作品
基本情報
- アーティスト
- Traffic
- 発売
- 1968年10月
- アルバム
- 第2スタジオ・アルバム
- 原盤曲数
- 10曲
- レーベル
- Island
- 制作
- Jimmy Miller制作
重要な理由
2つの作曲方向が異例に一貫した一作を共有する
『Traffic』は意見の不一致を創造力へ変えるbandを記録する。Masonの短く自立した作品は、Winwood/Capaldi/Woodの共同曲と偽りの統一へ溶かされず、交互に置かれる。
『Feelin’ Alright?』は広くcoverされるstandardになったが、原演奏は抑制され、不安を抱える。疑問符が重要だ。acousticな自信の周囲で、歌詞は信頼と帰属を疑う。
『Forty Thousand Headmen』と『No Time to Live』は、長い器楽誇示なしにflute、saxophone、organ、リズムで映画的規模を築けたことを示す。
本作は原4人のmulti-instrumentalな個性を強める。Mason、Winwood、Woodが色を替え、Capaldiのdrumと歌詞が異なる形式を結ぶ。
session後にMasonが再び脱退したため対立だけで語られがちだが、完成した10曲の方が強い証拠である。4人は分裂を音楽的成果へ変えた、慎重な曲順のalbumを完成させた。
London、1968年
Masonが復帰し5曲を提供して再び去る
Masonは『Mr. Fantasy』発売頃に脱退したが、Trafficが第2作を準備した1968年春に復帰した。
groupは主にOlympic StudiosでJimmy Millerと再び録音した。sessionはhit singleが続きtouringが増えた一年の後に行われた。
Masonは『You Can All Join In』『Feelin’ Alright?』を含む10曲中5曲を書いた。対照側の大半はWinwoodとCapaldiの共作で、しばしばWoodも加わる。
企画は一時さらに大規模で、関連studio音源は後に『Last Exit』へ収録された。それらを発売済み10曲順へ挿入してはならない。
Masonは1968年末までに再び脱退。Winwood、Capaldi、WoodはTraffic最初の解散まで短期間活動を続けた。
Islandは1968年10月に英国で『Traffic』を発売し、United Artistsが同じ中心的album identityを持つ米国盤を扱った。
4人のTraffic
原4人がstudioで再結集
Winwoodの声は共同曲に連続性を与え、力強いsoul attackから『No Time to Live』の疲れた抑制まで移動する。
Masonの主唱とacoustic guitarは第2の中心を作る。彼の曲は形式を素早く示し、長い即興からhookを守る傾向がある。
Woodは暗い曲へ空間的な個性を与える。fluteは旅や距離を示し、saxophoneは典型的なsolo showcaseにならず圧力を加える。
CapaldiとWinwoodの作詞協働は社会観察、不確かさ、死を結び、彼のdrumは各歌の周囲で密度を変える。MasonとWinwoodはいずれも複数の弦楽器を弾くため、単純なlead/rhythm guitar分担より曲別creditが重要だ。Millerは鋭い対比を残しつつ、曲順全体の歌の存在感とリズムの重みを揃える。
folk、soul、実験
acoustic hookとorgan、管楽器、長いensemble形式
『You Can All Join In』はacoustic/electricの明るさと集団への誘いで始まり、『Pearly Queen』がすぐ重いorgan、guitar、歓迎的でない劇的空間で応答する。
Masonの作品は簡潔な旋律と明確なrefrainに依存する。共同曲はgroove、楽器の色、物語像から成長する場合が多い。
『Feelin’ Alright?』はacoustic guitar、手打ち打楽器、声の応答で気楽さを作るが、言葉は警戒を解かない。
『Forty Thousand Headmen』はflute、リズム、modal melodyを前進する物語へ変え、映画的な音が大編成を必要としないと示す。『No Time to Live』はWinwoodの歌の周囲にsaxophoneとorganの空間を作り、持続する余白で時間と死を聞こえるものにする。『Means to an End』は硬いrock pulseで閉じ、直前曲の疲労だけで終わるのを拒む。
全曲ガイド
作者を交互に配した10曲
You Can All Join In
Masonは包摂的なrefrain、acousticな推進、electric accentで始める。誘いは言葉だけでなく音楽的で、簡潔な編曲が作者固有のpop感覚を隠さず共同体の勢いを即座に作る。
Pearly Queen
WinwoodとCapaldiは明るさを重い音型と捉えにくい中心人物へ置き換える。organ、guitar、Winwoodの歌が魅惑を危険にし、albumの生産的な交替を確立する。
Don't Be Sad
Masonはcountry folkの簡潔さで慰めを囲む。歌は直接的な安心を与えるが、慎重なtempoが悲しみを残し、即座に解決しない。
Who Knows What Tomorrow May Bring
Winwood、Capaldi、Woodは不確かさを柔軟なensemble grooveへ組み込む。管楽器と鍵盤の応答が明日を開いたままにし、リズムは問いを前へ運ぶだけの自信を与える。
Feelin' Alright?
Masonのacoustic patternと反復応答は寛いで聞こえるが、歌詞は離別と不信を描く。Traffic原演奏は、単純な祝祭へ変えた解釈よりその曖昧さを明瞭に保つ。
Vagabond Virgin
Masonは印象的な題と簡潔なfolk rock形式で、距離を置いて見つめる人物を描く。guitarとharmonyは表面を軽く保つが、言葉は単純な恋愛的賛美を拒む。
Forty Thousand Headmen
WinwoodとCapaldiは想像上の旅を鮮明な場面へ圧縮する。Woodのfluteとmodalな器楽運動が、大掛かりなstudio spectacleなしに旅人を危険と規模の中へ運ぶ。
Cryin' to Be Heard
Masonは伝わらない苛立ちを直接的な旋律圧力へ変える。organとguitarは、長い展開でなく反復から感情力を得るrefrainを支える。
No Time to Live
WinwoodとCapaldiは遅く広い演奏で限られた時間と向き合う。Woodのsaxophoneと持続するorganが歌の疲労を深め、休止ごとに題を具体化する。
Means to an End
WinwoodとMillerの終曲rockerは『No Time to Live』後に簡潔な身体運動を戻す。反復リズムと歌の執拗さが有用性そのものを主題にし、分かれた声が統合したふりをせず閉じる。
10の立場
帰属、感情的自立、限られた時間
concept物語ではないが、帰属は冒頭の誘いから感情的な離別、届かない叫びまで反復する。Masonの語り手は他者へ直接話しかけることが多く、共同曲は不確かな未来、旅、死へ広がる。
自由は単純でない。vagabondは観察され、『Feelin’ Alright?』は独立を問い、明日は未知のままである。
B面を進むほど時間は狭まり、『No Time to Live』が限界を直接示す。曲順は不一致をidentityの一形態として扱う。共同体は一つの世界観を要求せず異なるwriterを含められる。
Island ILPS 9081
異なるwriterへ広がるgroup identity
sleeveはMasonが一時復帰した時点の4人Trafficを提示する。後の歴史から2つの企画を事後的に交互配置したように見えうるため、groupの強調は重要だ。Island/United Artists版はcatalogue詳細やmixが違ってもself-titled identityを保つ。後年版は関連singleやalternateを加えるが、packageの中核主張は再結集した4人による10曲albumである。
1968年10月
Island、1968年10月
Islandは1968年10月、『Traffic』を第2作として発売。原programmeは全10曲で、Mason作5曲と他の作曲協働による5曲へ均等に分かれる。
『You Can All Join In』は欧州大陸で特に人気を得て、『Feelin’ Alright?』は後年のcover版によってはるかに大きな第二の生命を得た。
本作は英国Top 10入りし、米国でも好調にchart入りした。それでも再び編成が崩れ、商業反響と内部安定が別問題だったことを示す。
Traffic第2作
『Feelin’ Alright?』と、それを囲むalbum
『Feelin’ Alright?』は時代でもっとも頻繁に再解釈された曲の一つとなったが、疑問を保つTraffic原演奏が不可欠な基準である。
『Forty Thousand Headmen』はconcert曲として残り、小編成から物語的rockを作るTrafficの能力を示した。『No Time to Live』は再結成後1970年代録音の広く重い感触を予告する。Masonの5曲はTrafficのstudio LPにおける彼のもっとも充実し一貫した貢献である。本作の遺産は複数的だ。pop craftsmanshipと開かれたensemble演奏は、交替が曲順を作るなら順位づける必要がない。
原盤programme
後年single/alternate前の原盤10曲
原盤を評価するときは『Means to an End』で止める。周辺catalogueの『Medicated Goo』『Shanghai Noodle Factory』を混ぜない。全作を一様にWinwoodへ帰属させず、Masonと共同曲の作曲creditを見えるままにする。
mono single mixはstereo LP programmeと分けて比べる。良質なtransferはacoustic attack、深いorgan、Woodの管楽器、Capaldiの打楽器を保つ。10曲順で、Mason各曲へ異なるensemble曲がどう応答し枠を変えるかを聴く。
聴き進め方
Masonと3人の作品を並行して追う
- 冒頭の誘いと『Pearly Queen』の重い応答を比べる。
- 『Don’t Be Sad』と『Feelin’ Alright?』を、感情的な問題への異なるMasonの応答として聴く。
- 『Who Knows What Tomorrow May Bring』から『Forty Thousand Headmen』への流れを、未来への問いと想像上の旅として追う。
- 『No Time to Live』へ十分な余白を与える。
- 追加曲へ進む前に『Means to an End』で動きを戻す。
調査記録
出典と参考資料
- 『Traffic』の曲目とalbum史 — AllMusic
- Trafficのartist/編成史 — AllMusic
- Trafficの公式discography — MusicBrainz
- 『Traffic』digital catalogue — Apple Music/Island
- 『Traffic』各版情報 — AllMusic
- Jimmy Millerの制作歴 — AllMusic