Das Album
Auf einen Blick
- Ausgewiesener Künstler
- The Electric Prunes
- Erschienen
- Januar 1968
- Album
- Drittes Studioalbum
- Originaltitel
- Sechs
- Label
- Reprise R / RS 6275
- Komponist und Arrangeur
- David Axelrod
Warum es wichtig ist
Ein Bandname trifft auf den Gesamtentwurf eines externen Komponisten
Mass in F Minor verlässt das selbstgeschriebene Garage-Psych-Modell von Underground zugunsten eines sechsteiligen sakralen Werks, das vollständig von David Axelrod komponiert und arrangiert wurde. Die Sätze folgen dem Ordinarium der Messe: Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Benedictus und Agnus Dei.
Kyrie verwendet griechischen Text, die übrigen Sätze Latein. Die ganze Platte als lateinisch zu bezeichnen, löscht die sprachliche Besonderheit des Auftakts.
Die ursprünglichen Electric Prunes versuchten sich an Axelrods anspruchsvollen Arrangements und vollendeten die ersten drei Sätze als Gruppe, bevor Zeitdruck das Aufnahmemodell veränderte. James Lowes Leadstimme, Mark Tulins Bass und Orgel sowie Michael Weakleys Schlagzeug ziehen sich durch das Projekt; Ken Williams, Mike Gannon und Richie Podolor steuern Gitarre in abgegrenzten Rollen bei. Die kanadische Gruppe The Collectors und weitere Studiomusiker halfen, das Album fertigzustellen; es ist daher weder vollständig das Werk der Originalband noch anonyme Sessionarbeit.
Chor, liturgischer Text, Orgel, Hörner und Orchesterfarbe geben der Fuzzgitarre eine stützende architektonische Rolle statt der beherrschenden Position der ersten beiden LPs. Das Album ist wichtig, weil seine zentrale Spannung hörbar ist: Axelrods ambitionierte Gesamtform hängt von einer ausgewiesenen Band ab, deren Eigenständigkeit verdrängt wird.
Los Angeles, Ende 1967
Nach Underground wandert die Kontrolle zu Axelrod
Underground hatte Lowe, Tulin und der Gruppe mehr Kontrolle gegeben, erreichte aber nur eine bescheidene Position in den amerikanischen Albumcharts. Manager Lenny Poncher holte Axelrod für das nächste Projekt hinzu, während Dave Hassinger ausgewiesener Produzent blieb. Axelrod schrieb, arrangierte und dirigierte eine Rockvertonung des Messordinariums. Die Electric Prunes begannen Ende 1967 mit den Aufnahmen, konnten aber nicht alle komplexen Parts innerhalb des verfügbaren Zeitplans bewältigen.
Hassinger verpflichtete The Collectors und Studiomusiker zur Fertigstellung. Reprise veröffentlichte Mass in F Minor im Januar 1968 als Mono R 6275 und Stereo RS 6275. Das Album erreichte Platz 135 bei Billboard, höher als Underground, aber ohne Hot-100-Single. Bei Release of an Oath später im Jahr 1968 waren die ursprünglichen Prunes vollständig aus der Aufnahmebesetzung verschwunden.
Eine zusammengesetzte Aufnahme
Prunes, Collectors und Fertigstellung im Studio
Axelrod bestimmt Folge, Harmonie, instrumentale Größe und das Verhältnis von Chor und Rockensemble. Zu Hassingers Produktionsautorität gehört die Entscheidung, zusätzliche Musiker hinzuzuziehen, als der Zeitplan die Band überforderte. Lowe liefert einen vokalen Faden durch Texte, die nicht mehr von den eigenen Autoren der Gruppe stammen. Tulin und Weakley sind die stärkste durchgehende instrumentale Verbindung zwischen der Electric-Prunes-Identität und allen sechs fertigen Sätzen.
Williams’ Gitarre bleibt erkennbar, ist aber nicht mehr die einzige Quelle psychedelischer Farbe. Gannon gehört zum Versuch der Originalband und darf ohne Beleg nicht auf jede fertige Passage ausgedehnt werden. Podolors Gitarre und die Beteiligung von The Collectors machen die Autorschaft von Moment zu Moment komplexer, als der Covercredit vermuten lässt. Das zusammengesetzte Personal muss sichtbar bleiben; die LP entweder zu reiner Prunes- oder reiner Axelrod-Sessionmusik zu vereinfachen, erzeugt einen anderen historischen Fehler.
Psychedelische Liturgie
Messordinarium, Chor, Orgel und psychedelische Gitarre
Kyrie Eleison beginnt mit Stop-and-go-Kraft, Chorgebet, Tremologitarre und abrupten Wechseln zwischen ritueller Schwere und verstärktem Druck. Gloria erweitert den Lobpreis durch Orgel, Chor und ein längeres gitarrengeführtes Mittelfeld. Credo macht Glauben durch Wiederholung und einen dichten Abschluss kumulativ und beendet Seite eins. Sanctus eröffnet Seite zwei mit einer kürzeren, konzentrierteren Akklamation.
Benedictus lässt Segen durch einen langsameren vokalen und instrumentalen Anstieg wachsen. Agnus Dei beendet das Ordinarium mit Bitte, absteigendem Gewicht und der Suche nach Erlösung statt eines konventionellen Rockfinales. Die sechs Sätze teilen Chorklang und liturgische Quelle, weisen Stimme, Orgel, Gitarre und Orchesterfarbe aber jeweils anders zu. Axelrods Arrangements stellen formale sakrale Wiederholung immer wieder Verzerrung, synkopiertem Schlagzeug und elektrischem Sustain gegenüber.
Titel für Titel
Sechs liturgische Sätze in einer Drei-zu-drei-Folge
Kyrie Eleison
Die griechische Bitte um Erbarmen tritt durch Chor, Stop-and-go-Rhythmus und die mit Williams verbundene Tremologitarre ein. Axelrod macht den Satz zugleich zeremoniell und instabil; wiederholte Worte werden zur Struktur, während elektrische Unterbrechungen passive Andacht verhindern.
Gloria
Der Lobpreis erhält die größte Ausdehnung der Originalseite. Orgel und Chor etablieren einen liturgischen Rahmen, bevor verzerrte Gitarren einen freieren Mittelraum öffnen. Die Länge lässt sakrale Erklärung und psychedelische Befreiung nebeneinander bestehen, ohne sie vollständig zu versöhnen.
Credo
Das Glaubensbekenntnis beendet Seite eins durch anwachsende vokale Aussage und immer dichtere Ensembleantwort. Bass und Schlagzeug geben dem Glauben körperliche Kontinuität, während Axelrods Arrangement den wiederholten Text in eine anhaltende architektonische Schwelle verwandelt.
Sanctus
Seite zwei beginnt mit dem kürzesten Satz. Choral gesungene Heiligkeit wird zu einem schärferen Austausch von Orgel, Stimme und Rockakzenten verdichtet und setzt die Aufmerksamkeit nach der Länge von Credo neu, statt dessen Masse einfach fortzusetzen.
Benedictus
Der Segen entwickelt sich mit mehr Raum und einem allmählichen Anstieg instrumentaler Intensität. Gitarre und Orgel bewegen sich um den Chor, statt ihn zu ersetzen; die Ankunft wirkt prozessionsartig statt wie ein Strophe-Refrain-Höhepunkt.
Agnus Dei
Die letzte Bitte um Erbarmen und Frieden beschließt das sechsteilige Ordinarium. Axelrod organisiert Gewicht, Wiederholung und Erlösung, ohne zu einer Garage-Single-Form zurückzukehren; das Album endet als ritueller Abschluss, nicht als Bandzugabe.
Das Messordinarium
Bitte, Lob, Glaube, Heiligkeit, Segen und Frieden
Das Konzept ist keine erfundene Geschichte, sondern eine vollständige Folge aus dem Ordinarium der Messe. Auf die Bitte um Erbarmen im Kyrie folgen Glorias Lob und Credos Glaubenserklärung. Sanctus und Benedictus bewegen sich von Heiligkeit zu Segen. Agnus Dei endet mit Flehen und Frieden statt Triumph.
Griechisch und Latein schaffen historische liturgische Distanz, während die elektrische Instrumentierung auf Unmittelbarkeit von 1968 besteht. Wiederholung gehört zu den Quelltexten und zu Axelrods kompositorischer Methode. Der sakrale Rahmen bleibt geschlossen, obwohl wechselndes Personal den Aufnahmeprozess zerklüftet. Das unausgesprochene weltliche Thema des Albums ist Autorität: Kirchenform, Komponist, Produzent und Bandidentität konkurrieren in denselben sechs Sätzen.
Reprise 6275
Reprise 6275 zeigt eine Kontinuität, die die Sessions verkomplizieren
Reprise veröffentlichte das Album als Mono R 6275 und Stereo RS 6275. Ed Thrasher leitete die Gestaltung, Stan Cornyn schrieb den Coveressay, der die Distanz der Kathedrale mit zeitgenössischem Stadtrhythmus kontrastiert. Die Rückseitenfotos zeigen Kontinuität der Electric Prunes, obwohl der ausgeschiedene Gitarrist James Spagnola statt des Sessionteilnehmers Mike Gannon abgebildet ist.
Der vordere Credit nennt somit eine stabile Band, während Rückseitenbild und tatsächliche Sessions kompliziertere Geschichten erzählen. Drei Sätze pro Seite bewahren die liturgische Reihenfolge; Credo und Agnus Dei bilden die jeweiligen Abschlüsse.
Januar 1968
Januar 1968: höhere Chartposition, tieferer Bruch
Mass in F Minor erschien im Januar 1968 als drittes Album unter dem Namen The Electric Prunes. Es erreichte Platz 135 bei Billboard und übertraf damit Platz 172 von Underground. Kein Albumtitel wiederholte den Hot-100-Erfolg der Singles der ersten LP.
Axelrods Werk war für die Gruppe schwer reproduzierbar und machte das Projekt zu einem praktischen Bruch ebenso wie zu einer ästhetischen Abkehr. Rückblickende Reaktionen bleiben geteilt zwischen Bewunderung für die Kollision der Formen und Kritik am Kontrollverlust der Band. Kyrie Eleison erreichte später durch seine Verwendung in Easy Rider ein wesentlich größeres Filmpublikum.
Das dritte Album
Kyrie, Easy Rider und Axelrods Nachleben
Kyrie Eleison wurde nach seinem Auftritt in Easy Rider und auf dem Filmsoundtrack zum dauerhaftesten Auszug des Albums. Die Platte begann Axelrods Folge großformatiger religiöser Rockprojekte vor Release of an Oath und seiner späteren Messiah-Interpretation. Schlagzeug, Chormassen und orchestral-psychedelische Textur trugen zu Axelrods späterer Bedeutung für samplebasierte Produzenten bei. Das Album darf nicht gefeiert werden, indem die Verdrängung der ursprünglichen Band ausgelöscht wird.
Ebenso darf diese Verdrängung die belegte Mitwirkung von Lowe, Tulin und Weakley an den Aufnahmen nicht auslöschen. Die sechsteilige Form unterscheidet das Album deutlich vom zwölf Songs umfassenden Underground und dem siebenteiligen Nachfolger mit gemischter Liturgie. Sein historischer Wert liegt in der Kollision: Sakrale Form, kommerzielles Bandbranding, Studiofristen und psychedelischer Ehrgeiz treffen aufeinander, ohne sich sauber aufzulösen. Diese ungelöste Autorschaft ist keine Randnotiz, sondern zentral für ein genaues Hören.
Originalprogramm
Sechs Sätze vor zwei unverbundenen Bonustiteln
Das Originalalbum enthält sechs Titel, nicht acht. Credo beendet Seite eins, Agnus Dei Seite zwei. Hey Mr. President ist ein späterer Bonus und kein Teil der Messe. Flowing Smoothly liegt ebenfalls außerhalb des ursprünglichen Konzepts.
Kyrie ist griechisch; die übrigen Texte des Ordinariums sind lateinisch. Axelrod schrieb und arrangierte alle sechs Originalsätze. Die Mitwirkenden-Credits verbinden ursprüngliche Prunes und externe Musiker. Die Sechs-Titel-Programme von Rhino und Apple bewahren die sauberste Originalgrenze.
Ein Hörweg
Ordinarium und Personalwechsel gemeinsam hören
- Mit der Kollision von Bitte und Gitarrentremolo im Kyrie beginnen.
- Der zentralen Ausdehnung des Gloria ihren vollen Raum geben.
- Credo als ursprünglichen Abschluss von Seite eins hören.
- Vor dem verdichteten Sanctus neu ansetzen.
- Benedictus bis zur letzten Bitte des Agnus Dei folgen.
- Nach dem sechsteiligen Ordinarium stoppen.
- Die beiden üblichen Bonustitel als Anhang einer späteren Besetzung behandeln.
Recherche und Quellen
Quellen und weiterführende Lektüre
- Offizielle Jubiläumsgeschichte zu Mass in F Minor — Rhino
- Offizielles Warner-Programm mit sechs Titeln — Rhino
- Digitaler Warner-Nachweis der sechs Sätze — Apple Music
- Albumtitelliste, Grenze der erweiterten Ausgabe und Rezension — AllMusic
- Originalprogramm, Besetzungsrecherche und Verpackungscredits — Electric Prunes archive
- Institutioneller Veröffentlichungsnachweis — MusicBrainz
- Electric-Prunes-Katalog und Geschichte der Axelrod-Phase — AllMusic