el récord
De un vistazo
- Artista
- Blue Cheer
- Publicado
- marzo de 1969
- Álbum
- Tercer álbum de estudio
- Pistas originales
- Nueve
- Sello
- Philips PHS 600-305
- Productor
- Milan Melvin
Por qué es importante
Dos formaciones dividen un álbum en el descanso lateral
New! Improved! es el primer álbum de Blue Cheer sin el guitarrista original Leigh Stephens.
Dickie Peterson y Paul Whaley siguen siendo la sección rítmica constante, pero el disco contiene dos conjuntos identificables por separado. La cara uno agrega al guitarrista Bruce Stephens, sin relación con Leigh, y al teclista Ralph Burns Kellogg en seis canciones concisas. La segunda cara regresa a la escala de power-trio con Randy Holden a la guitarra y voz en tres composiciones que él mismo escribió. La primera cara se mueve entre el boogie, el blues rock, el color country y una adaptación de Bob Dylan con una dinámica más controlada que los dos primeros álbumes.
Peace of Mind y Fruit & Icebergs restauran una duración extendida y una guitarra abrumadora, pero las líneas sostenidas de Holden difieren del ruido fracturado de Leigh Stephens. Milan Melvin reemplaza a Abe Voco Kesh como productor, mientras que Hank Cicalo diseña y mezcla las sesiones. El álbum importa porque la transición no es un fondo: la estructura de seis/tres lados permite a los oyentes escuchar dos futuros incompatibles impresos en un LP.
Norte de Hollywood, 1969
Leigh Stephens se va; Holden y Bruce Stephens llegan en secuencia
Outsideinside completó la producción de dos álbumes del trío original en agosto de 1968. Leigh Stephens se fue después, dejando a Peterson y Whaley para reconstruir el grupo de grabación. Randy Holden, anteriormente de The Other Half, estuvo de gira con Blue Cheer y grabó las tres piezas que finalmente se colocaron en la cara dos.
Holden se fue durante el proceso del álbum después de disputas sobre dinero e ingresos por giras. Bruce Stephens y Ralph Burns Kellogg se unieron a Peterson y Whaley para las seis pistas de la cara uno. Los dos conjuntos grabaron en Amigo Studios en North Hollywood con Milan Melvin como productor.
Philips emitió New! Improved! Blue Cheer como PHS 600-305 en marzo de 1969.
Whaley y Holden abandonaron la formación activa en torno a esta transición, por lo que el personal exacto del tercer álbum no continuó intacto en el cuarto LP homónimo.
Dos grupos de grabación
Peterson y Whaley entre dos mundos de la guitarra
Peterson se adapta a ambas mitades: un cantante con más matices sobre teclados y una guitarra más tradicional, luego un bajo pesado debajo de las largas formas de Holden. Whaley refuerza su forma de tocar la batería para los arreglos cortos del primer lado y reabre la escala cuando el lado dos vuelve a ser un trío. Bruce Stephens prefiere el fraseo económico de blues y country-rock sin imitar al ya ausente Leigh Stephens. El piano y el órgano de Kellogg hacen de la armonía un arreglo activo de voz en la cara uno.
Holden canta y toca sus propias tres canciones, lo que le da a la segunda parte una identidad distintiva de escritor e intérprete dentro del crédito de Blue Cheer. Estes agrega percusión, pero los créditos originales no justifican asignarlo a cada pista. La producción de Melvin separa los instrumentos más claramente que los discos originales del trío de Kesh. Los dos guitarristas de Stephens no están relacionados y nunca forman una formación de guitarras gemelas en este álbum.
Identidad dividida
Primero el cuarteto de raíces blues; después, el enorme trío de Holden
When It All Gets Old utiliza percusión y un marco boogie compacto para hacer que el envejecimiento sea rítmico en lugar de lúgubre. West Coast Child of Sunshine coloca la identidad regional dentro del color brillante de la guitarra y el teclado. I Want My Baby Back comienza a partir de la pérdida y utiliza el movimiento del piano-órgano para convertir la súplica en un impulso hacia adelante.
Aces 'N' Eights hace de la imagen de la mano del hombre muerto la base de un conciso arreglo de blues-rock. As Long as I Live reduce el peso de la banda por la resistencia y la apertura vocal de tendencia country. Se necesita mucho para reír, se necesita un tren para llorar traduce la canción de Dylan al vocabulario rodante del cuarteto.
Peace of Mind comienza de manera espaciosa y se expande repetidamente hacia la masa sostenida de la guitarra de Holden. Fruit & Icebergs se opone a la dulzura orgánica y la escala congelada a través de un campo psicológico más lento y oscuro. Honey Butter Lover comprime el costado de Holden en una breve ráfaga final en lugar de un tercer viaje prolongado.
Guía de seguimiento
Nueve canciones en una división de seis/tres
When It All Gets Old
La composición de Kellogg comienza con percusión y un ritmo sencillo, haciendo de la edad un proceso que ya está en marcha. El piano, la guitarra y la voz de Peterson comparten el espacio de manera más uniforme que en los álbumes originales del trío, estableciendo inmediatamente la arquitectura cambiada de la primera cara.
West Coast Child of Sunshine
Bruce Stephens escribe un brillante retrato regional en lugar de una historia sobre el extremo del amplificador. El arreglo compacto utiliza el color de la guitarra y el teclado para conectar la identidad de California con movilidad y calidez.
I Want My Baby Back
La pérdida se convierte en una demanda urgente. Una apertura dirigida por un piano da paso a un movimiento conjunto más rápido, lo que permite que la voz de Peterson pase de la queja a la persecución sin requerir una improvisación prolongada.
Aces 'N' Eights
Kellogg, Peterson y Bruce Stephens comparten el crédito de escritura. La famosa imagen de la carta de la mala suerte trae el azar y la muerte a una forma tensa de blues-rock, con acentos rítmicos que mantienen el destino en movimiento.
As Long as I Live
Peterson y Bruce Stephens bajan el volumen para una promesa de resistencia con tintes country. La disposición más ligera no es relleno ni debilidad; demuestra cuán lejos se encuentra el rango expresivo de este cuarteto de Vincebus Eruptum.
It Takes a Lot to Laugh, It Takes a Train to Cry
La canción de viaje de Bob Dylan cierra la cara uno. Blue Cheer enfatiza el ritmo vertiginoso y el movimiento cansado, usando la portada como un resumen del vocabulario más arraigado del cuarteto en lugar de forzarlo a una sobrecarga del viejo power-trio.
Peace of Mind
La alineación cambia en el descanso lateral. La voz de Holden y la guitarra sostenida pasan del tranquilo espacio arpegiado a largos y pesados aumentos mientras Peterson y Whaley recuperan la escala de power-trio. La paz sigue buscándose en lugar de obtenerse de forma segura.
Fruit & Icebergs
Holden combina alimento con masa congelada en el campo más oscuro del álbum. El peso lento, el tono de guitarra extendido y el famoso efecto de bomba descendente cerca del final convierten el título surrealista en una colisión de atracción y amenaza.
Honey Butter Lover
La canción final de Holden dura poco más de un minuto. Su lenguaje sensual y juguetón y su rápida salida evitan que la cara dos se convierta en dos largos monolitos, terminando el álbum dividido con una réplica compacta.
Cambio y devolución
Edad, regreso, suerte, resistencia, viajes y paz inestable.
El cambio aparece primero como envejecimiento, luego como el cambio literal de conjunto entre bandos. El sol de la costa oeste y el tren de Dylan organizan el movimiento a través del primer lado sin crear un viaje continuo. I Want My Baby Back y As Long as I Live traten el apego como recuperación y resistencia. Aces 'N' Eights introducen suerte, mortalidad y una mano cuyo resultado ya está cargado de cultura.
Peace of Mind convierte la calma en una búsqueda difícil en lugar de una posesión estable. Fruit & Icebergs une imágenes apetitosas y prohibitivas, haciendo que la contradicción sea más importante que la historia literal. Honey Butter Lover recupera el deseo a escala miniatura después de las dos pistas extendidas de Holden. El tema más profundo del título es el reemplazo: se anuncia la mejora mientras la música demuestra que ninguna nueva identidad ha ganado todavía.
Philips 305
New! Improved! como promesa deliberadamente inestable
Philips publicó el álbum en estéreo como PHS 600-305.
El título New! Improved! toma prestado el lenguaje de la publicidad de productos y convierte la inestabilidad del personal en un reclamo promocional.
Seis pistas llenan el lado uno y tres pistas el lado dos, haciendo visible la división de la alineación en el formato físico. Greg Irons creó la obra de arte y Lloyd Johnson contribuyó con la fotografía. Los signos de exclamación pertenecen al título formal del álbum y amplifican su broma comercial. El paquete nombra un Blue Cheer a pesar de que el disco contiene una cara de cuarteto y una cara de trío diferente.
marzo de 1969
Marzo de 1969: número ochenta y cuatro en medio de cambios de personal
New! Improved! Blue Cheer apareció en marzo de 1969 como el tercer álbum de la banda.
Alcanzó el puesto 84 en la lista de álbumes de Billboard, ligeramente por encima del pico número 90 de Outsideinside, pero muy por debajo del debut. West Coast Child of Sunshine se publicó como sencillo con When It All Gets Old, pero no llegó a las listas a nivel nacional. La división estilística hizo que el álbum fuera difícil de resumir como una continuación o una reinvención completa.
Los oyentes contemporáneos y retrospectivos a menudo se dividen sobre el primer lado más arraigado mientras tratan el lado de Holden como la atracción más fuerte. Otros cambios en la formación impidieron que cualquiera de los dos conjuntos desarrollara las posibilidades del álbum en una continuación completa.
El tercer álbum
El lado de Holden y el camino que Blue Cheer no tomó.
Peace of Mind y Fruit & Icebergs se convirtieron en las pistas de heavy-psych más duraderas del álbum y son recurrentes en las compilaciones de Blue Cheer. La cara de tres canciones de Holden es su único trabajo de estudio publicado como miembro de Blue Cheer. Su posterior proyecto Population II desarrolló el volumen sostenido y el peso descendente que se escucha aquí sin Peterson y Whaley. La primera cara sigue siendo históricamente importante porque introduce en el catálogo los teclados de Kellogg y la guitarra más tradicional de Bruce Stephens.
Llamar al álbum completo un disco de Holden borra seis pistas; llamarlo un único cuarteto estable borra el segundo lado completo. La presencia de Whaley hace de este el último álbum de estudio de Blue Cheer con dos miembros del trío Vincebus Eruptum. El álbum muestra que la música heavy puede fracturarse a través del personal y la autoría incluso cuando el nombre de la banda permanece sin cambios. Su legado reside en la pausa lateral: pocos álbumes de transición hacen que las alineaciones de la competencia sean tan claramente audibles.
programa original
Preservar el límite de personal de seis/tres
El álbum original contiene nueve pistas. La adaptación de Dylan cierra la cara uno. Honey Butter Lover es el final original. Bruce Stephens y Kellogg actúan en la cara uno.
Holden escribe, canta y toca la guitarra en la cara dos. Peterson y Whaley son los músicos constantes en ambas caras. All Night Long y Fortunes son añadidos posteriores. Leigh Stephens no actúa en el álbum.
Un camino de escucha
Trate la ruptura lateral como un cambio de alineación
- Escuche el ritmo inicial como una nueva declaración del cuarteto.
- Siga la luz del sol, el regreso y las tarjetas hacia la promesa más ligera.
- Dejemos que el tren de Dylan cierre la primera cara de seis canciones.
- Reinicie antes de que Holden entre en Peace of Mind.
- Dale a Fruit & Icebergs su completo y lento descenso.
- Deja que el final en miniatura acabe con el LP original.
- Compare las dos partes antes de elegir un futuro preferido.
Ruta de investigación
Fuentes y lecturas adicionales
- Programa, personal y créditos de New! Improved! Blue Cheer — AllMusic
- Programa digital oficial de nueve pistas y fecha de marzo — Apple Music
- Créditos digitales oficiales y reseña del álbum — Qobuz
- Programa PHS 600-305 original — discografía de Philips de Both Sides Now
- Randy Holden en sus sesiones de Blue Cheer — Perfect Sound Forever
- Entrevista a Randy Holden y lado de tres canciones — CREEM
- Programa de reedición universal en formato original — Universal Music / CDJapan
- Historial de listas de álbumes de Blue Cheer — Billboard