Panoramica
I Rush si formarono a Willowdale, Toronto, nell'agosto 1968. Alex Lifeson e il batterista John Rutsey erano nel trio originale; il bassista Jeff Jones fu presto sostituito da Geddy Lee. Dopo che il debutto autoprodotto trovò pubblico grazie alla radio di Cleveland, Neil Peart sostituì Rutsey nel luglio 1974. Lee, Lifeson e Peart rimasero quindi la formazione completa fino all'ultimo concerto della band a Los Angeles il 1º agosto 2015.
Il catalogo non segue un'unica formula di rock progressivo . Le lunghe narrazioni di 2112 and Hemispheres lasciano il posto a strutture più serrate in Permanent Waves and Moving Pictures; sintetizzatori e percussioni elettroniche rimodellano i dischi anni Ottanta; Counterparts riporta in primo piano chitarra, basso e batteria più pesanti. La continuità nasce dalla divisione del lavoro del trio e dalla volontà di riprogettare gli arrangiamenti.
Formazione e storia
Il debutto Rush fu registrato economicamente a Toronto e pubblicato dall'etichetta Moon della band nel marzo 1974. La struttura hard rock riflette la scrittura di Lee e Lifeson con Rutsey. Peart entrò prima del primo tour americano e divenne il principale paroliere da Fly by Night in avanti. Dopo il difficile risultato commerciale di Caress of Steel, l'etichetta consigliò di evitare un altro concept album; il trio costruì comunque la prima facciata di 2112 come suite distopica in sette parti. Il successo concesse loro di estendere il metodo nei due album di Rockfield, A Farewell to Kings and Hemispheres.
Dal 1980 la band accorciò molte canzoni senza semplificare l'esecuzione. Moving Pictures, registrato ai Le Studio alla fine del 1980, raggiunse il numero tre sia negli Stati Uniti sia nel Regno Unito. Nel decennio successivo tastiere, sequencer e batteria elettronica assunsero più peso negli arrangiamenti, prima che gli album anni Novanta riportassero avanti le chitarre. I Rush pubblicarono l'ultimo album in studio, Clockwork Angels, nel 2012. Il tour R40 terminò nel 2015; Peart si ritirò dalla musica e morì nel gennaio 2020.
Suono e stile
Gli arrangiamenti dei Rush partono da limiti pratici: tre esecutori devono coprire basso, chitarra, batteria, voce e sempre più tastiere senza perdere slancio. Il basso di Lee porta spesso la linea melodica mobile mentre canta; pedali Taurus e poi sintetizzatori aggiungono armonia sostenuta. Lifeson alterna accordi aperti, arpeggi, colore acustico e assoli concisi invece di riempire ogni spazio. Le parti di Peart uniscono suddivisioni precise a grandi segnali formali che annunciano le transizioni.
L'equilibrio cambia secondo il periodo. In Hemispheres, sintetizzatore per chitarra, Minimoog, Oberheim e pedali Taurus ampliano quattro lunghi pezzi. Moving Pictures pone “YYZ” e l'undiciminuta “The Camera Eye” accanto a canzoni concise. Grace Under Pressure aggiunge sequencer, campioni e batteria elettronica a una produzione più fredda e meno riverberante. Counterparts riduce quel primo piano tecnologico e registra la sezione ritmica con maggiore peso fisico. La firma del trio è dunque il coordinamento fra sistemi mutevoli, non il virtuosismo come esibizione permanente.
Album essenziali
2112
1976Registrato ai Toronto Sound con Terry Brown, 2112 risponde alla richiesta dell'etichetta di evitare un altro concept album dedicando la prima facciata a una suite in sette parti. L'“Overture” strumentale introduce motivi che ritornano quando una chitarra scoperta porta il narratore in conflitto con i Priests of Syrinx. Il secondo lato non appartiene alla storia: “A Passage to Bangkok”, “Lessons”, “Tears” e “Something for Nothing” provano forme brevi, contrasto acustico e il contributo al Mellotron di Hugh Syme.
Brani chiave: 2112 · A Passage to Bangkok · Something for Nothing
Apri la guida all'album → Vedi su Amazon →Hemispheres
1978Il secondo album di Rockfield completa la narrazione Cygnus iniziata in A Farewell to Kings. La prima facciata di diciotto minuti contrappone la ragione di Apollo all'emozione di Dioniso prima che il viaggiatore ritornato diventi figura d'equilibrio. “Circumstances” comprime bruschi cambi di metro in meno di quattro minuti; “The Trees” mette in scena una favola politica; lo strumentale “La Villa Strangiato” trasforma i sogni di Lifeson in episodi collegati. Fu l'ultimo album in studio dei Rush registrato nel Regno Unito.
Brani chiave: Cygnus X-1 Book II: Hemispheres · The Trees · La Villa Strangiato
Apri la guida all'album → Vedi su Amazon →Moving Pictures
1981Registrato e missato ai Le Studio nell'ottobre e novembre 1980, Moving Pictures unisce canzoni compatte ai metodi in forma lunga del trio. “Tom Sawyer” si costruisce attorno a una spazzata Oberheim e a una sezione centrale in metro dispari; “YYZ” converte in ritmo l'identificatore Morse dell'aeroporto di Toronto; “Limelight” oppone un aggancio chitarristico diretto al disagio di Peart verso l'esposizione pubblica. Il secondo lato conserva l'undiciminuta “The Camera Eye”, poi passa dalla stratificata “Witch Hunt” a “Vital Signs”, influenzata da reggae e new wave.
Brani chiave: Tom Sawyer · Limelight · Vital Signs
Apri la guida all'album → Vedi su Amazon →Nota di affiliazione: I link Amazon presenti in questa pagina possono procurare a RetroForge Records una piccola commissione, senza costi aggiuntivi per te.
Approfondimenti
A Farewell to Kings
1977Registrato ai Rockfield Studios, A Farewell to Kings amplia la tavolozza del trio con chitarra acustica a dodici corde, Minimoog, pedali di basso e percussioni intonate. “Xanadu” si sviluppa da una lunga apertura atmosferica in sezioni vocali e strumentali strettamente coordinate; “Closer to the Heart” comprime quel controllo in meno di tre minuti. La conclusiva “Cygnus X-1” termina irrisolta, conducendo direttamente alla narrazione di Hemispheres.
Apri la guida all'album → Vedi su Amazon →Grace Under Pressure
1984Primo album in studio dei Rush dopo l'epoca produttiva di Terry Brown, Grace Under Pressure fu coprodotto con Peter Henderson ai Le Studio. Sequencer, campioni, percussioni elettroniche e forme chitarristiche spezzate di Lifeson danno a “Distant Early Warning” e “The Enemy Within” la spinta in avanti. I testi di Peart collegano minaccia della Guerra fredda, lutto, sorveglianza e sopravvivenza; “Red Sector A” trasforma quella tensione nella narrazione più austera dell'album.
Apri la guida all'album → Vedi su Amazon →Counterparts
1993Con Peter Collins nuovamente coproduttore e Kevin Shirley alla registrazione, Counterparts pone chitarra, basso e batteria acustica davanti ai sintetizzatori che avevano dominato parti del decennio precedente. “Animate” usa accenti mutevoli sotto un comando vocale ripetuto; “Stick It Out” rallenta il riff in un groove pesante e asciutto; lo strumentale “Leave That Thing Alone” lascia al basso di Lee la melodia principale. L'album raggiunse il numero due della Billboard 200.
Apri la guida all'album → Vedi su Amazon →Perché contano ancora
L'importanza dei Rush risiede meno in una pretesa di supremazia tecnica che nel rendere udibile il cambiamento continuo dentro un trio stabile. Fra 2112 and Moving Pictures si collocano altri quattro album in studio, ognuno dei quali modifica l'equilibrio fra suite, canzone, chitarra e sintetizzatore. I dischi anni Ottanta e Novanta continuano il processo anziché limitarsi a ripetere il celebrato periodo progressivo.
La storia dal vivo conta per la stessa ragione: tre musicisti riproducevano dischi sempre più stratificati redistribuendo parti fra basso, chitarra, pedali, tastiere e percussioni. I Rush entrarono nella Rock and Roll Hall of Fame nel 2013 e suonarono l'ultimo concerto nel 2015. La morte di Peart nel 2020 chiuse definitivamente il trio, mentre l'archivio ufficiale curato da Lee e Lifeson documenta registrazioni, tour e strumenti mutevoli senza presentare una formazione sostitutiva come Rush.
Fonti e ulteriori letture
Percorsi collegati nell'archivio
Esplora questo gruppo
Prosegui nel grafo della conoscenza RetroForge
Percorsi curati verso persone, dischi, eventi e idee che ampliano il contesto musicale.
Suoni e strumenti
- Mellotron