Платівка
Коротко
- Виконавець
- Soft Machine
- Видано
- Лютий 1973 року
- Формат
- Концертна платівка плюс студійна платівка
- Склад
- Jenkins, Ratledge, Hopper і Marshall
- Індексовані твори
- П’ятнадцять
- Продюсер
- Soft Machine
Чому це важливо
Новий квартет двічі доводить себе
Six — перший альбом Soft Machine, побудований навколо Karl Jenkins і John Marshall разом. Обидва прийшли з Nucleus, але не просто імпортують звучання іншого гурту. Jenkins додає гобой, саксофони й електропіано до клавішного поля Mike Ratledge; Marshall дає Hugh Hopper ритмічного партнера, чия атака досить тверда для підтримки рифів і досить гнучка для відкритих переходів.
Задум подвійного альбому відмовляється вважати виконання й композицію взаємозамінними. Перша платівка бере матеріал із концертів у Guildford і Brighton, змонтований в одинадцять пов’язаних добірок. Друга містить чотири студійні твори, записані в Лондоні. Одна половина показує, як квартет організовує час перед аудиторією; інша оголює те, що він будує, коли повторення, накладення й сам звук можна переглянути.
Це порівняння робить Six чимось більшим за перехідне видання. Концертна платівка демонструє негайну колективну вправність лише через кілька місяців після приходу Jenkins. Студійна зберігає конкуруючі майбутні напрями: багатошарові цикли Jenkins, ліричне письмо Ratledge й самотня електронна абстракція Hopper належать одному гурту, але не вказують точно в одному напрямку.
1972
Досвід Nucleus входить після Dean
Robert Wyatt пішов 1971 року, Phil Howard з’явився на першій стороні Fifth, а Marshall завершив той альбом. Потім Elton Dean пішов 1972-го. Jenkins замінив його на духових і клавішних, утворивши квартет із двох учасників усталеного ядра Soft Machine та двох музикантів, сформованих Nucleus.
Концертний матеріал записали 20 жовтня в Guildford Civic Hall і 1 листопада в Dome у Brighton. Студійна платівка з’явилася між 18 листопада й 5 грудня, переважно в CBS Studios, а одну композицію створили в Advision. Roger Beale і Gary Martin відповідали за інженерну роботу у відповідних студіях.
Six вийшов у лютому 1973 року. Він став останнім повним студійним альбомом Hopper як учасника Soft Machine; після релізу він пішов, а Roy Babbington узяв роль басиста на Seven.
Квартет Six
Подвійні клавішні й духові над перебудованою ритм-секцією
Jenkins змінює і мелодію, і гармонію. Його гобой може зробити риф незвично гострим, саксофони продовжують мову духових після Dean, а електропіано створює другу клавішну поверхню поруч із Ratledge. Отримана щільність організована регістром, а не простою ієрархією соліста й супроводу.
Ratledge залишається найсильнішим зв’язком із попереднім каталогом. All White повертається з Fifth, а Gesolreut і два довші студійні твори зберігають його інтерес до асиметричних тем та інтенсивності фуз-органа. Jenkins не замінює його; удвох вони тимчасово створюють продуктивне перекриття.
Hopper і Marshall винятково добре доповнюють одне одного. Фуз-бас Hopper дає повторювану архітектуру, а Marshall робить її точною, не роблячи жорсткою. Однак на студійній стороні 1983 Hopper відходить від квартету й перетворює плівку та електронний ефект на особистий краєвид.
Звучання й побудова
Безперервна концертна логіка проти студійної конструкції
Концертний альбом поводиться як одна сюїта, складена з названих модулів. Короткі фанфари й зв’язки Jenkins ведуть до довших творів Ratledge; завершення стають входами, а контекст аудиторії важить менше за безперервний рух.
Барабани Marshall роблять пов’язану форму читабельною. Він може позначити нову секцію без зупинки, ущільнитися під фігурою гобоя або дозволити соло плисти над сталим пульсом. Бас Hopper часто оголошує наступну архітектуру до приходу верхніх голосів.
Студійна платівка починається інакше. The Soft Weed Factor будує розгорнутий задум через повторення й нашарування, використовуючи студійний контроль для створення візерунків, які жодне окреме концертне виконання не мусить точно відтворювати.
Stanley Stamps Gibbon Album і Chloe and the Pirates повертають мелодичну широту Ratledge. Духові Jenkins рухаються крізь клавішну гармонію з яснішою провідною роллю, ніж на концертній половині, особливо коли гобой перетворює довгі лінії на щось вокальне без слів.
1983 завершує альбом, зводячи гурт до баса й ефектів Hopper. Її абстракція — не підсумок квартету, а тріщина всередині нього. Альбом закінчується тим, що один учасник уявляє простір поза ансамблем, який домінував на попередніх трьох сторонах.
Путівник композиціями
Одинадцять концертних комірок і чотири студійні композиції
Fanfare
Jenkins відкриває концертну платівку компактним церемоніальним сигналом. Твір установлює барву духових і колективну точність до першої суттєвої теми.
Його стислість функціональна: Six починає з демонстрації того, що зв’язка може мати композиційну ідентичність.
All White
Тема Ratledge з Fifth повертається в стислішій, сформованій виконанням формі. Присутність Jenkins змінює верхній регістр, а Marshall тепер володіє ритмічною рамкою від першого удару.
Старіший твір діє як міст між складами, а не музейне відтворення.
Between
Назва формулює мету: Jenkins і Ratledge створюють матеріал, що живе між більшими пунктами призначення. Гобой, клавішні й ритм-секція підтримують перехід активним.
Він показує, що концертна програма складається крізь межі, а не просто монтується після оплесків.
Riff
Jenkins зводить ідентичність до повторюваної фігури, чия сила походить із згоди ансамблю. Кожен інструмент підсилює або забарвлює комірку, не вичерпуючи її.
Hopper і Marshall роблять повторення фізичним, дозволяючи духовим і клавішним змінювати акцент над ними.
37½
Ratledge перетворює числову назву на кутовий рух. Написані лінії й фузова клавішна атака надають твору гострішого контуру, ніж навколишні зв’язки Jenkins.
Виконання розширює фігуру через простір соло, не втрачаючи своєрідного метричного характеру.
Gesolreut
Назва кодує музичні склади, що пасує композиції про впорядковану висоту й послідовність. Тема Ratledge створює платформу для взаємозчеплених голосів квартету.
Jenkins і Ratledge ділять мелодичне поле, поки ритм-секція підтримує рух складної поверхні вперед.
E.P.V.
Jenkins дає ще одну коротку сполучну композицію, легшу за масою від навколишніх творів. Її роль — перенаправити енергію, а не дати окрему кульмінацію.
Концертний альбом залежить від таких змін масштабу, щоб безперервна гра не стала одноманітною.
Lefty
Зарахована колективно Lefty робить ансамблеве рішення композицією. Риф, фактура й імпровізація виникають зі спільного часу чотирьох музикантів.
Її групова ідентичність контрастує з чітко авторськими модулями й показує, як швидко новий склад міг діяти без одного лідера.
Stumble
Jenkins робить дисбаланс компактним і ритмічним. Назва натякає на хибний крок, але квартет перетворює зміщення на навмисний рух.
Він діє як трамплін до номера Marshall, а не мініатюра, ізольована заради себе.
5 From 13 (For Phil Seamen with Love & Thanks)
Композиція й присвята Marshall ставлять історію барабанів у центр програми. Числова рамка стає носієм пульсу, поділу й особистої шани.
Твір підтверджує, що новий барабанщик дає матеріал, а не лише замінний біт.
Riff II
Перша платівка завершується поверненням до рифового принципу Jenkins у скороченій формі. Упізнавання дає пов’язаному виконанню структурне завершення.
Замість великої розв’язки квартет виходить через ту саму ощадність, яка допомогла йому ввійти.
The Soft Weed Factor
Jenkins починає студійний альбом його найрозгорнутішим експериментом із повторенням. Шари накопичуються, доки малі зсуви тону й регістру не стають головною драмою.
Контрольована конструкція контрастує зі спільними рішеннями концертної платівки в реальному часі, встановлюючи студійну половину як окрему тезу.
Stanley Stamps Gibbon Album (for B.O.)
Ratledge поєднує пам’ятну назву з компактною композицією, чия мелодична лінія постійно змінює перспективу. Електричні клавішні можуть бути сухими, сильними або раптово просторими.
Гурт звучить композиційно, не втрачаючи еластичності, забезпечуючи найясніший баланс студійної сторони між структурою й сольним голосом.
Chloe and the Pirates
Найдовший студійний внесок Ratledge розгортається з незвичною ліричною широтою. Гобой Jenkins дає співучу лінію, що наділяє твір характером, не закріплюючи буквальної пригоди.
Клавішна гармонія, мелодія духових і основа Hopper–Marshall створюють найщедріше ансамблеве висловлювання альбому.
1983
Hopper завершує наодинці з басом та електронними ефектами, замінюючи ансамблеву розмову циклами, фактурою й відстанню. Майбутній рік стає уявним середовищем, а не оповідним прогнозом.
Її ізоляція вирішальна. Після трьох сторін, що доводять квартет, Six завершується відкриттям, що один із його засновників уже слухає за його межами.
Документальний диптих
Два методи, а не одна оповідь
Six — не оповідний концептуальний альбом. Його цілісна ідея — порівняння: концерт проти студії, колективний потік проти зібраної фактури, короткі функціональні зв’язки проти розгорнутих автономних композицій.
Числа й закодовані назви повторюються, але не утворюють головоломки з одним рішенням. Вони відбивають музику, що ставиться до вимірювання, повторення й пропорції як до виражального матеріалу.
Останній контраст соціальний. Концертна платівка документує новий квартет, який учиться мислити як єдине ціле; 1983 усуває це соціальне тіло. Обидві належать сюди, бо альбом дозволяє кілька визначень Soft Machine водночас.
Подвійний альбом
Число шість ділиться на дві платівки
Стримана обкладинка продовжує нумеровану ідентичність Fourth і Fifth. Назва оголошує каталожну позицію, а подвійний формат дає справжню концептуальну інформацію.
Оригінальна послідовність робить поділ концерт/студія фізичним: слухач змінює платівку перед входом у контрольовану студійну програму. Видання на одному CD має зберігати цю межу у представленні.
П’ятнадцять індексних точок можуть зробити концертну половину фрагментованою на екрані. Глибша вказівка пакування протилежна: одинадцять назв описують одну безперервну концертну конструкцію.
Лютий 1973 року
Подвійний альбом представляє тривалий етап
Six вийшов у лютому 1973 року на CBS як подвійний альбом. Одинадцять концертних добірок займають першу платівку, чотири студійні композиції — другу.
Формат представив склад Jenkins–Marshall через доказ, а не пояснення. Слухачі могли почути його сценічну вправність і студійні амбіції в одному пакуванні.
Масштаб альбому не залежав від вокалу, оркестрових гостей чи одного твору на цілу сторону. Його амбіція полягає в контрасті робочих методів і дозволі ідентичності квартету виникнути через обидва.
Перед Seven
Останній повний студійний розділ Hopper
Six утвердив Marshall як тривалий ритмічний центр, а Jenkins — як дедалі важливішого композитора й інструменталіста. Їхній вплив зростатиме після виходу Hopper.
Для Hopper альбом є складним прощанням: його бас веде концертний квартет, підтримує студійні твори й зрештою залишає гурт позаду в 1983. Він пішов до Seven.
Платівка залишається одним із найясніших документів Soft Machine як процесу, а не фіксованого складу. Гурт може змінювати учасників, репертуар і метод продакшну, зберігаючи впізнаваний спосіб організації звуку.
Яке видання?
Зберігайте концертну й студійну половини впізнаваними
Не перемішуйте одинадцять концертних творів. Fanfare, Between, E.P.V., Stumble і Riff II є сполучною архітектурою так само, як окремими композиціями.
Зупиніться перед The Soft Weed Factor. Студійний альбом починає новий слухацький експеримент, навіть коли цифрове видання ставить його через секунди після концерту.
Порівняйте 1983 із басом Hopper на всій концертній платівці. Той самий музикант, що створює колективну стабільність, завершує розбиранням ансамблевого простору.
Маршрут прослуховування
Порівняйте той самий квартет під двома видами тиску
- Перше прослуховування: Прослухайте концертну платівку безперервно, зупиніться, потім відтворіть чотири студійні твори.
- Друге прослуховування: Стежте за Jenkins і Ratledge як за двома клавішно-мелодичними системами.
- Третє прослуховування: Порівняйте концертні основи Hopper із самотніми ефектами 1983.
- Потім продовжте: Перейдіть до Seven, щоб почути, як Babbington замінює Hopper, а Jenkins бере більший композиційний контроль.
Дослідницький маршрут
Джерела та додаткове читання
- Офіційна історія Soft Machine — Soft Machine
- Студійна дискографія Soft Machine — Calyx: The Canterbury Discography
- Каталожний аналіз Six — Calyx
- Оригінальне видання й запис композицій Six — MusicBrainz
- Історія групи видань Six — MusicBrainz