Історичний архів · 1977
Bowie, Kraftwerk та електронне переосмислення року
У 1977 році електронне звучання більше не належало до чогось зовнішнього щодо рок-альбому. Воно могло визначати барабани, форму, емоційну відстань та образ.
Що сталося
David Bowie випустив Low у січні та “Heroes” у жовтні, працюючи з Tony Visconti і Brian Eno. Kraftwerk випустили Trans-Europe Express, перетворивши континентальну залізничну подорож, ідентичність і технологію на контрольовану електронну сюїту.
Платівки Bowie були пов’язані з Berlin, хоча значну частину Low записали у Château d’Hérouville у France та звели у Hansa. Важливим був творчий зв’язок: німецька експериментальна музика пропонувала альтернативу американській рок-конвенції.
Як звучала музика
Low поєднав стиснені барабани з різкою обробкою гармонізатором та уривчасті фрагменти пісень із широкими інструментальними творами. Trans-Europe Express використав секвеноване повторення, електронну перкусію й емоційно стримані голоси, щоб подорож відчувалася водночас механічною й романтичною.
Як це було створено
Eventide Harmonizer Tony Visconti перетворив барабани Dennis Davis на Low. Метод Kling Klang Kraftwerk інтегрував композицію, спеціальну електроніку, виконання й візуальний дизайн в одну систему.
Ширший музичний контекст
Панк вимагав розриву, диско змінювало ритм, а ямайський даб відкривав мікс як композицію. Bowie і Kraftwerk зробили ці мінливі пріоритети читабельними для рок-аудиторії.
Що було далі
Joy Division, Ultravox, Gary Numan, Depeche Mode, New Order та багато інших успадкували різні частини електронного повороту 1977 року. Пізніше хіп-хоп-продюсери знайшли окреме майбутнє всередині точного пульсу Kraftwerk.
Low розбив рок-альбом на нерівні кімнати
Альбом David Bowie Low, випущений у січні 1977 року, відкидає врівноважену архітектуру, очікувану від великого рок-альбому. Перша сторона містить короткі, роздроблені пісні, вокал яких може здаватися перерваним або навмисно незавершеним. Друга відкривається в інструментали, сформовані синтезаторами, обробками й великими емоційними просторами. Працюючи з Tony Visconti та Brian Eno, Bowie не просто додавав електронного забарвлення традиційним пісням. Він дозволив продакшену, монтажу й послідовності визначати, що вважається завершеною композицією.
Репутація платівки як частини «берлінської трилогії» може приховувати її географію: значну частину Low записали у France з подальшою роботою в West Berlin. Важливішим за одне місто був розрив із недавніми звичками й публічною ідентичністю Bowie. Стиснені барабани, нестабільні фрагменти й інструментальні ландшафти зробили відступ чутним, не перетворюючи платівку на сповідь. Її форма стала біографією.
«Heroes» помістив експеримент у публічнішу рамку
Пізніше у 1977 році “Heroes” цілком записали в Berlin у Hansa Studios. Продакшен Visconti та електронні системи Eno оточили виразнішу присутність гурту, а протяжна гітара Robert Fripp перетинала заголовний трек і з’являлася в усьому альбомі. Там, де Low часто відступає, “Heroes” спрямовує подібні засоби до тиску, руху й зухвалого масштабу.
Величезна вокальна дуга заголовної пісні може зробити альбом прямолінійнішим, ніж він є. «Neuköln», «Sense of Doubt» і «Moss Garden» займають невизначені простори між композицією, атмосферою й звуковим дизайном. Досягнення Bowie було не постійним електронним стилем, а методом перевинайдення: використати незнайомих співробітників і системи, щоб унеможливити звичні рішення, а потім дозволити альбому зберегти боротьбу.
Kraftwerk уявили іншу Europe
Trans-Europe Express трактував залізничну подорож, радіосигнали, ритм і європейську ідентичність як частини одного задуму. Повторення Kraftwerk не було спробою імітувати рокові барабани машинами. Воно пропонувало інші взаємини між тілом і технологією: досить сталі для танцю, досить стримані для пильного слухання й досить точні, щоб найдрібніші зміни мали наслідки. Поїзд є водночас темою, ударним інструментом та організаційною метафорою.
Візуальна дисципліна гурту важила не менше за обладнання. Вивірена презентація, контрольована типографіка й емоційно неоднозначне виконання відкидали і блюз-рокову автентичність, і космічне видовище. Europe зображували не як давню спадщину, а як мережу міст, кордонів і машин. Цей погляд дав музикантам далеко за межами Düsseldorf дозвіл звучати сучасно, не запозичуючи американську рок-персону.
Вплив не рухався в одному напрямку
Bowie захоплювався Kraftwerk, а Kraftwerk згадали Bowie та Iggy Pop у «Trans-Europe Express». Системи Brian Eno, німецька електронна музика, американський фанк, студійний даб і європейські мистецькі традиції циркулювали в той самий період. Зведення історії до того, що Bowie «відкрив» Germany, відтворює ієрархію знаменитостей, яку сама музика ускладнює. Ці артисти слухали крізь кордони й перекладали ідеї у самобутні корпуси творів.
Постпанк, синті-поп, ембієнт та електронна танцювальна музика знайшли придатні майбутні в 1977 році. Одні успадкували уривчасті фрагменти пісень із Low; інші взяли пульс Kraftwerk, серійні образи чи машинно-людську неоднозначність. Глибшою спадщиною стало розуміння, що перевинайдення може поєднувати звук, процес, оформлення й публічний образ. Електронна музика більше не була спеціалізованим забарвленням, доданим до року. Вона могла перепроєктувати артиста, який її використовував.
Обов’язкове до прослуховування
- David Bowie — Sound and Vision
- David Bowie — Warszawa
- David Bowie — “Heroes”
- Kraftwerk — Trans-Europe Express
- Kraftwerk — Europe Endless
Пов’язані жанри й путівники
Пов’язане прослуховування RetroForge
Почуйте архівний зв’язок
Дослідницькі примітки
Джерела й додаткові матеріали
- Low — David Bowie
- David Bowie: про артиста — David Bowie
- Фокус на альбомі Low — David Bowie
- З днем народження, Low — David Bowie
- Фокус на альбомі: «Heroes» — David Bowie
- Kraftwerk — ретроспектива 1 2 3 4 5 6 7 8 — Museum of Modern Art
- Цифровий каталог і хронологія Kraftwerk — Rhino / Parlophone
- Нагорода за життєві досягнення: Kraftwerk — Recording Academy