Album
W skrócie
- Przypisany artysta
- The Electric Prunes
- Wydany
- Styczeń 1968
- Album
- Trzeci album studyjny
- Oryginalne utwory
- Sześć
- Wytwórnia
- Reprise R / RS 6275
- Kompozytor i aranżer
- David Axelrod
Dlaczego jest ważny
Nazwa zespołu spotyka kompletny projekt zewnętrznego kompozytora
Mass in F Minor porzuca autorski garażowo-psychodeliczny model Underground na rzecz sześcioczęściowego dzieła sakralnego w całości skomponowanego i zaaranżowanego przez Davida Axelroda. Części podążają za stałymi częściami mszy: Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Benedictus i Agnus Dei.
Kyrie używa tekstu greckiego; pozostałe części są po łacinie. Opisywanie całej płyty jako łacińskiej zaciera językową odrębność otwarcia.
Pierwotni Electric Prunes podjęli wymagające aranżacje Axelroda i ukończyli pierwsze trzy części jako grupa, zanim presja czasu zmieniła model nagrywania. Główny głos Jamesa Lowe’a, bas i organy Marka Tulina oraz perkusja Michaela Weakleya trwają przez projekt, a Ken Williams, Mike Gannon i Richie Podolor wnoszą gitarę w ograniczonych rolach. Kanadyjska grupa Collectors i inni muzycy studyjni pomogli ukończyć album; dlatego nie jest on ani w całości dziełem pierwotnego zespołu, ani całkowicie anonimową pracą sesyjną.
Chór, tekst liturgiczny, organy, instrumenty dęte i barwa orkiestrowa dają gitarze fuzz wspierającą rolę architektoniczną zamiast dominującej pozycji z pierwszych dwóch longplayów. Album ma znaczenie, bo jego centralne napięcie jest słyszalne: ambitna kompletna forma Axelroda zależy od przypisanego zespołu, którego autonomia zostaje wyparta.
Los Angeles, koniec 1967
Po Underground kontrola przesuwa się ku Axelrodowi
Underground dał Lowe’owi, Tulinowi i grupie większą kontrolę, lecz osiągnął skromny wynik na amerykańskiej liście albumów. Menedżer Lenny Poncher wprowadził Axelroda do następnego projektu, a Dave Hassinger pozostał przypisanym producentem. Axelrod napisał, zaaranżował i poprowadził rockowe opracowanie stałych części mszy. Electric Prunes rozpoczęli nagrania pod koniec 1967, lecz nie zdołali opanować wszystkich złożonych partii w dostępnym terminie.
Hassinger zaangażował Collectors i muzyków studyjnych do ukończenia nagrań. Reprise wydało Mass in F Minor w styczniu 1968 jako mono R 6275 i stereo RS 6275. Album dotarł do 135. miejsca Billboard, powyżej szczytu Underground, lecz bez singla w Hot 100. Przy Release of an Oath później w 1968 pierwotni Prunes całkowicie zniknęli ze składu nagraniowego.
Nagranie złożone
Prunes, Collectors i ukończenie sesyjne
Axelrod wyznacza sekwencję dzieła, harmonię, skalę instrumentalną i relację między chórem a zespołem rockowym. Władza produkcyjna Hassingera obejmuje decyzję o sprowadzeniu dodatkowych wykonawców, gdy harmonogram przerósł zespół. Lowe zapewnia nić wokalną w tekście, który nie pochodzi już od własnych autorów grupy. Tulin i Weakley są najsilniejszym ciągłym łącznikiem instrumentalnym między tożsamością Electric Prunes a wszystkimi sześcioma ukończonymi częściami.
Gitara Williamsa pozostaje rozpoznawalna, lecz nie jest już jedynym źródłem psychodelicznej barwy albumu. Gannon należy do próby pierwotnego zespołu i bez dowodów nie należy rozciągać jego udziału na każdy ukończony fragment. Gitara Podolora i udział Collectors czynią dokładne autorstwo chwila po chwili bardziej złożonym, niż sugeruje kredyt okładki. Złożony skład musi pozostać widoczny; upraszczanie longplaya do czystych Prunes albo czystej muzyki sesyjnej Axelroda tworzy inny błąd historyczny.
Psychodeliczna liturgia
Stałe części mszy, chór, organy i gitara psychodeliczna
Kyrie Eleison zaczyna siłą zatrzymań i ruszeń, chóralną prośbą, gitarą tremolo oraz nagłymi zmianami między rytualną powagą a wzmocnionym naciskiem. Gloria rozszerza pochwałę przez organy, chór i dłuższe centralne pole prowadzone gitarą. Credo kumuluje wiarę, używając powtórzeń i gęstego końcowego odcinka do zamknięcia pierwszej strony. Sanctus otwiera drugą stronę krótszą, bardziej skoncentrowaną aklamacją.
Benedictus pozwala błogosławieństwu rozwijać się przez wolniejszy wokal i instrumentalne narastanie. Agnus Dei zamyka części stałe przez prośbę, opadający ciężar i poszukiwanie uwolnienia zamiast konwencjonalnego rockowego finału. Sześć części dzieli chóralny ton i źródło liturgiczne, lecz każda nadaje inną równowagę głosowi, organom, gitarze i barwie orkiestrowej. Aranżacje Axelroda wielokrotnie przeciwstawiają formalne sakralne powtórzenie przesterowi, synkopowanej perkusji i elektrycznemu podtrzymaniu.
Przewodnik po utworach
Sześć części liturgicznych w sekwencji trzy/trzy
Kyrie Eleison
Grecka prośba o miłosierdzie wchodzi przez chór, zatrzymywany rytm i gitarę tremolo związaną z Williamsem. Axelrod czyni część jednocześnie ceremonialną i niestabilną; powtarzane słowa stają się strukturą, a elektryczne przerwania zapobiegają biernej czci.
Gloria
Pochwała otrzymuje najszerszy odcinek pierwotnej strony. Organy i chór ustanawiają ramę liturgiczną, zanim przesterowane gitary otworzą swobodniejszą przestrzeń centralną. Długość części pozwala sakralnej deklaracji i psychodelicznemu uwolnieniu współistnieć bez pełnego pogodzenia.
Credo
Credo zamyka pierwszą stronę narastającą wypowiedzią wokalną i coraz gęstszą odpowiedzią zespołu. Bas i perkusja dają wierze fizyczną ciągłość, a aranżacja Axelroda zmienia powtarzany tekst w trwały próg architektoniczny.
Sanctus
Druga strona zaczyna się najkrótszą częścią. Chóralna świętość zostaje skondensowana w ostrzejszą wymianę organów, głosu i rockowych akcentów, resetując uwagę po długości Credo zamiast tylko kontynuować jego masę.
Benedictus
Błogosławieństwo rozwija się z większą przestrzenią i stopniowym wzrostem intensywności instrumentalnej. Gitara i organy poruszają się wokół chóru zamiast go zastępować, czyniąc nadejście procesyjnym, nie kulminacją zwrotki i refrenu.
Agnus Dei
Końcowa prośba o miłosierdzie i pokój zamyka sześcioczęściowe stałe części mszy. Axelrod organizuje ciężar, powtórzenie i uwolnienie bez powrotu do formy garażowego singla; album kończy się rytualnym zakończeniem, nie bisem zespołu.
Stałe części mszy
Prośba, pochwała, wiara, świętość, błogosławieństwo i pokój
Koncepcja nie jest fikcyjną historią, lecz pełną sekwencją zaczerpniętą ze stałych części mszy. Miłosierdzie Kyrie poprzedza pochwałę Gloria i deklarację wiary Credo. Sanctus i Benedictus przechodzą od świętości ku błogosławieństwu. Agnus Dei kończy się błaganiem i pokojem zamiast triumfu.
Greka i łacina tworzą historyczny dystans liturgiczny, a elektryczne instrumentarium nalega na bezpośredniość 1968 roku. Powtórzenie należy do tekstów źródłowych i metody kompozycyjnej Axelroda. Sakralna rama jest spójna, nawet gdy zmienny skład rozbija proces nagrywania. Niewypowiedzianym świeckim tematem albumu jest władza: forma kościelna, kompozytor, producent i tożsamość zespołu konkurują wewnątrz tych samych sześciu części.
Reprise 6275
Reprise 6275 przedstawia ciągłość komplikowaną przez sesje
Reprise wydało album jako mono R 6275 i stereo RS 6275. Ed Thrasher kierował opakowaniem, a Stan Cornyn napisał esej na okładkę, kontrastujący katedralny dystans ze współczesnym miejskim rytmem. Zdjęcia z tyłu przedstawiają ciągłość Electric Prunes, choć zamiast uczestnika sesji Mike’a Gannona pojawia się fotografia byłego gitarzysty Jamesa Spagnoli.
Przedni kredyt nazywa więc stabilny zespół, podczas gdy tylne zdjęcie i rzeczywiste sesje opowiadają bardziej złożone historie. Trzy części na stronę zachowują porządek liturgiczny z Credo i Agnus Dei jako odpowiednimi zakończeniami.
Styczeń 1968
Styczeń 1968: wyższe notowanie, głębsze pęknięcie
Mass in F Minor ukazał się w styczniu 1968 jako trzeci album przypisany Electric Prunes. Dotarł do 135. miejsca Billboard, poprawiając szczyt Underground na 172. miejscu. Żaden utwór albumowy nie powtórzył sukcesu singli z pierwszego longplaya w Hot 100.
Grupa uznała dzieło Axelroda za trudne do odtworzenia, czyniąc projekt praktycznym pęknięciem i estetycznym odejściem. Retrospektywne reakcje pozostają podzielone między podziwem dla zderzenia form a krytyką utraty kontroli przez zespół. Kyrie Eleison dotarło później do znacznie szerszej publiczności filmowej dzięki użyciu w Easy Rider.
Trzeci album
Kyrie, Easy Rider i dalsze życie Axelroda
Kyrie Eleison stało się trwałym fragmentem albumu po pojawieniu się w Easy Rider i na ścieżce dźwiękowej filmu. Płyta rozpoczęła sekwencję wielkoskalowych religijnych projektów rockowych Axelroda przed Release of an Oath i późniejszą interpretacją Messiah. Perkusja, chóralne masy i orkiestrowo-psychodeliczna faktura przyczyniły się do późniejszego znaczenia Axelroda dla producentów opartych na samplach. Albumu nie należy celebrować przez wymazywanie odsunięcia pierwotnego zespołu.
Odsunięcie nie powinno też wymazywać udokumentowanej obecności Lowe’a, Tulina i Weakleya w nagraniu. Sześcioczęściowa forma ostro odróżnia płytę zarówno od dwunastopiosenkowego Underground, jak i siedmioczęściowego następcy o mieszanej liturgii. Wartość historyczna tkwi w zderzeniu: sakralna forma, komercyjny branding zespołu, terminy studyjne i psychodeliczna ambicja spotykają się bez czystego rozwiązania. To nierozstrzygnięte autorstwo nie jest ciekawostką tła; jest kluczowe dla dokładnego słuchania.
Oryginalny program
Sześć części przed dwoma niepowiązanymi bonusami
Oryginalny album zawiera sześć utworów, nie osiem. Credo zamyka pierwszą stronę, a Agnus Dei drugą. Hey Mr. President jest późniejszym bonusem, nie częścią mszy. Flowing Smoothly również leży poza pierwotną koncepcją.
Kyrie jest po grecku; pozostałe teksty stałych części są łacińskie. Axelrod napisał i zaaranżował wszystkie sześć oryginalnych części. Kredyty wykonawcze łączą pierwotnych Prunes i muzyków zewnętrznych. Sześcioutworowe programy Rhino i Apple zachowują najczystszą pierwotną granicę.
Ścieżka odsłuchu
Usłysz razem stałe części mszy i zmianę składu
- Zacznij od zderzenia prośby i gitarowego tremolo w Kyrie.
- Pozwól centralnemu rozwinięciu Gloria zająć pełną skalę.
- Usłysz Credo jako pierwotne zakończenie pierwszej strony.
- Zresetuj uwagę przed skondensowanym Sanctus.
- Podążaj za Benedictus ku końcowej prośbie Agnus Dei.
- Zatrzymaj się po sześcioczęściowych stałych częściach mszy.
- Traktuj dwa częste bonusy jako dodatek późniejszego składu.
Ścieżka badawcza
Źródła i dalsza lektura
- Oficjalna rocznicowa historia Mass in F Minor — Rhino
- Oficjalny sześcioutworowy program Warner — Rhino
- Cyfrowy wpis Warner sześciu części — Apple Music
- Lista utworów albumu, granica rozszerzenia i recenzja — AllMusic
- Oryginalny program, badanie składu i kredyty opakowania — Electric Prunes archive
- Instytucjonalny wpis wydania — MusicBrainz
- Katalog Electric Prunes i historia okresu Axelroda — AllMusic