Das Album
Auf einen Blick
- Ausgewiesener Künstler
- The Electric Prunes
- Erschienen
- Juni 1969
- Album
- Fünftes Studioalbum
- Originaltitel
- Elf
- Label
- Reprise RS 6342
- Produzent
- Dave Hassinger
Warum es wichtig ist
Eine Ersatzbesetzung nimmt endlich ihr eigenes Bandalbum auf
Just Good Old Rock and Roll ist das erste Electric-Prunes-Album, das von den Ersatzmusikern, die unter diesem Namen auf Tour waren, als konventionelle Bandplatte eingespielt wurde. Weder James Lowe, Ken Williams, Mark Tulin, Michael Weakley noch ein anderes Mitglied von 1967 wirkt darauf mit. Richard Whetstone, Mark Kincaid und Brett Wade verbinden die Platte mit der vor Release of an Oath zusammengestellten Tourbesetzung, obwohl dort nur Whetstone am Studioprojekt beteiligt war. Ron Morgan kam nach John Herrons Ausstieg während der Sessions hinzu; die fertige LP führt Herron dennoch an der Orgel und Morgan an der Gitarre auf.
Dave Hassinger bleibt Produzent, doch David Axelrods vollständig komponierte Werke, Chor und orchestrale Liturgie verschwinden. Das Programm aus elf Songs bevorzugt Hard Rock, soulgeprägtes Material, Vokalharmonien und knappe Bandarrangements; Flöte und Orgel erweitern den Gitarrenkern. Zehn Titel tragen Autorencredits von Mitgliedern oder Vertrauten der neuen Gruppe; Finders Keepers, Losers Weepers ist die einzige vollständig externe Coverversion. Die Bedeutung liegt weniger in einer Rückkehr zum ursprünglichen Prunes-Klang als in der Dokumentation, wie vollständig ein vermarktbarer Bandname Wechsel von Autorschaft, Besetzung und Stil überleben konnte.
Hollywood, 1969
Nach Axelrod kehrt der Prunes-Name zu einer Tourband zurück
Die ursprünglichen Electric Prunes hatten während Mass in F Minor die Kontrolle verloren und fehlten auf Release of an Oath. Die Verfügung des Managements über den Namen erlaubte 1968 einem neuen Quartett — Whetstone, Kincaid, Wade und Herron — als Electric Prunes zu touren. Dieses Quartett nahm Release of an Oath nicht als Einheit auf; dessen instrumentaler Kern bestand aus Studiomusikern aus Los Angeles. Anschließend nahm die Ersatzband Hey Mr. President auf, bevor sie in der Sound Factory in Hollywood ein vollständiges Album begann.
Herron stieg während der Albumsessions aus, Ron Morgan kam in die Gruppe; beide erscheinen mit unterschiedlichen Instrumenten in den LP-Credits. Reprise veröffentlichte Just Good Old Rock and Roll im Juni 1969 als Stereo RS 6342. Das Cover setzte New Improved vor den etablierten Bandnamen und präsentierte den Personalwechsel zugleich als Scherz und Verkaufsargument. Die Gruppe tourte weiter, doch die Reprise-Studiofolge endete hier; eine wiederbelebte Besetzung früher Mitglieder nahm erst 2001 mit Artifact wieder ein Studioalbum auf.
Eine Ersatzband
Whetstone, Kincaid, Wade, Morgan und Herron
Whetstone verbindet Leadgesang und Schlagzeug und gibt der Platte ein gemeinsames vokal-rhythmisches Zentrum, anders als James Lowes reine Frontmannrolle in der ersten Besetzung. Kincaid liefert Gitarre und Begleitstimme, sodass Harmonie in den härteren Arrangements hörbar bleibt. Wade verankert die Gruppe am Bass, steuert aber auch Flöte und mehrere Kompositionen bei, darunter die letzten beiden Songs. Morgans Gitarre bringt durch seine Arbeit im Umfeld der West Coast Pop Art Experimental Band eine andere Herkunft ein; sie darf nicht als Rückkehr Ken Williams’ missverstanden werden.
Herrons Orgel gehört zur Aufnahme, obwohl er die Gruppe verließ, bevor die fertige Besetzung für die Rückseite fotografiert wurde. Hassinger verbindet alle fünf Reprise-Alben als Produktions- und Geschäftsperson, während die Musiker vollständig wechseln. Der Arrangementcredit der Band bildet einen klaren Gegensatz zu Axelrods eigener Architektur auf den beiden vorherigen Platten. Da sich die Besetzung während der Aufnahmen änderte, beschreiben die fünf ausgewiesenen Musiker das Albumpersonal genauer als jedes einzelne Pressefoto eines Quartetts.
Direkter elektrischer Rock
Hard Rock, Orgel, Harmonie und eine Spur Psychedelia
Sell beginnt mit knapper Hard-Rock-Beharrlichkeit und Orgel-Gitarren-Gewicht statt der elektronischen Desorientierung des Debüts von 1967. 14 Year Old Funk macht seinen hybriden Anspruch durch ein stumpfes Riff und rhythmische Stopps hörbar. Love Grows öffnet mehr Raum für Gruppengesang und melodischen Kontrast. So Many People to Tell führt Wades Songwriting vom Druck der Menge zu einem breiten, gehaltenen Refrain.
Finders Keepers, Losers Weepers verwandelt eine Soulkomposition in die festeste Coverdarbietung der ursprünglichen ersten Seite. Giant Sunhorse reicht über die kompakten Songs hinaus und verbindet schwere Gitarre, Flötenfarbe und einen weiteren psychedelischen Horizont. Violent Rose verdichtet Bedrohung und Anziehung in einem scharfen Stück von Whetstone und Herron. Thorjon ist ein kurzes Instrumental, das Ensemblespiel statt einer gesungenen Erzählung nutzt.
Silver Passion Mine macht metallische Bilder zu einer knappen Hard-Rock-Fantasie. Tracks treibt durch Wiederholung und Vorwärtsbewegung, verdichtet durch Orgel und Gitarre. Sing to Me beendet die Platte mit Wades melodischer Bitte, reduziert die Aggression, ohne eine Rückkehr der ursprünglichen Besetzung vorzutäuschen.
Titel für Titel
Elf Songs in einer Fünf-zu-sechs-Folge
Sell
Das Album verkündet sein kommerzielles Vokabular sofort. Gitarre, Orgel und Whetstones kräftige Stimme machen den Befehl zum Hard-Rock-Auftakt. Der Titel passt auch zu einer Platte, deren Cover offen eine New-Improved-Version eines geerbten Namens vermarktet.
14 Year Old Funk
Eine tiefe, wiederholte Gitarrenfigur und betonte Schlagzeugbrüche tragen die Komposition von Daffern und Morgan. Funk dient als raues rhythmisches Element statt als polierte Genreübung; die Ungelenkheit wird Teil des Charakters.
Love Grows
Gemeinsame Autorschaft erzeugt eine offenere Melodieform. Begleitstimmen und ein weniger strenger Gitarrenangriff unterscheiden Wachstum von den vorherigen Befehlen und Riffs und zeigen, dass die neue Band nicht auf eine schwere Einstellung beschränkt ist.
So Many People to Tell
Wades Song stellt privates Empfinden einer vorgestellten Menge gegenüber. Das Arrangement wächst um den Refrain, statt immer neue Figuren anzuhäufen, und macht Kommunikation selbst zum Druckpunkt.
Finders Keepers, Losers Weepers
Die einzige vollständig externe Komposition schließt Seite eins. Ursprünglich von Jimmy Holiday, Jimmy Lewis und Cliff Chambers geschrieben, bringt sie das Feilschen eines Soulsongs in den schwereren Rahmen der Band, ohne als Prunes-Original ausgegeben zu werden.
Giant Sunhorse
Seite zwei eröffnet mit der weitesten psychedelischen Landschaft des Programms. Morgans und Kincaids Gitarren treffen auf Wades Flötenfarbe, während die Rhythmusgruppe einen längeren Bogen trägt und das erfundene Wesen zu Bewegung statt Handlung macht.
Violent Rose
Herron und Whetstone verbinden Schönheit und Bedrohung in einem kompakten Rocksong. Das Arrangement erklärt das Bild nicht; scharfe Akzente und Leadgesang halten seine Anziehung gefährlich und ungelöst.
Thorjon
Dieses kurze Instrumental verlagert die Aufmerksamkeit von Whetstones Stimme auf das Ensemble. Gitarre, Bass, Orgel und Schlagzeug bilden ein konzentriertes Zwischenspiel, dessen erfundener Titel sich einer festen Geschichte entzieht.
Silver Passion Mine
Wade verbindet materielles Begehren und Ausgrabung in einer straffen Songform. Metallische Bilder passen zur harten Gitarrenoberfläche, doch der Gesang hält Besitz und Sehnsucht im Zentrum, statt den Titel zum Instrumentalschaufenster zu machen.
Tracks
Herrons Autorencredit kehrt für einen Song zurück, der um Spuren und Bewegung organisiert ist. Wiederholender Rhythmus und geschichtete elektrische Stimmen machen das Folgen eines Weges körperlich; die Kürze verhindert, dass die Idee zum Jam wird.
Sing to Me
Wades Abschlusskomposition bittet um Stimme statt um Verkauf, Besitz oder Verfolgung. Der weichere melodische Schwerpunkt löst die Härte des Albumzentrums und beendet die Elf-Titel-Folge als Einladung, nicht als historische Versöhnung.
Handel und Bewegung
Verkaufen, Begehren, Mengen, Besitz und Flucht
Das Album ist kein durchgehendes Konzept, doch Handel erscheint wiederholt in Verkaufen, Behalten, Verlieren und Schürfen. Kommunikation wechselt den Maßstab zwischen So Many People to Tell und der direkten Bitte von Sing to Me. Love Grows und Violent Rose zeigen Begehren als Entwicklung und Gefahr statt als beständiges Gefühl. Giant Sunhorse und Thorjon öffnen mit erfundenen Namen Fantasieräume, ohne wiederkehrende Figuren zu etablieren.
Tracks verwandelt Bewegung in zurückgelassene Belege, während Giant Sunhorse am Beginn der Seite Bewegung ausdehnt. Die Autorenstimme ist kollektiv und ungleichmäßig, weil die Credits mehrere Mitglieder und Vertraute statt eines zentralen Autors umfassen. Die Verbesserungsbehauptung des Covers schafft ein unvermeidliches zweites Thema: Ersatz wird als Neuheit beworben. Die Musik beantwortet das mit einer eigenen direkten Hard-Rock-Identität, statt die Hits von 1967 oder Axelrods religiöse Werke nachzuahmen.
Reprise RS 6342
The New Improved Electric Prunes und Reprise RS 6342
Reprise veröffentlichte das Album in Stereo als RS 6342. Die Vorderseite bezeichnet die Formation als New Improved Electric Prunes, doch der offizielle Künstler bleibt The Electric Prunes. Die Formulierung scherzt über Ersatz und zeitgenössische Produktwerbung; sie belegt keine dauerhafte Umbenennung.
Tommy Mitchell fotografierte das Cover, Ed Thrasher leitete die Gestaltung. Das Rückseitenfoto zeigt Kincaid, Morgan, Wade und Whetstone; der ausgewiesene Organist Herron war gegangen und ist nicht abgebildet. Fünf Titel stehen auf Seite eins, sechs auf Seite zwei; die externe Soulcoverversion und Wades Sing to Me bilden die jeweiligen Abschlüsse.
Juni 1969
Juni 1969: Neustart ohne kommerzielle Wiederbelebung
Just Good Old Rock and Roll erschien im Juni 1969 als fünftes Studioalbum unter dem Namen The Electric Prunes. Der direkte Bandklang brach mit dem orchestral-liturgischen Entwurf der beiden vorherigen LPs. Weder das Album noch die zugehörigen Singles stellten den landesweiten Charterfolg von I Had Too Much to Dream wieder her.
Zeitgenössische Kontinuität beruhte auf dem Namen und Hassingers Produktion, nicht auf einem ursprünglichen Musiker. Spätere Kritik betrachtet die Musik oft als kompetenten Hard Rock, misst sie aber an einer gefeierten Garage-Psych-Identität anderer Musiker. Der kommerzielle Misserfolg beendete die erste Reprise-Studiophase, obwohl Ersatzversionen der Tourformation fortbestanden.
Das fünfte Album
Das umstrittene letzte Kapitel der ersten Reprise-Phase
Am nützlichsten ist die Platte als Album einer echten Ersatzband, nicht als unerklärlicher Stilbruch abwesender Musiker. Whetstone, Kincaid und Wade erhalten endlich ein vollständiges Ensembledokument, nachdem ihre Tourbesetzung von Release of an Oath weitgehend ausgeschlossen war. Morgan gibt den Sessions eine eigene Westküsten-Gitarrenverbindung, ohne die frühe Prunes-Besetzung zurückzubringen. Giant Sunhorse bewahrt mehr psychedelische Weite, als der bewusst schlichte Albumtitel vermuten lässt.
Thorjon ist die knappe instrumentale Ausnahme des Programms; die übrigen zehn Titel enthalten Gesang. Das Album weist auf den härteren, boogieorientierten amerikanischen Rock der frühen 1970er voraus, ohne eine direkte Erfindung beanspruchen zu müssen. Die Neuauflage von 2006 half, die elf Songs von den berühmteren ersten drei Platten abzugrenzen. Die entscheidende Nachwirkungsfrage ist die Zuschreibung: Der Name The Electric Prunes stimmt als rechtliche und Touridentität von 1969, aber nicht als Kurzform für die ursprüngliche Band.
Originalprogramm
Das Elf-Titel-Album von benachbarten Singles trennen
Das Originalalbum enthält elf Titel. Finders Keepers, Losers Weepers beendet Seite eins. Sing to Me ist der ursprüngliche Albumabschluss. Thorjon ist das einzige Instrumentalstück des Programms.
Hey Mr. President gehört nicht zur Original-LP. Kein ursprüngliches Mitglied der Electric Prunes von 1967 wirkt hier mit. Herron ist an der Orgel ausgewiesen, fehlt aber auf dem Rückseitenfoto der fertigen Gruppe. New Improved ist eine Coverformulierung, kein eigener dauerhafter Künstlername.
Ein Hörweg
Den Besetzungswechsel durch die Originalseiten hören
- Mit Sell als unverblümter Vorstellung der neuen Besetzung beginnen.
- Funk, Melodie und Ansprache der Menge als drei getrennte Ansätze hören.
- Die Soulcoverversion die ursprüngliche erste Seite beenden lassen.
- Mit der weiteren Landschaft von Giant Sunhorse neu beginnen.
- Thorjon als instrumentales Scharnier verwenden.
- Mine und tracks bis zur abschließenden Bitte folgen.
- Nach Sing to Me stoppen, bevor benachbarte Singles hinzukommen.
Recherche und Quellen
Quellen und weiterführende Lektüre
- Originalprogramm und Credits des Albums — Electric Prunes archive
- Besetzung und Albumchronologie der Electric Prunes — AllMusic
- Albumrezension und Autorencredits — AllMusic
- Besetzungsarchiv 1968–70 und Neuauflagenkontext — Damp Rock
- Ursprünglicher Katalogeintrag RS 6342 — Recordsale archive
- Institutionelle Banddiskografie — MusicBrainz
- Nachweis der ursprünglichen Elf-Titel-LP — RareVinyl archive