Платівка
Коротко
- Виконавець
- The Byrds
- Видано
- 30 серпня 1968 року
- Альбом
- Шостий студійний альбом
- Оригінальні композиції
- Одинадцять
- Лейбл
- Columbia
- Продюсування
- Gary Usher; звукорежисери Roy Halee і Charlie Bragg
Чому це важливо
Великий рок-гурт присвячує цілий альбом формам кантрі
Sweetheart of the Rodeo важливий тому, що міжнародно відомий рок-гурт присвятив цілий альбом кантрі-репертуару й практиці запису в час, коли ці аудиторії часто вважали окремими.
Альбом не був першою кантрі-роковою платівкою, а The Byrds уже записували кантрі-матеріал. Його значення полягає в масштабі й помітності цього зобов’язання, а не в непідтвердженій абсолютній першості.
Gram Parsons приніс пісні, знання кантрі й переконливий напрям; блюґрасове минуле Chris Hillman та його ранні кантрі-композиції означали, що зміна також визріла всередині The Byrds.
Фахівці з Нешвілла й Лос-Анджелеса надають платівці ідіоматичних деталей. Педал-стіл, скрипка, банджо, фортепіано й гітара Clarence White працюють як ансамблеві голоси, а не декоративні знаки поверх звичайного фолк-року.
Виданий альбом має складну вокальну історію: Parsons веде вибрані композиції, тоді як McGuinn і Hillman замінили його провідний вокал на інших. Пізніші видання відкривають ці альтернативні майстри, не змінюючи того, що слухачі почули в серпні 1968 року.
Нешвілл і Голлівуд, 1968 рік
Parsons приєднується; Нешвілл змінює напрям The Byrds
Після відходу David Crosby та Michael Clarke McGuinn і Hillman запросили Gram Parsons і барабанщика Kevin Kelley. Спершу Parsons прийшов як клавішник, але швидко став центральним для кантрі-напряму.
The Byrds почали запис у нешвілльській студії Columbia в березні 1968 року, а потім до травня завершували подальшу роботу й вокальні накладання в Голлівуді.
Gary Usher залишився продюсером, пов’язавши проєкт із двома попередніми альбомами The Byrds, хоча інструментальна мова різко змінилася. Roy Halee й Charlie Bragg зазначені звукорежисерами.
Репертуар поєднує дві тоді ще невидані пісні Bob Dylan із традиційним та опублікованим матеріалом кантрі, госпелу, блюґрасу й соулу, а також двома композиціями Parsons.
Оригінальний провідний вокал Parsons у The Christian Life, You Don't Miss Your Water і One Hundred Years from Now замінили для виданого альбому. Архівні видання зберігають ті ранні майстри.
Parsons покинув гастрольний гурт улітку 1968 року до появи альбому. 30 серпня Columbia видала Sweetheart of the Rodeo у США зі стереопрограмою з одинадцяти пісень.
Сесії Sweetheart
Гурт із чотирьох осіб в оточенні кантрі-фахівців
Голос McGuinn відкриває й завершує альбом у піснях Dylan, зберігаючи зв’язок із найранішими Byrds, тоді як банджо й кантрі-ритм уміщують цей голос у новий ансамбль.
Досвід Hillman у басі й гармонії стає особливо цінним у музиці, де важливе найменше ритмічне розташування. Його провідний вокал у Blue Canadian Rockies стриманий, а не театральний.
На виданій платівці Parsons співає You're Still on My Mind, Hickory Wind і Life in Prison. Його фразування дає інший центр тяжіння, не перетворюючи кожну композицію на виступ Parsons.
Барабанна гра Kelley віддає перевагу підтримці й чіткому пульсу. Сесійні музиканти розширюють основу там, де нешвілльські аранжування потребують контрабаса, інших барабанів, фортепіано, скрипки чи стіла.
Green і Maness приносять виразну мову педал-стіла до вибраних композицій. Їхню роботу слід зазначати конкретно, а не зводити до загального шару дзвону.
White і Hartford поєднують точність із рухом: відповіді електрогітари, акустичний перебір, скрипка й банджо допомагають кожній традиційній формі зберігати власну ідентичність.
Кантрі-ансамбль
Педал-стіл, банджо, скрипка, фортепіано й дисципліновані голоси
Sweetheart зменшує щільність стрічкового колажу The Notorious Byrd Brothers. Його студійну майстерність чути в балансі, розташуванні інструментів і виборі вокалу, а не в очевидному електронному перетворенні.
Педал-стіл часто несе емоційний коментар між вокальними рядками. Він може відповісти жалю, розширити обрій або загострити тюремний плач, не пануючи над ритмом.
Банджо, скрипка й мандоліна відрізняють блюґрасові та похідні від фолку твори від хонкі-тонк-матеріалу. Альбом не трактує всі сільські американські форми як одне взаємозамінне кантрі-звучання.
Фортепіано й контрабас дають вибраним композиціям нешвілльську студійну основу, тоді як злиті голоси McGuinn і Hillman зберігають достатньо ідентичності Byrds, аби стилістична зміна була зрозумілою.
Виконання компактні й дисципліновані. Соло зазвичай служать куплету або переходу, а послідовність з одинадцяти композицій уникає розгорнутого психоделічного розвитку ранніх альбомів.
Продюсування Usher зберігає чіткість акустичних струн поруч з електрогітарою та стілом. Добрий мікс відкриває розмову між музикантами, а не розміщує вокал поверх безіменного гурту супроводу.
Путівник композиціями
Одинадцять зустрічей з американськими пісенними традиціями
You Ain't Going Nowhere
McGuinn веде першу з двох пісень Bob Dylan з гармонією Hillman і невимушеним рухом уперед. Барва педал-стіла перетворює рефрен на відкритий простір, а слова врівноважують очікування з обіцяним рухом. Вступ поєднує історію The Byrds із Dylan з новим кантрі-середовищем.
I Am a Pilgrim
Hillman веде традиційну госпельну подорож через акустичний перебір, банджо McGuinn і скрипку Hartford. Аранжування відрізняє духовну мандрівку від світського очікування вступу, заземлюючи віру в ансамблі, що звучить спільнотно, а не монументально.
The Christian Life
Декларація віри The Louvin Brothers з’являється на виданому альбомі із замінним провідним вокалом McGuinn. Пряме вокальне фразування й компактний кантрі-супровід опираються іронії. Ранніший провідний вокал Parsons окремо зберігся в архіві, і його не слід плутати з вокалом платівки 1968 року.
You Don't Miss Your Water
Соул-композиція William Bell перетинає жанр через кантрі-інструментарій і виданий провідний вокал McGuinn. Прислів’я про втрату переживає зміну середовища, бо гурт наголошує на просторі й жалю, а не на імітації оригінального виконання. Альтернативний провідний вокал Parsons належить пізнішим виданням.
You're Still on My Mind
Parsons співає хонкі-тонк-плач Luke McDaniel із прямою, невимушеною втомою. Фортепіано, стіл і рівний ритм надають барному середовищу фізичної присутності. Виконання утверджує його виданий голос, перш ніж сторона переходить до зовсім іншої американської історії про злочинця.
Pretty Boy Floyd
McGuinn співає баладу Woody Guthrie над рухом, який веде банджо. Аранжування зберігає ясність оповіді, дозволяючи розповіді про злочин, репутацію й суспільний суд нести драму. Після кількох приватних заяв вона завершує першу сторону суспільною історією.
Hickory Wind
Пісня Parsons і Bob Buchanan відкриває другу сторону пам’яттю про місце, а не буквальним поверненням. Виданий провідний вокал Parsons, стриманий стіл і розмірений ритм дають тузі накопичуватися без великої кульмінації. Пісня стає найособистішим оригінальним висловлюванням альбому.
One Hundred Years from Now
Parsons написав пісню, але виданий альбом використовує вокал McGuinn і Hillman замість його раннього провідного. Текст зіставляє теперішній осуд із майбутньою відстанню; електрогітара й твердий ритм не дають уявному експерименту стати абстрактним.
Blue Canadian Rockies
Hillman веде подорожню пісню Cindy Walker економним фразуванням і легким, рухливим аранжуванням. Краєвид діє як пам’ятна мета, відповідаючи Hickory Wind іншою географією й менш внутрішньою вокальною позицією.
Life in Prison
Parsons веде тюремну пісню Merle Haggard і Jelly Sanders. Стіл-гітара й навмисний темп обрамлюють наслідок без романтизації ув’язнення. Її серйозність від першої особи затемнює сторону перед фінальним, загадковішим розрахунком Dylan.
Nothing Was Delivered
McGuinn завершує нерозв’язаною угодою Dylan, підтриманий гармонійним вокалом і дедалі виразнішим ритмом. Після альбому, повного доріг, гір і паломництва, назва заперечує прибуття. Фінал повертає кантрі-експеримент до тривалого діалогу The Byrds із Dylan.
Одинадцять подорожей
Подорож, віра, відсутність, пам’ять і наслідок
Альбом не є сюжетною концептуальною платівкою. Його єдність походить із репертуару, де подорож, дім, віра, відсутність і моральний наслідок раз по раз зустрічаються.
Рух часто відкладається або пригадується: весільна подорож ще попереду, паломник іде до спасіння, а Hickory Wind відтворює втрачене місце через пам’ять. Віра постає як явна християнська відданість і довіра до повернення, тоді як тюремні та злочинницькі пісні досліджують, що стається, коли спільнота судить людину.
Вода, вітер, гори й дороги створюють широку географію. Аранжування роблять цей краєвид чутним через простір між інструментами, а не оркестровий масштаб.
Дві пісні Dylan обрамлюють послідовність обіцянками, що лишаються невирішеними. Nothing Was Delivered робить фінал менш певним, ніж підказує початкове очікування.
Columbia CS 9670
Образність родео для свідомої зміни поля
Обкладинка використовує елементи, адаптовані з афіші родео Jo Mora 1932 року, заповнюючи конверт намальованими вершниками, тваринами, подіями й декоративним написанням. Історична афіша вміщує альбом у візуальну традицію американського Заходу замість сучасної фотографії гурту. Дизайн відразу оголошує прихильність до кантрі, але репертуар платівки виходить за межі образності родео до госпелу, блюґрасу, соулу й сучасного піснярства. Оригінал у США видали у стерео як Columbia CS 9670; британські моно- й стереовидання з’явилися у вересні 1968 року.
30 серпня 1968 року
Columbia, серпень 1968 року
Columbia видала Sweetheart of the Rodeo у США 30 серпня 1968 року як шостий студійний альбом The Byrds. Оригінальна програма містить одинадцять пісень, і лише дві з них щойно написав чинний учасник: Hickory Wind Parsons із Bob Buchanan та One Hundred Years from Now. You Ain't Going Nowhere вийшла синглом до альбому, а в деяких країнах на звороті була позаальбомна композиція доби Artificial Energy Change Is Now. Початковий комерційний результат платівки був скромним порівняно з вершинами The Byrds середини 1960-х, а частина кантрі-аудиторії обережно ставилася до рок-гурту, що входив у нешвілльську практику.
Пізніше сприйняття перетворило альбом на стандартну точку відліку кантрі-року. Ця репутація має доповнювати, а не замінювати увагу до точних пісень, співаків і фахівців, які його створили.
Віха кантрі-року
Впливовий без вигаданої претензії на першість
Sweetheart не винайшов кантрі-рок, але надав формі, що розвивалася, виняткової видимості завдяки імені The Byrds, дистрибуції Columbia й повній альбомній відданості. Parsons і Hillman невдовзі працювали разом у Flying Burrito Brothers, розвиваючи почуті тут ідеї у власному піснярстві й груповій ідентичності. Clarence White пізніше приєднався до The Byrds, зробивши свою вибрану сесійну роль частиною довшої кантрі-орієнтованої фази, але не перетворюючи його на зображеного учасника цього альбому.
Альбом допоміг рок-слухачам по-новому почути нешвілльських музикантів і кантрі-репертуар, тоді як кавери Dylan та гармонії Byrds зберегли шлях назад до фолк-року. Його найсильніша спадщина практична, а не міфічна: музиканти з різних культур запису зустрічаються в лаконічних аранжуваннях, що поважають ідіому й водночас створюють новий зв’язок з аудиторією.
Альбом та архів
Виданий вокал, майстри Parsons та історія сесій
Оцінюючи оригінальний альбом, зупиніться після Nothing Was Delivered. Використайте архів 1997 або 2003 року, щоб порівняти оригінальний провідний вокал Parsons із виданими замінами McGuinn і Hillman. Не вважайте All I Have Are Memories, Pretty Polly, Lazy Days чи інші невидані дублі пропущеними частинами усталеної концепції.
Відокремлюйте матеріал International Submarine Band у Legacy Edition від виконань Byrds. Обирайте трансфер, що зберігає сустейн педал-стіла, акустичну атаку, вагу фортепіано й вокальне злиття без надмірного освітлення верхнього діапазону.
Маршрут прослуховування
Почуйте адаптацію перед міфологією
- Почуйте You Ain't Going Nowhere і як продовження Dylan, і як новий інструментальний початок.
- Порівняйте священну подорож I Am a Pilgrim із прямою доктриною The Christian Life.
- Простежте виданий провідний вокал Parsons у You're Still on My Mind, Hickory Wind і Life in Prison.
- Порівняйте видану One Hundred Years from Now із вокалом McGuinn і Hillman з архівним майстром Parsons.
- Дозвольте Nothing Was Delivered завершити оригінальний альбом, перш ніж досліджувати будь-який сесійний матеріал.
Дослідницький шлях
Джерела й подальше читання
- Оригінальне видання Sweetheart of the Rodeo — інституційна база даних MusicBrainz
- Група видань Sweetheart of the Rodeo — інституційна база даних MusicBrainz
- Композиції та кредити Sweetheart of the Rodeo — AllMusic
- Legacy Edition Sweetheart of the Rodeo — Sony Music / Legacy Recordings
- Нарис про введення The Byrds — Rock & Roll Hall of Fame
- Дискографія гурту The Byrds — інституційна база даних MusicBrainz