Американский фестиваль 1982–1983: Силиконовая долина строит рок-утопию

Почему это событие имеет значение

Фестиваль в США является подходящей конечной точкой для классической фестивальной эпохи, потому что он возрождает утопический язык со столицей Силиконовой долины, гигантскими экранами и корпоративной логистикой. Соучредитель Apple Стив Возняк хотел, чтобы музыка и технологии создавали более кооперативные «нас». Два издания показывают как силу, так и предел этой идеи. Технические амбиции могут создать экстраординарную атмосферу событий и архив, но они не могут гарантировать продажу билетов, достаточных для возврата вложенных денег. Возняк предоставил видение и экстраординарное финансирование через Unuson, в то время как профессиональные концертные промоутеры переводили его в рабочие счета и операции на площадке. Билл Грэм принял участие в 1982 году; Барри Фей стал главным партнёром 1983 года. Разделение идей, денег и исполнения не превращает фестиваль в психологию одного человека. Организационные изменения также объясняют, почему эти два издания не были копиями. Их графики, промоутерские отношения и рыночные предположения отличались, хотя социальный язык оставался общепризнанным языком Возняка.

Строительство площадки

Глен Хелен была не просто пустым полем, арендованным на выходные. Дороги, зрительские зоны, кемпинги, коммунальные услуги, гигантская сцена, экраны и сервисная инфраструктура требовали крупных инвестиций. Современная фотография парка на этой странице предоставляет только контекст местоположения, в то время как панорама 1982 года документирует сам фестиваль. Посетители занимали спроектированный ландшафт, масштаб которого отражал как оптимизм, так и дистанцию: технология могла помочь людям видеть и слышать, но она также делала видимым, насколько многие стояли от исполнителей. Первый фестиваль проходил 3-5 сентября 1982 года, проходя через новую волну и пост-панк, мейнстрим-рок и воскресенье с участием Grateful Dead, Jackson Browne и Fleetwood Mac. В 1983 году расписание стало жанровой архитектурой: День новой волны, День тяжелого металла и День рока в выходные дни Дня памяти, а затем День страны 4 июня. The Clash, Van Halen, Дэвид Боуи и Вилли Нельсон основали различные рынки. Тематическая структура признавала, что одной недифференцированной рок-аудитории больше не существует.

Что испытала аудитория

Тепло, огромные пешеходные расстояния, походы и необходимость смотреть дистанционные действия на экранах сделали Глена Хелена непохожим на фестивальную деревню 1969 года. На кадрах исторических фильмов запечатлены люди, прибывающие до рассвета, спящие рядом с транспортными средствами, охлаждающие себя, готовящие еду и перемещающиеся по огромным толпам. Технологическая экспозиция добавила еще один уровень активности, но практические потребности остались основными: тень, вода, туалеты, еда и транспорт. Различные дни также создавали разные культуры аудитории, поскольку новая волна, металл, рок и сельская общественность занимали одну и ту же инфраструктуру. Техническая история фестиваля должна быть описана без неподтвержденных «первых» претензий. Большие видеодисплеи, многокамерная запись, компьютерные изображения и технологическая экспозиция были центральными и необычно видимыми, в то время как документированный эксперимент спутниковой связи присоединил социальное назначение Возняка к фактическому оборудованию. В архиве описано более 100 часов профессиональных кадров. Технология функционировала одновременно как аудиенция, система вещания, выставка и символ культуры событий будущего.

Деньги и ограничения

Современная отчетность UPI делает финансовую проблему ясной, избегая более поздней мифологии. До издания 1983 года Возняк ожидал убытков в несколько миллионов долларов; только около 300 000 из 900 000 доступных билетов были проданы, что намного ниже безубыточности. Опубликованные окончательные итоги варьируются и должны оставаться приписанными. Существенный вывод не зависит от выбора самой большой цифры потерь: сильно финансируемый фестиваль может привлечь несколько сотен тысяч человек, функционировать эффектно и все еще быть экономически невозможным для одного человека, чтобы повторить. Третьего финансируемого Возняком фестиваля в США не последовало. Тем не менее, Глен Хелен оставалась важной для больших концертов, и жанровая логика фестиваля стала все более знакомой в других местах. Идеал технологий и музыки также сохранился в более поздней культуре событий через экраны, интерактивные выставки, системы связи и деревни-спонсоры, хотя эти функции имели несколько предшественников. Поэтому конец серии знаменует собой конец одного частного эксперимента, а не исчезновение его производственных идей.

Фильмы, записи и сохранившиеся документы

Два издания исключительно хорошо документированы с помощью профессиональных многокамерных кадров, б-ролла аудитории, фотографии, освещения в прессе и более поздних официальных релизов. Historic Films каталогизирует производительность и социальные кадры обоих лет, включая лагеря, движение, поведение толпы и компьютерную графику. Права остаются коммерческими, даже если подробные журналы общедоступны. Панорама Commons, фотография U2 и демонстрация Chapman Stick, используемые здесь, обеспечивают многоразовый визуальный слой, в то время как контролируемый архив остается важным источником исследований. Эксперимент Возняка сохранил мечту о том, что фестиваль может улучшить социальные отношения, но заменил большую часть инфраструктуры контркультуры ручной работы на капиталоемкие системы. Технологическая экспозиция не создавала сообщество автоматически, а видеоэкраны не удаляли физическое разделение. Но комбинация имела значение. Она предложила, чтобы музыка, вычисления и коммуникации принадлежали одной общественной среде, предвосхищая более позднюю фестивальную практику, не доказывая, что американский фестиваль изобрел его. Утопия была спроектирована, впечатляющая и финансово хрупкая одновременно.

Связи в меняющейся фестивальной индустрии

California Jam II является непосредственным предшественником телевизионного масштаба Южной Калифорнии, в то время как его аренно-роковый пакет контрастирует с эксплицитной технологической миссией и жанровой сегментацией фестиваля США. День тяжелого металла указывает на специализированные металлические фестивали; День страны показывает мега-сайт, простирающийся за пределы рока; новая волна соединяет поле с пост-панк-клубной культурой. Следуя этим внутренним маршрутам, Глен Хелен становится перекрестком между старой контркультурой, медиапроизводством 1980-х годов и современным мультирыночным фестивалем. Американский фестиваль доказал, что деньги Силиконовой долины могут создать огромную, технологически сложную рок-среду, и что никакое количество зрелищ не гарантирует устойчивости. Его жанровые дни предвосхитили более поздние стратегии программирования, его экраны и записи сделали медиа-инфраструктуру неотделимой от живого события, а его архив сохраняет необычно подробные доказательства жизни аудитории. Сериал замыкает классическую арку RetroForge парадоксом: старая фестивальная мечта выжила, но к 1983 году для ее выполнения потребовались машины и капитал в масштабе, который сделал повторение сложнее, а не проще.

Прослушивание