Długie archiwum
Historia rocka
1958–1984
Dwadzieścia siedem lat. Dwadzieścia siedem oryginalnych artykułów. Każdy rok otwiera inną komnatę: album, scenę, technologię lub punkt zwrotny, który zmienił to, czym mogła stać się muzyka rockowa.
Zdjęcie: Capitol Records / Wikimedia Commons · domena publiczna w Stanach Zjednoczonych1958–1965
Fundamenty
Rock and roll, odrodzenie folku, brytyjski boom beatowy i składniki muzyczne, które później zasiliły psychodelię oraz rock progresywny.
1958 · Historia brzmieniaJak Chuck Berry stworzył język gitary rockowej
Jak Chuck Berry zmienił blues, rytm country i narracyjne pisanie piosenek w język gitarowy, który brytyjski rock przeniósł do następnej dekady.
Przeczytaj całą historię →
1959 · Historia punktu zwrotnegoDzień, w którym umarła muzyka, i koniec pierwszej ery rocka
Katastrofa lotnicza z 1959 roku stała się symbolem przerwania, lecz pozostawiona muzyka nadal kształtowała zespoły, autorów i ideę artystycznej niezależności.
Przeczytaj całą historię →
1960 · Historia scenyHamburg: jak The Beatles stali się prawdziwym zespołem
Długie noce w Hamburgu zmusiły surową grupę z Liverpoolu do zbudowania wytrzymałości, repertuaru i scenicznej pewności stojącej za eksplozją brytyjskiego beatu.
Przeczytaj całą historię →
1961 · Historia scenyGreenwich Village i narodziny autora-wykonawcy
Kawiarnie, sklepy płytowe i pieśń polityczna uczyniły Greenwich Village warsztatem autora-wykonawcy, który wkrótce przekształcił teksty rockowe.
Przeczytaj całą historię →
1962 · Portret rokuThe Beatles, The Stones i narodziny brytyjskiego zespołu rockowego
Dwie bardzo różne grupy zmieniły amerykański materiał źródłowy w konkurujące modele brytyjskiego zespołu rockowego.
Przeczytaj całą historię →
1963 · Historia punktu zwrotnegoJak Beatlemania opanowała Wielką Brytanię
Klubowy repertuar na żywo stał się albumem dominującym na listach, fenomenem telewizyjnym i nową relacją między młodzieżą a mediami masowymi.
Przeczytaj całą historię →
1964 · Historia scenyBrytyjska inwazja zmienia muzykę amerykańską
Brytyjskie zespoły zwróciły Ameryce jej muzykę w odmienionej formie i zmieniły to, kto zakładał zespoły, pisał piosenki i kontrolował kulturę młodzieżową.
Przeczytaj całą historię →
1965 · Historia punktu zwrotnegoDylan podłącza prąd: narodziny folk rocka
Instrumenty elektryczne nie wymazały folkowego pisania piosenek; dały jego językowi sekcję rytmiczną, nową publiczność i trwały spór.
Przeczytaj całą historię →1966–1974
Pojawiają się psychodelia i prog
Studio staje się instrumentem, albumy kompletnymi wydarzeniami, a nowe języki progresywne, ciężkie i elektroniczne nabierają kształtu.
1966 · Szczegółowa analiza albumuRevolver i studio jako instrument
Wewnątrz pętli taśmowych, skompresowanej perkusji i decyzji studyjnych, które uczyniły nagrywanie częścią kompozycji.
Przeczytaj całą historię →
1967 · Szczegółowa analiza albumuSgt. Pepper i album jako kompletne wydarzenie
Jak zespół alter ego, konstrukcja studyjna i rozbudowana oprawa zmieniły premierę albumu we wspólne wydarzenie kulturowe.
Przeczytaj całą historię →
1968 · Historia albumu i brzmieniaElectric Ladyland i cięższa krawędź psychodelii
Hendrix wykorzystał podwójny album jako środowisko studyjne, w którym mogły współistnieć blues, elektronika, improwizacja i ciężka gitara.
Przeczytaj całą historię →
1969 · Szczegółowa analiza albumuIn the Court of the Crimson King i nadejście rocka progresywnego
Pięcioutworowy album, który umieścił szorstkość, improwizację i skalę Mellotronu wewnątrz jednej surowej nowej formy.
Przeczytaj całą historię →
1970 · Portret rokuBlack Sabbath, ELP i rok, w którym rock pękł
Black Sabbath oraz Emerson, Lake & Palmer skierowali ten sam apetyt na skalę ku przeciwnym rodzajom siły.
Przeczytaj całą historię →
1971 · Szczegółowa analiza albumuTago Mago Can i sztuka montowanej improwizacji
Jak kolisty rytm, nieustraszone wykonanie i montaż taśmy zmieniły zbiorową improwizację w architekturę albumu.
Przeczytaj całą historię →
1972 · Szczegółowa analiza albumuClose to the Edge i szczyt progu symfonicznego
Jak Yes złożyli trzy długie utwory z kontrastu i powracających tematów — i osiągnęli granicę swojego słynnego składu.
Przeczytaj całą historię →
1973 · Szczegółowa analiza albumuThe Dark Side of the Moon i globalny album progresywny
Pink Floyd zmienili zintegrowaną suitę koncertową o zwykłej ludzkiej presji w światowy model kompletnego albumu.
Przeczytaj całą historię →
1974 · Szczegółowa analiza albumuAutobahn i międzynarodowy język muzyki elektronicznej
Jak szum drogi, syntezatory, flet, przetworzony głos i równomierna podróż znalazły publiczność daleko poza Niemcami.
Przeczytaj całą historię →1975–1984
Fragmentacja i następna era
Muzyka elektroniczna, punk, post-punk, metal techniczny i MTV reorganizują możliwości otwarte w poprzedniej dekadzie.
1975 · Historia brzmieniaWish You Were Here, Rubycon i brzmienie nieobecności
Dwa bardzo różne albumy wykorzystały długi czas trwania, technologię analogową i negatywną przestrzeń, by uczynić nieobecność słyszalną.
Przeczytaj całą historię →
1976 · Portret rokuPunk kontra prog: co naprawdę się wydarzyło?
Punk zaatakował maszynerię wokół rocka progresywnego, lecz historia muzyczna nigdy nie była prostym przypadkiem jednego gatunku zabijającego drugi.
Przeczytaj całą historię →
1977 · Historia sceny i brzmieniaBowie, Kraftwerk i elektroniczne przekształcenie rocka
Fragmentaryczne piosenki Bowiego i kolejowa precyzja Kraftwerk pokazały, że elektronika może reorganizować rock od wewnątrz.
Przeczytaj całą historię →
1978 · Historia albumu i brzmieniaThe Man-Machine i moment, gdy muzyka elektroniczna stała się popem
Kraftwerk uczynili syntetyczny rytm, powtórzenie i tożsamość graficzną wystarczająco zwartymi dla popu, nie czyniąc ich zwyczajnymi.
Przeczytaj całą historię →
1979 · Portret rokuThe Wall, Unknown Pleasures i koniec lat siedemdziesiątych
Jeden album zbudował izolację na skalę stadionu; drugi stworzył ją z przestrzeni, powtórzenia i niezależnego studia w Manchesterze.
Przeczytaj całą historię →
1980 · Szczegółowa analiza albumuRemain in Light i ponowne wynalezienie art rocka
Talking Heads przebudowali piosenki z zazębiających się pętli, rytmu zespołowego i montażu studyjnego zamiast konwencjonalnych progresji akordowych.
Przeczytaj całą historię →
1981 · Szczegółowa analiza albumuMoving Pictures: jak Rush wprowadzili prog w lata osiemdziesiąte
Rush skrócili formy, wyostrzyli produkcję i zachowali instrumentalną inteligencję, która definiowała ich progresywną tożsamość.
Przeczytaj całą historię →
1982 · Portret rokuProg, metal i post-punk w epoce MTV
Metal techniczny, elektroniczny post-punk i media wizualne zastąpiły jeden rockowy mainstream kilkoma konkurującymi przyszłościami.
Przeczytaj całą historię →
1983 · Historia brzmieniaBlue Monday i mechaniczny puls lat osiemdziesiątych
New Order zmienili postpunkowe powtórzenie, klubowy rytm i niedoskonale zsynchronizowane maszyny w nowy rodzaj singla popowego.
Przeczytaj całą historię →
1984 · Portret roku1984: ostatni rok ery klasycznego rocka
Prince, Van Halen, Springsteen, metal, hip-hop i ogólnokrajowe MTV sprawili, że rok 1984 był odczuwany jednocześnie jako szczyt i przekazanie pałeczki.
Przeczytaj całą historię →Archiwum koncertowe
Festiwale i kultura koncertowa
Podążaj za tą samą historią na pola, do parków i na tymczasowe sceny, gdzie rock stał się masowym doświadczeniem publicznym.
Odkryj wszystkie festiwale i kulturę koncertową →Odkrywaj dalej
Połącz tę kolekcję
Przejdź do innej części RetroForge. Każda ścieżka inaczej prowadzi do tego samego archiwum muzyki.