Ćwiczenia, niedokończone piosenki, prywatne żarty, studia instrumentalne, mowa, uderzenie próby i eksperymenty taśmowe nie są przedstawione jako archiwalne resztki z objaśnieniami. Uwe Nettelbeck tnie je w dwie ciągłe strony, pozwalając kilku sekundom przy fortepianie zderzyć się z w pełni ukształtowaną piosenką lub gwałtownym fragmentem zespołu.

Oryginalny longplay nie nadaje żadnej stronie wewnętrznych tytułów, więc słuchacz spotyka rozpoznanie i utratę bez drukowanej mapy. Decyzja Virgin, by sprzedawać płytę za 49 pensów, umieściła niezwykle wymagającą muzykę w dziesiątkach tysięcy brytyjskich domów i uczyniła marketing nieodłącznym od odbioru.

Okazja nie uczyniła zawartości łatwą. Usunęła cenę jako barierę, zachowując najbardziej skupiony montaż Faust.

Późniejsze wydania dzielą przepływ na dwadzieścia sześć nazwanych punktów orientacyjnych, użytecznych w nawigacji, lecz historycznie odmiennych od anonimowego obiektu z 1973 roku. Album ma znaczenie zarówno jako kompozycja, jak i zdarzenie dystrybucyjne: radykalna praktyka studyjna dotarła do masowej publiczności bez uproszczenia do reprezentatywnych piosenek.

Virgin 1973

Faust wchodzi do Virgin za 49 pensów

Pierwsze dwa albumy Faust dla Polydor powstały w mieszkalnym studiu Wümme pod kierunkiem producenta Uwe Nettelbecka i realizatora Kurta Graupnera. Komercyjne oczekiwania wytwórni pozostały niespełnione mimo szerszego użycia rozpoznawalnego rytmu i formy piosenki na drugim albumie. Gdy Faust przeszedł do młodej Virgin, nagrania z Wümme zgromadzone od wcześniejszych sesji stały się materiałem wydania wprowadzającego. Nettelbeck złożył gęsty master z odrzutów, szkiców, ćwiczeń i pełniejszych wykonań nagranych między czerwcem 1971 a czerwcem 1973.

Virgin wydała go w 1973 roku jako VC 501 i ustaliła cenę longplaya na 49 pensów, mniej więcej koszt singla. Marketing połączył Faust z rosnącym brytyjskim zainteresowaniem niemiecką muzyką eksperymentalną, unikając zwykłego ryzyka finansowego nieznanego albumu w pełnej cenie. Oryginalna płyta zawierała po jednym beztytułowym programie na stronę, około dwudziestu dwóch i dwudziestu jeden minut. Faust IV pojawił się później w 1973 jako nowo nagrany album studyjny Virgin, czyniąc The Faust Tapes mostem z Wümme do Manor zamiast konwencjonalnej czwartej sesji.

Głosy Wümme

Kolektyw Wümme zachowany przez zmienne składy

Werner “Zappi” DiermaierPerkusja w całym archiwum Wümme
Hans Joachim IrmlerOrgany i klawisze
Jean-Hervé PéronBas, wokal i inne instrumenty
Rudolf SosnaGitara, klawisze i wokal
Gunther WüsthoffSaksofon i instrumenty elektroniczne
Arnulf MeifertPerkusja we wczesnym materiale Wümme
Uwe NettelbeckProducent, montażysta i koncepcja okładki
Kurt GraupnerRealizator

Kompilacja obejmuje dość czasu, by zachować zarówno sześcioosobową konfigurację debiutu, jak i późniejszą pięcioosobową grupę. Gra Meiferta pojawia się we wczesnym materiale; jego obecności nie należy uogólniać na każdy fragment ani skład Faust IV. Perkusja Diermaiera rozciąga się od odosobnionego ćwiczenia po zbiorowy napęd, a montaż czyni kilka uderzonych sekund równie ważnymi jak rozbudowany groove. Organy Irmlera mogą przyjść jako drone, uszkodzony akord lub nagła liryczna podstawa, zanim montaż usunie ich kontekst.

Péron i Sosna dostarczają najbardziej rozpoznawalnych głosów piosenkowych, zwłaszcza gdy powracająca fraza przeżywa cięcia dość długo, by ustanowić charakter. Saksofon i elektronika Wüsthoffa rozszerzają kilka krótkich ćwiczeń grupowych w ostro zabarwione zdarzenia. Redakcyjne autorstwo Nettelbecka jest centralne: wybór, kolejność i zderzenie tworzą wydane dzieło z materiału pierwotnie nieprzeznaczonego na jeden album. Nagrania Graupnera zachowują różnice wierności i dystansu zamiast wtłaczać dwa lata pracy w jedno jednolite brzmienie studyjne.

Montaż taśmy

Preparowany fortepian, uszkodzona piosenka i natychmiastowa skala

Preparowany lub grany przez wiele osób fortepian zaczyna jako wspólnotowa aktywność fizyczna, natychmiast odrzucając ideę, że wirtuozerskie wykonanie klawiszowe zorganizuje płytę. Głosy, perkusja i saksofon mogą pojawić się na sekundy, ustanowić całą relację zespołu i zniknąć przed rozwojem. Flashback Caruso i J’ai Mal aux Dents oferują stosunkowo trwałe tożsamości piosenek, lecz powtórzenie i otaczające cięcia nie pozwalają im stać się konwencjonalnymi singlami. Echo taśmy, zmiana prędkości, mechaniczny hałas i nagła cisza wielokrotnie zmieniają poczucie rozmiaru pomieszczenia.

Fragmenty perkusji czynią kolaż cielesnym, a drobne mówione urywki zmieniają język w fakturę, zanim znaczenie zdąży się ustabilizować. Druga strona zawiera kruchy materiał folkowy, dalsze zdarzenia saksofonu i perkusji, elektroniczne zalewy i pełniejsze utwory wokalne. Przejścia są często twardsze niż na debiucie, ponieważ żadna trzyutworowa makrostruktura nie musi ukrywać łączeń. Album mimo to ma tempo: gęste skupiska równoważą cichsze odcinki melodyczne, a powtarzane materiały tworzą pamięć ponad pozornie niezwiązanymi fragmentami.

Przewodnik po stronach

Dwie ciągłe strony i dwadzieścia sześć późniejszych punktów orientacyjnych

01

Bez tytułu — strona pierwsza

Pierwszą stronę otwiera kilka rąk przy fortepianie, po czym niemal natychmiast przechodzi przez głos, perkusję i saksofon do melancholijnego skupienia indeksowanego później jako Flashback Caruso. Ćwiczenia i rozmowa studyjna przerywają każde oczekiwanie normalnej sekwencji utworów. J’ai Mal aux Dents staje się największym powracającym obiektem piosenkowym strony, a jego francuska fraza zyskuje uporczywość, gdy zespół wokół niej gęstnieje. Następują wczesny materiał z dwoma perkusistami, fragmenty związane z Dr. Schwitters i krótkie wstrząsy instrumentalne. Współczesne indeksowanie dostarcza trzynastu punktów, lecz pierwotna strona działa jako jeden zaprojektowany akt rozpoznania, przerwania i powrotu.

02

Bez tytułu — strona druga

Druga strona wznawia się bez resetu narracyjnego. Perkusja i spiętrzone saksofony prowadzą ku krótszym fragmentom, rykoszetom fortepianu i ostrzeżeniom, których pierwotna anonimowość czyni status niepewnym: próba, kompozycja i prywatna wymiana zajmują ten sam poziom. Późniejsze odcinki pozwalają materiałowi wokalnemu takiemu jak Stretch Out Time, Der Baum i Chère Chambre pozostać dłużej, nadając stronie coraz bardziej piosenkowy kontur emocjonalny. Ten ruch wielokrotnie zakłócają taśma i hałas pomieszczenia. Końcowa sekwencja nie ujawnia chronologii archiwum; zmienia nagromadzony czas Wümme w zakończenie stworzone po fakcie.

Czas archiwum

Pamięć bez chronologii

The Faust Tapes nie ma jednolitej fabuły, lecz montaż tworzy silny temat pamięci bez chronologii. Fraza melodyczna może wrócić po zapomnieniu pierwszego kontekstu, przypominając wspomnienie zamiast formalnej repryzy. Ćwiczenia umieszczono obok pozornie ukończonych piosenek bez hierarchii ogłaszającej jedne poważnymi, a drugie przygotowawczymi. Wielojęzyczne głosy zachowują osobistą i społeczną obecność, opierając się jednemu objaśniającemu mówcy.

Archiwum wielokrotnie odsłania pracę: ręce na fortepianie, oddech w saksofonach, liczenie, nieudane wejścia i dźwięk pomieszczenia pozostają słyszalne. Komedia i przemoc współistnieją, ponieważ żadnej nie oddzielono do specjalnej kategorii odrzutów. Późniejsze dwadzieścia sześć tytułów pomaga identyfikować zdarzenia, lecz czyni przepływ bardziej taksonomicznym niż pierwotne doświadczenie. Najgłębszą koncepcją jest równość montażowa: każda nagrana chwila może stać się strukturalnie rozstrzygająca, gdy znajdzie się obok właściwej chwili.

Virgin VC 501

Op-art dla dezorientacji w okazyjnej cenie

Oryginalna okładka Virgin używała czarno-białego wzoru op-art, którego powtarzana geometria może zdawać się poruszać lub zniekształcać przy dłuższym patrzeniu. Nie odtwarza studia Wümme, nie identyfikuje muzyków ani nie wyjaśnia źródeł dźwięków. Obraz oferuje wizualny odpowiednik szybkiego montażu: stabilne drukowane jednostki tworzą niestabilną całość percepcyjną. Minimalne tytułowanie zachowuje poczucie, że nabywca otrzymał obiekt zamiast konwencjonalnego zbioru piosenek.

Nettelbeck jest związany z koncepcją okładki oraz produkcją. Niska cena detaliczna uczyniła wizualną bezpośredniość opakowania ważną; mogło wzbudzać ciekawość bez obiecywania znajomej zawartości. Wznowienia Recommended Records później zmieniły prezentację, a niektóre wydania CD używały innej okładki. Odtworzone wydanie Bureau B wraca do pierwotnego programu i tożsamości wizualnej, dodając współczesne tytuły wewnętrzne dla nawigacji.

49 pensów

Sześćdziesiąt tysięcy brytyjskich domów spotyka Faust

Virgin wydała The Faust Tapes w 1973 roku za 49 pensów jako część wprowadzenia Faust na rynek brytyjski. Autoryzowana historia Bureau B odnotowuje około sześćdziesięciu tysięcy egzemplarzy trafiających do brytyjskich domów. Celowo niska cena uniemożliwiała zwykłe komercyjne porównanie z albumem w pełnej cenie i czyni niepoparte narracje o listach szczególnie mylącymi. Wielu nabywców spotkało czterdziestotrzyminutowy kolaż zamiast samplera lub przystępnego zestawu piosenek, jaki mogła sugerować okazja.

Promocja mimo to przyniosła Faust największy natychmiastowy rozgłos w Wielkiej Brytanii i trwałą kultową publiczność. Krytyczne reakcje często traktowały płytę jako coś więcej niż marketingowy dowcip, ponieważ sekwencjonowanie zmienia rozbieżny materiał w spójne doświadczenie estetyczne. Zasięgu albumu nie należy przekształcać w dokładną pierwotną sprzedaż poza udokumentowaną wartością przybliżoną. Faust IV sprawdził następnie, czy nowa publiczność podąży za grupą ku nowo nagranemu albumowi w pełnej cenie.

Płyta kolażowa

Przenośne arcydzieło archiwum Wümme

The Faust Tapes stał się jednym z definiujących albumów kolażu taśmowego w rocku eksperymentalnym. Dwadzieścia sześć później indeksowanych fragmentów zapowiada nawyki słuchania związane z samplingiem, playlistami i nielinearną nawigacją cyfrową, pozostając fizyczną konstrukcją taśmy. Artyści noise, grupy postpunkowe i eksperymentatorzy studyjni mogli usłyszeć, że niepełnego materiału nie trzeba oczyszczać, zanim stanie się kompozycją. Płyta zachowuje też liryczne i wspólnotowe piękno, nie pozwalając kolażowi oznaczać wyłącznie ścierania.

Historia okazyjnej ceny pozostaje nierozłączna z legendą, lecz dystrybucja wyjaśnia dostęp, nie wartość artystyczną. Późniejsze wydania archiwum Wümme zapewniają pełniejszy kontekst niektórych dźwięków, potwierdzając, jak radykalnie Nettelbeck je przekształcił. Program Bureau B z 2022 roku nazywa dwadzieścia sześć sekcji, umożliwiając szczegółowe porównanie bez przepisywania pierwotnego dwustronnego formatu. Album trwa, ponieważ upublicznia prywatny czas pracy bez udawania, że archiwum jest neutralne lub kompletne.

Historia indeksowania

Pierwotna anonimowość kontra późniejsze indeksowanie

Oryginalny longplay z 1973 rokuVirgin VC 501: po jednym beztytułowym ciągłym programie na każdej stronie.
Współczesne indeksowanieWydanie Bureau B dostarcza dwadzieścia sześć tytułów jako punkty orientacyjne w pierwotnym przepływie.
Cena i zasięgSprzedawany w Wielkiej Brytanii za 49 pensów; autoryzowana historia szacuje około 60 000 egzemplarzy.

Oryginalny album ma dwie beztytułowe strony, nie dwadzieścia sześć osobno wydrukowanych utworów z 1973 roku. Późniejsze indeksowanie jest użyteczne, lecz musi być oznaczone jako retrospektywne. Nagrania źródłowe obejmują okres od czerwca 1971 do czerwca 1973 w Wümme. Mogą pojawiać się zarówno wczesna sześcioosobowa, jak i późniejsza pięcioosobowa konfiguracja Faust.

Nettelbeck zmontował i wyprodukował; Graupner zrealizował materiał źródłowy. Wokal i mowa są rozległe, więc klasyfikacja instrumentalna jest błędna. Indeksowanie Recommended na CD i tytuły Bureau B nie są identyczne w każdym sformułowaniu. Zachowaj przerwę między stronami, nawet gdy streaming odsłania poszczególne punkty orientacyjne.

Ścieżka odsłuchu

Nawiguj bez oswajania kolażu

  1. Najpierw słuchaj każdej strony longplaya bez przerwy i bez czytania późniejszych tytułów.
  2. Zauważ, gdzie krótkie ćwiczenia nabierają ciężaru dzięki umiejscowieniu.
  3. Użyj Flashback Caruso i J’ai Mal aux Dents jako kotwic pamięci na pierwszej stronie.
  4. Przy zmianie strony słuchaj, jak perkusja i saksofon resetują fizyczną skalę.
  5. Podążaj za dłuższymi kształtami wokalnymi wyłaniającymi się późno na drugiej stronie.
  6. Przy ponownym odsłuchu użyj dwudziestu sześciu tytułów Bureau B do lokalizowania dokładnych fragmentów.
  7. Porównuj źródło archiwalne dopiero po poznaniu wydanej sekwencji Nettelbecka.

Ścieżka badawcza

Źródła i dalsza lektura

Odkrywaj dalej

Kontynuuj w grafie wiedzy RetroForge

Wybrane ścieżki do ludzi, płyt, wydarzeń i idei poszerzających muzyczny kontekst.

Gatunki i sceny