Senfonik Prog Nedir?

Progresif rock tek ses değil, ilişkili yaklaşımlar ağıdır. Senfonik prog bu ağın bir dalıdır. Art rock, jazz-rock, folk etkili prog ve daha geniş Avrupa progresif sahnesiyle örtüşür; bu yüzden hiçbir kontrol listesi her albümü kusursuz yerleştiremez. Etiket, grubun sözde nereye ait olduğunu değil müziğin ne yaptığını tanımladığında en iyi işler.

Etiket Neyi Tanımlar

En açık örnekler şarkıyı, albüm yüzünü ya da bütün kaydı büyük müzikal alan olarak ele alır. Temalar değişmiş biçimde döner; sessiz akustik pasajlar elektrikli doruklara yanıt verir; tempolar, ölçüler ve tonal merkezler büyük yayı bozmadan değişir. Yirmi dakikalık parça adlandırılmış bölümlere ayrılabilir, ancak yalnız süre hiçbir şeyi kanıtlamaz. Önemli nokta karşıtlık ve yinelemenin yapı yaratmasıdır.

Klasik etki armoni, kontrpuan, alıntı ya da uyarlama yoluyla girebilir; yine de sonuçlar rock icraları olarak kalır. Elektrikli bas ve davul ağırlık ve ivme sağlar; gitar, ses ve klavyeler temaları değiş tokuş eder; stüdyo katmanlaması mevcut rengi genişletir. Şu enstrümanlar: Hammond orgu; piyano, synthesizer ve Mellotron birçok dönüm noktası kayıtta öne çıkar, ancak hiçbiri türün giriş sınavı değildir.

Keskin karşıtlıkların yanıltıcı olmasının nedeni budur. Krautrock tekrarlı olduğu kadar gelişimsel olabilir; Canterbury grupları oyuncu olduğu kadar ciddi olabilir; senfonik gruplar özlü, melodik şarkılar yazabilir. Yes kısa parçaları uzun suite'lerin yanına şu albümde yerleştirdi: Fragile; Genesis ise sonra önceki kataloğunu silmeden büyük single grubuna dönüştü. Müzikal kategoriler örtüşür ve kariyerler içlerinden geçer.

Üç Farklı Model

Yes topluluk etkileşimini merkeze aldı. Şu albümde: Close to the Edge (1972), başlık eseri ilk LP yüzünü kaplarken “And You and I” ile “Siberian Khatru” ikinciyi doldurur. Steve Howe'un gitarları, Rick Wakeman'ın klavyeleri, Chris Squire'ın keskin artikülasyonlu bası, Bill Bruford'ın davulları ve Jon Anderson'ın katmanlı vokalleri eşlikli rock grubu oluşturmaz: her bölüm bestenin ifade edilmesine yardım eder. Resmî Yes tarihçesi grubun bu dönemde daha senfonik yaklaşıma yöneldiğini anlatır.

Genesis anlatıyı, tınıyı ve sahne karakterini farklı kullandı. Foxtrot (1972), kompakt şarkılarla Steve Hackett'ın kısa akustik “Horizons”ını, adlandırılmış yedi bölümden oluşan yaklaşık yirmi üç dakikalık “Supper's Ready” çevresine yerleştirir. Tony Banks'in orgu ve Mellotron'u, Mike Rutherford'ın bası ve on iki telli gitarı, Hackett'ın sürdürülen elektrikli çizgileri, Phil Collins'in davulu ve Peter Gabriel'ın sesi sürekli en yüksek ses yerine değişen birleşimlerle ölçek yaratır.

Emerson, Lake & Palmer klasik uyarlamayı alışılmadık ölçüde açık kıldı. Canlı Pictures at an Exhibition, Mart 1971'de Newcastle'da kaydedildi ve Mussorgsky'nin piyano suite'ini org, synthesizer, bas, davul, gitar ve ses için yeniden işledi. Tarkus, aynı yıl daha önce kaydedildi ve farklı model sundu: üçlünün kendi dili için kurulmuş özgün albüm yüzü suite'i. Bu kayıtlar uyarlama ile özgün uzun biçimli bestenin aynı grup kimliği içinde durabildiğini gösterir.

Klavyeler ve Çevrelerindeki Topluluk

Klavyeler turne rock grubunun mevcut paletini genişletti. Piyano attack ve armonik ayrıntı sağlayabiliyordu; Hammond sürdürülen temelden overdrive lead'e geçebiliyordu; Mellotron kayıtlı ses şeritlerini yeniden çalıyor ve kendine özgü, tanınır, dengesiz dokusunu üretiyordu; monofonik synthesizer'lar bükülüp kayabilen çizgiler ekliyordu. İcracılar enstrümanları yalnız orkestrayı taklit etmek için değil, her biri farklı müzikal sorunu çözdüğü için birleştirdi.

Çevredeki topluluk da aynı derecede önemlidir. Squire'ın bası sık sık melodik bilgi taşır; Hackett ile Howe bölümleri bağlamak için sustain, ses yüksekliği ve artikülasyon kullanır; Bruford, Collins ve Carl Palmer geçişleri ritim ve dinamiklerle biçimlendirir. Koral vokal düzenlemeleri başka enstrümantal katman gibi davranabilir. Bu büyük biçim duygusu olmadan klavye ağırlıklı kayıt kendiliğinden senfonik prog değildir; kayıt klavye bankası olmadan senfonik ölçek yaratabilir.

Prodüksiyon resmi tamamlar. Overdub'lar, bant kurguları, stereo yerleşim, reverberation ve yoğunluktaki dikkatli değişimler beş müzisyenin bir pasajda mahrem, sonrakinde anıtsal görünmesini sağlar. Dolayısıyla ölçek enstrümantal olduğu kadar bestesel ve kaydedilmiştir.

Konsept İsteğe Bağlıdır

Senfonik prog sık sık konsept albüm, ancak ikisi eşanlamlı değildir. Genesis'in The Lamb Lies Down on Broadway albümü Rael'i kesintisiz gerçeküstü anlatıda izler. Yes'in Tales from Topographic Oceans albümü farklı rota izler: albüm yüzü uzunluğundaki dört parçası Jon Anderson'ın Paramahansa Yogananda'nın şu eserindeki Şastrik yazıların dört külliyatına dair dipnotu yorumlamasından doğdu: Autobiography of a Yogi. Hiçbir model bütün türü tanımlamaz.

Close to the Edge karakter öncülüğündeki albüm anlatısı değildir ve Fragile grup parçalarını bireysel katkılarla bilinçli birleştirir. Konsept lyrics'i, imgeleri ve sıralamayı düzenleyebilir; yinelenen müzikal fikirler beste olmadan da düzenleyebilir. Konsepti zorunlu saymak bu albümlerin gerçekte ne kadar çeşitli olduğunu gizler.

Tek Ölüm Darbesi Değil, Parçalanma

Tanıdık hikâye punk'ın 1976–77'de gelip progresif rock'ı öldürdüğünü söyler. Bu fazla düzgündür. Punk bazı yerleşik rock gruplarıyla ilişkilendirilen prestij, ölçek ve profesyonel mesafeye meydan okudu, ancak kendisi de müzikal ve siyasi olarak çeşitliydi. Bu sırada progresif gruplar zaten değişen kadrolar, pahalı turne ve kayıt, iç anlaşmazlıklar ve değişen dinleyicilerle karşılaşıyordu. Bazıları şarkılarını kısalttı, bazıları farklı prodüksiyon tarzlarına yöneldi, bazıları durdu.

1970'lerin sonu ve 1980'lerin başı parçalanma olarak daha iyi anlaşılır. Yes, Genesis ve ELP farklı yollar izledi; new wave, arena rock ve daha özlü progresif melezler pazarı değiştirdi; sonraki neo-progresif gruplar yetmişlerin söz dağarcığının bölümlerini canlandırdı. Uzun biçimli gelenek hiçbir zaman yok olmadı ve başlıca kayıtlar dolaşımda kaldı.

Eleştirel dil de değişti. Aşırılık ve kendine düşkünlük suçlamaları türün itibarının parçası olurken sonraki araştırmalar progresif rock'ı tarihsel utanç yerine önemli çalışma alanı olarak ele aldı. Bu yeniden değerlendirme her uzun parçayı başarılı ilan etmeyi gerektirmez; kayıtları miras alınmış espriyle değil kanıt, biçim ve icrayla yargılamak demektir.

Dinleme Rotası

İlk geçiş için şununla başlayın: Yes'in Fragile (1971). “Roundabout”un hızlı topluluk ayrıntısını nasıl doğrudan hissettirdiğini dinleyin, ardından kısa solo vitrinlerin bağımsız karakteriyle “Heart of the Sunrise”ın gelişen genişliğiyle karşılaştırın. Bu editoryal başlangıç noktasıdır; albümün nesnel olarak en kolay olduğu iddiası değil.

Sonra Genesis'in Selling England by the Pound (1973) albümünü deneyin (Amazon'da görüntüle →) ve farklı şarkı işçiliği, tiyatro ve enstrümantal gelişim dengesi duyun. Ardından şu albümlerin ilk yüzlerini: Close to the Edge, Foxtrot ve Tarkus sırayla dinleyin. Paylaşılan ölçekleri farklılıklarını —topluluk kontrpuanı, anlatı montajı ve klavye öncülüğündeki üçlü yazımını— çok daha açık kılar.

Oradan aşağı değil dışarı ilerleyin: piyano ve ses için Renaissance, Gentle Giant sıkıştırılmış kontrpuan için Gentle Giant, pastoral melodi için Camel ve başka ulusal gelenek için Premiata Forneria Marconi gibi İtalyan gruplar. Amaç hiyerarşiyi tamamlamak değil. Müzisyenlerin rock kaydına mimari ölçek kazandırmak için kaç çözüm bulduğunu duymaktır.