Перейти до вмісту Оригінальне редакційне оформлення RetroForge для Can
Краутрок

Can

Колективна імпровізація, ритмічна дисципліна й монтаж плівки, перетворені на нову рок-мову.

Кельн, НімеччинаПоходження
1968–1978; пізніші сесії до 1999 рокуАктивність
Краутрок / експериментальний рокЖанр
← Назад до Атласу гуртів
← Назад до 10 провідних краутрок-гуртів

Огляд

Can трактували рок-гурт як систему композиції в реальному часі. Клавішні Irmin Schmidt, бас і робота з плівкою Holger Czukay, гітара Michael Karoli та ударні Jaki Liebezeit могли хвилинами повторювати фігуру, безперервно змінюючи її вагу, барву й внутрішній простір. Результат поєднує експериментальну композицію, фрі-джаз, психоделію, фанк і рок, не зводячи жоден із них до декорації.

Точність Liebezeit є центральною, але метод Can залежить від усього ансамблю. Czukay міг вилучати, переставляти й поєднувати фрагменти довгих виконань; Schmidt запроваджував препаровані, електронні та клавішні фактури; Karoli переходив між уривчастим ритмом і відкритою соло-грою. Malcolm Mooney і Damo Suzuki не просто співали поверх цього механізму — їхні різні підходи змінювали спосіб імпровізації гурту довкола голосу.

Can виступають у Гамбурзі 1972 року.
Can виступають у Гамбурзі 1972 року. Фото: Heinrich Klaffs / Wikimedia Commons · CC BY-SA 2.0 · Перетворено на WebP

Заснування та історія

1968 року Schmidt, Czukay, Liebezeit, Karoli та флейтист David Johnson почали працювати разом у Кельні. Їхній перший концерт — колаж рок-виконання й плівкового матеріалу — відбувся в Schloss Nörvenich, де гурт також заснував свою першу студію Inner Space. Американський скульптор Malcolm Mooney приєднався як вокаліст; Johnson став звукорежисером і пішов до кінця року.

Monster Movie записали безпосередньо на двоканальну плівку й ґрунтовно змонтували перед випуском 1969 року. Mooney повернувся до Сполучених Штатів після Soundtracks. У травні 1970 року Czukay і Liebezeit зустріли Kenji «Damo» Suzuki, який грав на вулиці в Мюнхені; того самого вечора він виступив із Can у клубі Blow Up. Із Suzuki гурт записав Tago Mago, Ege Bamyasi і Future Days, а також його партії для Soundtracks.

У грудні 1971 року Can переїхали до колишнього кінотеатру у Weilerswist і збудували студію, яку використовували для кожного наступного альбому Can, крім Rite Time. Після відходу Suzuki 1973 року Karoli й Schmidt виконували більше вокальних партій; у другій половині 1970-х приєдналися перкусіоніст Rebop Kwaku Baah і басист Rosko Gee. Czukay залишив гастрольний склад 1977 року, а 1978-го гурт розпався. Склад Monster Movie возз’єднався 1986 року, щоб записати Rite Time; пізніше відбулися студійні співпраці 1991 і 1999 років, але звичайного реюніон-туру не було.

Звучання та стиль

Can часто починали з колективного виконання й відкривали завершену композицію через прослуховування та монтаж. Це не означало відсутності тем чи рішень: рифи, гармонійні поля й ритмічні клітини могли створювати рамку, а робота Czukay із плівкою визначала, які фрагменти ставали платівкою. Tago Mago показує найширший діапазон цього методу: від пісенної форми «Paperhouse» до пульсу «Halleluwah» завдовжки з цілу сторону й насиченої плівковим монтажем «Aumgn».

Повторювані фрази Mooney накопичують напруження наполегливістю; Suzuki рухається між промовленою пошепки мелодією, фонетичною атакою й раптовою ясністю. З обома співаками Liebezeit уникає звичайних рокових акцентів на користь взаємозчеплених циклів, а бас, гітара й клавішні безперервно перевизначають простір довкола долі. Студія у Weilerswist зробила запис і монтаж частиною щоденного робочого середовища гурту, а не окремим фінальним етапом.

Ключові учасники та складОсновний інструментальний склад: Irmin Schmidt (клавішні), Holger Czukay (бас, монтаж плівки), Michael Karoli (гітара, вокал) і Jaki Liebezeit (ударні). Вокалісти: Malcolm Mooney і Damo Suzuki. Ранній учасник David Johnson грав на флейті й працював звукорежисером; серед пізніших учасників були Rebop Kwaku Baah і Rosko Gee.

Ключові альбоми

Tago Mago

1971

United Artists · Оригінальний реліз 1971 року

Перший повний альбом із Suzuki розгортає метод виконання й монтажу Can на чотирьох вінілових сторонах. «Paperhouse» переходить від пісенної форми до прискорення, «Halleluwah» утримує єдиний ритмічний двигун упродовж цілої сторони, а «Aumgn» і «Peking O» виводять голос, плівку й електроніку за межі звичайного гуртового виконання.

Ключові композиції: Paperhouse · Halleluwah · Bring Me Coffee or Tea

Відкрити путівник альбомом → Переглянути на Amazon →

United Artists · Оригінальний реліз 1972 року

Сім композицій стискають колективний метод, не роблячи його звичайним. «Pinch» залишає широкі проміжки довкола сухого, пружного груву, «Vitamin C» перетворює вступний рисунок Liebezeit на компактну пісню, а пульс драм-машини в «Spoon» стоїть поруч із радикально іншими живими ритмами, а не визначає всю платівку.

Ключові композиції: Pinch · Vitamin C · Spoon

Відкрити путівник альбомом → Переглянути на Amazon →

United Artists · Оригінальний реліз 1973 року

Останній альбом Can із Suzuki зменшує панування вокалу й дозволяє звуку, пульсу та відкритому простору нести форму. Титульна композиція пливе, не втрачаючи ритмічної визначеності, «Moonshake» дає одну стислу пісню, а двадцятихвилинна «Bel Air» розвивається як безперервне середовище, а не ланцюг соло.

Ключові композиції: Future Days · Moonshake · Bel Air

Відкрити путівник альбомом → Переглянути на Amazon →

Партнерська примітка: Посилання Amazon на цій сторінці можуть принести RetroForge Records невелику комісію без додаткових витрат для вас.

Глибші знахідки

Перший студійний альбом після Suzuki зберігає основний квартет, а Karoli й Schmidt ділять вокальні партії. «Dizzy Dizzy» протиставляє скрипку циклічному груву, «Come Sta, La Luna» використовує гострішу вокальну рамку, а фінальна «Quantum Physics» перетворює перкусію й електроніку на зависле поле.

Відкрити путівник альбомом → Переглянути на Amazon →

Landed

1975

Записаний в Inner Space і зведений у лондонській Studios at Britannia Row, Landed подає коротші, відокремленіші пісні перед «Unfinished» завдовжки з цілу сторону. «Full Moon on the Highway» і «Hunters and Collectors» наголошують ансамблеву атаку; фінал дозволяє студійній обробці розібрати цю прямоту.

Відкрити путівник альбомом → Переглянути на Amazon →

Delay 1968

1981

Випущена 1981 року, ця збірка зберігає матеріал із сесій ери Mooney, первісно підготований як Prepared to Meet Thy Pnoom. «Butterfly», «Uphill» і «Little Star of Bethlehem» показують сиріший гурт, який іще випробовує, як можуть співіснувати повторення, блюзові форми, шум і монтаж.

Відкрити путівник альбомом → Переглянути на Amazon →

Чому вони досі важливі

Тривале значення Can полягає у відтворюваній ідеї, а не розмитому твердженні про універсальний вплив: повторення може породжувати зміну, коли кожен музикант коригує тембр, щільність і розташування всередині циклу. Їхні платівки також показують, що монтаж може бути композицією, не стираючи свідчень колективного виконання. Ці принципи по-різному стали корисними для постпанку, електронної музики й пізнішого експериментального року.

Каталог опирається єдиному «класичному звучанню». Monster Movie побудований довкола наполегливості Mooney, Tago Mago робить студію нестабільною, Ege Bamyasi концентрує метод, а Future Days відкриває його в атмосферу. Почути відмінності корисніше, ніж трактувати «motorik» як універсальний ярлик для всього, що записав гурт.

Джерела та подальше читання

Формування, студії Schloss Nörvenich і Weilerswist, переходи Mooney та Suzuki, пізніші сесії й завершення гурту звірено з офіційною історією Can / Spoon Records.

Хронологію альбомів звірено з офіційною дискографією Spoon Records. Склад і місця запису 1968–1977 років також задокументовані Spoon Records і Mute в The Lost Tapes архівних примітках.

Пов’язані маршрути архіву

Дослідити цей гурт

Досліджуйте далі

Продовжуйте графом знань RetroForge

Кураторські маршрути до людей, платівок, подій та ідей, що розширюють музичний контекст.

Жанри та сцени