Brett Morgen David Bowie'yi açıklamaktan çok, Bowie'nin durmadan biçim değiştirdiği bir oda kuruyor
Geleneksel David Bowie belgeseli imkânsız bir organizasyon sorunuyla karşılaşır. Bariz yapı kronolojiktir: genç David Jones Bowie olur, Ziggy gelir, Amerika onu değiştirir, Berlin yeniden değiştirir, 1980'ler kitlesel başarı getirir, sonraki on yıllar her şeyi yeniden değerlendirir ve ölüm kataloğu mirasa dönüştürür.
Brett Morgen bu müze koridorunu büyük ölçüde reddeder. Moonage Daydream, Bowie'nin arşivinde kimlik, yaratıcılık, yalnızlık, ölüm ve değişim üzerine fikirler, görüntüler, sesler ve tekrarlanan sorular doğrultusunda hareket eder. Film kronoloji içerir ama kurguya kronoloji hükmetmez.
Cannes onu Bowie mirası tarafından onaylanan ilk film olarak tanımlar ve Morgen'ın 2017'den itibaren beş milyondan fazla öğe barındırdığı belirtilen arşive geniş erişim aldığını söyler. Resmî Bowie materyali filmin uzmanlar paneli yerine Bowie'nin kendi sesiyle yönlendirildiğini vurgular.
Bu, filme alışılmadık bir otorite ve eşit derecede alışılmadık bir sınırlama verir. Bowie her yerdedir; bu yüzden çevresindeki insanlar sık sık geri çekilir. Müziğin yapılmasına yardım eden grup arkadaşları, yapımcılar, partnerler ve işbirlikçiler ana yorumlayıcı sesler olmaz.
Morgen David Bowie plaklarına katkıda bulunan herkesin kesin tarihini kurmuyor. Bowie'nin bıraktığı arşivle sinematik karşılaşma kuruyor.
Mirasın onayı erişim sağlar, tarafsızlık değil
"Resmen onaylanmış" ifadesi izleyicinin varsayımına göre kalite garantisi veya uyarı gibi duyulabilir. Estate erişimi Morgen'ın master kayıtları, nadir performans görüntüleri, sanat eserleri, röportajlar ve başka türlü aynı ölçekte lisanslanması zor filmleri kullanmasına izin verdi. Bu erişim filmi mümkün kılar.
Aynı zamanda belgesel izin ve güven ilişkisi içinde vardır. Bowie estate arşivi açtı; Morgen içinden seçti. Sonuç, kaynaklar olağanüstü zengin diye tarafsız nihai açıklama sayılmamalıdır.
Bu ayrım sunumunu onlarca yıl kontrol etmiş bir sanatçı için özellikle önemlidir. Bowie imgeyi, röportajı, kostümü ve kamusal anlatıyı sanatsal malzeme olarak anlıyordu. Dolayısıyla Bowie'nin kendisini anlattığı kayıtlarla dolu arşiv el değmemiş özel gerçek deposu değildir.
Sözler tam da farklı dönemlerde farklı bağlamlar için söylendiği için tarihsel olarak değerlidir. Hırsını televizyon röportajında açıklayan genç Bowie, ünü değerlendiren yaşlı Bowie ile çelişebilir; ikisinin de sahte ilan edilmesi gerekmez.
Morgen'ın kolajı bu çelişkilerden faydalanır. Bowie kendi açıklamasını tekrar tekrar yeniden yazan kişiye dönüşür. Onaylı arşiv yönetmene yan yana koyacak daha fazla versiyon verir.
Ziggy belgeselin çekim merkezi değil, hareketin bir aşaması olarak görünüyor
Bowie belgeselleri yanlışlıkla Ziggy belgeseline dönüşebilir. Kızıl saç, Kansai Yamamoto kostümleri, Mick Ronson ortaklığı ve erken-1970'ler personasının görsel gücü o kadar büyüktür ki sonrası epilog gibi görünebilir.
Moonage Daydream Ziggy'yi yoğun kullanır ama hareket etmeye devam eder. Jeff Beck konukluğuyla ilişkili materyal dâhil Hammersmith veda görüntüleri filmi doğrudan Ziggy Stardust and the Spiders from Mars: The Motion Picture sayfasında incelenen konser arşivine bağlar.
Morgen'ın filminde son Ziggy gösterisi varış noktası değildir. Bowie'nin başarılı kimlikleri çevresinde katılaşmadan terk etme ihtiyacına dair daha büyük argümanın kanıtına dönüşür.
Bu iki Screening Room sayfasını iyi eşlikçi yapar. Pennebaker'ın konser filmi izleyiciyi 3 Temmuz 1973'ün içinde tutup performansı olay olarak yaşatabilir. Morgen birkaç saniyede on yıllar uzağa gidebilir ve Ziggy'nin yok edilmesinin ömür boyu yeniden icat içinde ne anlama geldiğini sorabilir. Hiçbiri diğerinin yerini almaz. Arşiv belgeselleri montajın eksiksiz olayı sunduğuna ikna etmek yerine izleyiciyi orijinal kaynağa geri gönderdiğinde en güçlü hâline gelir.
Filmin yalnızca-Bowie ağırlığı Mick Ronson, Tony Visconti, Brian Eno ve başkalarını garip biçimde çevreye itiyor
Filmin en önemli editoryal tercihlerinden biri çağdaş talking-head röportajların göreli yokluğudur. Bu, filmi geleneksel biyografik televizyondan korur ama işbirliğinin nasıl temsil edildiğini de değiştirir.
Bowie kariyeri olağanüstü ortaklıklarla kuruldu. Mick Ronson Ziggy döneminin müzikal mimarisi için temel isimdi. Tony Visconti birkaç on yıl boyunca kayıtları şekillendirdi. Brian Eno'nun geç-1970'ler çalışmalarındaki rolü dönemin anlaşılmasının merkezine yerleşti. Carlos Alomar, Mike Garson, Gail Ann Dorsey, Reeves Gabrels ve başkaları Bowie'nin tekil vizyonuna indirgenemeyecek enstrümantal kimlikler kattı. Moonage Daydream bu insanları inkâr etmez ama deneyimsel yapısı işbirliğini daha büyük Bowie figürünün içine çekme eğilimindedir.
RetroForge'un filmi kesin Bowie biyografisi olarak sunmaması için başlıca neden budur. Bu, onaylı arşivden Bowie'nin yaratıcı bilincinin portresidir; eserin tam sosyal tarihi değildir.
Sınırlama sayfa dışarı doğru bağlandığında güce dönüşebilir. Low'dan etkilenen izleyici Eno ve Visconti materyaline, Ziggy'ye çekilen biri Ronson'a geçebilir; film kapanmış açıklama değil giriş olur. İşbirlikçiler yeniden çevresine yerleştirildiğinde Bowie hikâyesi büyür.
Berlin dönemi düzgün üç-albümlük bölüm değil psikolojik ve görsel hareket olarak ele alınıyor
Müzik tarihleri Bowie'nin 1970'lerin sonunu sık sık kullanışlı "Berlin Trilogy" ifadesiyle düzenler: Low, "Heroes" ve Lodger. Etiket yararlıdır ama özellikle kayıt mekânları ve işbirlikçiler üç albümün basitçe Berlin'den çıktığı fikrini karmaşıklaştırdığı için fazla temiz hâle gelebilir.
Morgen terminolojiyi düzeltmekten çok dönemin ardındaki hareketi iletmekle ilgilenir. Bowie tehlikeli hâle gelen kalıplardan kaçarken, yeni kent ve sanat ortamlarıyla karşılaşırken ve ünlülükle iş arasındaki ilişkiyi yeniden değerlendirirken gösterilir.
Görsel kolaj bu geçişe uyar çünkü mekân coğrafi olduğu kadar psikolojik olur. Berlin performans, resim, film ve Bowie'nin yalnızlık üzerine düşünceleriyle yan yana görünür.
Bu, kesin kayıt tarihleri ve synthesizer kurulumlarını açıklayacak stüdyo-tarihi belgeselinden farklı kanıttır. Moonage Daydream teknik ayrıntıda daha zayıf, kasıtlı yer değiştirme hissini aktarmada daha güçlüdür.
RetroForge bu görev ayrımını akıllıca kullanabilir. Film sayfası deneyimsel yolu verir; bağlantılı albüm ve stüdyo sayfaları kimin ne çaldığını, nerede kaydedildiğini ve seslerin nasıl üretildiğini üstlenebilir. Screening Room çevresindeki site ayrıntıyı taşıyabiliyorsa her filmin ansiklopedi işi yapmasına gerek yoktur.
Bowie'nin resimleri önemli, çünkü film müziği onun tek ciddi işi saymayı reddediyor
Cannes ve resmî yayın materyali Bowie'nin resim, heykel, oyunculuk, video, tiyatro ve başka sanat alanlarındaki faaliyetini vurgular. Morgen bu genişliği müzik dışı ilgilerin "gerçek" kariyerin çevresindeki hobiler olduğu varsayımını sorgulamak için kullanır.
Film yaratıcı pratiği süreklilik olarak gösterir. Resim Bowie'nin imgeyi düşünmesini etkileyebilir; oyunculuk sahne varlığını; film kurgu ve personayı; görsel kolaj ölümden sonra arşiv belgeselinin onu nasıl temsil edeceğini.
Bu yaklaşım özellikle önemlidir çünkü rock biyografisi sanatçıları ticari başarıya göre daraltma eğilimindedir. Plaklar milyonlar sattı, dolayısıyla plaklar ciddi iş olur; resimler veya deneysel videolar trivia'ya dönüşür.
Bowie bu hiyerarşiye tekrar tekrar direndi. Kariyeri müzik daha geniş inşa iştahının içindeki bir araç olarak görüldüğünde daha anlamlıdır.
Filmin maksimalist tarzı kendi başına argüman olur. Morgen galeri sekansı ekleyip sonra kibarca şarkılara dönmez. Görsel sanat konser görüntüsüyle alan için rekabet eder. Ekran tek medyayı yeterli görmeyen kişinin arşivi gibi davranmaya başlar.
Ses miksi yalnızca restorasyon değil, çünkü Morgen kataloğu aktif biçimde yeniden birleştiriyor
Resmî Bowie soundtrack materyali film için tasarlanmış özgün miksleri, yayımlanmamış canlı kayıtları, diyalogları ve mash-up'ları tanımlar; Tony Visconti müzik prodüksiyonunda yer alırken büyük ses ekibi sinema sunumundan sorumludur. Bu kritiktir çünkü Moonage Daydream müziği nötr biçimde arka arkaya orijinal master kayıtlar olarak kullanmaz. Şarkılar kurgulanabilir, birleştirilebilir, mekânsallaştırılabilir ve başka dönemlerden görüntünün karşısına konabilir.
Purist için film istilacı gelebilir. Tanıdık Bowie kaydı orijinal albümde hiç var olmamış biçimde gelir.
Sinema için yöntem on yıllar arasında süreklilik yaratır. Ses görsel dönemler arasında köprü kurabilir ve arşivin tek büyük kompozisyon alanı gibi işlemesine izin verebilir. Doğru tarihsel açıklama bu nedenle filmin yalnızca "Bowie'yi Dolby Atmos'ta restore ettiği" değildir. Morgen ve işbirlikçileri mevcut katalogdan yeni soundtrack nesneleri yaratır. Eşlik eden albüm bunu çok sayıda parçayı Moonage Daydream mix/edit olarak adlandırarak açık eder.
Bu ayrım her RetroForge soundtrack ilişkisinde net kalmalıdır. Film miksi orijinal plağın nasıl duyulduğuna dair kanıt değildir.
IMAX sonradan eklenmiş prestij formatı değil, konseptin parçası
Resmî Bowie materyali 16 Eylül 2022'de özel IMAX açılışı planladı; daha geniş gösterim daha sonra geldi. BFI de filmi IMAX'te programladı ve Morgen'ın çalışmasını bilinçli biçimde sürükleyici arşiv, ses tasarımı ve görüntü montajı birleşimi olarak tanımladı.
Format arşivi duyusal malzeme gibi kullanan filme uyar. Eski konser görüntüsü grain dokuya dönüşene kadar büyütülebilir; hızlı görsel kolaj çevresel görüşü doldurabilir; çok kanallı ses tanıdık müziği orijinal kayıt ortamından çok daha büyük mekâna yerleştirebilir. Bu, izleyicinin geçmişi ilk seyircinin gördüğü gibi gördüğünü hayal etmesi için yok olmayı amaçlayan restorasyon felsefesinin neredeyse tersidir. Moonage Daydream tarihsel malzemeden yapılmış açıkça çağdaş sinemadır.
Bu fark önemlidir. Film 1972 Bowie konserini yeniden yaratma iddiasında değildir. 1972 görüntüsünü 2022 audiovisual yapısının malzemelerinden biri olarak kullanır. IMAX gösterimi yapıyı görmezden gelmeyi imkânsız kılar.
Cannes ile sinema sürümü arasındaki süre çatışması korunacak kadar büyük
Cannes Moonage Daydream'i 140 dakika olarak kataloglar. Live Nation Studios da 140 dakika verir. BFI ve BBFC ise geniş gösterime giren uzun metrajı yaklaşık 135 dakika olarak tanımlar; BBFC sinema sürümü için 134 dakika 49 saniye, fiziksel medya ve streaming için 134 dakika 43 saniye verir. Beş dakika sıradan yuvarlama sayılmayacak kadar büyüktür. Mevcut kamu kaynakları tek başına Cannes'ın farklı festival kurgusu gösterip göstermediğini, kataloğun daha eski başvuru süresini taşıyıp taşımadığını veya başka teknik neden olup olmadığını belirlemez. RetroForge diğer arşiv belirsizliklerinde yaptığı şeyi yapmalıdır: farkı kaydetmek ve eksik yapım tarihini uydurmayı reddetmek.
Ticari sinema/ev sunumu ana süre olarak yaklaşık 135 dakika kullanabilir. 140 dakikalık Cannes/Live Nation kaydı sürüm notlarında belgelenmiş varyant olarak kalır. Kesinlik bazen emin değilmiş gibi davranmamayı bilmektir.
Bowie'nin ölümden sonra ölüm hakkında konuşması, röportajların taşımak için tasarlanmadığı duygusal etki yaratıyor
David Bowie 10 Ocak 2016'da öldü. Moonage Daydream yıllar sonra yaşamı boyunca yapılmış kayıtlardan bir araya getirildi; bu yüzden zaman, yaşlanma, ruhsallık ve ölüm üzerine sözler kaçınılmaz olarak ölüm sonrası ağırlık kazanır. Morgen buna yaslanır ama en güçlü anlar Bowie'nin bu sözleri bilinmeyen geleceğe doğru yaşarken söylemiş olduğu gerçeğinde köklenir.
Onlarca yıl önce ölüm üzerine söylenmiş cümle ölüm ötesinden mesaj olarak kaydedilmedi. Ancak kurgu onu ölüm sonrası filmin içine koyduğu için öyle oldu.
Bu ayrım duyguyu ortadan kaldırmaz; duygunun nereden geldiğini açıklar. Arşiv belgeselleri eski konuşmayı yeni konuma yerleştirerek yeni anlam yaratır.
Teknik her cümle kehanet gibi ele alındığında manipülatif olabilir. Morgen'ın daha iyi sekansları Bowie'nin fikirlerinin söylendiği yaşa bağlı, keşfedici ve çelişkili kalmasına izin verir. Yetmiş yıllık hayat çelişki içermelidir. Filmin bunları çözmeyi reddetmesi son bölümün geleneksel anma törenine dönüşmeden düşünceli hissetmesinin nedenlerinden biridir.
*Moonage Daydream* Bowie ansiklopedisi olarak değil, arşivi aktif hissettiren makine olarak daha kullanışlı
Kesin session personeli, albüm kronolojisi ve her kariyer değişiminin ayrıntılı koşullarını isteyen izleyici başka kaynaklara ihtiyaç duyacaktır. Film fazla hızlı hareket eder, fazla şeyi birleştirir ve bilinçli biçimde Bowie'nin sesini açıklayıcı bağlamın önüne koyar.
Bu araştırmanın kazara başarısızlığı değildir. Seçilen biçimdir. Morgen'ın belgeseli beş on yıllık görüntü, performans, röportaj, resim ve ses sinemada çarpıştığında ne olduğunu sorar; onları ders kitabına dönüştürmez.
Sonuç bunaltıcı olabilir ve kronolojik açıklığı seven izleyiciler onu kaçamak bulabilir. Screening Room için bu filmi daha değerli yapar, daha az değil; çünkü sitenin yazılı tarihinin taklit etmemesi gereken işi yapar. RetroForge çevresinde tarihleri, jenerikleri ve bağlamı sağlayabilir. Film hayal etmeye devam edebilir.
İzleme ve koleksiyon notu
Ana ticari süre olarak yaklaşık 135 dakikalık sinema/ev sürümünü kullanın; 140 dakikalık Cannes ve Live Nation kaydını ise belgelenmiş festival/yapım metadata'sı olarak koruyun. Film Bowie estate tarafından resmen onaylanan ilk belgeseldir, ancak bu statü kesin tarihsel tarafsızlık kanıtı değil arşiv erişimi ve yetkilendirme olarak anlatılmalıdır.