Kayıt
Bir bakışta
- Sanatçı
- The Doors
- Yayımlanma
- 19 Nisan 1971
- Albüm
- Jim Morrison'lı altıncı stüdyo albümü
- Özgün parçalar
- On
- Plak şirketi
- Elektra
- Prodüksiyon
- The Doors ve Bruce Botnick
Neden önemli
Çalışma yöntemini sıfırlayan son Morrison albümü
L.A. Woman, Jim Morrison hayattayken yayımlanan son Doors stüdyo albümüdür; ancak değeri tesadüfi veda simgesine bağlı değildir. Grup iç zorlukların yaşandığı bir anda prodüksiyon yöntemini değiştirdiği için başarılıdır.
Paul A. Rothchild çekildikten sonra albümün prodüksiyonunu Doors ile Bruce Botnick üstlendi. Grubun Workshop'unda yapılan kayıt, yerleşik Sunset Sound düzenini tanıdık bir prova alanı ve icra odaklı bir süreçle değiştirdi.
Jerry Scheff'in bası ile Marc Benno'nun ritim gitarı, blues biçimlerini ve uzun jam'leri sürdürebilen altı kişilik bir zemin yaratır. Her armonik ve ritmik işlev artık dörtlünün omuzlarında olmadığı için Manzarek ile Krieger daha özgür hareket edebilir.
Başlık parçası ile Riders on the Storm albüme birbirinden çok farklı iki uzun biçim verir. Biri Los Angeles'ı fiziksel hareketle hızla geçer; diğeri elektrikli piyano, yağmur ve ölçülü bir anlatıyla askıda bir alanı korur.
Love Her Madly kısa ve öz şarkı yazımı sunarken Crawling King Snake ile daha serbest blues kökenli icralar grubu, kulüp programlarından beri kullandığı bir geleneğin içine yerleştirir. Plak geçmişe dönük kökleri bilinmeyen bir geleceğe bağlar.
1970 sonu-1971 başı
Rothchild'dan sonra prova odasına dönüş
Doors 1970'in sonlarına gelindiğinde prodüktör Paul A. Rothchild ile beş stüdyo albümü tamamlamıştı. Turne baskısı, Morrison'ın hukuk sorunları ve değişen grup ilişkileri altıncı albümün zorlu arka planını oluşturdu.
Rothchild kasımdaki ilk provaları dinledi ve projenin prodüktörlüğünü yapmamayı seçti. Ayrılışı ana albüm kayıtlarından önce gerçekleştiği için yayımlanan LP'nin prodüktörü olarak gösterilmemelidir.
Grup, önceki albümlerin mühendisi Bruce Botnick'e ortak prodüktör olarak yöneldi. Sunset Sound'a dönmek yerine 8512 Santa Monica Boulevard'daki ofis ve prova odalarına kayıt ekipmanı kurdular.
Elvis Presley'nin basçısı Jerry Scheff ile gitarist Marc Benno oturumlara katıldı. Varlıkları büyük ölçüde canlı topluluk kayıtlarını teşvik etti ve müziğe oturmuş bir alt frekans temeli ile ikinci bir gitar sesi kazandırdı.
Morrison vokallerini Workshop'un banyosunda, fayanslı alanı geçici kabin olarak kullanarak kaydetti. Botnick taşınabilir bir konsolla üst kattaki kontrol alanından çalıştı.
Morrison albüm tamamlandıktan sonra Paris'e gitti. Elektra L.A. Woman'ı 19 Nisan'da yayımladı; Morrison 3 Temmuz'da orada öldü ve böylece bu, yaşamı sırasında çıkan son stüdyo albümü oldu.
Altı kişilik kayıt birimi
Dörtlüye Scheff'in bası ile Benno'nun ritim gitarı katılıyor
Morrison'ın daha pes ve pürüzlü vokal yüzeyi odaya ve repertuvara uyar. Blues parçalarını fiziksel güçle ileri itebilir, The WASP boyunca konuşabilir ve Riders on the Storm'un neredeyse fısıltılı çift sesini sürdürebilir.
Manzarek klavye kimliğini dikkatle böler. Hammond org The Changeling'i sürükler, piyano blues dilini destekler ve Fender Rhodes Riders on the Storm'a yüzen armonik havasını verir.
Krieger kısa ve öz beste ile açık topluluk icrası arasında gidip gelir. Love Her Madly kesin şarkı mimarisine dayanır; başlık parçası ile blues icraları gitar cümlelerinin hareketli bir grup içinde gelişmesine izin verir.
Densmore'un davulu, plağın daha ağır alt frekanslarına karşın duyarlı kalır. Ride zili, shuffle iması, funk vurguları ve sessiz fırtına nabzı, aksi hâlde tek bir blues rock kategorisine yığılabilecek şarkıları birbirinden ayırır.
Scheff yalnızca klavye basının yerini almaz. Uzayan çizgileri, melodik hareketi ve kararlı atağı, özellikle Love Her Madly ile iki uzun kapanış ölçekli eserde topluluğu aşağıdan yeniden düzenler.
Benno, Krieger'e karşı çalabileceği ikinci bir gitar yüzeyi verir. Ortaya çıkan örgü, Workshop icralarının The Soft Parade'de kullanılan orkestral üst kayıtlar olmadan dolu duyulmasına yardımcı olur.
Doors Workshop
Canlı oda sızıntısı, blues ağırlığı ve sinemasal hava
Workshop sesi yakınlıkla başlar. Enstrümanlar aynı icra ortamını paylaşır; büyük ölçüde canlı yaklaşım, her partiyi ayrı kusursuzluğa kurgulamak yerine küçük ritmik uzlaşmaların korunmasını sağlar.
Scheff'in elektrik bası hem ağırlık hem harekettir. Blues tekrarını sabitlerken Manzarek'in sol elini daha fazla iç ayrıntıya sahip org, piyano ve elektrikli piyano akorlamaları için özgür bırakır.
Benno ile Krieger birbirinden ayırt edilemeyen bir gitar duvarına dönüşmekten kaçınır. Ritim figürleri, slide benzeri renk, solo karşılıkları ve uzatılan akorlar altı kişilik düzenlemelerde ayrı işlevler üstlenir.
Botnick alışılmadık alanı yaratıcı biçimde kullanır. Morrison'ın banyo vokali, üst kattaki kontrol konumu ve prova odası zemini, ticari bir stüdyo taklidi yerine tutarlı bir plağa dönüşür.
Albümün iki yüzü farklı doğrultulara sahiptir. Birinci yüz funk etkili açılıştan sekiz dakikalık başlık parçasına büyür; ikinci yüz ise Riders on the Storm kaydedilmiş havanın içinde çözülmeden önce daha eski ve daha tuhaf malzemeden geçer.
Kapanıştaki yağmur ile gök gürültüsü belirgin efektlerdir, ancak alttaki icra dikkat çekici ölçüde kontrollüdür. Elektrikli piyano, bas, fırçalı ya da hafif vurgulu davul ve fısıltılı vokal katmanları atmosferi topluluk dengesine bağımlı kılar.
Parça rehberi
Kent, oda, yol ve fırtına boyunca on eser
The Changeling
Hammond org, Scheff'in bası ve Densmore'un sağlam ritmi albümü funk etkili bir fiziksellikle açar. Morrison, değişen benlik sözlerini itiraf yerine beyan olarak sunar; gospel benzeri ara bölüm vokal düzenlemesini saldırısını yumuşatmadan genişletir. Krieger ile Benno gitar alanını klavyelerin çevresinde bölerek yeni altı kişilik birimi hemen işitilir kılar. Açılış parçası olarak The Changeling hem sürekliliği hem sıfırlanmayı duyurur: Morrison hâlâ dramatik kimlik üzerinden çalışır, ancak grup artık ayrıntılı bir stüdyo yapısından çok canlı bir odada kök salmış gibi duyulur.
Love Her Madly
Krieger'in kısa ve öz şarkısı, akılda kalıcı alçalan bir klavye figürünü, kesin gitar ritmini ve Scheff'in tınlayan basını Morrison'ın kontrollü ana vokalinin çevresine yerleştirir. Densmore kıtaları nakaratın genişleyebileceği kadar hafif tutar; orta bölüm pop oranını bozmadan armonik ışığı değiştirir. Elektra onu ilk single olarak seçti; Mayıs 1971'de 11 numaraya ulaştı. Ticari açıklığı Workshop yönteminden ayrı değildir. Düzenleme, altı müzisyen erişilebilirliği fazladan cilaya yönelik bir talep gibi görmek yerine birbirine alan bıraktığı için işler.
Been Down So Long
Grup tanıdık bir blues ifadesini ağır, ileri hareket eden bir topluluk icrasına dönüştürür. Morrison pürüzlü bir vokal tonuyla hapsedilmişliğe karşı yüklenirken Scheff ile Densmore gitar karşılıkları ve piyano vurgularının altında esnek bir zemin yaratır. Başlık, Richard Fariña'nın romanıyla ilişkilendirilen bir satırı yankılar; ancak parça edebî uyarlamadan çok birikmiş blues diliyle işler. Love Her Madly'nin kesin kuruluşundan sonra albümü bilinçli biçimde gevşetir. Tekrar, şarkının özgün tasarımdan yoksun olduğunun kanıtı değil, enstrümantal söyleşi fırsatına dönüşür.
Cars Hiss by My Window
Daha yavaş blues ortamı odayı sese, gitara, basa, klavyelere ve kendini neredeyse duyurmaya gerek görmeyen bir nabza indirger. Sözler trafiği, iç mekânı ve yokluğu bu öğeleri geleneksel bir kent anlatısına çevirmeden gözlemler. Morrison sonunda solo gitarı vokalle taklit ederek, aksi hâlde ölçülü bir düzenlemede şarkıcı ile enstrümanı bulanıklaştırır. Workshop'un yakınlığı vazgeçilmezdir: küçük sesler ve boşluklar yapısal hissedilir. L.A. Woman'dan önce yer alan şarkı, başlık parçası hızla kente girmeden önce kenti bir odadan dinler.
L.A. Woman
Birinci yüzün kapanışı, motoru andıran gitar girişiyle başlayıp Scheff'in bası, Densmore'un zil hareketi, Manzarek'in klavyeleri ve iki gitarlı alanın sürdürdüğü sekiz dakikalık bir yolculuğa dönüşür. Morrison'ın kent imgeleri tek bir güzergâhı izlemek yerine birikir; Mr. Mojo Risin' bölümü ise adının anagramını ritmik dönüşüm olarak kullanır. Tempo, doku ve vokal kişiliği ileri yolculuğu durdurmadan değişir. Şarkı albüme en geniş kamusal ortamını vererek Los Angeles'ı arka plandan grubu hızlandırıp dengesizleştiren bir güce dönüştürür.
L’America
Başlangıçta Michelangelo Antonioni'nin Zabriskie Point projesiyle bağlantılı olarak kaydedilen ancak filmde kullanılmayan L'America, bu albüme daha eski ve karanlık bir yapı olarak girer. Sendeleyen bir ritim, aşındırıcı gitar ve uğursuz klavye rengi birinci yüzü bitiren açık yol enerjisine direnir. Morrison'ın hayal edilen varış noktası belgesel coğrafyadan çok bir yansıtma olarak kararsız kalır. Arşiv kökeni onu bonus ya da sonradan düşünülmüş yapmaz: ikinci yüzün başındaki konumu albümü tanıdık Los Angeles'tan uzaklaştırıp kapalı, tekinsiz alanlar dizisine yöneltir.
Hyacinth House
Krieger'in şarkısı Love Her Madly'den daha sakindir ve daha özel bir toplumsal tükenmişlik duygusu taşır. Org ile piyano armonik hareketi renklendirirken ritim bölümü ağır blues vurgusundan kaçınır. Morrison yeni bir dosta ve çevredeki oyunun dışında bir yere ihtiyaç duymayı söyler, ancak albümün sonraki tarihi her satırı gerçek bir veda notuna çevirmemelidir. Düzenleme yakınlığını ölçüyle kazanır. L'America'nın kütlesi ile Crawling King Snake arasında gösterişi geçici olarak kaldırır ve kırılganlığın merkeze yerleşmesine izin verir.
Crawling King Snake
Grup, John Lee Hooker'ın blues repertuvarını Scheff'in bası, Densmore'un ölçülü vuruşu ve iç içe gitarlar üzerine kurulu yavaş, geniş bir düzenlemeyle yeniden ele alır. Morrison, Hooker'ın tam vokal kimliğini taklit etmeden yinelenen merkez imgenin içine girer. Manzarek klavye ağırlığını seçici biçimde ekleyerek ritme yalnızca yüksek değil, tehlikeli hissettirecek kadar hava bırakır. Parça L.A. Woman'ı Doors'un kulüp yıllarında çaldığı yorumlara yeniden bağlar, ancak altı kişilik kayıt birimi bu tarihe yeni bir denge kazandırır. Gelenek, şimdiki zamanda topluluk pratiğine dönüşür.
The WASP (Texas Radio and the Big Beat)
Morrison'ın konuşulan ve söylenen metni; bas, davul, gitar ve klavye karşılıklarıyla biçimlenen kısa bir ritmik çerçevenin üzerinde ilerler. Ses radyo sunucusu, şair ve blues icracısı arasında geçiş yaparken grup her sözlü imgeyi resmetmekten kaçınır. Metnin daha eski biçimleri bu kayıttan önce vardı, ancak albüm sürümü Workshop'un doğrudan sesine aittir. Riders on the Storm'dan önceki konumu çok önemlidir: radyo dili ve ritim önce fiziksel hâle gelir, ardından kapanışta konuşma yağmur, fısıltı ve elektrikli piyano alanına dağılır.
Riders on the Storm
Yağmur ile gök gürültüsü dış dünyayı kurar, ancak müzikal merkez Manzarek'in Fender Rhodes kalıbı, Scheff'in hareketli bası ve Densmore'un ölçülü nabzıdır. Krieger'in gitarı riff değil renk olarak girerken Morrison'ın ana vokalini fısıltılı bir çift gölgeler. Anlatı, bu katmanları tek bir olay örgüsünde çözmeden doğal koşuldan tehlikeli bir figüre, ardından yakın bir öğüde geçer. Morrison hayattayken yayımlanan son Doors albümünün son parçası olarak kaçınılmaz bir veda anlamı kazanmıştır; icranın kendisi ise kontrollü, açık ve ileriye dönük kalır.
Tek bir kent olay örgüsü yok
Los Angeles hareketi, ayrılık ve değişen benlikler
L.A. Woman, tek bir gün boyunca kesintisiz bir gezi veya bir anlatıcının biyografisi değildir. Los Angeles, iç odalar, hayal edilen varış noktaları, yollar ve hava, on ayrı şarkının çevresinde yinelenen ortamlar oluşturur.
Değişim ile ayrılık tekrar tekrar belirir, ancak eyleyen taraf farklıdır: The Changeling dönüşümü benimser, Love Her Madly birinin gidişini izler ve Hyacinth House toplumsal bir ortamdan kaçış arar. Blues dili Been Down So Long, Cars Hiss by My Window ve Crawling King Snake'i birbirine bağlarken her biri alanı, sesi ve topluluk ritmini farklı kullanır.
Kent hem gerçek hem yansıtılmıştır. Başlık parçası adları ve hareketi toplar; L'America başka bir yer icat eder; Riders on the Storm ise yolculuğu varoluş koşuluna dönüştürür.
Morrison'ın ölümüne dair sonraki bilgi son dizinin yoğunluğunu artırır, ancak sorumlu dinleme bu geriye dönük ağırlığı albümün planlanmış bir veda olarak tasarlandığı iddialarından ayırır.
Elektra EKS-75011
Değişmiş dört yüzün çevresinde saydam pencere
Konsept ile tasarımı Carl Cossick yaratırken Wendell Hamick fotoğraf ve görsel efekt çalışmalarını üstlendi. Özgün kapak, grup portresinin üzerinde kalıpla kesilmiş bir pencere ve saydam malzeme kullanıyor; sarı iç katman da ön yüzdeki renge katkıda bulunuyordu.
Dört üyenin tümü görüntüyü paylaşır, ancak portre ilk albümün gençlik dolu görsel güvenini geri getirmez. Yüzler, saçlar ve beden dili beş yıllık değişimi kaydeder.
Cossick ile bağlantılı Electric Woman görseli yayım kampanyasını basit bir grup fotoğrafının ötesine taşırken sıra dışı fiziksel kapak albüm nesnesini katmanlara ve saydamlığa bağımlı kıldı.
Nisan-Temmuz 1971
Paris son ayrılığa dönüşmeden önce yayımlandı
Elektra, L.A. Woman'ı iki LP yüzüne yayılmış on parçayla 19 Nisan 1971'de yayımladı.
Morrison'lı altıncı Doors stüdyo albümü ve bu altı albüm içinde Paul A. Rothchild'ın prodüktörlüğünü yapmadığı ilk albümdü.
Love Her Madly ilk single olarak martta çıktı ve mayıs ayında Amerika Birleşik Devletleri listesinde 11 numaraya ulaştı. Riders on the Storm daha sonra single olurken albümün tamamında yedi dakikalık ölçeğini ve kapanış konumunu korudu.
Morrison'ın 3 Temmuz'daki ölümü bağlamı neredeyse hemen değiştirdi. Plak zaten tamamlanmış, paketlenmiş ve yayımlanmıştı; dolayısıyla prodüksiyonu ölüm sonrası bir birleştirme olarak doğru biçimde tanımlanamaz.
Morrison'lı son albüm
Başka bir başlangıç gibi duyulan son nokta
L.A. Woman, The Soft Parade dönemiyle ilişkilendirilen büyük düzenlemeler ve zorlu oturumlardan sonra topluluk dolaysızlığını yeniden kazanması nedeniyle geniş ölçüde değer görür.
Başlık parçası, Love Her Madly ve Riders on the Storm birbirinden çok farklı yapıları temsil ederken grubun en kalıcı üç kaydı arasına girdi. Scheff ile Benno, ek müzisyenlerin Doors'u orkestraya çevirmeden veya Manzarek, Krieger ve Densmore'un kimliğini değiştirmeden nasıl güçlendirebildiğini gösterir.
Hayatta kalan üçlü Other Voices ve Full Circle ile devam etti, ancak L.A. Woman Morrison'ın yer aldığı altı albümlük Elektra stüdyo dizisinin son noktasıdır.
Kapsamlı yıldönümü oturum yayımları Workshop sürecini olağanüstü ölçüde işitilebilir kılar. Hatalı başlangıçlar, konuşmalar ve gelişen düzenlemeler, efsanevi biçimde önceden belirlenmiş bir son söz yerine çalışan bir grubu ortaya çıkarır.
Albüm ve oturumlar
Özgün on parça ve açığa çıkarılmış oturumlar
Kapsamlı Workshop prova kayıtlarına girmeden önce özgün on parçalık stereo sıralamayla başlayın.
L.A. Woman'ı birinci yüzün ve Riders on the Storm'u ikinci yüzün sonunda tutun; paralel ölçekleri LP tasarımının parçasıdır.
Hyacinth House ev demosu albüm oturumlarından önceye aittir; Sunset Sound Riders sürümü ise alternatif bir girişimi belgeler. Hiçbiri yayımlanan Workshop ana kaydının yerini almaz.
She Smells So Nice ile oturum jam'leri repertuvarı ve havayı aydınlatır, ancak 1971 LP'sinin gizli on birinci parçaları değildir. Güçlü bir mastering, Scheff'in basındaki belirginliği, ortak oda gitar dokusunu ve Riders'ın sessiz hava ayrıntısını, kademeli atmosferini sıkıştırmadan korumalıdır.
Bir dinleme yolu
Odayı, ek müzisyenleri ve sıralamanın havasını işitin
- The Changeling'i altı kişilik birime giriş olarak dinleyin; bası, iki gitarı, orgu ve davulu ayırt edin.
- Love Her Madly'nin kesin kuruluşunu Been Down So Long'un söyleşi niteliğindeki tekrarıyla karşılaştırın.
- Cars Hiss by My Window ile L.A. Woman'ı kent hareketine içeriden ve dışarıdan bakışlar olarak çalın.
- Manzarek'in değişen klavye görevlerini Hammond'dan piyano üzerinden Riders on the Storm'un merkezindeki Fender Rhodes'a kadar izleyin.
- Ancak bundan sonra, son düzenlemelerin nasıl seçildiğini sınamak için hatalı başlangıçlar ile alternatifleri kullanarak 50. yıl oturumlarına girin.
Araştırma izi
Kaynaklar ve ek okuma
- L.A. Woman resmî diskografisi — The Doors
- L.A. Woman parça parça — Rhino Records
- L.A. Woman 50. Yıldönümü — Resmî Doors mağazası ve arşivi
- L.A. Woman yıldönümü özeti — Rhino Records
- L.A. Woman oturum geçmişi — Resmî Doors arşivi
- L.A. Woman özgün yayım kaydı — MusicBrainz kurumsal veri tabanı
- Love Her Madly liste geçmişi — Rhino Records
- L.A. Woman parçaları ve katkı bilgileri — AllMusic