Blue Cheer (1969)

음반

한눈에 보기

아티스트

Blue Cheer

발매

1969년 12월

앨범

네 번째 스튜디오 앨범

오리지널 트랙

열 곡

레이블

Philips PHS 600-333

프로듀서

Michael Sunday

중요한 이유

이미 재건된 밴드를 위한 셀프 타이틀

Blue Cheer는 New! Improved! Blue Cheer 1면에서 소개된 4인조 방향의 첫 완전한 앨범입니다.

오리지널 드러머 Paul Whaley가 떠나고 Norman Mayell이 Bruce Stephens, Ralph Burns Kellogg, Dickie Peterson과 합류합니다. Vincebus Eruptum에서 남은 음악가는 Peterson뿐이므로 셀프 타이틀은 데뷔 트리오의 복원보다 이름의 연속성을 표시합니다. 건반이 편곡 전체에서 작동해 기타와 베이스, 드럼이 모든 주파수를 동시에 채우는 대신 무게를 주고받게 합니다. Bruce Stephens와 Peterson은 리드 보컬을 나눠 Stephens가 네 곡, Peterson이 여섯 곡을 이끕니다.

프로그램에는 밴드 관련 오리지널 아홉 곡과 Delaney Bramlett–Mac Davis 커버 Hello L.A., Bye Bye Birmingham 한 곡이 있습니다. Gary Yoder는 Gary Grelecki와 공동 작곡한 두 트랙에 게스트로 나와 훗날 합류할 라인업의 앨범을 열고 닫습니다. Blue Cheer가 서로 다른 무거움으로 규정된 세 앨범 뒤 그루브와 송라이팅, 앙상블 균형을 선택했다는 점에서 중요한 음반입니다.

샌프란시스코, 1969년

분할된 세 번째 앨범 뒤 새 4인조가 형태를 갖추다

New! Improved! Blue Cheer는 양면을 Bruce Stephens–Kellogg 4인조와 Randy Holden의 파워 트리오로 나눴습니다.

Holden은 그 전환 중 떠났고 Whaley도 네 번째 앨범 전에 나갔습니다. Norman Mayell이 드럼을 맡아 Peterson만 오리지널 멤버로 남았습니다. Bruce Stephens와 Kellogg는 전작 1면의 어휘를 완전한 10곡 프로그램으로 가져왔습니다. Kak과 Oxford Circle 출신 Gary Yoder는 다음 주요 기타리스트가 되기 전 Fool과 The Same Old Story에 참여했습니다.

그룹은 샌프란시스코 Wally Heider Studios에서 Michael Sunday의 프로듀싱과 Russ Gary의 엔지니어링으로 녹음했습니다. Philips는 1969년 12월 Blue Cheer를 PHS 600-333으로 발매했습니다. 이후 Bruce Stephens가 떠났고 다섯 번째 앨범은 Peterson–Kellogg–Mayell–Yoder 라인업을 중심에 둡니다.

4인조 Blue Cheer

Peterson, Bruce Stephens, Kellogg와 Mayell

Peterson은 알아볼 수 있는 거친 목소리를 유지하되 더 많은 다이내믹 공간을 사용해 끊임없이 과부하를 뚫기보다 그루브 주위에서 노래합니다. Bruce Stephens는 앙상블 기타리스트이자 교대 프런트맨으로 기능해 네 트랙에 더 가벼운 보컬 정체성을 줍니다. Kellogg의 피아노와 오르간은 초기 라인업이 왜곡된 현악기에 맡긴 화성을 운반하며 4인조를 묶습니다. Mayell은 Whaley보다 안정적이고 덜 굴러가는 드럼 언어를 가져오며 기타와 퍼커션 크레딧도 받습니다.

Yoder의 한정된 게스트 참여는 Fool과 The Same Old Story에 속하며 앨범 전체 멤버십으로 확대해서는 안 됩니다. Sunday의 프로덕션은 분리와 온기를 선호하고 Gary의 엔지니어링은 밴드를 기능하는 4인조로 포착합니다. Albronda는 드러머로 돌아오는 대신 프로덕션과 백 보컬 역할로 그룹 역사와 연결됩니다. Leigh Stephens와 Randy Holden 어느 쪽도 셀프 타이틀 앨범에서 연주하지 않습니다.

유기적인 블루스 록

건반과 보컬 교환, 블루스 록의 경제성

Fool은 Summertime Blues를 되살리는 대신 직접적인 록 그루브와 Yoder 관련 기타·하모니카 색채로 엽니다. You’re Gonna Need Someone은 오르간과 압축된 기타 응답 위에서 Bruce Stephens에게 첫 보컬 인계를 줍니다. Hello L.A., Bye Bye Birmingham은 피아노 중심의 남부 색채 록을 통해 여행과 재창조를 굴립니다. Saturday Freedom은 5분을 넘어 기타와 건반이 4인조의 주말 해방을 넓히게 합니다.

Ain’t That the Way는 Peterson의 질문하는 보컬을 간결한 Kellogg–Peterson 편곡 안에 놓습니다. Rock and Roll Queens는 축하하는 그룹 박동으로 2면을 열고 Better When We Try는 Bruce Stephens의 목소리와 Kellogg의 작곡으로 노력의 가치를 짧게 주장합니다.

Natural Man은 Peterson을 느긋하지만 수동적이지 않은 그루브의 정체성 노래로 되돌립니다. Lovin’ You’s Easy는 밴드의 결을 지우지 않고 Stephens에게 선율적 리드를 줍니다. The Same Old Story는 Yoder와 Grelecki의 순환적 제목, 기타·하모니카 세부, 반복을 인식하는 Peterson으로 닫습니다.

트랙 가이드

양면에 다섯 곡씩 균형 있게 배치한 열 곡

떠남과 시도

필요와 떠남, 자유, 노력, 반복되는 이야기

앨범에 연속 줄거리는 없지만 의존이 Fool과 You’re Gonna Need Someone, Ain’t That the Way를 잇습니다. Hello L.A., Bye Bye Birmingham은 지리적 떠남을 가장 분명한 서사 사건으로 만듭니다. Saturday Freedom은 일시적 해방을 앞선 트랙의 영구적 이동과 구분합니다. Better When We Try와 Lovin’ You’s Easy는 노력에서 겉보기의 편안함으로 이동합니다.

Natural Man은 더 편곡되고 상업적으로 이해하기 쉬운 사운드 안에서 진정성이 살아남을 수 있는지 묻습니다. Rock and Roll Queens는 자전적 화자 한 명보다 공동체에 정체성을 둡니다. The Same Old Story는 반복을 명시하며 새로운 상황의 익숙한 필요에 몰두한 음반을 닫습니다. 따라서 셀프 타이틀은 생산적으로 역설적입니다. 밴드명은 안정됐지만 모든 곡은 전환과 협상 또는 귀환을 기록합니다.

Philips 333

Philips 333이 네 번째 라인업을 Blue Cheer로 제시하다

Philips는 앨범을 스테레오 PHS 600-333으로 발매했습니다. 수정하지 않은 제목 Blue Cheer는 새로 재건된 4인조에 밴드 자체와 같은 시각적 권위를 줍니다. John Craig가 커버를 디자인하고 Richard Germinaro가 라이너 노트 아트를 만들었으며 Baron Wolman이 사진을 제공했습니다.

각 면에 다섯 트랙이 있고 Ain’t That the Way와 The Same Old Story가 각각의 끝입니다. 균형 잡힌 곡 수는 전작의 불균형한 6·3 분할보다 압축된 곡을 선호하는 프로그램과 맞습니다. 후대 확장 디지털판은 14트랙을 담을 수 있지만 오리지널 LP는 열 트랙입니다.

1969년 12월

1969년 12월, 차트 복귀 없는 조용한 재설정

Blue Cheer는 그룹의 네 번째 스튜디오 앨범이자 그해 두 번째 발매작으로 1969년 12월 나왔습니다.

New! Improved!의 소박한 최고 84위 뒤 밴드를 미국 앨범 차트로 돌려놓지는 못했습니다.

전국 차트 성적의 부재는 빠른 라인업 변화기 줄어든 상업적 청중을 반영합니다. 당시 반응은 능숙하고 더 상업적인 하드 록 그룹을 인정하면서도 필연적으로 첫 라인업의 극단성과 비교했습니다. 후대 평가는 앨범 자체의 조건으로 판단할 때 그루브와 보컬 다양성, 건반·기타 상호작용을 자주 높이 삽니다. 조용한 상업적 성적은 Philips 연작을 끝내지 않았고 9개월 뒤 다섯 번째 앨범이 뒤따랐습니다.

네 번째 앨범

분열된 정체성에서 Gary Yoder로 향하는 다리

셀프 타이틀 앨범은 Blue Cheer의 기타리스트이자 교대 가수인 Bruce Stephens를 가장 분명하게 담은 정규작입니다. Kellogg의 건반은 추가 요소에서 구조적 중심으로 이동해 다음 두 음반의 더 큰 역할을 준비합니다. Mayell은 후기 리듬 섹션을 확립하고 오리지널 Philips 행보가 끝날 때까지 남습니다. Yoder의 게스트 트랙 두 편은 Grelecki와의 외부 작곡 협업 및 후대 멤버십 사이의 경첩을 이룹니다.

음반은 단순한 프로토 메탈 꼬리표가 암시하는 것보다 직접적으로 블루스 록과 하드 록에 속합니다. 압축된 열 곡은 Blue Cheer가 앰프 포화만이 아니라 그루브와 보컬의 결로 무게를 만들 수 있음을 보여 줍니다. 보너스가 많은 재발매는 싱글과 대체 버전을 덧붙여 원래 대칭을 흐릴 수 있습니다. 앨범의 유산은 재창조를 통한 연속성입니다. 데뷔작에서 Peterson만 남았지만 그룹은 여전히 결속된 밴드 음반을 만듭니다.

오리지널 프로그램

후대 부록 네 편 이전의 오리지널 열 트랙

오리지널 앨범에는 열 트랙이 있습니다. Ain’t That the Way가 1면을 닫고 The Same Old Story가 원래 결말입니다. All Night Long과 Fortunes는 비앨범 추가곡입니다.

덧붙인 싱글 버전은 오리지널 LP 트랙이 아닙니다. Peterson이 리드 여섯 곡, Bruce Stephens가 네 곡을 부릅니다. Yoder는 앨범 전체가 아니라 두 트랙에 게스트로 나옵니다. Whaley와 Leigh Stephens, Holden은 참여하지 않습니다.

감상 경로

양면의 보컬 인계를 따라가기

1. Yoder의 게스트 색채로 시작하되 4인조 경계를 분명히 유지하세요.
2. 필요를 따라 도로 위의 떠남으로 들어가세요.
3. Saturday Freedom에 확장된 공간을 주세요.
4. 1면의 질문 뒤에 멈추세요.
5. 2면이 공동체에서 노력과 정체성으로 이동하는 방식을 들으세요.
6. 편안함이 같은 옛이야기로 해소되게 두세요.
7. 후대 부록 전 10번 트랙 뒤에 멈추세요.

조사 자료

출처 및 추가 읽을거리

• Blue Cheer 트랙 목록, 크레딧과 리뷰 — AllMusic
• 공식 디지털 크레딧과 참여 인원 — Qobuz
• 오리지널 발매 그룹과 PHS 600-333 기록 — MusicBrainz
• 공식 확장 디지털판과 12월 발매일 — Apple Music
• 공식 일본 오리지널 형식 재발매 — Universal Music Japan
• Blue Cheer 카탈로그와 라인업 연대기 — AllMusic
• Blue Cheer 앨범 차트 역사 — Billboard