Kayıt
Bir bakışta
- Sanatçı
- Traffic
- Yayımlanma
- Ekim 1968
- Albüm
- İkinci stüdyo albümü
- Özgün parçalar
- On
- Plak şirketi
- Island
- Prodüksiyon
- Jimmy Miller
Neden önemli
İki şarkı yazarlığı yönü alışılmadık kadar tutarlı tek albümü paylaşır
Traffic, fikir ayrılığını verimli kılan bir grubu belgeler. Mason'ın kısa, kendi içinde tamamlanan besteleri, sahte bir tekbiçimliliğe karıştırılmak yerine daha ortak Winwood-Capaldi-Wood parçalarıyla dönüşümlü sıralanır.
Feelin' Alright? çok sayıda yorumlanan bir standarda dönüştü; ancak özgün ortamı ölçülü ve huzursuzdur. Soru işareti önemlidir: akustik özgüven, güven ve aidiyetten kuşku duyan sözleri çevreler.
Forty Thousand Headmen ile No Time to Live, Traffic'in uzun enstrümantal gösteriye ihtiyaç duymadan flüt, saksafon, org ve ritimle sinematik ölçek kurabildiğini gösterir.
Albüm özgün dörtlünün çok enstrümanlı kimliğini güçlendirir. Mason, Winwood ve Wood renk değiştirirken Capaldi'nin davulu ve sözleri birbirine benzemeyen biçimleri bağlar.
Mason oturumlardan sonra yeniden ayrıldığı için plak sık sık yalnızca çatışma üzerinden anlatılır. Tamamlanan on parça daha güçlü kanıt sunar: dört müzisyen, bölünmelerinin müzikal açıdan verimli olduğu, dikkatle sıralanmış bir albümü tamamladı.
Londra, 1968
Mason döner, beş şarkı verir ve yeniden ayrılır
Mason, Mr. Fantasy'nin yayımlanmasına yakın ayrılmış, ancak Traffic ikinci albümünü hazırlarken 1968 ilkbaharında geri dönmüştü.
Grup yine prodüktör Jimmy Miller ile, esas olarak Olympic Studios'ta çalıştı. Oturumlar başarılı single'lar ve artan turnelerle geçen bir yılı izledi.
Mason, You Can All Join In ve Feelin' Alright? dâhil on parçanın beşini yazdı. Winwood ile Capaldi, sık sık Wood'la birlikte, karşıt malzemenin çoğunda ortaklık yaptı.
Planlanan proje bir aşamada daha büyüktü ve ilişkili stüdyo malzemesi daha sonra Last Exit'te yayımlandı. Bu kayıtlar yayımlanan on parçalık sıralamaya eklenmemelidir.
Mason 1968 bitmeden gruptan yeniden ayrıldı. Winwood, Capaldi ve Wood, Traffic'in ilk dağılışından önce kısa süre daha devam etti.
Island Traffic'i Britanya'da Ekim 1968'de yayımladı; United Artists aynı merkezî albüm kimliğiyle Amerikan baskısını üstlendi.
Dörtlü Traffic
Stüdyoda yeniden birleşen özgün dörtlü
Winwood'un sesi ortak şarkılar boyunca süreklilik sağlar; güçlü soul atağından No Time to Live'ın tükenmiş ölçülülüğüne geçer.
Mason'ın ana vokalleri ve akustik gitarı ikinci bir merkez kurar. Şarkıları biçimlerini hızla duyurma ve kancayı uzun doğaçlamadan koruma eğilimindedir.
Wood daha karanlık parçalara mekânsal kimliklerini verir. Flüt yolculuk ya da mesafe çağrıştırabilir; saksafon geleneksel solo gösterisine dönüşmeden baskı ekler.
Capaldi'nin Winwood ile söz ortaklığı toplumsal gözlemi, belirsizliği ve ölümlülüğü bağlarken davulu her vokalin çevresinde yoğunluğu değiştirir. Mason ile Winwood'un ikisi de birkaç telli enstrüman çalar; bu nedenle parça bazındaki krediler basit bir ana gitar-ritim gitar ayrımından daha önemlidir. Miller keskin karşıtlıkları korurken sıralama boyunca benzer vokal varlığını ve ritim ağırlığını sürdürür.
Folk, soul ve deney
Org, nefesliler ve uzun topluluk biçimlerine karşı akustik kancalar
You Can All Join In akustik-elektrikli parlaklık ve grup davetiyle açılır; Pearly Queen hemen daha ağır org, gitar ve daha az davetkâr dramatik alanla karşılık verir.
Mason'ın prodüksiyonları kısa melodiye ve belirgin nakaratlara dayanır. Ortak parçalar daha sık bir groove'dan, enstrümantal renkten ya da anlatı imgesinden büyür.
Feelin' Alright? belirgin kolaylık yaratmak için akustik gitar, el perküsyonu ve vokal yanıtı kullanır; sözler ise temkinli kalır.
Forty Thousand Headmen flütü, ritmi ve modal melodiyi ileriye dönük anlatıya çevirerek sinematik sesin orkestral büyüklük anlamına gelmediğini gösterir. No Time to Live, Winwood'un vokali çevresinde saksafon ile orga alan tanır; süreyi ve ölümlülüğü kesintisiz alanla duyulur kılar. Means to an End daha sağlam rock nabzıyla kapanır; albümün yalnızca önceki parçanın tükenmişliğinde bitmesini reddeder.
Parça rehberi
Dönüşümlü yazarlığa sahip on şarkı
You Can All Join In
Mason kapsayıcı bir nakarat, akustik itki ve elektrikli vurgularla açılış yapar. Davet sözlü olduğu kadar müzikaldir: kısa düzenleme, yazarının ayrı pop duyarlılığını gizlemeden anında ortak ivme yaratır.
Pearly Queen
Winwood ile Capaldi parlaklığı daha ağır bir figür ve ele avuca sığmayan merkezî karakterle değiştirir. Org, gitar ve Winwood'un vokali hayranlığı tehlikeli hissettirir; albümün verimli dönüşümünü kurar.
Don't Be Sad
Mason teselliyi country-folk tutumluluğuyla çerçeveler. Vokal doğrudan güvence sunar; fakat ölçülü tempo üzüntüyü anında çözmek yerine varlığını korur.
Who Knows What Tomorrow May Bring
Winwood, Capaldi ve Wood belirsizliği esnek bir topluluk groove'una yerleştirir. Nefesli ve klavye yanıtları yarını açık tutarken ritim soruya ilerleyecek kadar özgüven verir.
Feelin' Alright?
Mason'ın akustik kalıbı ve yinelenen yanıt rahat duyulur; fakat sözler ayrılık ve güvensizliği anlatır. Özgün Traffic performansı bu belirsizliği, onu karmaşıksız kutlamaya dönüştüren yorumlardan daha açık korur.
Vagabond Virgin
Mason, huzursuz bir mesafeden gözlenen karakter için akılda kalıcı bir başlık ve kısa folk-rock çerçevesi kullanır. Gitar ile armoni yüzeyi hafif tutarken sözler basit romantik hayranlığa direnir.
Forty Thousand Headmen
Winwood ile Capaldi hayalî bir yolculuğu canlı bölümlere sığdırır. Wood'un flütü ve modal enstrümantal hareket, yolcuları büyük stüdyo gösterisi olmadan tehlike ve ölçek içinde taşır.
Cryin' to Be Heard
Mason aksayan iletişimi doğrudan melodik baskıya dönüştürür. Org ve gitar, duygusal gücü uzun gelişimden değil tekrardan gelen nakaratı destekler.
No Time to Live
Winwood ile Capaldi sınırlı zamanla yavaş ve ferah bir performans aracılığıyla yüzleşir. Wood'un saksafonu ve kesintisiz org vokalin yorgunluğunu derinleştirir; her durak başlığı daha az soyut kılar.
Means to an End
Winwood ile Miller'ın kapanış rock parçası No Time to Live'dan sonra kısa fiziksel hareketi geri getirir. Yinelenen ritim ve vokal ısrarı, yararlılığın kendisini konu yapar; albümün bölünmüş sesleri birleşmiş gibi davranmadan sona erer.
On konum
Aidiyet, duygusal bağımsızlık ve sınırlı zaman
Albüm kavramsal bir anlatı değildir; fakat aidiyet açılış davetinden duygusal ayrılığa ve duyulmayan çığlıklara kadar yinelenir. Mason'ın anlatıcıları sık sık başka birine doğrudan seslenir; ortak şarkılarsa belirsiz geleceklere, yolculuklara ve ölümlülüğe doğru genişler.
Özgürlük asla basit değildir. Gezgin gözlenir, Feelin' Alright? bağımsızlığı sorgular ve yarın bilinemez kalır.
Zaman ikinci yüz boyunca daralır ve No Time to Live sınırı doğrudan ifade eder. Sıralama fikir ayrılığını bir kimlik biçimi olarak ele alır: topluluk, tek bir ortak dünya görüşü gerektirmeden farklı yazarları içerebilir.
Island ILPS 9081
Birbirine benzemeyen yazarlara yayılan grup kimliği
Kapak, Mason'ın geçici dönüşü anındaki dört kişilik Traffic kimliğini sunar. Grup vurgusu önemlidir; çünkü sonraki tarih albümü sonradan iç içe geçirilmiş iki ayrı proje gibi gösterebilir. Island ve United Artists baskıları katalog ayrıntılarıyla miksler farklılaşsa bile kendi adını taşıyan kimliği korur. Sonraki yeniden basımlar ilişkili single'lar ve alternatifler ekler; fakat paketin temel iddiası yeniden birleşen dörtlünün on parçalık albümü olarak kalır.
Ekim 1968
Island, Ekim 1968
Island, Traffic'i Ekim 1968'de grubun ikinci stüdyo albümü olarak yayımladı. Özgün program, beş Mason şarkısı ile diğer yazarlık ortaklıklarından gelen beş eser arasında eşit bölünen on parça içerir.
You Can All Join In özellikle Kıta Avrupası'nda popüler oldu; Feelin' Alright? ise sonraki cover sürümler aracılığıyla çok daha büyük bir sonraki yaşam kazandı.
Albüm Britanya'da ilk ona girdi ve Amerika Birleşik Devletleri'nde de güçlü liste başarısı elde etti. Başarısı başka bir kadro kopuşunu engellemedi; ticari karşılanma ile iç istikrarın ayrı sorular olduğunu gösterdi.
İkinci Traffic albümü
Feelin' Alright? ve çevresindeki albüm
Feelin' Alright? dönemin en sık yeniden yorumlanan şarkılarından biri oldu; fakat Traffic'in sorgulayan özgünü temel başvuru olmayı sürdürür.
Forty Thousand Headmen bir konser parçası ve Traffic'in küçük bir toplulukla anlatısal rock yapabilmesinin örneği olarak kalıcılaştı. No Time to Live, yeniden birleşen grubun 1970'lerdeki kayıtlarının ferah ciddiyetini haber verir. Mason'ın beş şarkılık rolü albümü onun bir Traffic stüdyo LP'sine en eksiksiz ve tutarlı katkısı yapar. Plağın mirası çoğuldur: dönüşümleri sıralamayı yaratıyorsa pop zanaatıyla açık topluluk icrasını sıralamak gerekmez.
Özgün program
Sonraki single ve alternatiflerden önce on özgün parça
Özgün albümü değerlendirirken Means to an End'den sonra durun. Çevredeki katalogdan Medicated Goo ya da Shanghai Noodle Factory'yi eklemeyin. Albümü tekbiçimli biçimde Winwood'a atfetmek yerine Mason ve ortak yazarlık kredilerini görünür tutun.
Mono single mikslerini stereo LP programından ayrı karşılaştırın. İyi bir aktarım akustik atağı, derin orgu, Wood'un nefeslilerini ve Capaldi'nin perküsyonunu korur. Her Mason şarkısına farklı bir topluluk parçasının nasıl yanıt verdiğini ya da onu yeniden çerçevelediğini duymak için on parçalık sırayı kullanın.
Bir dinleme yolu
Mason ile üçlüyü yan yana izleyin
- Açılış davetini Pearly Queen'in daha ağır yanıtıyla karşılaştırın.
- Don't Be Sad ile Feelin' Alright?'i Mason'ın duygusal sıkıntıya verdiği birbirinden farklı yanıtlar olarak dinleyin.
- Who Knows What Tomorrow May Bring'den Forty Thousand Headmen'e gelecek sorusu ve hayalî yolculuk olarak ilerleyin.
- No Time to Live'a tüm alanını verin.
- Ekleri keşfetmeden önce Means to an End'in hareketi geri getirmesine izin verin.
Araştırma izi
Kaynaklar ve ek okuma
- Traffic parçaları ve albüm tarihi — AllMusic
- Traffic sanatçı ve kadro tarihi — AllMusic
- Traffic kurumsal diskografisi — MusicBrainz
- Traffic dijital kataloğu — Apple Music / Island
- Traffic baskı kaydı — AllMusic
- Jimmy Miller prodüksiyon tarihi — AllMusic