Обзор
Can рассматривали рок-группу как систему композиции в реальном времени. Клавишные Irmin Schmidt, бас и плёночная работа Holger Czukay, гитара Michael Karoli и ударные Jaki Liebezeit могли минутами повторять фигуру, постоянно меняя её вес, окраску и внутренние интервалы. Результат соединяет экспериментальную композицию, фри-джаз, психоделию, фанк и рок, не сводя ни один из них к украшению.
Точность Liebezeit занимает центральное место, но метод Can зависит от всего ансамбля. Czukay мог удалять, переставлять и соединять фрагменты длинных исполнений; Schmidt вводил препарированные, электронные и клавишные фактуры; Karoli переходил от отрывистого ритма к открытой ведущей игре. Malcolm Mooney и Damo Suzuki не просто пели поверх этого механизма — их разные подходы меняли импровизацию группы вокруг голоса.
Формирование и история
В 1968 году Schmidt, Czukay, Liebezeit, Karoli и флейтист David Johnson начали работать вместе в Кёльне. Их первый концерт — коллаж рок-исполнения и плёночного материала — прошёл в Schloss Nörvenich, где группа также устроила первую студию Inner Space. Американский скульптор Malcolm Mooney присоединился как вокалист; Johnson стал звукоинженером и ушёл к концу года.
Monster Movie был записан прямо на двухдорожечную плёнку и тщательно смонтирован перед выпуском в 1969 году. Mooney вернулся в США после Soundtracks. В мае 1970 года Czukay и Liebezeit встретили уличного музыканта Kenji «Damo» Suzuki в Мюнхене; тем же вечером он выступил с Can в клубе Blow Up. С Suzuki группа записала Tago Mago, Ege Bamyasi и Future Days, а также его партии для Soundtracks.
В декабре 1971 года Can переехали в бывший кинотеатр в Weilerswist и построили студию, использованную для всех последующих альбомов Can, кроме Rite TimeПосле ухода Suzuki в 1973 году Karoli и Schmidt исполняли больше вокальных партий; в конце 1970-х присоединились перкуссионист Rebop Kwaku Baah и басист Rosko Gee. Czukay покинул гастрольный состав в 1977-м, а в 1978-м группа распалась. Состав Monster Movie воссоединился в 1986 году для записи Rite Time; позднее последовали студийные сотрудничества в 1991 и 1999 годах, но обычного реюнион-тура не было.
Звучание и стиль
Can часто начинали с коллективного исполнения и находили законченную композицию через прослушивание и монтаж. Это не означало отсутствия тем или решений: риффы, гармонические поля и ритмические ячейки могли задавать рамку, а плёночная работа Czukay определяла, какие фрагменты становились записью. Tago Mago показывает самый широкий диапазон этого метода — от песенной формы «Paperhouse» до занимающего целую сторону пульса «Halleluwah» и насыщенной плёнкой «Aumgn».
Повторяющиеся фразы Mooney накапливают напряжение настойчивостью; Suzuki переходит между пробормотанной мелодией, фонетической атакой и внезапной ясностью. С обоими певцами Liebezeit избегает обычных рок-акцентов ради сцепленных циклов, а бас, гитара и клавишные постоянно переопределяют пространство вокруг доли. Студия Weilerswist сделала запись и монтаж частью повседневной рабочей среды группы, а не отдельным финальным этапом.
Основные альбомы
Tago Mago
1971Первый полный альбом с Suzuki разворачивает метод монтажа и исполнения Can на четырёх виниловых сторонах. «Paperhouse» переходит от песенной формы к ускорению, «Halleluwah» удерживает единый ритмический двигатель целую сторону, а «Aumgn» и «Peking O» выводят голос, плёнку и электронику за пределы обычного группового исполнения.
Ключевые композиции: Paperhouse · Halleluwah · Bring Me Coffee or Tea
Открыть путеводитель по альбому → Посмотреть на Amazon →Ege Bamyasi
1972Семь композиций сжимают коллективный метод, не делая его обычным. «Pinch» оставляет широкие промежутки вокруг сухого гибкого грува, «Vitamin C» превращает вступительный рисунок Liebezeit в компактную песню, а пульс драм-машины в «Spoon» соседствует с радикально иными живыми ритмами, не определяя всю запись.
Ключевые композиции: Pinch · Vitamin C · Spoon
Открыть путеводитель по альбому → Посмотреть на Amazon →Future Days
1973Последний альбом Can с Suzuki уменьшает господство вокала и позволяет звучанию, пульсу и открытому пространству нести форму. Заглавная композиция дрейфует, не теряя ритмической определённости, «Moonshake» даёт одну лаконичную песню, а двадцатиминутная «Bel Air» развивается как непрерывная среда, а не цепь соло.
Ключевые композиции: Future Days · Moonshake · Bel Air
Открыть путеводитель по альбому → Посмотреть на Amazon →Партнёрская оговорка: Переход по ссылкам Amazon на этой странице может принести RetroForge Records небольшую комиссию без дополнительных расходов для вас.
Более глубокие находки
Soon Over Babaluma
1974Первый студийный альбом после Suzuki сохраняет основной квартет, а Karoli и Schmidt делят вокальные партии. «Dizzy Dizzy» противопоставляет скрипку круговому груву, «Come Sta, La Luna» использует более острую вокальную рамку, а финальная «Quantum Physics» превращает перкуссию и электронику в подвешенное поле.
Открыть путеводитель по альбому → Посмотреть на Amazon →Landed
1975Записанный в Inner Space и сведённый в лондонской Studios at Britannia Row, Landed предлагает более короткие и обособленные песни перед занимающей целую сторону «Unfinished». «Full Moon on the Highway» и «Hunters and Collectors» подчёркивают ансамблевую атаку; финал позволяет студийной обработке разобрать эту прямоту.
Открыть путеводитель по альбому → Посмотреть на Amazon →Delay 1968
1981Выпущенный в 1981 году сборник сохраняет материал сессий эпохи Mooney, первоначально подготовленный как Prepared to Meet Thy Pnoom. «Butterfly», «Uphill» и «Little Star of Bethlehem» показывают более сырую группу, всё ещё проверяющую, как могут сосуществовать повторение, блюзовые формы, шум и монтаж.
Открыть путеводитель по альбому → Посмотреть на Amazon →Почему они по-прежнему важны
Непреходящая важность Can заключается в воспроизводимой идее, а не расплывчатом заявлении о всеобщем влиянии: повторение способно порождать перемену, когда каждый музыкант корректирует тембр, плотность и положение внутри цикла. Их записи также показывают, что монтаж может быть композицией, не стирая свидетельства коллективного исполнения. Эти принципы по-разному пригодились постпанку, электронной музыке и позднейшему экспериментальному року.
Каталог сопротивляется единому «классическому звучанию». Monster Movie построен вокруг настойчивости Mooney, Tago Mago делает студию неустойчивой, Ege Bamyasi концентрирует метод, а Future Days раскрывает его в атмосферу. Услышать различия полезнее, чем считать «моторик» универсальным ярлыком для всего записанного группой.
Источники и дополнительное чтение
Формирование, студии Schloss Nörvenich и Weilerswist, переходы Mooney и Suzuki, поздние сессии и конец группы сверены с официальной историей Can / Spoon Records.
Хронология альбомов сверена с официальной дискографией Spoon Records. Состав и места записи 1968–1977 годов также задокументированы Spoon Records и Mute в The Lost Tapes архивных заметках.
Связанные маршруты архива
Исследовать эту группу
Дальше по графу знаний RetroForge
Кураторские маршруты к людям, записям, событиям и идеям, расширяющим музыкальный контекст.