Kayıt
Bir Bakışta
- Sanatçı
- Grateful Dead
- Yayım
- 20 Haziran 1969
- Albüm
- Üçüncü stüdyo albümü
- Özgün parçalar
- Sekiz
- Plak şirketi
- Warner Bros.-Seven Arts
- Prodüksiyon
- Grateful Dead
Neden önemli
Şarkı yazımı ile stüdyo özgürlüğü birlikte geliyor
Aoxomoxoa aynı anda iki büyük değişiklik yapar: Grateful Dead kendi yapımcılığını üstlenip on altı kanallı kayıtla çalışırken Robert Hunter sekiz şarkılık programın bütün sözlerini yazar.
Bu birleşim albüme alışılmadık gerilim verir. Birkaç şarkının kalıcı melodik ve anlatısal özü vardır; yine de prodüksiyon onları açığa çıkardığı kadar örtebilen katmanlı vokaller, perküsyon, klavyeler ve elektronik işlemlerle çevreler.
Kayıt Anthem of the Sun'dan daha şarkı merkezlidir, fakat daha az deneysel değildir. Uçları kısa Rosemary'den What's Become of the Baby'nin neredeyse bedensiz ses dünyasına uzanır.
Garcia grubu solo aracına çevirmeden başlıca besteci ve ana vokalist olur. Lesh St. Stephen'ı paylaşır ve her düzenleme yedi kişilik grubun iç hareketine dayanır.
Önemi sonrasında da yatar. Grup 1971'de eksiksiz alternatif miks hazırlamak için geri döndü; böylece Aoxomoxoa kimliği uzun süre dinleyicinin hangi resmî sürüme sahip olduğuna bağlı kalan ender katalog çalışmalarından biri oldu.
1968-1969
On altı kanalda kendi yapımcılığında yeniden başlangıç
Anthem of the Sun stüdyo ve konser kaynaklarını bant montajıyla birleştirmişti. Grup sonraki albüm için önce kayıt yaptı, ardından yeni kullanıma giren on altı kanallı ekipmandan yararlanmak üzere çalışmayı baştan başlattı.
Oturumlar Eylül 1968'den Mart 1969'a kadar San Mateo'daki Pacific Recording ile San Francisco'daki Pacific High'da sürdü.
Prodüksiyon kredisini Grateful Dead aldı. Bob Matthews baş mühendis, Betty Cantor mühendis olarak görev yaptı; Dan Healy, Owsley ve Ron Wickersham da teknik ekipte kredilendirildi.
Tom Constanten artık yedi kişilik albüm kadrosunun parçasıydı; Pigpen'in orgu ve iki davullu temel yanına klavyeler ekledi. Hunter sekiz başlığın da sözlerini yazdı; Garcia yedisini besteledi ve St. Stephen'ın müziğini Lesh ile paylaştı. 20 Haziran 1969 yayımından sonra grup Eylül 1971'de Alembic Studios'da, remiks mühendisleri Matthews ile Cantor eşliğinde yeni miks hazırladı.
Grup, söz yazarı ve mühendisler
Yedi müzisyen, Hunter'ın sözleri ve kurum içi ses ekibi
Garcia her Hunter metnini farklı melodik karakterle biçimlendirir. Dupree'nin anlatıcısı, Mountains'ın törensel şarkıcısı ve Baby'nin işlenmiş sesi tek bir sabit kişilikte buluşmaz.
Weir'ın gitarı, aksi hâlde saf dokuya kayabilecek prodüksiyonların içinde ritmik kenarlar sağlar. Topluluk vokali de St. Stephen ile Cosmic Charlie'ı yoğunlaştırır.
Lesh'in bası, özellikle katmanlı stüdyo bölümlerinin groove'u hareketsiz bırakma tehdidi taşıdığı yerlerde bağımsız biçimde melodik kalır. St. Stephen'daki ortak kredisi daha geniş bir bestesel varlığı yansıtır.
Pigpen Anthem'in ikinci yüzündekinden daha az baskındır, fakat org ile perküsyon elektrikli parçaları grubun sahne kimliğine bağlı tutmaya yardım eder.
Kreutzmann ile Hart ek kanalları nabız kadar renk için de kullanır. Birden çok perküsyon olayı Live/Dead'de duyulan uzun canlı gelişimi gerektirmeden geçişleri çerçeveleyebilir.
Constanten'ın klavyeleri albümün süslü yüzeyine doğal biçimde yerleşir; resmî piyano rengini, psikedelik dokuyu ve vokal deneylerinin daha tuhaf kenarını birbirine bağlar.
On altı kanallı yapı
Katmanlama, ayrım ve iki resmî bakış
On altı kanallı kayıt seçenekleri çoğaltır. Bütün grubu tek oda dengesine bağlamadan sesler üst üste konabilir, perküsyon ayrılabilir, klavyeler katmanlanabilir ve efektler uygulanabilir.
Albüm bu kapasiteyi tekdüze kullanmaz. Dupree ile Rosemary görece kısa şarkı biçimlerini korurken Doin' That Rag ile What's Become of the Baby prodüksiyon müdahalesini merkeze alır.
Akustik ve elektrikli malzemeler sürekli rol değiştirir. Mountains of the Moon biçimsel olarak eski duyulur, China Cat Sunflower bağımsız bölümleri stereo alanda yüzdürür ve Cosmic Charlie bir rock grubu merkezini yeniden kurar.
Özgün 1969 miksi genel olarak daha yoğun tarihî yapıdır. 1971 grup miksi dengeleri, kurguları ve işlemleri değiştirerek bazen şarkı yapısını daha açık ortaya çıkarır.
İki miks de yalnızca ses kalitesi yükseltmesi değildir. Süre ve içerik farkları, seçimin sadece dinleyicinin tını izlenimini değil düzenlemeyi de değiştirebileceği anlamına gelir.
Sekiz şarkılık dizi kademeli üslup gelişimi yerine karşıtlık kullanır: elektrikli yakarış, kanun kaçağı öyküsü, minyatür, pürüzlü dans, akustik ritüel, psikedelik hareket, bedensiz ses ve geri dönen rock parçası.
Parça Rehberi
Öykü, ritüel ve stüdyo hayaleti arasında sekiz şarkı
St. Stephen
Garcia, Hunter ve Lesh albümün en geniş topluluk şarkısıyla açılışı yapar. Güçlü gitar figürü ile grup vokalleri tanınabilir sütunlar sağlarken değişen bölümler, molalar ve stüdyo ayrıntıları icranın basit bir marşa dönüşmesini engeller. Hunter'ın imgeleri doğrusal yaşam öyküsünden çok sorular ve parçalar hâlinde gelir. Düzenleme kalıcı besteyi prodüksiyon olayıyla dengeler ve şarkının bu süslü stüdyo ortamı dışında neden yaşayabildiğini açıklar. Açılış olarak Aoxomoxoa'nın idealini sunar: kesintiye dayanacak kadar güçlü bir biçimin taşıdığı gizem.
Dupree's Diamond Blues
Garcia ile Hunter geleneksel suç baladı durumunu kısa ve özgün bir öyküye dönüştürür. Vokal sohbet havasında kalır, akustik ve elektrikli renkler nabzı hafif tutar, düzenleme anlatı ayrıntısını önde bırakır. Stüdyo efektleri vardır, fakat sıralamayı veya sonucu bastırmaz. St. Stephen'ın simgesel alanından sonra Dupree adı konmuş eylem, güdü ve ceza sunar. Sonraki albümden çıkma bir kayıt gibi duyulmadan, grubun Workingman's Dead'de daha eksiksiz izleyeceği kısa Americana anlatıcılığına da işaret eder.
Rosemary
En kısa parça albümü narin bir vokal görüntüsüne indirger. Garcia'nın melodisi ile Hunter'ın bahçe imgeleri, biçim çok sıkışık olduğu için küçük değişimlerin önem kazandığı kırılgan ve işlenmiş bir atmosferle çevrilidir. Rosemary figürünü açıklamaz veya sahneyi eksiksiz öyküye dönüştürmez. Amacı askıda kalmaktır: Dupree'nin anlatısal açıklığı ile Doin' That Rag'in kalabalık ritmik tiyatrosu arasında bir minyatür. Prodüksiyon, şarkı renkli camın ardından hatırlanıyormuş gibi yakınlığı biraz ulaşılmaz hissettirir.
Doin' That Rag
Senkoplu şarkı özü duruşlar, vokal katmanları, çalgısal yorumlar ve vurgu değişimleriyle sürekli karmaşıklaştırılır. Garcia'nın ana vokali oyuncu duyulur, fakat düzenleme bastan, ritim gitardan, klavyelerden ve perküsyondan kesinlik ister. Hunter'ın dansı andıran dili tek bir toplumsal sahneye yerleşmez; hareketin kendisi konu olur. İki miks, denge ile kurgunun düzenlemenin görünür yoğunluğunu nasıl değiştirebildiğini özellikle açık gösterir. İlk yüzü kapatan Doin' That Rag, stüdyoyu zemini sürekli kayan kalabalık bir sahne gibi duyurur.
Mountains of the Moon
Akustik teller ile resmî klavye rengi albümün törensel bakımdan en ölçülü alanını yaratır. Garcia, Hunter'ın eski zamanları çağrıştıran dilini basit bir tarihî balada çevirmeden söyler. Yinelenen hitap aynı anda davet ve veda gibi gelir. Prodüksiyon ayrıntısı ritmik aşırı yükten çok tını ile vokal atmosferine yoğunlaşır. İkinci yüzü açan Mountains, China Cat'in hareketli elektrik alanından önce dinginlik sağlar ve albümün psikedeliasının azami ses yerine mesafe, ritüel ve imayla işleyebileceğini gösterir.
China Cat Sunflower
Bağımsız gitar, bas, klavye ve perküsyon çizgileri kısa bir vokal şarkısının çevresinde döner. Garcia'nın melodisi, çalgılar farklı düzlemlerdeymiş gibi görünse bile Hunter'ın imgelerine akılda kalacak kadar belirgin hat verir. Stüdyo sürümü uzun doğaçlamadan çok dağılmış hareketle ilgilidir: tek bir bölüm groove'u bütünüyle açıklamaz. Sonraki sahne yaşamı başka biçimler alacaktır, fakat bu kayıt on altı kanallı bir tasarım olarak kendi koşullarında önemlidir. Mountains'tan sonra renk, eski gölgeden parlak elektrikli hareketliliğe döner.
What's Become of the Baby
Garcia'nın sesi genişletilmiş stüdyo ortamının başlıca hammaddesine dönüşür. Geleneksel ritim bölümü, armonik eşlik ve kıta sınırları geri çekilirken yankı, işlem ve değişen mekân Hunter'ın metnini yeniden biçimlendirir. 1969 ve 1971 miksleri bu ortam boyunca somut olarak farklı yollar sunarak parçayı albümün mikse en bağımlı eseri yapar. Çevresindeki şarkıları bilinçli biçimde keser: tuhaf dünyayı grup icrasıyla betimlemek yerine grup merkezini kaldırır ve yalnızca sesin ritüeli, huzursuzluğu ve süreyi taşıyıp taşıyamayacağını sorar.
Cosmic Charlie
Kapanış, Baby'nin askıda duran vokal alanından sonra gitarları, ritmi ve topluluk seslerini geri getirir. Garcia ile Hunter şarkıyı dönüş, gözlem ve sıcaklığı biraz eğri kalan nakarat çevresinde kurar. Katmanlı prodüksiyon hâlâ duyulur, fakat grup yeniden elektronik bir hayalet yerine toplumsal bir birim gibi davranır. Konumu, önceki deneyin çözüldüğünü ileri sürmeden albüme gerçek bir yeniden giriş verir. Cosmic Charlie, tanınabilir bir karakterin yeniden görünür hâle gelmesiyle psikedelik stüdyo döngüsünü kapatır.
Kesintisiz bir olay örgüsü yok
Ölümlülük, dönüşüm ve güvenilmez dünyalar
Aoxomoxoa'nın kesintisiz bir anlatısı yoktur. Hunter'ın sözleri kararsız kimlik, dönüşüm, ölümlülük, ritüel ve dönüşle bağlanan sekiz ayrı dünya yaratır.
Karakterler eksiksiz açıklamalar olmadan görünür: St. Stephen, Dupree, Rosemary ile Mountains ve Cosmic Charlie'ın figürleri kısmen müziğin onları nasıl çerçevelediğiyle tanımlanır.
Döngüler doğrusal çözülmeden daha önemlidir. Doğum, çürüme, suç, dans, kayboluş ve eve dönüş tek bir olay dizisine dönüşmeden yinelenir.
Sesin kendisi albüm boyunca statü değiştirir: hikâye anlatıcısı, mahrem tanık, topluluk üyesi, törensel çağırıcı ve işlenmiş nesne. Palindrom başlık ile Griffin'ın sanatı simetriyi ve dönüşü güçlendirir, fakat parça parça okült bir şifre uydurmak için kullanılmamalıdır.
Rick Griffin
Rick Griffin'ın büyüme ve dönüş palindromu
Rick Griffin ön kapak illüstrasyonunu hazırladı ve grubun çalışma başlığı Earthquake Country'ye tercih ettiği palindrom Aoxomoxoa'yı önerdi. Griffin'ın resmi tohumları, ağaçları, güneşi, kafatasını, bokböceğini ve kanatlı biçimleri büyüme, ölüm ve yenilenme döngüsünde birleştirir. Yazı görüntüden ayrılamaz: başlık ile grup adı, okunmak kadar çözülmesi gereken biçimlere dönüşür.
Thomas Weir ilişkili kapak fotoğrafını sağladı. Paketin belgelenmiş simgeciliği, spekülatif gizli mesaj iddialarını gerçekmiş gibi tekrarlamadan da yeterince zengindir.
Warner WS 1790
Sonradan farklı bir miks aracılığıyla duyulan üçüncü albüm
Warner Bros.-Seven Arts, Aoxomoxoa'yı 20 Haziran 1969'da Grateful Dead'in üçüncü stüdyo albümü olarak yayımladı. Sekiz parçalık program, grubun kendi yapımcılığını üstlendiği ilk stüdyo seti ve on altı kanallı kayıtla hazırlanan ilk çalışmasıydı. Özgün 1969 miksi, grubun hazırladığı eksiksiz bir remiks 1971'de çıkana kadar yaklaşık iki yıl boyunca yayımlanan albümü temsil etti.
Remiks geniş ölçüde dolaşıma girdiği için sonraki dinleyiciler çoğu zaman başka bir eksiksiz miksin varlığını bilmeden tarihsel olarak gözden geçirilmiş sürümle karşılaştı. Albüm Live/Dead'den beş aydan kısa süre önce yayımlandı; böylece yoğun biçimde kurulmuş stüdyo psikedeliası ile konserin doğrudan temsili aynı yıl yan yana geldi.
Stüdyo eşiği
İleriye uzanan birkaç yolu olan psikedelik stüdyo son noktası
Aoxomoxoa hem Dead'in en ayrıntılı erken stüdyo döneminin son noktası hem de sonraki yönlerin filizlendiği yerdir. Dupree's Diamond Blues ile Mountains of the Moon, grubun kısa Amerikan şarkı biçimlerine daha güçlü dönüşünü haber verirken St. Stephen ile China Cat Sunflower merkezî canlı malzeme olarak kaldı. What's Become of the Baby, grubun albüm genelinde düzenli yöntem olarak benimsemediği deneysel bir yolu temsil eder.
1971 remiksi göz ardı edilecek bir utanç değil, eserin tarihinin parçasıdır; 1969 özgün miksi ilk yayımı anlamak için temel kalır. Mirası, kalıcılık için kurulmuş şarkılar ile 1968-1969'un teknolojik olanaklarına sıkı sıkıya bağlı prodüksiyon seçimleri arasındaki çözümsüz gerilime dayanır.
Hangi miks?
1969 özgün miksi ve 1971 grup remiksi
Albümü ilk yayımlandığı biçimde duymak için 1969 miksiyle başlayın, ardından 1971 sırasını çalın. Birkaç saniyede bir hızla geçmek yerine şarkıları bütünüyle karşılaştırın; her miks kendi iç mekânını kurar. Miks kararlarının algılanan düzenlemeyi güçlü biçimde değiştirdiği Doin' That Rag, China Cat Sunflower ve What's Become of the Baby'ye özellikle dikkat edin.
Yıl dönümü edisyonundaki dokuz Avalon performansı konser eşlikçisidir, Cosmic Charlie'dan sonra bir devam değildir. Mastering, katmanlı perküsyonu sert bir parıltıya çevirmeden düşük seviyeli efektleri ve stereo yerleşimini korumalıdır.
Dinleme rotası
Mikslerden önce şarkı özlerini karşılaştırın
- Önce St. Stephen ile Dupree'de prodüksiyonun altındaki kalıcı şarkı özünü belirleyin.
- Rosemary ile Mountains of the Moon'u ölçülülük ve mesafenin iki farklı kullanımı olarak dinleyin.
- Doin' That Rag ile China Cat Sunflower'da ritmik bölümlerin bağımsız kalışını izleyin.
- Cosmic Charlie'yı yeniden giriş olarak kullanmadan önce What's Become of the Baby'yi bütünüyle dinleyin.
- Ardından 1969 ile 1971 mikslerini karşılaştırıp denge, içerik ve tempodaki somut değişiklikleri yazın.
Araştırma izi
Kaynaklar ve ileri okuma
- Aoxomoxoa 50. yıl tarihçesi — Rhino Records
- Aoxomoxoa 50. Yıl Deluxe Edisyonu — Rhino Records
- Aoxomoxoa yıl dönümü yayım ayrıntıları — Rhino Media
- Aoxomoxoa oturum ve kredi kaydı — MusicBrainz institutional database
- Aoxomoxoa parçaları ve kredileri — AllMusic
- Aoxomoxoa özgün kredi tarihçesi — Grateful Dead Family Discography
- Rick Griffin — Grateful Dead Archive Online