Альбом
Кратко
- Исполнитель
- The Byrds
- Выпущен
- 30 августа 1968 года
- Альбом
- Шестой студийный альбом
- Оригинальные треки
- Одиннадцать
- Лейбл
- Columbia
- Продюсирование
- Гэри Ашер; инженеры Рой Хейли и Чарли Брэгг
Почему он важен
Крупная рок-группа посвящает целый альбом формам кантри
Sweetheart of the Rodeo важен потому, что международно известная рок-группа посвятила полный альбом репертуару и практике записи кантри в эпоху, когда эти аудитории часто считались раздельными.
Альбом не был первой записью кантри-рока, а The Byrds уже записывали материал кантри. Его важность заключается в масштабе и заметности этого обязательства, а не в недоказанном абсолютном первенстве.
Грэм Парсонс принёс песни, знание кантри и убедительное направление; опыт Криса Хиллмана в блюграссе и его более ранние композиции кантри означали, что перемена также выросла изнутри The Byrds.
Специалисты Нэшвилла и Лос-Анджелеса придают записи идиоматическую точность. Педальная слайд-гитара, скрипка, банджо, фортепиано и гитара Кларенса Уайта действуют как голоса ансамбля, а не декоративные знаки поверх обычного фолк-рока.
Выпущенный альбом содержит сложную вокальную историю: Парсонс ведёт отдельные треки, тогда как на других его ведущие партии заменили Макгуинн и Хиллман. Позднейшие издания раскрывают эти альтернативные мастер-записи, не меняя того, что слушатели услышали в августе 1968 года.
Нэшвилл и Голливуд, 1968 год
Парсонс присоединяется; Нэшвилл меняет направление The Byrds
После ухода Дэвида Кросби и Майкла Кларка Макгуинн и Хиллман пригласили Грэма Парсонса и барабанщика Кевина Келли. Парсонс первоначально пришёл как клавишник, но быстро стал центральной фигурой кантри-направления.
The Byrds начали запись в нэшвиллской студии Columbia в марте 1968 года, а затем до мая завершали дополнительную работу и вокальные наложения в Голливуде.
Гэри Ашер остался продюсером, связав проект с двумя предыдущими альбомами The Byrds, хотя инструментальный язык резко изменился. Рой Хейли и Чарли Брэгг указаны как инженеры.
Репертуар соединяет две тогда ещё не выпущенные песни Боба Дилана с традиционным и изданным материалом кантри, госпела, блюграсса и соула, а также двумя композициями Парсонса.
Оригинальные ведущие вокалы Парсонса в The Christian Life, You Don't Miss Your Water и One Hundred Years from Now были заменены для выпущенного альбома. Архивные издания сохраняют эти более ранние мастер-записи.
Парсонс покинул гастрольную группу летом 1968 года, до появления альбома. Columbia выпустила Sweetheart of the Rodeo 30 августа с программой из одиннадцати песен в стерео в Соединённых Штатах.
Сессии Sweetheart
Группа из четырёх человек в окружении специалистов по кантри
Голос Макгуинна открывает и закрывает альбом песнями Дилана, сохраняя связь с самыми ранними The Byrds, тогда как банджо и ритм кантри помещают этот голос в новый ансамбль.
Опыт Хиллмана в басе и гармониях особенно ценен в музыке, где важны мельчайшие ритмические размещения. Его ведущая партия в Blue Canadian Rockies сдержанна, а не театральна.
На выпущенном LP Парсонс поёт You're Still on My Mind, Hickory Wind и Life in Prison. Его фразировка создаёт иной центр тяжести, не превращая каждый трек в исполнение Парсонса.
Барабаны Келли предпочитают поддержку и ясный пульс. Сессионные музыканты расширяют основу там, где нэшвиллские аранжировки требуют контрабаса, других барабанов, фортепиано, скрипки или слайд-гитары.
Грин и Мэнесс привносят отдельные языки педальной слайд-гитары в выбранные треки. Их работу следует указывать конкретно, а не сводить к универсальному слою гнусавого оттенка.
Уайт и Хартфорд соединяют точность с движением: ответы электрогитары, акустический перебор, скрипка и банджо помогают каждой традиционной форме сохранить собственную индивидуальность.
Ансамбль кантри
Педальная слайд-гитара, банджо, скрипка, фортепиано и дисциплинированные голоса
Sweetheart уменьшает плотность плёночного коллажа The Notorious Byrd Brothers. Его студийное мастерство слышно в балансе, размещении инструментов и выборе вокала, а не в очевидном электронном преобразовании.
Педальная слайд-гитара часто несёт эмоциональный комментарий между вокальными строками. Она может отвечать сожалению, расширять горизонт или заострять тюремный плач, не господствуя над ритмом.
Банджо, скрипка и мандолина отличают блюграсс и произведения фолк-происхождения от материала хонки-тонк. Альбом не обращается со всеми сельскими американскими формами как с одним взаимозаменяемым звучанием кантри.
Фортепиано и контрабас дают отдельным трекам основу нэшвиллской студии, а смешанные голоса Макгуинна и Хиллмана сохраняют достаточно индивидуальности The Byrds, чтобы стилевую перемену можно было прочитать.
Исполнения компактны и дисциплинированны. Соло обычно служат куплету или переходу, а последовательность из одиннадцати треков избегает протяжённого психоделического развития ранних альбомов.
Продюсирование Ашера сохраняет отчётливость акустических струн рядом с электрогитарой и слайд-гитарой. Хороший микс раскрывает разговор музыкантов, а не помещает вокал поверх безымянной аккомпанирующей группы.
Путеводитель по трекам
Одиннадцать встреч с традициями американской песни
You Ain't Going Nowhere
Макгуинн ведёт первую из двух песен Боба Дилана с гармонией Хиллмана и лёгким поступательным пульсом. Краска педальной слайд-гитары превращает рефрен в открытое пространство, а слова уравновешивают ожидание обещанным движением. Вступление связывает дилановскую историю The Byrds с новой обстановкой кантри.
I Am a Pilgrim
Хиллман ведёт традиционное госпельное путешествие через акустический перебор, банджо Макгуинна и скрипку Хартфорда. Аранжировка отличает духовное странствие от мирского ожидания во вступлении, помещая веру в ансамбль, звучащий общинно, а не монументально.
The Christian Life
Исповедание веры The Louvin Brothers появляется на выпущенном альбоме с заменённой ведущей партией Макгуинна. Прямая вокальная фразировка и компактный аккомпанемент кантри не допускают иронии. Более ранний вокал Парсонса отдельно сохранился в архиве, и его не следует путать с вокалом LP 1968 года.
You Don't Miss Your Water
Соул-композиция Уильяма Белла пересекает жанры благодаря инструментам кантри и выпущенной ведущей партии Макгуинна. Поговорка об утрате переживает смену обстановки, поскольку группа подчёркивает пространство и сожаление, а не имитацию оригинального исполнения. Альтернативный вокал Парсонса относится к позднейшим изданиям.
You're Still on My Mind
Парсонс поёт хонки-тонковый плач Люка Макдэниела с прямой, непринуждённой усталостью. Фортепиано, слайд-гитара и ровный ритм придают барной обстановке физическое присутствие. Исполнение утверждает его выпущенный голос, прежде чем сторона обращается к совсем иной истории американского преступника.
Pretty Boy Floyd
Макгуинн поёт балладу Вуди Гатри под движение, ведомое банджо. Аранжировка сохраняет ясность повествования, позволяя рассказу о преступлении, репутации и общественном суде нести драму. Первая сторона завершается общественной историей после нескольких личных заявлений.
Hickory Wind
Песня Парсонса и Боба Бьюкенена открывает вторую сторону памятью о месте, а не буквальным возвращением. Выпущенный вокал Парсонса, сдержанная слайд-гитара и размеренный ритм позволяют тоске накапливаться без большой кульминации. Песня становится самым личным оригинальным высказыванием альбома.
One Hundred Years from Now
Парсонс написал песню, но выпущенный альбом использует вокал Макгуинна и Хиллмана вместо его ранней ведущей партии. Текст измеряет нынешнее осуждение будущей дистанцией; электрогитара и твёрдый ритм не позволяют мысленному эксперименту стать абстрактным.
Blue Canadian Rockies
Хиллман ведёт дорожную песню Синди Уокер экономной фразировкой и лёгкой, подвижной аранжировкой. Пейзаж действует как вспоминаемая цель, отвечая Hickory Wind иной географией и менее обращённой внутрь вокальной позицией.
Life in Prison
Парсонс ведёт тюремную песню Мерла Хаггарда и Джелли Сандерса. Слайд-гитара и неторопливый темп обрамляют последствия, не романтизируя заключение. Тяжесть первого лица затемняет сторону перед заключительным, более загадочным расчётом Дилана.
Nothing Was Delivered
Макгуинн завершает альбом неразрешённой сделкой Дилана при поддержке гармонических голосов и всё более настойчивого ритма. Название отрицает прибытие после альбома, полного дорог, гор и паломничества. Финал возвращает эксперимент кантри к давнему диалогу The Byrds с Диланом.
Одиннадцать путешествий
Дорога, вера, отсутствие, память и последствия
Альбом не является сюжетной концептуальной работой. Его единство создаёт репертуар, где постоянно встречаются путешествие, дом, вера, отсутствие и нравственные последствия.
Движение часто отложено или вспоминается: свадебное путешествие ещё впереди, паломник идёт к искуплению, а Hickory Wind воссоздаёт утраченное место через память. Вера проявляется как явная христианская приверженность и как доверие к возвращению, тогда как тюремные и разбойничьи песни исследуют, что происходит, когда сообщество судит человека.
Вода, ветер, горы и дороги создают обширную географию. Аранжировки делают этот пейзаж слышимым через пространство между инструментами, а не оркестровый масштаб.
Две песни Дилана обрамляют последовательность обещаниями, которые остаются неразрешёнными. Nothing Was Delivered делает финал менее надёжным, чем предполагает первоначальное ожидание.
Columbia CS 9670
Образы родео для намеренной смены поля
Обложка использует элементы, адаптированные из плаката родео 1932 года Джо Моры, наполняя конверт нарисованными всадниками, животными, состязаниями и декоративными надписями. Исторический плакат помещает альбом внутрь визуальной традиции американского Запада вместо современного портрета группы. Дизайн немедленно объявляет приверженность кантри, но репертуар записи выходит за пределы образов родео к госпелу, блюграссу, соулу и современному песенному творчеству. Оригинальное американское издание вышло в стерео как Columbia CS 9670; британские моно- и стереоиздания последовали в сентябре 1968 года.
30 августа 1968 года
Columbia, август 1968 года
Columbia выпустила Sweetheart of the Rodeo в Соединённых Штатах 30 августа 1968 года как шестой студийный альбом The Byrds. Оригинальная программа содержит одиннадцать песен, лишь две из которых были недавно написаны тогдашним участником: Hickory Wind Парсонса с Бобом Бьюкененом и One Hundred Years from Now. You Ain't Going Nowhere вышла синглом до альбома, а в некоторых странах на обороте помещали внеальбомный трек эпохи Artificial Energy Change Is Now. Первоначальные коммерческие результаты были скромными по сравнению с вершинами The Byrds середины 1960-х, а часть аудитории кантри сохраняла осторожность к рок-группе, вошедшей в нэшвиллскую практику.
Позднейшее восприятие превратило альбом в стандартную точку отсчёта кантри-рока. Эта репутация должна дополнять, а не заменять внимание к конкретным песням, певцам и специалистам, создавшим запись.
Веха кантри-рока
Влиятельный альбом без выдуманного притязания на первенство
Sweetheart не изобрёл кантри-рок, но придал развивающейся форме исключительную заметность благодаря имени The Byrds, распространению Columbia и обязательству длиной в целый альбом. Вскоре Парсонс и Хиллман вместе работали в Flying Burrito Brothers, развивая услышанные здесь идеи в собственных песнях и коллективной идентичности. Позднее Кларенс Уайт присоединился к The Byrds, и его выборочная сессионная роль стала частью более долгого кантри-ориентированного периода, не превращая его в изображённого участника этого альбома.
Альбом помог сделать нэшвиллских музыкантов и репертуар кантри заново слышимыми рок-аудитории, тогда как каверы Дилана и гармонии The Byrds сохраняли путь обратно к фолк-року. Его сильнейшее наследие практично, а не мифично: музыканты из разных культур звукозаписи встречаются в лаконичных аранжировках, уважающих идиому и создающих новую связь с аудиторией.
Альбом и архив
Выпущенные вокальные партии, мастер-записи Парсонса и история сессий
При оценке оригинального альбома остановитесь после Nothing Was Delivered. Используйте архив 1997 или 2003 года, чтобы сравнить оригинальные ведущие партии Парсонса с выпущенными заменами Макгуинна и Хиллмана. Не рассматривайте All I Have Are Memories, Pretty Polly, Lazy Days и другие ауттейки как опущенные части закреплённой концепции.
Отделяйте материал International Submarine Band на Legacy Edition от исполнений The Byrds. Выбирайте трансфер, сохраняющий сустейн педальной слайд-гитары, атаку акустических инструментов, вес фортепиано и вокальный сплав без чрезмерного осветления верхнего диапазона.
Маршрут прослушивания
Сначала адаптация, затем мифология
- Слушайте You Ain't Going Nowhere одновременно как продолжение Дилана и новое инструментальное начало.
- Сравните священное путешествие I Am a Pilgrim с прямой доктриной The Christian Life.
- Проследуйте за выпущенными ведущими партиями Парсонса через You're Still on My Mind, Hickory Wind и Life in Prison.
- Сравните выпущенную версию One Hundred Years from Now с вокалом Макгуинна и Хиллмана с архивной мастер-записью Парсонса.
- Позвольте Nothing Was Delivered завершить оригинальный альбом, прежде чем исследовать любой сессионный материал.
Исследовательский маршрут
Источники и дополнительное чтение
- Оригинальный релиз Sweetheart of the Rodeo — институциональная база MusicBrainz
- Группа релизов Sweetheart of the Rodeo — институциональная база MusicBrainz
- Треки и кредиты Sweetheart of the Rodeo — AllMusic
- Legacy Edition альбома Sweetheart of the Rodeo — Sony Music / Legacy Recordings
- Эссе о введении The Byrds в зал славы — Rock & Roll Hall of Fame
- Дискография исполнителя The Byrds — институциональная база MusicBrainz