Die Platte
Auf einen Blick
- Künstler
- Kaleidoscope (US)
- Erschienen
- 1970
- Album
- Viertes Studioalbum
- Originaltitel
- Zehn
- Label
- Epic BN 26508
- Produzent
- Jackie Mills
Warum sie wichtig ist
Die Epic-Ära endet mit einem weiteren Personalwechsel
Bernice ist das vierte und letzte Kaleidoscope-Studioalbum aus der ursprünglichen Epic-Phase. Die gedruckten Credits zeigen den Übergang: Ron Johnson und Stuart Brotman gehören beide zur Bassgeschichte des Albums, während Jeff Kaplan Gitarre und Gesang zu Lulu Arfin Nanny beisteuert.
David Lindley, Solomon Feldthouse, Chester Crill und Paul Lagos bleiben als Mitwirkende genannt, doch das Ensemble ist weniger fest als die fünfköpfige Besetzung von Incredible!.
Jackie Mills produziert erneut und schafft damit einen Kontinuitätspunkt zwischen der dritten und vierten LP.
Das Originalalbum umfasst zehn Titel. Erweiterte Digitalausgaben fügen einen elften hinzu, der außerhalb der ersten Folge steht.
Neun knappe Stücke gehen New Blue Ooze voraus, einem fast zehnminütigen instrumentalen Abschluss. Das Programm betont E-Gitarre, Blues und R&B stärker als die durch Oud und Saz geprägte Sprache früherer Platten. Bernice ist wichtig, weil es die wechselnden Prioritäten der Band in Echtzeit dokumentiert, statt eine falsche, stabile Kaleidoscope-Formel zu bewahren.
Los Angeles, 1969–70
Eine weniger stabile Gruppe nach Incredible!
Incredible! hatte der Besetzung mit Brotman und Lagos die einzige Billboard-Albumplatzierung der Band gebracht.
Vor und während Bernice folgten weitere Personalwechsel. Epic veröffentlichte das Album 1970 als BN 26508. Jackie Mills produzierte; Bob Breault und Mark Freeman werden als Toningenieure genannt. Seite eins reicht von Chocolate Whale bis Lulu Arfin Nanny, Seite zwei von Lie and Hide bis New Blue Ooze.
Lulu Arfin Nanny bearbeitet eine frühere komische Kaleidoscope-Idee neu und enthält Jeff Kaplans Gesang und Gitarre. Robert Armstrong spielt singende Säge, die Mighty Kaleidettes erhalten einen Gesangscredit. Nach dem Album löste sich die Band auf; spätere Wiedervereinigungen gehören zu einem anderen Kapitel des Katalogs.
Eine wechselnde Besetzung
Verbleibende Mitglieder, wechselnder Bass und eine begrenzte Gaststimme
Lindleys ausgewiesene Gitarre, Violine und Country-Stimme verankern ihn im Album, auch wenn spätere Darstellungen seinen Ausstieg in diese Zeit legen. Feldthouse schreibt den Opener und Soft and Easy und verlagert seinen Schwerpunkt von ausgedehnter modaler Form zum knappen Song. Crills Aliasse häufen sich erneut: Connie Crill, Fenrus Epp und Max Buda sind keine drei zusätzlichen Mitglieder. Lagos schreibt, singt und spielt Perkussion und übernimmt damit mehr als bloße Zeitgebung.
Die Credits nennen sowohl Johnson als auch Brotman am Bass, erlauben aber keine verlässliche vollständige Zuordnung pro Titel. Kaplans Beitrag ist auf Lulu Arfin Nanny begrenzt und gilt nicht für die ganze LP. Armstrongs Säge und die Stimmen der Kaleidettes fügen gezielte Farben hinzu, ohne eine dauerhaft vergrößerte Besetzung zu definieren. Mills und die Toningenieure ordnen ein Album, dessen Personal und stilistisches Zentrum sichtbar in Bewegung sind.
Das vierte Album
Knappe Elektrosongs und das lange New Blue Ooze
Chocolate Whale eröffnet mit Feldthouses kompaktem surrealistischem Elektrosong. Another Lover gibt Lindley einen direkten Beziehungstext in knappem gitarrengeführtem Rahmen. Sneakin' Thru the Ghetto nutzt Crills und Lagos' Schreiben für urbane Bewegung und rhythmische Sprache. To Know Is Not to Be verdichtet Lagos' Paradox zur kürzesten Aussage des Albums.
Lulu Arfin Nanny nutzt Kaplans Stimme, komische Verzerrung und die Verbindung zu einem früheren Nicht-Album-Song. Lie and Hide eröffnet Seite zwei mit Verbergen, Ensemblestimmen und elektrischem Druck. Ballad of Tommy Udo macht aus einer benannten Outlaw-Figur Lindleys knappe Country-Erzählung.
Bernice gibt Crills Titelfigur ein eigenständiges Keyboard- und Songporträt. Soft and Easy senkt die Temperatur vor dem Finale. New Blue Ooze beendet das Album mit einer gemeinsamen, fast zehnminütigen instrumentalen Ausdehnung.
Titelübersicht
Zehn Stücke in einer Fünf-zu-fünf-Folge
Chocolate Whale
Feldthouse beginnt mit einem surrealen Titel, aber einer knappen elektrischen Struktur. Der Song kündigt an, dass Bernice Gitarre und Rhythmus stärker hervorhebt als die ausgedehnte östliche Saitensprache der ersten drei LPs.
Another Lover
Lindleys Song reduziert den Maßstab auf direkte romantische Ansprache. Gitarrenphrasen antworten auf den Gesang, ohne die Situation in Abstraktion zu verlängern; so entsteht eine der konventionellsten Songformen des Albums.
Sneakin' Thru the Ghetto
Crill und Lagos erzeugen Bewegung durch rhythmischen Vortrag und eine gespannte elektrische Basis. Heimlichkeit wird zum Puls, ohne dass das Ensemble die Szenerie zu dekorativer Milieumalerei macht.
To Know Is Not to Be
Lagos verdichtet einen philosophischen Widerspruch auf gut zwei Minuten. Abrupte Phrasierung und Vorwärtsrhythmus verhindern eine lange Erklärung; Wissen erscheint als Reibung innerhalb des Handelns.
Lulu Arfin Nanny
Eine frühere komische Kaleidoscope-Idee kehrt verändert zurück, nun mit Jeff Kaplans Gitarre und Gesang. Gemeinsames Schreiben und überzogene Darbietung schließen Seite eins als selbstbewusstes Remake statt als Vorlage einer neuen Besetzung.
Lie and Hide
Seite zwei beginnt mit Verbergen als kollektivem Verhalten. Wiederholte elektrische Figuren und gemeinsames Schreiben machen das Verstecken zur Ensemblehandlung, dunkler und druckvoller als der direkte Beziehungssong der ersten Seite.
Ballad of Tommy Udo
Lindley skizziert mit der Ökonomie einer Country-Ballade eine benannte Figur. Violine und Gitarrensprache verbinden das Stück mit seiner Roots-Praxis, doch das knappe Arrangement unterscheidet es von Kaleidoscopes traditionellen Bearbeitungen.
Bernice
Crills Titelsong gibt dem Album spät ein menschliches Zentrum. Keyboardfarbe und knappe Melodie machen Bernice zum Porträt und nicht zum Konzept, das die ganze Platte beherrscht.
Soft and Easy
Feldthouse schafft vor dem langen Finale einen Übergang mit geringem Druck. Die entspannte Oberfläche ist architektonisch wichtig: Vor New Blue Ooze braucht das Album freien Raum.
New Blue Ooze
Das kollektive Instrumental dehnt bluesbasiertes Material über fast zehn Minuten. Gitarre, Keyboards, Violine, Bass und Perkussion bauen ein lockeres Schlussfeld auf und ersetzen lyrische Figuren durch den Klang einer Band, die Veränderung in Dauer durcharbeitet.
Menschen und Verbergen
Verlangen, Geheimhaltung, Wissen, Figuren und Entspannung
Die Titel bewegen sich zwischen surrealem Objekt, benannten Personen und abstraktem Widerspruch. Another Lover und Bernice verwenden persönliche Ansprache unterschiedlich: der eine relational, der andere porträtartig. Schleichen, Lügen und Verbergen bilden eine wiederkehrende Sprache. To Know Is Not to Be fragt, ob Verstehen eine stabile Identität erzeugt.
Tommy Udo führt über die Balladenkonvention eine Outlaw-Figur ein. Lulu Arfin Nanny macht Überarbeitung und komische Erinnerung im eigenen Bandkatalog hörbar. Soft and Easy verspricht Entspannung, bevor New Blue Ooze sie in ausgedehntes instrumentales Treiben verwandelt. Es gibt keine durchgehende Handlung; die Instabilität von Stimmen und Besetzung ist die ehrlichste Einheit des Albums.
Epic BN 26508
Epic BN 26508 und das ursprüngliche Ende
Epic veröffentlichte Bernice 1970 als BN 26508. Die Original-LP enthält zehn Titel in einer Fünf-zu-fünf-Folge. Der Seitenwechsel folgt auf Lulu Arfin Nanny.
Der Titel benennt das achte Stück und keine Geschichte, die alle Songs umfasst. Erweiterte Ausgaben stellen einen zusätzlichen Titel hinter New Blue Ooze und verlängern damit das ursprüngliche Ende, statt es zu ersetzen.
1970
Ein Finale von 1970 mit geteilter späterer Rezeption
Bernice erschien 1970 als Kaleidoscopes viertes Epic-Studioalbum. Es wiederholte die bescheidene Billboard-Platzierung von Incredible! nicht. Zeitgenössische Billboard-Berichte nannten es Anfang 1970 als neue Epic-Veröffentlichung.
Rückblickende Kritik beurteilt es häufig als weniger geschlossen als die ersten drei Alben. Diese Unebenheit hängt mit echten personellen und stilistischen Veränderungen zusammen und nicht bloß mit dem Ausbleiben einer Wiederholung von Taxim oder Seven-Ate Sweet. Das Album wurde zur letzten neuen Studioaussage vor der Auflösung der ursprünglichen Gruppe.
Das Epic-Finale
Die letzte Studioaussage der ursprünglichen Ära
Bernice beendet die vier Alben umfassende Epic-Folge, die mit Side Trips begann. Der stärkere Blues- und R&B-Schwerpunkt zeigt, wie Kaleidoscope ein anderes Zentrum erprobt, statt seine frühere Vielfalt endlos zu wiederholen. Die Platte bewahrt klar begrenzte Beiträge von Kaplan, Armstrong und den Begleitsängerinnen. Lindleys Credits bleiben wichtig, obwohl seine Laufbahn bereits über die Band hinausführte.
New Blue Ooze liefert einen letzten Langform-Abschluss, dessen elektrische Sprache sich von Taxim und Seven-Ate Sweet unterscheidet. Der schwächere spätere Ruf dokumentiert kritische Reaktion, nicht die persönlichen Motive hinter den Wechseln. Spätere Wiedervereinigungen entstanden unter anderen Umständen und sind keine unmittelbaren Fortsetzungen. Als Finale ist Bernice gerade deshalb wertvoll, weil es ungelöste Veränderung festhält.
Originalprogramm
Zehn Originaltitel vor dem digitalen Anhang
Das Originalalbum enthält zehn Titel. Lulu Arfin Nanny beendet Seite eins, New Blue Ooze ist der ursprüngliche Schluss. Jeff Kaplans ausgewiesener Beitrag beschränkt sich auf Lulu Arfin Nanny.
Die verschiedenen Crill-Namen bezeichnen einen einzigen fortbestehenden Musiker. Sowohl Ron Johnson als auch Stuart Brotman erscheinen in der Albumdokumentation. Die erhaltenen Credits erlauben keine verlässliche vollständige Basszuordnung. Der elfte Titel der erweiterten Digitalausgabe gehört nicht zu BN 26508.
Ein Hörweg
Veränderung hören, ohne Kontinuität zu erzwingen
- Chocolate Whale als Wechsel der instrumentalen Prioritäten hören.
- Den direkten Liebessong mit dem rhythmischen Ghetto-Stück vergleichen.
- Lagos' kurzes Paradox in den komischen Abschluss von Seite eins führen lassen.
- Mit dem dunkleren elektrischen Druck von Lie and Hide neu beginnen.
- Tommy Udo bis zum Titelporträt folgen.
- Soft and Easy als bewusste Vorbereitung nutzen.
- Vor jedem Anhang mit dem vollständigen New Blue Ooze enden.
Recherche und Quellen
Quellen und weiterführende Lektüre
- Album, Titelliste, Credits und Rezension zu Bernice — AllMusic
- Originalprogramm mit zehn Titeln und Produktionsangaben — Recordsale archive
- Erweiterte Digitalausgabe von Sony — Apple Music
- Kataloggeschichte des amerikanischen Kaleidoscope — AllMusic
- Zeitgenössischer Epic-Katalogeintrag — Billboard archive
- Zeitgenössischer Albumrezensionseintrag — Billboard archive