Aachen Open Air Pop Festival 1970: Tre giorni al Soers

Perché questo evento è importante

Aachen era un bivio al momento le categorie europee di roccia si induriscono in forme riconoscibili. Pink Floyd, Caravan e Kevin Ayers hanno condiviso il fine settimana con Can, Kraftwerk e Amon Düül II, mentre https://rfaviname6.invalid, Free e https Il festival non ha creato rock progressivo o krautrock. La sua importanza è in prossimità: questi futuri hanno ancora occupato un ampio programma “pop” prima che la critica e il marketing li separassero. Gli studenti locali e i giovani organizzatori hanno tentato un evento internazionale nonostante una limitata esperienza diretta, poi hanno portato le conoscenze di Konrad Mallison dai festival di Essen Pop & Blues. I negoziati di insediamento si sono conclusi a breve termine, con notevoli requisiti di noleggio, assicurazione e garanzia. Le speranze del pubblico primitivo erano molto più grandi della folla finale. La storia della pianificazione rivela la prima professionalizzazione come un ibrido di iniziativa giovanile, cautela comunale, competenze prestate e rischio contrattuale.

Stadio invece di prato

Il sito finale è stato il complesso equestre-sport Soers piuttosto che il inizialmente considerato Tivoli. Strade, ingressi, aree di servizio e una ciotola dello stadio hanno dato Aachen più infrastrutture di un prato esposto. Non ha trasformato la folla in spettatori convenzionali seduti. I piani per mantenere le parti dell'interno ordinatamente controllato hanno dato luogo sotto la presenza di massa, mostrando come il comportamento del festival potrebbe riutilizzare un'architettura sportiva ordinata senza sfuggire completamente ai suoi confini. Gli interpreti confermati includono Deep Purple, Free, Golden Earring, Edgar Broughton Band, Taste, Caravan, Can, Kevin Ayers e il Mondo intero, Mungo Jerry, Kraftwerk, Amon Düüül II, Tyrannosaurus Rex, Champion Jack Dupree e Pink Floyd. Traffico e Fairport Convention sono stati pubblicizzati ma assenti. Van der Graaf Generator sono stati segnalati sul sito ancora perso la loro slot quando il programma è scivolato. Presenza, fatturazione e prestazioni rimangono tre reclami separati.

Quello che il pubblico ha sperimentato

Gli ascoltatori si spostarono rapidamente dal blues diretto e dal hard rock al canto whimsical, dalla psichedelia di lunga data e dall'elettronica tedesca emergente. Giovani tedeschi locali, turisti itineranti e appassionati internazionali hanno condiviso uno stadio semicontenuto al bordo della città. La folla non dovrebbe essere immaginata come una tribù stilistica. L'esperienza distintiva di Aachen è stata proprio la frusta di diversi futuri musicali che appaiono prima che il pubblico si fosse stabilito in lealtà di genere successive. I servizi municipali e il supporto tecnico hanno dato a Aachen una competenza comparativa, ed ha evitato il tempo distruttivo che avrebbe colpito Fehmarn in settembre. Il disegno di legge denso tuttavia ha messo pressione costante sui cambiamenti e il calendario. Gli artisti sono svaniti, spostati o persi slot come ritardi accumulati. Un quadro di produzione forte potrebbe ridurre il rischio senza rendere l'ambizione di poster fisicamente possibile, in particolare quando i set progressivi lunghi occupavano più tempo che la programmazione pop compatta assunta.

Limiti, cancellazioni e mitologia dei poster

Aachen fornisce una lezione editoriale insolitamente chiara. Traffico e Fairport Convenzione su materiale stampato sono prove di promozione, non prestazioni. La presenza di Van der Graaf Generator senza un set mostra che anche l'arrivo è insufficiente. Pink Floyd L'archivio distingue esplicitamente i nomi dei poster da artisti documentati. Questo metodo protegge la pagina dal comune errore festival-storia di convertire il disegno grafico attraente in un super-lineup storico impossibile. Can’s rhythmic sperimentaism, Kraftwerk’s pre-elettronico-rock transizione e Amon Düül II’s psychedelia comunitaria rappresentato diverse direzioni tedesche. Infrastrutture di condivisione con Pink Floyd e Deep Purple hanno reso quei gruppi visibili all'interno di un'economia di turismo internazionale prima che “krautrock” diventasse una conveniente etichetta di esportazione. Aachen non ha cancellato le loro differenze. Mostra la musica sperimentale tedesca che opera accanto, piuttosto che fuori, i circuiti progressivi e heavy-rock britannici.

Pink Floyd il domenica

Pink Floyd documentato 12 luglio set incluso “Atom Heart Mother” nella sua prima forma “Amazing Pudding”, “Set the Controls for the Heart of the Sun” e “A Saucerful of Secrets.” Queste opere estese dimostrano quanto il programma del festival si fosse spostato oltre il singolo di tre minuti. La loro sopravvivenza attraverso la documentazione di archivio e le registrazioni del pubblico dà anche ad Aachen una storia di performance più precisa di molti festival contemporanei one-off. Aachen sopravvive attraverso la ricerca di poster, Pink Floyd set documentazione, registrazioni associate a diversi performer, materiale di trasmissione regionale e ricordi locali. Ogni frammento nastro o film deve essere trattato separatamente; la prova di una performance non concede diritti di hosting. Le fotografie riutilizzabili della pagina mostrano la sede di Soers negli anni successivi e il contesto di Roger Waters. Le didascalie impediscono agli stadi moderni di essere scambiati per il layout di stadio del 1970.

Una mappa di ciò che la roccia europea stava diventando

Con l'opposto, Aachen assomiglia a una mappa i cui percorsi portano verso suite progressive, heavy metal, ritmo motorico, modernismo elettronico e roccia dura continentale. Il valore dell'ostacolo è comparativo, non profetico. Nel luglio 1970 artisti e ascoltatori non sapevano ancora quali nomi sarebbero diventati canonici. Hanno incontrato una categoria di festival condivisa abbastanza ampia da contenere Champion Jack Dupree, Kraftwerk, Can, Deep Purple e Pink Floyd durante un fine settimana. Aachen non è diventato un marchio annuale, ma ha collegato la serie indoor di Essen alla cultura continentale all'aperto e ha messo gruppi sperimentali della Germania Ovest all'interno di un importante disegno di legge internazionale. Il suo funzionamento relativamente ordinato è in contrasto produttivo con Fehmarn due mesi dopo. Accanto a Essen e Kralingen, dimostra che l'Europa continentale aveva una fitta rete di festival auto-organizzanti, piuttosto che ricevere semplicemente la cultura britannica e americana di seconda mano.

ascolto essenziale