Перейти до вмісту

Краутрок та електронна родина

Косміше-музика

Космічний бік німецького андеграунду 1970-х: електроніка, імпровізація й музика, що виривається з гравітаційного поля традиційного року.

Kosmische Musik часто включають до краутроку, але розрізнення корисне. Краутрок називає широке й різноманітне поле; косміше конкретніше вказує на космічний масштаб, синтезаторний дрейф, маніпуляції зі стрічкою та форми, які можуть цілком відмовитися від рокової ритм-секції.

Одні записи пливуть без сталого біту. Інші використовують гітару, перкусію чи секвенсор як засіб подорожі тривалим електронним простором. Спільна риса — розширення: гармонія змінюється повільно, текстура стає архітектурою, а студія відчувається радше середовищем, ніж кімнатою.

Transitnacht / Westlicht є найяснішим мостом RetroForge, адже каталог уже пов’язує його з краутроком і косміше-роком. Це сучасне видання, подане через уявну лексику 1974 року.

Tangerine Dream виступають зі скрипкою й електронним обладнанням в Elbphilharmonie у 2018 році
Tangerine Dream у гамбурзькій Elbphilharmonie переносять мову косміше в сучасне електронне виконання.Фото: Frank Schwichtenberg · Wikimedia Commons · CC BY-SA 4.0

За межами рок-гурту

ПростірАранжування тривалих форм, збудовані з горизонту й глибини.
ЕлектронікаСинтезатори й стрічка діють як цілісні середовища.
MotionВід невагомого дрейфу до терплячого пульсу.
ФормаРозвиток без зобов’язань традиційної пісні.

Космічна відстань без звичного рокового ґрунту

Косміше-музика спрямовує електроніку, дрон, імпровізацію й студійний простір до відчуття величезного руху. Порівняно з моторик-роком, тіло може відступити: ритм стає пульсом, текстура — ландшафтом, а форма розгортається наче подорож без видимої дороги.

Термін історично пов’язаний із конкретним німецьким експериментальним контекстом, однак сама музика різноманітна. Прислухайтеся, як інструменти втрачають звичайний масштаб. Гітара може стати потоком світла, синтезатор — горизонтом, а стрічкова затримка — способом вимірювання неможливої відстані.

Корисне розрізнення: Межа: сама космічна атмосфера не встановлює походження косміше. Термін несе історичний і географічний контекст поряд зі звуковою асоціацією.

Пульс замінює біт

Рух може тривати після зникнення традиційних барабанів.

Тембри втрачають своє джерело

Обробка перетворює інструменти на середовища.

Форма подорожує поступово

Тривалі зміни важать більше за різко розділені секції.

Простір психологічний

Небесний масштаб стає способом змінити людську перспективу.

Як сформувалася мова

Kosmische Musik — космічна музика — розвинулася в Західній Німеччині на межі 1970-х, коли музиканти вийшли за англо-американські рокові моделі до електроніки, дрону, імпровізації та нових уявлень про простір. Термін передує деяким пізнішим уживанням слова «краутрок», і його віддавали перевагу артисти та слухачі, які відкидали ту англійську назву, хоча жодна з них ніколи не описувала єдиного звучання.

Tangerine Dream, Klaus Schulze й Ash Ra Tempel досліджували тривалі електронні або електроакустичні форми. Cluster зробили абстрактний звук камерним і відчутним. Popol Vuh почали з робіт на основі Moog, перш ніж знайти іншу космічну мову через фортепіано, голос і акустичні інструменти. Harmonia поєднали електронну текстуру з ритмом і стислою ансамблевою формою.

Отже, косміше ширше за секвенсорну музику й менш конкретне, ніж Берлінська школа. Його єдність культурна й образна: студії, комуни та малі лейбли зробили звук маршрутом за межі успадкованої рокової граматики. Простір тут не просто тема, а композиційна умова, в якій повторення, тиша й поступова зміна стають головними.

Шість записів, які варто почути

Не рейтинг: шість корисних дверей до стилю.

Tangerine Dream Zeit · 1972

Чотири сторони майже нерухомого звуку надають космічній музиці найглибшого масштабу.

Klaus Schulze Irrlicht · 1972

Оброблений орган і оркестрова стрічка будують темний всесвіт до того, як керування перебрали секвенсори.

Transitnacht / Westlicht

Обкладинка альбому Transitnacht / Westlicht

Transitnacht / Westlicht

Дві нічні подорожі крізь аналогове повторення, стрічкову текстуру й поступальний рух.

Відкрити примітки до альбому →

Поширені запитання

Чи kosmische Musik — лише інша назва краутроку?

Терміни перекриваються, але косміше зазвичай наголошує на космічній, електронній та атмосферній гілці ширшої західнонімецької сцени.

Чи вся косміше-музика створена на синтезаторах?

Ні. Гітара, орган, стрічка, перкусія, голос і акустичні інструменти можуть бути однаково важливими.

Чим вона відрізняється від Берлінської школи?

Берлінська школа — конкретніша електронна традиція під проводом секвенсорів; косміше також охоплює вільніші, рокові й акустичні підходи.

Джерела й додаткове читання

Архів Popol Vuh: AffenstundeСпеціалізований архів документує оригінальний LP Liberty 1970 року, склад, студію й програму на основі Moog.Apple Music: Ash Ra TempelНинішній каталог артиста підтверджує дебют 1971 року та склад Göttsching, Enke і Schulze.Офіційний сайт Tangerine Dream: ZeitОфіційний архів визначає подвійний альбом 1972 року, чотири частини й склад Froese–Franke–Baumann.Офіційний сайт Klaus Schulze: IrrlichtОфіційна дискографія документує тричастинний дебют Schulze 1972 року та його досинтезаторну конструкцію з органа й стрічки.Universal / Apple Music: Cluster IIНинішній каталоговий запис правовласника підтверджує альбом Cluster 1972 року із шести композицій.Grönland Records: HarmoniaНинішній лейбл гурту документує його формування 1973 року та дебют Musik von Harmonia 1974 року.

Продовжити подорож архівом

Почніть із Der Eiserne Traum як супровідного альбому RetroForge, а потім поверніться через Краутрок, щоб побачити його в ширшій музичній родині.

Інші альбоми RetroForge

Порівняння з класичними альбомами

У всьому архіві

Досліджуйте далі

Продовжуйте графом знань RetroForge

Кураторські маршрути до людей, платівок, подій та ідей, що розширюють музичний контекст.