Платівка
Коротко
- Виконавець
- Popol Vuh
- Випущено
- 1975
- Фільм
- Aguirre, the Wrath of God (1972)
- Твори з фільму
- Aguirre I та Aguirre II
- Оригінальна програма
- П’ять творів
- Студія
- Bavaria Tonstudio, Мюнхен
Чому він важливий
Легендарний кінозвук стає навмисно гібридним альбомом
Aguirre містить один із найвпізнаваніших звуків Popol Vuh: моторошні голоси хорового органа з плівкових петель над пульсівною електронною основою. Цей звук невіддільний від гірської процесії Herzog в Aguirre, the Wrath of God, однак LP 1975 року не є повною хронологічною партитурою фільму. Лише Aguirre I та Aguirre II ототожнено з фільмом; Morgengruß II і Agnus Dei — альтернативні версії, пов’язані з матеріалом Einsjäger & Siebenjäger. Vergegenwärtigung заповнює другу сторону довгим твором із Moog у центрі, який, за прямим твердженням архівного дослідження кіномузики, не має зв’язку з фільмом.
Отже, альбом поєднує ранній електронний період Popol Vuh з мовою акустичної гітари, фортепіано й голосу, яку Fricke розвинув згодом. Компіляційне походження не робить послідовність довільною: чотири різні твори першої сторони ведуть до цілої сторони завислої електронної тривалості. Контраст небесного хорового звучання й приреченого завоювання у фільмі створив тривку модель музики, яка коментує образи, а не просто відповідає місцю. Фактологічна важливість залежить від розмежування партитури фільму, альбому й програм пізніших перевидань.
Herzog, 1972
Herzog і Fricke починають тривалу співпрацю
Werner Herzog завершив Aguirre, the Wrath of God 1972 року, де Klaus Kinski зіграв Lope de Aguirre. Фільм стежить за експедицією конкістадорів Південною Америкою в пошуках El Dorado й перетворює історичні амбіції на фізичний і психологічний крах. Fricke згадував, що Herzog зв’язався з ним під час постпродакшну; після цього він переглянув фільм і створив музику, яка започаткувала їхню тривалу співпрацю. Herzog і Fricke описували центральний інструмент як хоровий орган, що використовував кілька паралельних плівкових петель людських голосів, керованих із клавіатури.
Прем’єра фільму в Німеччині відбулася в грудні 1972 року. Альбом з’явився лише в документованому італійському виданні PDU 1975 року; французька документація Cosmic Music/Ohr/Barclay датується 1976-м. Його програма з п’яти композицій збирає записи від 1972 до 1974 року, а не подає повний порядок музичних фрагментів фільму. До пізніших співпраць Popol Vuh–Herzog належали Heart of Glass, Nosferatu, Fitzcarraldo і Cobra Verde.
Fricke, Fichelscher, Yun
Невеликий зазначений ансамбль і один надзвичайний хоровий орган
Fricke поєднує несумісні епохи альбому: ранню електроніку Moog, кіномузику хорового органа й пізнішу ансамблеву роботу з фортепіано в центрі. Гітара Fichelscher надає Morgengruß II, Aguirre II та Agnus Dei фізичної присутності щипкових струн, відмінної від електроніки Vergegenwärtigung. Голос Yun належить до акустично-вокального матеріалу альбому й робить загальноальбомну позначку «Інструментальний» оманливою попри довгі інструментальні фрагменти. Хоровий орган звучить водночас людським і штучним, бо його голоси — попередньо записані плівкові петлі, що відтворюються клавішним механізмом.
Розповідь Herzog наголошує на спільному доборі й задумі, не перетворюючи його на зазначеного виконавця гурту. Prasch пов’язаний зі студійним доступом до інструмента, але суперечливі історії його створення роблять остаточний кредит винахідника ненадійним. Оригінальні примітки називають виконавцями лише Fricke, Fichelscher і Yun, тож пізніші детальні призначення вимагають обережності. Продюсування й місце студії є документованими фактами альбому, хоча п’ять творів походять більш ніж з одного контексту запису.
Хоровий орган і Moog
Примарні голоси, акустична молитва й електроніка на цілу сторону
Aguirre I створює величезний уявний простір із повільного електронного пульсу й голосів, які не є ані живим хором, ані звичайним синтезаторним педом. Morgengruß II замінює примарну монументальність рухом акустичної гітари й меншим, світанковим обрамленням. Aguirre II повертається до кінематографічної ідентичності через хоровий орган, додаючи впізнаваніші щипкові й дихальні музичні жести. Agnus Dei вводить у послідовність голос і духовну пісню, пов’язуючи LP з акустичною роботою Popol Vuh після Hosianna.
Vergegenwärtigung прибирає це пісенне обрамлення людського масштабу й підтримує цілу сторону атмосфери з Moog у центрі. Тому перша сторона чотири рази змінює метод, а друга просить слухача оселитися в одному розширеному електронному стані. Це не безшовна послідовність кінематографічних фрагментів; її сила походить із зіставлення різних практик Popol Vuh. Історія мастерингу й перевидань важлива, бо заміни можуть радикально змінити баланс між компактною першою та електронною другою стороною.
Путівник доріжками
П’ять творів із трьома різними історіями походження
Aguirre I (L'acrime di Rei)
Початковий твір містить звук хорового органа, пов’язаний із гірською процесією Herzog: зациклені людські голоси зависають над стриманим електронним пульсом. Італійський підзаголовок часто друкують із різними написаннями — ще одна причина не нав’язувати одну нормалізовану назву як єдину автентичну форму. У фільмі музика змушує процесію видаватися завислою між земною небезпекою й віддаленим судом. На альбомі вона має друге завдання: встановити величезний звуковий масштаб перед трьома коротшими, акустичнішими творами. Краса не схвалює завоювання Aguirre; вона створює дистанцію від його амбіцій і дає захвату співіснувати з жахом.
Morgengruß II
Morning Greeting II не належить до двох альбомних творів, що походять із фільму Aguirre. Це альтернативна версія, пов’язана з матеріалом Einsjäger & Siebenjäger. Акустична гітара вводить виразний людський дотик після механічної безперервності хорового органа, а перкусія надає твору м’якого руху вперед. Світанкова назва може натякати на оновлення, але місце на альбомі важливіше за вигадану пейзажну сцену. Композиція показує, що Aguirre зібрали як програму для слухання з кількох контекстів Popol Vuh, а не перенесли цілим із саундтрекової плівки Herzog.
Aguirre II
Другий пов’язаний із фільмом твір повертається до ідентичності хорового органа, але не просто повторює Aguirre I. Акустична гітара й інші інструментальні деталі наближають звук до ансамблевої мови, яку Fricke розвивав після найперших електронних платівок. Назва пов’язує твори, а їхнє розділення композицією Morgengruß II змушує першу сторону поводитися як пам’ять, що повертається після переривання. Щодо фільму музика супроводжує приречений світ Aguirre; на LP вона з’єднує примарний вступ із духовним голосом Agnus Dei. Для пояснення цієї подвійної функції не потрібен непідтверджений покадровий список музичних фрагментів.
Agnus Dei
Agnus Dei завершує першу сторону християнською літургійною мовою й вокально-акустичним оточенням. Як і Morgengruß II, це альтернативна версія, пов’язана з репертуаром Einsjäger & Siebenjäger 1974 року, а не фрагмент із Aguirre. Голос Yun і менший ансамблевий масштаб переводять альбом від віддаленого хору кінематографічних тем до безпосередньої людської молитви. Назва «Агнець Божий» вводить благання після музики, пов’язаної із завоюванням, але цей контраст на рівні послідовності не слід плутати із задумом кінематографічної оповіді Herzog. Це найсильніший перехід укладача альбому 1975 року до електронної другої сторони.
Vergegenwärtigung
Уся друга сторона — довгий твір із Moog у центрі. Архівне дослідження кіномузики стверджує, що він не має стосунку до Aguirre, і це найвиразніше застереження проти називання LP повним саундтреком. Німецька назва натякає на уприсутнення, усвідомлення або приведення чогось до свідомості. Тривалі електронні тони, пульси й мінливі примарні події створюють тривалість без вокального протагоніста. Його звук сягає раннього електронного періоду Popol Vuh, хоча навколишні твори першої сторони охоплюють пізніші акустичні практики. Як канонічний фінал він перетворює гібридний альбом на діалог між кінематографічною пам’яттю й автономною електронною присутністю.
Образ і контрапункт
Завоювання, трансценденція й крах панування
Фільм стосується імперських амбіцій, ізоляції, пейзажу й краху, але лише два альбомні твори безпосередньо несуть цю кінематографічну ідентичність. Хоровий орган змушує людські голоси звучати віддалено й нелюдськи — потужний контрапункт до наполягання Aguirre на особистому пануванні. Morgengruß вводить оновлення й звичайний час після завислої монументальності вступу. Agnus Dei через християнський текст повертає від завоювання до благання.
Vergegenwärtigung відмовляється від персонажа й молитви заради розширеної електронної присутності. Тож LP можна чути як рух від кінематографічного образу через акустичну людяність до абстракції. Це редакційне прочитання послідовності сторін, а не доказ заявленого п’ятичастинного сюжету. Справжня концепція альбому частково архівна: кілька років і музичних методів змушені співіснувати під однією пов’язаною з фільмом назвою.
Видання Aguirre
Кінообрази приховують складну програму
Альбом продавали як музику з Aguirre, заохочуючи слухачів сприймати обкладинку як саундтрековий документ. Кінообрази й назва створюють сильну ідентичність, хоча більшість програми з п’яти творів у фільмі не звучить. Оригінальне італійське видання PDU й пізніші французькі видання Cosmic Music/Ohr/Barclay різняться деталями лейбла й паковання. На першій стороні надруковано чотири твори; Vergegenwärtigung займає другу.
Цей поділ сторін — найнадійніший візуальний путівник первісним аргументом альбому. Пізніші компакт-диски іноді додають Aguirre III після канонічного фіналу. Німецьке перевидання 1982 року замінило Vergegenwärtigung трьома пізнішими композиціями Popol Vuh, докорінно змінивши другу сторону. Тому самої назви на обкладинці недостатньо, щоб визначити, чи примірник містить оригінальну програму з п’яти творів.
Альбом 1975 року
Альбом 1975 року, зібраний після фільму 1972-го
Документоване італійське видання PDU з’явилося 1975 року, через три роки після прем’єри фільму Herzog. Французьке видання Cosmic Music/Ohr/Barclay документовано 1976 роком. Popol Vuh продюсував альбом для Ohr Musik, а примітки називають Bavaria Tonstudio в Мюнхені. Затримка між фільмом і альбомом допомагає пояснити, чому LP поєднує кінематографічні теми з іншими записами.
Лише Aguirre I та Aguirre II визначено як твори з фільму. Непідтвердженої позиції в чарті чи точної кількості продажів не наводиться. Міжнародна репутація фільму дала центральному звучанню хорового органа аудиторію поза слухачами альбомів Popol Vuh. Пізніші саундтрекові збірки й розширені видання збільшили впізнаваність, водночас ускладнивши відстеження меж програми.
Орієнтир кіномузики
Звук, що визначив Popol Vuh у кіно
Aguirre I став одним із визначальних прикладів роботи Popol Vuh із Werner Herzog. Одночасно людський і штучний характер хорового органа лишається виразним, бо опирається простій класифікації як хор, Mellotron або синтезатор. Його вплив на ембієнт і кіномузику часто обговорюють, але конкретний пульс і кінематографічна функція оригінальної композиції важливіші за широке твердження про винахід. Альбом зберігає незвичний міст між електронним і акустичним періодами Fricke.
Fichelscher і Yun пов’язують його з ансамблем, що формував платівки Popol Vuh середини 1970-х. Vergegenwärtigung зберігає ранню мову Moog на релізі, який інакше асоціюється з пізнішою саундтрековою славою. Заміни у виданнях показують, як легко відома назва може приховувати суттєво різний досвід слухання. Його спадщину найкраще захищати, розрізняючи кіномузику 1972 року, LP із п’яти творів 1975-го та пізніші розширені або змінені перевидання.
Оригінальні п’ять
Каталог, відомий замінами
Канонічний альбом містить п’ять творів. Morgengruß II і Agnus Dei — альтернативні версії, пов’язані з матеріалом Einsjäger & Siebenjäger. Vergegenwärtigung не має документованого зв’язку з фільмом. Aguirre III — пізніший бонус, а не частина оригінальної послідовності.
Змінена сторона 1982 року не є канонічною програмою 1975-го. Додатки Spirit of Peace на деяких виданнях так само лежать поза оригінальним LP. Вокальний внесок Djong Yun робить позначку «Інструментальний» неточною для альбому. Перевіряйте другу сторону, перш ніж вважати, що будь-який реліз із назвою Aguirre зберігає оригінальний альбом.
Маршрут прослуховування
Відокремте пам’ять про фільм від архітектури альбому
- Подивіться початкову процесію Herzog, а потім послухайте Aguirre I без зображень.
- Зверніть увагу, як Morgengruß II зменшує масштаб до акустичного дотику.
- Порівняйте дві теми Aguirre, а не сприймайте другу як репризу.
- Слухайте Agnus Dei як автономну духовну музику, а не вигаданий фрагмент фільму.
- Зробіть паузу на межі сторін перед Vergegenwärtigung.
- Дайте електронній другій стороні прозвучати повністю перед будь-яким бонусом.
- Потім порівняйте Einsjäger & Siebenjäger, щоб визначити зв’язки альтернативних версій альбому.
Дослідницький маршрут
Джерела й подальше читання
- Видання Aguirre, оригінальна програма, примітки й інтерв’ю — Popol Vuh archival discography
- Дослідження кіномузики Aguirre й меж джерел — Popol Vuh archive
- Історія хорового органа й розповіді Fricke–Herzog — Popol Vuh archive
- Аналіз альбому Aguirre й документування часткового саундтреку — AllMusic
- Наукові дослідження фільму й музики Aguirre — Journal of the Royal Musical Association