Альбом
Краткие сведения
- Исполнитель
- Focus
- Выпущен
- Май 1974 года
- Альбом
- Четвёртый студийный альбом
- Первоначальное число композиций
- Пять
- Новый барабанщик
- Colin Allen
- Продюсер
- Mike Vernon
Почему это важно
Focus создаёт своё самое цельное студийное высказывание крупной формы
Hamburger Concerto важен тем, что классические отсылки, рок-мощь и юмор Focus наконец действуют в едином равновесии целого альбома. Открывающая Delitæ Musicæ адаптирует старинную гальярду в масштабе миниатюры. Harem Scarem и Birth подвергают квартет электрическому давлению. Затем двадцатиминутное заглавное произведение использует шесть именованных частей, соединяя сочинённое возвращение, сольное развитие и звуковой театр.
Это также единственный полноценный студийный альбом Focus с барабанщиком Colin Allen. Pierre van der Linden ушёл после гастрольного периода 1973 года, а Allen пришёл после работы со Stone the Crows и John Mayall. Его более широкая палитра перкуссии меняет музыку, не устраняя точных переходов, необходимых Focus.
Заглавная сюита не просто повторяет идею Eruption заполнить целую виниловую сторону. Starter, Rare, Medium I, Medium II, Well Done и One for the Road образуют кулинарную шутку, но музыка развивает узнаваемые темы в контрастных инструментальных средах. Комические названия не дают форме стать напыщенной.
Поэтому альбом одновременно представляет кульминацию и неустойчивость. Van Leer и Akkerman остаются главными композиторами и ведущими голосами, однако на Mother Focus группа перейдёт к более коротким студийным пьесам с ориентацией на фанк. Hamburger Concerto — последняя студийная пластинка 1970-х, настолько полно построенная вокруг сложившегося прогрессивного языка группы.
1973–74
Заброшенный альбом 1973 года, уход барабанщика и возвращение в Olympic
После Focus 3 последовали интенсивные гастроли и концертный At the Rainbow. В мае 1973 года квартет попытался записать ещё один студийный альбом в Chipping Norton, но эти сессии были оставлены. Несколько записей позднее появились на Ship of Memories, а ранняя идея, связанная с будущим заглавным произведением, сохранилась до следующего завершённого студийного проекта.
Pierre van der Linden ушёл в конце 1973 года. Colin Allen присоединился незадолго до новых гастролей, дав Focus британского барабанщика, чья игра охватывала прямолинейный рок, ручную перкуссию и колористические требования новых аранжировок.
С января по март 1974 года квартет работал в Olympic Sound Studios в Барнсе с продюсером Mike Vernon. В проекте также использовали орган церкви St Mary the Virgin в Барнсе, расширив клавишный диапазон van Leer за пределы Hammond, фортепиано, клавесина, Mellotron, аккордеона и синтезаторов.
Polydor выпустил Hamburger Concerto в Европе в мае, а Северной Америкой занимался Atco. Первоначальный LP содержит четыре пьесы на первой стороне и шестичастную заглавную композицию на второй.
Квартет с Colin Allen
Четыре разносторонних музыканта и необычайно широкий перечень инструментов
Приход Allen сразу слышен как изменение веса и окраски. Он способен вести Harem Scarem твёрдым рок-пульсом, а затем использовать ручную перкуссию и настроенные акценты, помогая заглавной сюите различать части.
Перечень инструментов van Leer действует как внутренний оркестр. Трубный орган даёт церемониальный масштаб; Hammond — знакомое ядро квартета; клавесин и блокфлейта заостряют отсылки к старинной музыке; ARP и Moog приносят современный, временами резкий ведущий голос.
Akkerman переходит от лютни и классической гитары к сжатым электрическим риффам, протяжённой мелодии и длинному сольному развитию. Контраст между Delitæ Musicæ и Rare — не разделение приглашённого музыканта и группы: один исполнитель меняет исторический и физический масштаб.
Ruiter — стабилизирующая линия. Его бас придаёт сюите непрерывность, тогда как колокольчики, автоарфа и малая перкуссия расширяют фрагменты, не создавая отдельного оркестрового слоя.
Звучание и построение
Ренессансный масштаб, джаз-роковая сила и симфоническое возвращение
Первая сторона готовит через контраст. Delitæ Musicæ устанавливает щипковую камерность; Harem Scarem вводит плотное электрическое движение; La Cathédrale de Strasbourg открывает архитектурное пространство; Birth почти восемь минут развивает тему Akkerman.
Заглавная сюита начинается церемониально, затем неоднократно меняет соотношение темы и фактуры. Трубный орган способен обрамить музыку в общественном масштабе, гитара — вернуть её к атаке квартета, а голос van Leer — стать инструментальной окраской вместо повествовательного ведущего.
Классическое заимствование здесь материал, а не украшение. Старинные темы и хоралоподобные фрагменты заново озвучиваются басом, ударными, электрогитарой и синтезатором. Смысл в преобразовании между тембрами, а не в верной оркестровой имитации.
Продюсирование Vernon сохраняет разборчивость необычайно широкой палитры. Трубный орган удерживает воздух, перкуссия Allen остаётся физической, а ведущие синтезаторы прорезаются, не уплощая акустическую гитару, лютню или блокфлейту.
Юмор регулирует величие. Названия частей по степени прожарки и фастфудное заглавие позволяют двадцатиминутному концерту быть амбициозным, не изображая себя священным памятником.
Ритмическая конструкция не менее важна. Ruiter и Allen редко остаются нейтральным сопровождением, пока передняя линия меняет инструмент. Бас предвосхищает тематические повороты, тарелки объявляют расширения, а ручная перкуссия может облегчить фрагмент без смены темпа. Их гибкость позволяет гитаре и клавишным обмениваться видимым лидерством, пока основная форма продолжается.
Тишина и разреженная фактура задают пропорции. Delitæ Musicæ окружена акустическим пространством, La Cathédrale откладывает полное вступление ритма, а концерт неоднократно отступает от максимальной плотности. Эти сжатия не дают множеству клавишных и перкуссионных красок альбома превратиться в непрерывную стену.
Путеводитель по композициям
Четыре пьесы первой стороны и шестичастный концерт
Delitæ Musicæ
Akkerman адаптирует гальярду, связанную с нидерландским композитором и лютнистом Joachim van den Hove. Щипковые струны и флейта создают пространство старинной музыки до появления электрического квартета.
При продолжительности чуть больше минуты пьеса служит увертюрой не по масштабу, а по словарю. Историческая форма входит в альбом без усиления или пародии.
Её сдержанность делает переход к Harem Scarem драматичнее. Focus определяет диапазон, помещая два завершённых звуковых мира вплотную друг к другу.
Harem Scarem
Композиция van Leer запускает нового барабанщика через жёсткий, подвижный ритм. Орган и гитара обмениваются компактными линиями, а бас Ruiter толкает их снизу.
Свист и вокальные эффекты напоминают о комическом использовании тела у Focus, но композиция не перестраивает Hocus Pocus. Её разделы текут непрерывнее, а перкуссия Allen придаёт импульсу другую форму.
Пьеса — прямое электрическое высказывание альбома: достаточно лаконичное для синглового монтажа и достаточно сложное, чтобы представить обновлённую механику квартета.
La Cathédrale de Strasbourg
Длинное вступление создаёт высоту и расстояние до появления ритм-секции. Окраска клавишных подразумевает архитектурный интерьер, не превращая музыку в буквальную программу.
Центральная часть становится легче и подвижнее, а свист van Leer добавляет человеческий, почти непринуждённый голос внутри формального названия. Переход от благоговения к свингу предвосхищает способность заглавной сюиты двигаться между церемониальным и игровым регистрами.
Birth
Akkerman задаёт широкий мелодический каркас, который последовательно освещают флейта, гитара, клавесин и орган. Тема растёт через возвращение, а не постоянную замену.
Ударные Allen придают каждому возвращению изменённый физический профиль. Ruiter удерживает нижнюю линию, пока ведущие инструменты чередуют лирическое изложение и более острое развитие.
Как финал первой стороны, Birth собирает миниатюрный, роковый и архитектурный режимы альбома в одну форму средней длины. Позднейший бонус Early Birth раскрывает другую стадию материала.
Hamburger Concerto
Starter открывает вторую сторону церемониальным масштабом клавишных и излагает материал, который поддержит всю конструкцию. Звук трубного органа помещает комическое название в неожиданно общественную акустику.
Rare смещается к более тяжёлому гитарному языку Akkerman. Рифф, бас и ударные вытягивают концерт из церемонии в мускулистый обмен квартета.
Medium I возвращает композиционный контроль van Leer и использует его бессловесный голос как ещё один ведущий тембр. Повторяющиеся идеи узнаются по изменённой инструментовке, а не точному повтору.
Medium II даёт Akkerman контрастную область развития. Гитарные фразы растягиваются над активным основанием, пока Allen и Ruiter не дают сольному пространству отделиться от сюиты.
Well Done расширяет гармоническую рамку и включает мелодию нидерландской рождественской песни. Знакомая церемониальная память становится частью соединения старого материала и современной инструментовки.
One for the Road завершает кулинарную последовательность: синтезатор, гитара и ансамблевые возвращения движутся к разрешению. Фигура колокольного звона в вестминстерском стиле закрывает произведение последним общественным сигналом.
На протяжении двадцати минут шесть заголовков служат и шутками, и ориентирами. Сюита удаётся потому, что каждое изменение меняет вес, окраску или действующую силу, пока общий материал продолжает связывать сторону.
Не единый сюжет
Рождение, ритуал, архитектура и комический аппетит
Hamburger Concerto — не непрерывное повествование. Delitæ Musicæ, Harem Scarem, La Cathédrale и Birth остаются самостоятельными пьесами; только заглавная композиция имеет именованную внутреннюю последовательность.
Церемония возвращается. Гальярда, собор, рождение, трубный орган, хорал и звон обращаются к общественным или ритуальным формам. Focus неоднократно сталкивает эти ассоциации с исполнением электрического квартета.
Пищевой словарь заглавной сюиты уменьшает церемонию до человеческого масштаба. Starter, Rare, Medium и Well Done превращают формальное развитие в ресторанный заказ.
Рождение и преобразование дают более глубокую музыкальную связь. Ранние формы становятся рок-аранжировками, тема меняет инструменты, а новый барабанщик входит в сложившийся ансамбль, не будучи вынужденным исчезнуть.
Камень и неон
Мраморный классицизм встречает светящуюся ресторанную вывеску
Разворотная обложка использует поверхность с мраморным узором, формальный шрифт с засечками для Focus и светящуюся размытую обработку названия альбома. Классический камень и ресторанный неон визуализируют центральное столкновение названия.
Внутри фотографии Graham Hughes показывают музыкантов и рабочую среду, не продолжая буквальную шутку о гамбургере. Оформление уравновешивает памятник и человеческую мастерскую.
На первоначальном LP четырём названиям первой стороны противостоят шесть напечатанных на второй кулинарных частей. Типографика делает внутреннюю конструкцию сюиты видимой до воспроизведения.
Позднейшие издания часто индексируют весь концерт одной дорожкой. Обложка остаётся полезной, поскольку сохраняет шестичастную карту.
Май 1974 года
Последняя британская глава чартов классической эпохи
Hamburger Concerto появился в мае 1974 года как четвёртый студийный альбом Focus. В Великобритании он достиг места № 20 и оставался в альбомном чарте пять недель.
Harem Scarem выбрали для синглового выпуска на нескольких территориях, но облик альбома остался связан с заглавным произведением на целую сторону, а не с кроссоверным событием масштаба Sylvia. Группа гастролировала с материалом вместе с Allen, а телевизионные выступления показали, что Birth и концерт способны существовать за пределами студийной сборки.
Его результат в чарте был скромнее Moving Waves или Focus 3, но всё же поместил сложную, преимущественно инструментальную пластинку в британскую первую двадцатку. Он стал последним студийным альбомом группы 1970-х, попавшим там в чарт.
Вершина каталога
Кульминация перед сменой направления на Mother Focus
Альбом широко считается кульминацией раннего прогрессивного периода Focus, поскольку он объединяет, а не просто сопоставляет классический язык и силу рок-ансамбля. Его контрасты становятся общим словарём.
Заглавная композиция встала рядом с Eruption и Anonymus II как крупное высказывание протяжённой формы, однако её шестичастное возвращение сочинено строже открытой сольной архитектуры последней.
Вклад Colin Allen придаёт пластинке уникальный ритмический облик. Он остался лишь на малую часть следующего проекта, поэтому этот альбом полностью документирует его состав Focus.
Mother Focus отдаст предпочтение более коротким джаз-фанковым пьесам и меньшему участию Akkerman. Перед этим сдвигом Hamburger Concerto звучит не как постоянная формула, а как последняя, исключительно концентрированная вершина.
Пластинка также завершает последовательность разных решений формы на целую сторону альбома. Eruption строит мифическое возвращение, Anonymus II открывается в протяжённую индивидуальную импровизацию, а Hamburger Concerto использует шесть совместно написанных частей с более явным тематическим контролем. Вместе они показывают, как Focus пересматривают длинную форму, а не повторяют один успешный шаблон. Позднейшая концертная жизнь сюиты подтверждает, что её студийная детализация всё ещё могла поддерживать непосредственное исполнение квартета.
Какое издание?
Пять первоначальных дорожек и одна архивная кода
Сначала послушайте первоначальные пять композиций. Early Birth — ценный сессионный материал, но без контекста он меняет задуманный финал, следуя за звоном One for the Road.
При прослушивании заглавной композиции используйте напечатанные названия шести частей. Они отмечают композиционные изменения, скрытые единым двадцатиминутным цифровым индексом.
Мастера Red Bullet 2001 и 2020 годов позволяют легко определить основную программу. Антология предпочтительна лишь тогда, когда альтернативные миксы и сингловый монтаж входят в цель прослушивания.
Держите рядом Ship of Memories как отдельный архив. Его материал 1973 года из Chipping Norton документирует заброшенный путь между Focus 3 и этим завершённым альбомом.
Маршрут прослушивания
Услышьте, как первая сторона обучает языку второй
- Первый проход: Послушайте первоначальный LP без Early Birth и сохраните переворот перед концертом.
- Следуйте за Colin Allen: Отметьте, как ударная установка, конги, литавры и малая перкуссия артикулируют разные масштабы.
- Нанесите сюиту на карту: Используйте шесть кулинарных заголовков как ориентиры смены композитора, фактуры и ведущего голоса.
- Вернитесь к Birth: Сравните её завершённое возвращение с Early Birth лишь после окончания альбома.
- Продолжите: Перейдите к Ship of Memories ради заброшенного маршрута 1973 года, затем к Mother Focus ради стилистического поворота.
Исследовательский след
Источники и дополнительное чтение
- Официальная история Focus — Focus
- Сведения об альбоме Hamburger Concerto — MusicBrainz
- Архив композиций и участников 50 Years — MusicBrainz
- Участники Hamburger Concerto и сведения об LP — Strawberry Bricks
- Цифровой каталог Hamburger Concerto — Red Bullet via Apple Music
- История Focus в чартах — Official Charts
- Первоначальная последовательность LP Hamburger Concerto — Vinyl Exchange